Βίντεο: Πώς ο «πατέρας» της λιθουανικής μουσικής και ένας ταλαντούχος καλλιτέχνης κατέληξαν στο «κίτρινο σπίτι»: Mikalojus uriurlionis
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2024-01-10 02:37
Ο Mikalojus Čiurlionis φάνηκε να έχει ζήσει αρκετές ζωές σε σύντομο τριάντα έξι χρόνια. Συνθέτης, καλλιτέχνης, στοχαστής, δάσκαλος, υπνωτιστής … και ο άτυχος, κλεισμένος στους τοίχους μιας ψυχιατρικής κλινικής. Πληγωμένος, βυθισμένος στα όνειρα, στη συνέχεια σε βαθιά κατάθλιψη, άφησε ένα βαθύ σημάδι στη λιθουανική κουλτούρα.
Γεννήθηκε το 1875 σε γερμανο-λιθουανική οικογένεια. Ο πατέρας του ήταν αγροτικής καταγωγής, η μητέρα του προερχόταν από οικογένεια ευαγγελικών που εγκατέλειψαν τη θρησκευτική δίωξη στη Γερμανία. Ο πατέρας του λάτρευε να παίζει όργανο και από την ηλικία των έξι ετών ο Mikalojus άρχισε μερικές φορές να τον αντικαθιστά ως οργανοπαίκτη κατά τη διάρκεια των εκκλησιαστικών λειτουργιών. Στην αρχή, ο πατέρας του τον δίδαξε μόνος του, αλλά σύντομα αποφάσισε ότι το αγόρι χρειαζόταν πραγματικούς δασκάλους. Για αρκετά χρόνια ο uriurlionis σπούδασε στη σχολή ορχήστρας του M. Oginski, στη συνέχεια πήγε στο Ινστιτούτο Μουσικής της Βαρσοβίας και αποφοίτησε με άριστα.
Οι ηχογραφήσεις εκείνων των χρόνων του uriurlionis δείχνουν ότι η μουσική δεν ήταν το μόνο του πάθος. Αυτός ο νεαρός άνδρας, που έκρυβε ένα ζωηρό μυαλό και μια ζεστή καρδιά υπό το πρόσχημα της ηρεμίας και της σεμνότητας, κατά τη διάρκεια των σπουδών του αγαπούσε ταυτόχρονα τη γεωλογία, τη χημεία, την ιστορία, τη γεωμετρία, τους πολιτισμούς των αρχαίων πολιτισμών, τη φιλοσοφία, τις γλώσσες (νεκρές και ακίνητες) υπάρχουσες), ανατολικές θρησκείες, γεωμετρία, φυσική, αστρονομία … Μια απίστευτα ευρεία προοπτική έγινε αργότερα η βάση της μουσικής, καλλιτεχνικής και φιλοσοφικής δημιουργικότητάς του.
Μετά τη Βαρσοβία, ο uriurlionis κατέληξε στο Ωδείο της Λειψίας, αρχικά ως φοιτητής και στη συνέχεια ως δάσκαλος. Στη Λειψία, ο uriurlionis, σε ηλικία είκοσι επτά ετών, βιώνει την πρώτη τεκμηριωμένη ψυχική κρίση.
Μέρος της δημιουργικής κληρονομιάς του uriurlionis ήταν τα ημερολόγιά του - λεπτομερή που περιείχαν τις σκέψεις του συγγραφέα για τη ζωή, για τα βάσανα και τις χαρές του, για τους οδυνηρούς προβληματισμούς και την πνευματική εμπειρία. Έχουν επιβιώσει μόνο εν μέρει, καθώς και η αλληλογραφία του με τον αδελφό και τους φίλους του. Τα κείμενα του Ciurlionis είναι συχνά γεμάτα ζοφερές, μικρές αποχρώσεις, που αντικατοπτρίζουν την επιφυλακτική στάση του συγγραφέα στην πραγματικότητα και την έλλειψη εμπιστοσύνης στις ικανότητές του.
Συνέβαλε πολύ στο πρώτο καταθλιπτικό επεισόδιο. Η Βαρσοβία αρνήθηκε να παίξει το καλύτερο έργο του, η διδασκαλία ήταν δύσκολη, το μέλλον θεωρήθηκε αβέβαιο - παρά το γεγονός ότι του προσφέρθηκε δύο φορές τη θέση του μουσικού διευθυντή, αρκετά κερδοφόρου και σεβαστού … Ο uriurlionis εξήγησε τις αρνήσεις του κάπως ασυνήθιστες - είπε ότι ένας δάσκαλος μουσικής πρέπει να έχει μια εξυψωμένη ψυχή και η ζωή του θολώνεται από τον μικρό φθόνο.
Αλλά οι φίλοι του είπαν διαφορετικά - τους φάνηκε ότι στην παρουσία του οι ίδιοι έγιναν καλύτεροι και καθαρότεροι, μαζί του τα κουτσομπολιά και οι κενές συνομιλίες υποχώρησαν και όλοι φαινόταν να διαποτίζονται με έντονα συναισθήματα. Perhapsσως ήταν το υπνωτικό δώρο του uriurlionis; Λένε ότι είχε μυστικιστικές ικανότητες, αλλά δεν προσπάθησε να τις αποδείξει …
Ο uriurlionis δίνει ιδιωτικά μαθήματα μουσικής, αλλά η λαχτάρα του για ένα άλλο μέσο έκφρασης συναισθημάτων - τη ζωγραφική - μεγαλώνει μέσα του. Εκείνα τα χρόνια, δεν καταλάβαινε πώς να εκφράσει τα συναισθήματά του στη μουσική, αλλά ταυτόχρονα ένιωσε μια οδυνηρή ανάγκη να εκφραστεί και να γίνει κατανοητός.
Ο uriurlionis άρχισε να παρακολουθεί ένα στούντιο τέχνης.
Από το 1900, ο uriurlionis συμμετείχε σε εκθέσεις, αλλά μιλώντας συνεχώς για τη σεμνότητά του, χρέωσε απίστευτα υψηλές τιμές για τα έργα του … έτσι ώστε κανείς να μην τα αγοράσει. Ταυτόχρονα, έδωσε τους πίνακές του σε εκείνους που, όπως πίστευε, τους άρεσαν πολύ. Αυτή η στάση απέναντι στο χρήμα (ο uriurlionis περιφρονούσε το εμπόριο) τον οδήγησε σε ακραία φτώχεια.
Μια μέρα δέχτηκε έντονο κρυοπαγήματα, που προκάλεσε έντονο πόνο, επειδή δεν είχε χρήματα για να αγοράσει γάντια. Ο συνεχής υποσιτισμός που διαρκούσε χρόνια οδήγησε σε σοβαρά προβλήματα στο έντερο.
Εξαιτίας αυτής της φτώχειας, ο uriurlionis δεν μπορούσε - και δεν ήθελε - να κανονίσει την προσωπική του ζωή. Είναι γνωστό από τα γράμματά του ότι η πρώτη μακρά ρομαντική σχέση καταστράφηκε όχι μόνο και όχι τόσο από την επιθυμία του πατέρα του κοριτσιού να οργανώσει ένα πιο κερδοφόρο πάρτι για αυτήν, αλλά και από την αναποφασιστικότητα του ίδιου του καλλιτέχνη. Φοβόταν ότι οι συνεχείς οικονομικές δυσκολίες θα καταστρέψουν το υπέροχο και το θεϊκό που είναι ερωτευμένο - και στην τέχνη.
Ωστόσο, εννέα χρόνια αργότερα, πάντως παντρεύτηκε τη συγγραφέα Σοφία Κιμανταίτη, με την οποία ήταν απίστευτα ευτυχισμένος. Συγκεντρώθηκαν με βάση την ιδέα της "λιθουανικής αναβίωσης", η οποία γενικά δεν προκάλεσε πολύ ενθουσιασμό στους Λιθουανούς.
Λίγο μετά το γάμο, έφυγαν για την Αγία Πετρούπολη, όπου γνώρισαν τους Ντομπουζίνσκι, Λανσεράι, Μπακστ, Σόμοφ και άλλους εξαιρετικούς καλλιτέχνες που υποστήριξαν θερμά τον ίδιο τον Χουρλιόνη και το έργο του.
Είναι αλήθεια ότι ο Benoit έγραψε ότι ο uriurlionis εμφανίστηκε στην τέχνη σε λάθος στιγμή - ο χλωμός, ζοφερός, ερασιτεχνικός του πίνακας δεν έγινε κατανοητός ούτε από τους θεατές ούτε από τους κριτικούς.
Η Σοφία επέστρεψε στη Λιθουανία. Η αγάπη του uriurlionis για τη γυναίκα του ήταν μανιακή, καθώς δεν μπορούσε να φανταστεί τον εαυτό του χωρίς αυτήν, σε στιγμές χωρισμού έπεσε σε πλήρη μελαγχολία και ανικανότητα. Για λίγο προσπάθησε να εργαστεί, ξεκίνησε έναν τεράστιο συμβολιστικό καμβά, αλλά δεν είχε χρήματα ούτε για χρώματα. Μετά από λίγο, η Σοφία επέστρεψε για αυτόν και τον πήγε σπίτι.
Ο uriurlionis ήταν πάντα ένα άτομο με ασταθή ψυχή και ούτε η αγάπη, ούτε μια σύντομη περίοδος φήμης, ούτε οι κοινωνικές δραστηριότητες για την αναβίωση της λιθουανικής κουλτούρας (μελέτη λαογραφίας, οργάνωση δημιουργικών κοινοτήτων) δεν θα μπορούσαν να τον σώσουν από την κατάθλιψη και μετά την κατάθλιψη ήρθε μια σοβαρή ψυχική διαταραχή.
Ο uriurlionis κατέληξε σε κλινική για ψυχικά ασθενείς, του απαγορεύτηκε να κάνει τα πιο σημαντικά πράγματα για αυτόν - μουσική και ζωγραφική. Ανίκανος να το αντέξει, μια μέρα έφυγε από το νοσοκομείο στο δάσος - σε αυτό που ήταν, ξυπόλητος - αλλά χάθηκε και έπρεπε να επιστρέψει. Μετά την απόδραση, ο καλλιτέχνης ανέπτυξε πνευμονία, ακολουθούμενη από εγκεφαλική αιμορραγία, και στις 10 Απριλίου 1911, πέθανε.
Για δέκα χρόνια δημιουργικής δραστηριότητας, δημιούργησε περισσότερες από τετρακόσιες μουσικές συνθέσεις και τριακόσιους πίνακες, έγραψε ποίηση και πειραματίστηκε με τη φωτογραφία. Βαθιά συμβολικά, εξεζητημένα, γεμάτα φως και θρίαμβο, τα έργα του uriurlionis έγιναν απίστευτα δημοφιλή μόνο μετά το θάνατό του.
Συνιστάται:
Psychυχιατρικά αριστουργήματα και άλλα ελάχιστα γνωστά στοιχεία για τον καλλιτέχνη Dadda, ο οποίος πέρασε 40 χρόνια στο Κίτρινο Σπίτι
Μια λαμπρή καριέρα και ένα λαμπρό μέλλον τον περίμεναν, θα μπορούσε να ζήσει ευτυχισμένος για πάντα, δεν ξέρω θλίψη και προβλήματα. Αλλά η μοίρα όρισε διαφορετικά, και μια βιαστική πράξη ανέτρεψε κυριολεκτικά τον κόσμο του Richard Dadd. Με εμμονή με φωνές στο κεφάλι του, στάλθηκε σε ψυχιατρικό νοσοκομείο, όπου πέρασε τις επόμενες τέσσερις δεκαετίες ζωγραφίζοντας τα αριστουργήματά του από τα κάγκελα. Αλλά παρόλο που ζούσε σε ψυχιατρικό νοσοκομείο, έγινε ένας από τους σημαντικότερους καλλιτέχνες του 19ου αιώνα, αφήνοντας πίσω του μια σειρά από συναρπαστικές κάρτες
Πώς ένας αυτοδίδακτος ανασκαφέας έγινε ο πατέρας της αιγυπτιολογίας: Αρχαίοι λαβύρινθοι, ναοί και μούμιες ανακαλύφθηκαν από τον Flinders Petrie
Στην ιστορία της Αιγυπτολογίας, το όνομα του William Flinders Petrie είναι γραμμένο με χρυσά γράμματα - επειδή απέτρεψε τη βάρβαρη καταστροφή των αρχαιοτήτων και ανέπτυξε τις επιστημονικές μεθόδους της αρχαιολογικής εργασίας, επειδή έκανε εκατοντάδες και χιλιάδες πολύτιμα ευρήματα και ανακαλύψεις, επειδή, στο τέλος, ανακάλυψε την πρώτη αναφορά του Ισραήλ σε μια αρχαία αιγυπτιακή στήλη. Αλλά το όνομα της γυναίκας του Hilda πήρε έναν πολύ πιο μετριοπαθή ρόλο, καθώς και τα ονόματα άλλων γυναικών που στάθηκαν πίσω από αυτές τις ανακαλύψεις και αυτό απαιτεί επανεξέταση
Πώς ένας ταλαντούχος καλλιτέχνης κατέστρεψε τη μούσα του, με την οποία ζωγράφισε 28 πορτρέτα: Άνσελμ φον Φόιερμπαχ και Άννα Ρίσι
Η ομορφιά μιας γυναίκας είναι ένα εύθραυστο και βραχύβιο δώρο. Η μοίρα μιας από τις πιο εντυπωσιακές γυναίκες του 19ου αιώνα είναι ένα τέλειο παράδειγμα αυτού. Ωστόσο, ο καλλιτέχνης που προκάλεσε τις ατυχίες της πάντως απαθανάτισε την εικόνα αυτής της κλασικής Ρωμαίας γυναίκας και χάρισε στην ομορφιά της αιωνιότητα. Στους αρχαίους πίνακες πριν από σχεδόν 200 χρόνια, η καυτή ομορφιά είναι ακόμα καλή, λες και οι δυσκολίες της ζωής δεν την είχαν αγγίξει ακόμα
Ένας ταλαντούχος καλλιτέχνης ή ένας επιτυχημένος επιχειρηματίας τέχνης: απαράμιλλα πορτρέτα του Νίκας Σαφρόνοφ
Πιο επιτυχημένος και δημοφιλής καλλιτέχνης από τον Nikas Safronov, η σύγχρονη Ρωσία δεν γνωρίζει. Το όνομά του δεν έχει αφήσει τις σελίδες των κουτσομπολίστικων στηλών των γυαλιστερών περιοδικών εδώ και δεκαετίες. Οι μύθοι για το «θάνατο» του εξαιρετικού επιχειρηματία, για τη μαγευτική ενέργεια, για την αξιοσημείωτη εφευρετικότητα, που έκανε τον Νίκα διάσημο και σεβαστό σε χρόνο ρεκόρ, είναι απλά εκπληκτικοί
Οι Σοβιετικοί Beatles και η μυρωδιά της ελευθερίας: Πώς δημιουργήθηκε το κινούμενο σχέδιο της Μουσικής της Βρέμης
Το διάσημο κινούμενο σχέδιο "The Bremen Town Musicians" κυκλοφόρησε το 1969 και έκτοτε έγινε το αγαπημένο για αρκετές γενιές θεατών. Για τη δεκαετία του 1960. ήταν μια πραγματική επανάσταση - η ιστορία τεσσάρων ασυνήθιστων μουσικών, παρόμοιων με τους χίπις, ήταν αρκετά τολμηρή. Το κινούμενο μιούζικαλ ονομάστηκε "ανάσα ελευθερίας" για ενήλικες και απλώς ένα καλό παραμύθι για παιδιά. Η ιστορία της δημιουργίας του δεν ήταν λιγότερο ενδιαφέρουσα από το ίδιο το κινούμενο σχέδιο