Πίνακας περιεχομένων:
Βίντεο: Συναισθηματικές εικόνες των παιδιών του χωριού του Frederick Morgan
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Σήμερα, οι λάτρεις της συναισθηματικής ζωγραφικής έχουν την ευκαιρία να εξοικειωθούν με την υπέροχη γκαλερί ζωγραφικής του είδους από τον Άγγλο καλλιτέχνη που δούλεψε στο τέλος των δύο τελευταίων αιώνων και δημιούργησε μια σειρά από πίνακες αφιερωμένους σε αγροτικά παιδιά.
Το θέμα των παιδιών τον 18ο αιώνα ήταν πολύ κερδιστικό. Αυτοί οι πίνακες διασκορπίστηκαν ανάμεσα στις συλλογές των πλούσιων φίλων της τέχνης με αξιοζήλευτη ταχύτητα. Πώς θα μπορούσατε να μην θαυμάσετε τις εικόνες των χαριτωμένων αγγέλων: γαλάζια μάτια, χαμόγελο ζάχαρης, ειλικρίνεια, επιθυμία να μιμηθείτε τους ενήλικες σε όλα. Και το γεγονός ότι οι καμβάδες που απεικονίζουν τα παιδιά του Άγγλου ζωγράφου ήταν πολύ δημοφιλείς ακόμη και κατά τη διάρκεια της ζωής του ήταν απολύτως φυσικό.
Λίγα λόγια από τη βιογραφία του καλλιτέχνη
Ο Frederick Morgan γεννήθηκε στο Λονδίνο το 1847. Ο πατέρας του John Morgan ήταν επίσης καλλιτέχνης. Κάποτε αποφοίτησε από τη σχολή σχεδιασμού και αργότερα έγινε μέλος της Εταιρείας Βρετανών Καλλιτεχνών, ζωγράφισε πίνακες με ιστορικά και βιβλικά θέματα.
Ο John, αποφασίζοντας σταθερά να κάνει έναν καλλιτέχνη από τον γιο του, άρχισε να ζωγραφίζει προσωπικά μαζί του. Και με αυτές τις δραστηριότητες, ο πατέρας έθεσε μια σταθερή βάση για τη δημιουργική καριέρα του γιου του. Χρόνια αργότερα, ο Frederick Morgan εξομολογήθηκε: «Ο πατέρας μου με έμαθε πώς να φτιάχνω πίνακες ζωγραφικής».
Χάρη στον John Morgan η καριέρα του Frederick ξεκίνησε αρκετά νωρίς. Όταν ο νεαρός καλλιτέχνης ήταν μόλις 16 ετών, μάζεψε το θάρρος να στείλει τον πίνακά του «Πρόβα» για έκθεση στη Βασιλική Ακαδημία Τεχνών. Ο πίνακας έδειχνε δύο παλιούς μουσικούς να κάνουν πρόβες για μια χορωδία του χωριού. Προς μεγάλη μου έκπληξη, ο πίνακας μεταφέρθηκε στην έκθεση. Επιπλέον, μετά την έκθεση αγοράστηκε από έναν γνωστό συλλέκτη για 20 λίρες.
Μετά την πρώτη επιτυχία, ο Μόργκαν Τζούνιορ άρχισε να σπουδάζει με ακόμη μεγαλύτερο ζήλο. Άρχισαν να μιλούν για αυτόν ως «το μοναδικό αγόρι στο Άιλσμπερι - ένας πραγματικός καλλιτέχνης». Ωστόσο, τρία χρόνια αργότερα, η Εταιρεία Βρετανών Καλλιτεχνών δεν προσδιόρισε τον Φρειδερίκο ως καλλιτέχνη και έπρεπε να αναζητήσει τον εαυτό του σε άλλο επάγγελμα.
Για τα επόμενα χρόνια, ο νεαρός καλλιτέχνης εργάστηκε σε στούντιο φωτογραφιών, κερδίζοντας χρήματα ζωγραφίζοντας πορτρέτα πελατών για τους οποίους οι φωτογραφίες δεν ήταν αρκετές. Αργότερα, ο καλλιτέχνης θυμήθηκε ότι αυτό ήταν ένα καλό σχολείο για αυτόν: μια τέτοια εργασία απαιτούσε μεγάλη προσοχή στις παραμικρές λεπτομέρειες και την ευσυνειδησία. Έχοντας τις ικανότητες ενός ζωγράφου, ο Frederick έλαβε πολλές παραγγελίες για πορτρέτα από φωτογραφίες, οι οποίες έφεραν ένα καλό εισόδημα.
Αλλά η ζωγραφική προσέλκυσε τον Morgan Jr. ακόμη πιο δυναμικά και αποφάσισε να φύγει από το στούντιο φωτογραφιών και να προσπαθήσει για άλλη μια φορά να οργανώσει την καριέρα του ως καλλιτέχνης. Στρέφοντας στη ζωγραφική πλοκών, δημιουργεί πολλούς καμβάδες, οι ήρωες των οποίων είναι παιδιά.
Παρά το γεγονός ότι ο Φρειδερίκος ήταν ένας εξαιρετικός ζωγράφος πορτρέτων, είχε σημαντικά προβλήματα με την απεικόνιση ζώων. Επομένως, όταν χρειάστηκε να απεικονίσει σκύλους, γάτες ή πουλιά σε έναν πίνακα, ο Φρέντερικ στράφηκε για βοήθεια στους φίλους του, τους καλλιτέχνες Άρθουρ Τζον Έλσλεϊ ή Άλεν Σάιλι, που ήταν καλοί ζωγράφοι ζώων.
Ο Φρεντ Μόργκαν παντρεύτηκε τρεις φορές. Η πρώτη του σύζυγος, Alice Mary Havers (1850-1890), ήταν επίσης καλλιτέχνης, ζωγράφισε τοπία. Τρία παιδιά γεννήθηκαν σε αυτόν τον γάμο. Ο μεγαλύτερος γιος του Μόργκαν έγινε επίσης καλλιτέχνης · εκθέτει τακτικά τοπία και πορτρέτα του στη Βασιλική Ακαδημία με το ψευδώνυμο Val Havers. Από τον δεύτερο γάμο του, ο Μόργκαν απέκτησε άλλα δύο παιδιά, ένα εκ των οποίων έγινε επίσης καλλιτέχνης. Λίγα είναι γνωστά για τον τρίτο γάμο. Φυσικά, πέντε παιδιά και αγαπημένες γυναίκες ενέπνεαν συνεχώς τον καλλιτέχνη στη δουλειά του, ειδικά όταν ανέλαβε το θέμα της ευτυχισμένης παιδικής ηλικίας και της μητρότητας.
Η κληρονομιά του καλλιτέχνη περιλαμβάνει επίσης έναν υπέροχο ρομαντικό πίνακα, όπου ο καλλιτέχνης έδειξε ζωντανά τη σχέση μεταξύ ερωτευμένων ζευγαριών.
Θα ήθελα επίσης να σημειώσω ότι ο Μόργκαν δεν είναι ο μόνος που ασχολήθηκε με αυτό το θέμα. Τους τελευταίους αιώνες, το θέμα των παιδιών στη ζωγραφική έχει γίνει μια ιδιαίτερη ανησυχία για πολλούς δασκάλους της ζωγραφικής. Οι μικροί άνθρωποι τους τράβηξαν με την ευθυμία, την ειλικρίνεια και την επιθυμία τους να μιμηθούν τους μεγάλους μέσω παιχνιδιών. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, οι ζωγράφοι δημιούργησαν μια τεράστια γκαλερί με πίνακες ζωγραφικής που έχουν εισέλθει στην παγκόσμια ιστορία της τέχνης και είναι αφιερωμένες στα παιδιά. Μερικά από αυτά μπορείτε να τα δείτε στην κριτική: Τι έπαιζαν τα παιδιά πριν από 150 χρόνια: Ατμοσφαιρικές ζωγραφιές παγκοσμίου φήμης καλλιτεχνών.
Συνιστάται:
"Αγάπη είναι " Συναισθηματικές εικόνες σχέσεων από έναν ερωτευμένο καλλιτέχνη
Η HJ-Story ξεκίνησε ως απλά σχέδια τηλεφώνου που ο καλλιτέχνης έστειλε στη φίλη του (η οποία αργότερα έγινε σύζυγός του) με τη μορφή μηνυμάτων. Ο ίδιος λέει ότι με λόγια ήταν δύσκολο να μεταφερθούν όλα τα συναισθήματα που τον κυρίευαν, έτσι ζωγράφισε εκείνες τις καταστάσεις που εκτιμούσε περισσότερο στη σχέση του με ένα κορίτσι. Δεν είχε ιδέα ότι αυτά είναι τόσο καθολικά συναισθήματα και συναισθήματα που μια μέρα θα δημιουργήσουν έναν νέο κύκλο στη ζωή του
Συναισθηματικές και χιουμοριστικές γυναικείες εικόνες αποτυπωμένες σε χάλκινο από σύγχρονους γλύπτες
Οι σύγχρονοι γλύπτες έχουν σχεδόν απομακρυνθεί από τον ρεαλισμό και στα έργα τους επικεντρώνονται στο νόημα, παρατηρώντας μόνο τη συμβατικότητα της γλυπτικής μορφής που δημιουργήθηκε. Αλλά ο απλός σύγχρονος θεατής, εκτός από το φιλοσοφικό περιεχόμενο, προτιμά να συλλογίζεται στα γλυπτά τόσο την πραγματική μορφή όσο και το όμορφο πλαστικό και τα συναισθήματα. Στη δημοσίευσή μας, μια συλλογή συναισθηματικών, σημασιολογικών και πλαστικών έργων από τον Βέλγο Dirk De Keyser και τη Γαλλίδα Valerie Hadida, όπου μπορείτε να δείτε τις γυναικείες εικόνες του Ch
Συναισθηματικές εικόνες με έντονες εικόνες που προκαλούν σύγχυση
Ο Γερμανός καλλιτέχνης Johannes Muller-Franken μπορεί δικαίως να ονομαστεί άτομο με μεγάλη φαντασία και εξαιρετικό καλλιτεχνικό όραμα. Οι ρεαλιστικοί πίνακές του είναι ένα εκρηκτικό μείγμα, που αποτελείται από εξαιρετικά συναισθηματικά κορεσμένες καταστάσεις και ζωντανές εικόνες που εισάγουν τον θεατή σε ένα είδος σύγχυσης
Παιδικά περιβαλλοντικά ζητήματα μέσω των ματιών των παιδιών στο διαγωνισμό φωτογραφίας των παιδικών ματιών στη γη
Ο θρυλικός Αμερικανός συγγραφέας επιστημονικής φαντασίας έκανε στην ανθρωπότητα μια από τις πιο πιεστικές ερωτήσεις της εποχής μας: "Όταν οι απόγονοί μας δουν την έρημο στην οποία μετατρέψαμε τη Γη, ποια δικαιολογία θα βρουν για εμάς;" Φυσικά, είναι μόνο ένας από τους πολλούς που προσπάθησαν να επισημάνουν στους ανθρώπους την ανάγκη σεβασμού της φύσης. Όπως και ο παγκόσμιος διαγωνισμός Children's Eyes on Earth για νέους φωτογράφους, μία από τις προσπάθειες να δείξουμε τη Γη χωρίς εξωραϊσμό, όπως την έχουμε κληρονομήσει ήδη από
Μέσα από το γυαλί των ψυχών των ζώων και των ψαριών. Εικόνες "Μεγάλα μάτια" του Σουρέν Μανβελιάν, μέρος 2
Τα μάτια ονομάζονται καθρέφτης της ψυχής και οι φωτογραφίες του Suren Manvelyan την δείχνουν μέσα από το γυαλί. Και πιθανώς θυμάστε εκείνη τη σειρά υπέροχων μακρο φωτογραφιών αυτού του φωτογράφου με αρμενικές ρίζες που ονομάζεται Your beautiful eyes. Η μακρο φωτογραφία των ανθρώπινων ματιών μας επέτρεψε να κοιτάξουμε αυτήν την πισίνα τόσο βαθιά όσο κανείς άλλος δεν έχει βουτήξει. Και στη νέα σειρά μακροφωτογραφιών Animal Eyes - μέσα από το γυαλί των ψυχών των ζώων και των ψαριών