Πίνακας περιεχομένων:

10 σοβιετικές ταινίες που είναι δημοφιλείς στο δυτικό κοινό
10 σοβιετικές ταινίες που είναι δημοφιλείς στο δυτικό κοινό

Βίντεο: 10 σοβιετικές ταινίες που είναι δημοφιλείς στο δυτικό κοινό

Βίντεο: 10 σοβιετικές ταινίες που είναι δημοφιλείς στο δυτικό κοινό
Βίντεο: 6 Juin 44, la Lumière de l'Aube - YouTube 2024, Απρίλιος
Anonim
Image
Image

Για το σοβιετικό κοινό, αυτές οι ταινίες έχουν γίνει από καιρό κλασικές. Θυμούνται και είναι γνωστά σχεδόν από καρδιάς, μπορούν να παραθέσουν τις πιο ζωντανές δηλώσεις των ηρώων χωρίς δισταγμό. Ωστόσο, το δυτικό κοινό είχε επίσης την ευκαιρία να εκτιμήσει τα αριστουργήματα του σοβιετικού κινηματογράφου. Για μερικούς, αυτές οι ταινίες έγιναν μια ευκαιρία να γνωρίσουν τη μυστηριώδη ρωσική ψυχή, ενώ άλλοι μελέτησαν τη ζωή των απλών σοβιετικών πολιτών από αυτές. Τέλος πάντων, μερικές από τις λατρευτικές μας ταινίες είναι δημοφιλείς στο εξωτερικό σήμερα.

"Οι γερανοί πετούν", 1957

«Οι γερανοί πετούν»
«Οι γερανοί πετούν»

Η αληθινή ιστορία των ανθρώπινων σχέσεων στο πρίσμα του πολέμου ενθουσίασε όχι μόνο το σοβιετικό κοινό. Το κύριο βραβείο του Φεστιβάλ Καννών μιλά με σαφήνεια για την αξία της ταινίας για την παγκόσμια τέχνη. Σε αντίθεση με τη συνηθισμένη εικόνα μιας γυναίκας που περιμένει τον αγαπημένο της από μπροστά, η ταινία δείχνει τη συναισθηματική ρίψη μιας νεαρής κοπέλας, τον πόνο, τη λαχτάρα και την επιθυμία της να επιβιώσει. Η ταινία "The Cranes Are Flying" είναι ακόμα δημοφιλής στους Δυτικό κοινό, αν και από την κυκλοφορία της εικόνας στις οθόνες έχουν περάσει πάνω από 60 χρόνια.

"Πόλεμος και Ειρήνη", 1965

"Πόλεμος και ειρήνη"
"Πόλεμος και ειρήνη"

Η επόμενη προσαρμογή του έργου του ρωσικού κλασικού, φαινόταν, δεν μπορούσε να παρουσιάσει εκπλήξεις. Ωστόσο, ο Sergei Bondarchuk κατάφερε να εκπλήξει τους θεατές σε όλο τον κόσμο. Εκείνη την εποχή, η κλίμακα και η θεμελιώδης φύση της εικόνας ήταν απλά εκπληκτική. Και αν προσθέσουμε εδώ την άψογη ερμηνεία των ηθοποιών, τις καινοτόμες τεχνικές των εικονοληπτών που χρησιμοποιήθηκαν κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων, τότε η συντριπτική επιτυχία του έπους γίνεται αρκετά κατανοητή. Προς το παρόν, ο πίνακας "Πόλεμος και ειρήνη" του Σεργκέι Μποντάρτσουκ παραμένει τόσο δημοφιλής όσο πριν από μισό αιώνα.

"Επιχείρηση" Υ "και άλλες περιπέτειες του Σούρικ", 1965

"Επιχείρηση" Υ "και άλλες περιπέτειες του Σούρικ"
"Επιχείρηση" Υ "και άλλες περιπέτειες του Σούρικ"

Μία από τις πιο δημοφιλείς κωμωδίες που ο Gaidai βρήκε τους θαυμαστές του στο εξωτερικό. Η ταινία επέτρεψε όχι μόνο να εξοικειωθεί με τις περιπλοκές της ρωσικής αίσθησης του χιούμορ, αλλά και να νιώσει τη διαφορά μεταξύ της χολιγουντιανής και της σοβιετικής κωμωδίας. Δεν υπήρξαν απογοητευμένοι μετά την παρακολούθηση της ταινίας και πολλοί θεώρησαν το παιχνίδι του Alexander Demyanenko πιο ενδιαφέρον και αστείο από το έργο των δημοφιλών Αμερικανών κωμικών.

"Λευκός Sunλιος της Ερήμου", 1969

«Λευκός ήλιος της ερήμου»
«Λευκός ήλιος της ερήμου»

Αν ο Λεονίντ Μπρέζνιεφ δεν είχε δει την ταινία του Βλαντιμίρ Μοτίλ, τότε ο "Λευκός Sunλιος της Ερήμου" θα έμενε στο ράφι για πολλά ακόμη χρόνια. Ωστόσο, με προσωπική εντολή του γενικού γραμματέα, η εικόνα δεν κυκλοφόρησε μόνο προς ενοικίαση, αλλά προετοιμάστηκε και για διαδήλωση στο εξωτερικό. Οι ξένοι θεατές χάρηκαν που γνώρισαν την ιστορία του συντρόφου Σούχοφ και μπόρεσαν να εκτιμήσουν το λεπτό χιούμορ της ταινίας και την τραγωδία του πρωταγωνιστή.

"Ο Ιβάν Βασιλιέβιτς αλλάζει επάγγελμα", 1973

«Ο Ιβάν Βασιλιέβιτς αλλάζει επάγγελμα»
«Ο Ιβάν Βασιλιέβιτς αλλάζει επάγγελμα»

Το αφρώδες χιούμορ, μια ασυνήθιστη πλοκή και διαφορετικοί ήρωες σε ασυνήθιστες συνθήκες αποδείχθηκαν ενδιαφέρον όχι μόνο για το σοβιετικό κοινό. Στο εξωτερικό, ήταν σε θέση να εκτιμήσουν πλήρως όλα τα πλεονεκτήματα της ταινίας και να ερωτευτούν την εικόνα "Ο Ιβάν Βασίλιεβιτς αλλάζει το επάγγελμά του" σχεδόν όπως και το κοινό της Σοβιετικής Ένωσης.

"Μαμά", 1976

"Μαμά"
"Μαμά"

Αρχικά, το μουσικό παραμύθι γυρίστηκε από κοινού από σοβιετικούς, γάλλους και ρουμάνους κινηματογραφιστές σε τρεις γλώσσες: ρωσικά, αγγλικά και ρουμανικά. Ταυτόχρονα, ήταν η ρωσική έκδοση που αποδείχθηκε η πιο αδύναμη από την άποψη της κινηματογραφίας. Σύμφωνα με τις αναμνήσεις των ηθοποιών, οι εκδόσεις για διανομή στο εξωτερικό γυρίστηκαν σε τρεις ή και πέντε λήψεις και το "εγχώριο" μέρος γυρίστηκε πάντα από το πρώτο, επειδή απλώς δεν υπήρχε χρόνος για επαναλήψεις. Ωστόσο, το παραμύθι "Mama" παραμένει ένα από τα πιο δημοφιλή στον μετασοβιετικό χώρο. Και το ξένο κοινό δεν το ξεχνάει.

"Ο τόπος συνάντησης δεν μπορεί να αλλάξει", 1979

"Ο χώρος συνάντησης δεν μπορεί να αλλάξει"
"Ο χώρος συνάντησης δεν μπορεί να αλλάξει"

Η σειριακή ταινία του Stanislav Govorukhin έγινε μια πραγματική ανακάλυψη για τον ξένο θεατή. Εντυπωσιάστηκα τόσο από το παιχνίδι των ηθοποιών όσο και από την ιστορική ακρίβεια της εικόνας. Οι ξένοι συχνά συγκρίνουν την ταινία με τον "Νονό" και απολαμβάνουν να βλέπουν πώς οι αξιωματούχοι της επιβολής του νόμου πολεμούσαν το έγκλημα στη Σοβιετική Ένωση.

"Η Μόσχα δεν πιστεύει στα δάκρυα", 1979

«Η Μόσχα δεν πιστεύει στα δάκρυα»
«Η Μόσχα δεν πιστεύει στα δάκρυα»

Αυτή η ταινία μπορεί δικαίως να ονομαστεί μία από τις πιο δημοφιλείς σοβιετικές ταινίες μεταξύ των ξένων. Ο Ρόναλντ Ρέιγκαν πίστευε ειλικρινά ότι η ταινία επέτρεψε την καλύτερη γνώση της μυστηριώδους ρωσικής ψυχής και την κατανόηση της νοοτροπίας και των εθνικών χαρακτηριστικών των Ρώσων. Στις Ηνωμένες Πολιτείες, η ενοικίαση της εικόνας ήταν περιορισμένη. Ωστόσο, η ταινία έγινε τόσο δημοφιλής που οι θεατές ζήτησαν από τη διεύθυνση ορισμένων κινηματογράφων να κανονίσουν επιπλέον προβολές για όσους δεν είχαν ακόμη χρόνο να παρακολουθήσουν την υπέροχη σοβιετική ταινία.

"Οι Μάγοι", 1982

«Μάγοι»
«Μάγοι»

Ένα αφελές και ευγενικό παραμύθι, βασισμένο στα έργα των Strugatskys, ήταν εντελώς ασυνήθιστο για το σοβιετικό κοινό, αλλά για τους ξένους αποδείχθηκε ενδιαφέρον στην απλότητα και την ειλικρίνειά του. Στο Χόλιγουντ εκείνη την εποχή, τα πολύπλοκα ειδικά εφέ γυρίζονταν ήδη με δύναμη και κύρια, αλλά οι σοβιετικοί κινηματογραφιστές κατάφεραν να κερδίσουν τις καρδιές του κοινού με έργα υψηλής ποιότητας και μια φωτεινή πλοκή.

"Κιν-τζα-τζα!", 1986

"Κιν-Τζα-Τζα!"
"Κιν-Τζα-Τζα!"

Η αντίληψη της εικόνας από τους δυτικούς και τους σοβιετικούς θεατές ήταν ριζικά διαφορετική, αλλά η επιτυχία ήταν απίστευτη τόσο στην ΕΣΣΔ όσο και στο εξωτερικό. Αν οι εγχώριοι κινηματογραφόφιλοι είδαν στην ταινία "Kin-dza-dza!" ανοιχτή σάτιρα για το κρατικό σύστημα εκείνης της εποχής, τότε οι ξένοι επέστησαν την προσοχή στη φανταστική κωμωδία, πρώτα απ 'όλα, ως δυστοπία. Για τους λάτρεις της επιστημονικής φαντασίας "Kin-dza-dza!" αποδείχθηκε συγκρίσιμο με τον Πόλεμο των Άστρων.

Οι ξένοι σκηνοθέτες στρέφονται ακόμη και σε γνωστές σοβιετικές και ρωσικές ταινίες κατά καιρούς. Στα ριμέικ, η δράση συχνά μεταφέρεται σε άλλο μέρος, και μερικές φορές σε άλλη εποχή, αλλά η ιστορία της εικόνας παραμένει αναγνωρίσιμη. Σας προσφέρουμε να εξοικειωθείτε με τα πιο διάσημα ξένα ριμέικ, τα οποία βασίστηκαν σε σοβιετικές ταινίες.

Συνιστάται: