Πίνακας περιεχομένων:
Βίντεο: Ο άστεγος Ιησούς και ο αυξανόμενος καρπός: Σκανδαλώδη αγάλματα Οι άνθρωποι είναι πιο ανεκτικοί σήμερα
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Ακόμα και τα έργα των πιο διάσημων καλλιτεχνών και γλύπτων, μερικές φορές, συναντούν μια απότομη απόρριψη από την κοινή γνώμη, τι μπορούμε να πούμε για τους νεοφερμένους. Συχνά συμβαίνει ότι οι ταλαντούχοι άνθρωποι πρέπει να «βάλουν σε ένα συρτάρι» τα έργα τους μέχρι καλύτερες εποχές, όταν η δουλειά τους γίνεται κατανοητή ή όταν «έρχεται η ώρα της». Στο άρθρο μας, θα θέλαμε να μιλήσουμε για δύο τέτοια έργα που έχουν αντέξει στο χρόνο.
Άστεγος Ιησούς / Ματθαίος 25
Το άγαλμα γνωστό ως Άστεγος Ιησούς εμφανίστηκε το 2013. Ο δημιουργός του, ο Καναδός γλύπτης Timothy Schmalz, απεικόνισε έναν άστεγο άντρα τυλιγμένο σε μια κουβέρτα σε έναν πάγκο έτσι ώστε να φαίνονται μόνο τα γυμνά του πόδια, ενώ οι περικοπές είναι ορατές στους αστραγάλους, σαν από καρφιά που έχουν πέσει μέσα τους.
Αυτό το γλυπτό τοποθετήθηκε μπροστά από διαφορετικές εκκλησίες σε διαφορετικούς χρόνους - στην Ιρλανδία, στη Δομινικανή Δημοκρατία, στην Ισπανία, στις ΗΠΑ και ακόμη και στη Ρώμη. Η αντίδραση ήταν διαφορετική - και υπήρχε περισσότερο από αρκετή αρνητική αντίδραση. Κάποιος κάλεσε την αστυνομία με παράπονα για τέτοια βλασφημία, κάποιος πήγε στις εκκλησίες δίπλα στις οποίες ανεγέρθηκε το άγαλμα και παραπονέθηκε ότι «αυτός ο άστεγος» τους τρομάζει. Αλλά τα κύρια παράπονα αφορούσαν το γεγονός ότι δεν ήταν σκόπιμο να απεικονιστεί ο Ιησούς ως άστεγος - αυτό είναι εντελώς "απαράδεκτο για την απεικόνιση του Υιού του Θεού". Πολλοί ιερείς μίλησαν πολύ αρνητικά για αυτό το άγαλμα, καλώντας κατηγορηματικά "να μην διαστρέψουμε την εικόνα του Ιησού".
Ο ίδιος ο γλύπτης ονόμασε το έργο του "Ματθαίος 25", αναφερόμενος στις γραμμές από το αντίστοιχο κεφάλαιο της Αγίας Γραφής: "Αλήθεια σας λέω, αφού το κάνατε σε έναν από τους μικρότερους από αυτούς τους αδελφούς Μου, το κάνατε σε μένα"
Ωστόσο, με την πάροδο του χρόνου, οι εκκλησίες συνειδητοποίησαν ότι παρά την προκλητικότητα του αγάλματος, είναι ένα εξαιρετικό μέσο για να προσελκύσει την προσοχή και μπορεί να θεωρηθεί ακόμη και από θετική πλευρά. Έτσι, το 2017, αρκετές εκκλησίες υπέγραψαν συμβόλαιο με τον γλύπτη για μια μόνιμη έκθεση του Homeless Jesus, συμπεριλαμβανομένης μιας εκκλησίας στο Ντένβερ των ΗΠΑ και σε μια πόλη στην άλλη πλευρά του ωκεανού - Γλασκώβη, Σκωτία.
Καταπληκτικό ταξίδι
Πιο πρόσφατα, στην πόλη της Ντόχα του Κατάρ, εμφανίστηκε μια τεράστια γλυπτική σύνθεση, αποτελούμενη από 14 τεράστια (5 έως 11 μέτρα) χάλκινα γλυπτά. Αυτή η σύνθεση απεικονίζει την ανάπτυξη ενός εμβρύου από τη γονιμοποίηση ενός αυγού σε ένα πλήρως σχηματισμένο νεογέννητο μωρό. Ο συγγραφέας αυτού του έργου είναι ο σκανδαλώδης Damien Hirst, ο οποίος δεν είναι η πρώτη φορά που χρησιμοποιεί αυτό το θέμα στα γλυπτά του (θυμηθείτε τουλάχιστον το άγαλμα 20 μέτρων μιας εγκύου γυναίκας ή μια σειρά ρεαλιστικών πινάκων που απεικονίζουν τη γέννηση της συζύγου του).
Ο Hirst ξεκίνησε τη δουλειά του σε αυτή τη μαζική σύνθεση το 2005 και την παρουσίασε για πρώτη φορά στο κοινό μόλις το 2013. Ο Hirst δημιούργησε αρχικά το The Amazing Journey for Qatar και το ιατρικό κέντρο της πρωτεύουσας, αλλά μόλις το γλυπτό εγκαταστάθηκε και άνοιξε για το κοινό., η αρνητική αντίδραση ήταν άμεση. Στο Κατάρ, μια καθαρά μουσουλμανική χώρα όπου δεν υπάρχει ούτε ένα άγαλμα που να απεικονίζει γυμνό σώμα, τέτοια γλυπτά προκάλεσαν πραγματικό σκάνδαλο.
Στη συνέχεια, το 2013, τα γλυπτά αφαιρέθηκαν, επίσημα "για να μην τα βλάψουν κατά την ανακατασκευή του ιατρικού κέντρου", αλλά ήταν σαφές ότι αυτή η απόφαση επηρεάστηκε από την κοινή γνώμη. Και τώρα, πέντε χρόνια αργότερα, τα εγκαίνια έγιναν σε μια πολύ πιο ειρηνική ατμόσφαιρα. «Υπάρχει ένας στίχος στο Κοράνι για το θαύμα της γέννησης. Δεν υπάρχει τίποτα ενάντια στη θρησκεία ή τον πολιτισμό μας σε αυτό το γλυπτό », λέει ο Sheikha Al Mayassa Hamad bin Khalifa Al Thani, Πρόεδρος της Κοινότητας Μουσείων του Κατάρ.
Ωστόσο, το σκανδαλώδες αυτών των έργων είναι μάλλον σχετικό. Υπάρχουν πολλά γλυπτά στον κόσμο, τα οποία προκάλεσαν επίσης πολλές αντιπαραθέσεις. Γράψαμε μόνο για μερικά από αυτά στο άρθρο μας. «10 γυμνά γλυπτά που προκαλούν αντιπαραθέσεις στην κοινωνία».
Συνιστάται:
Πώς ντύνονταν οι άνθρωποι στην ΕΣΣΔ τη δεκαετία του 1990 και ποια μοντέρνα πράγματα από εκείνη την εποχή είναι και πάλι στη μόδα σήμερα
Τολμηρή και αβάσιμη - έτσι χαρακτηρίζεται η μόδα των 90s, που μαίνεται (απλά δεν μπορείτε να πείτε διαφορετικά) στον μετασοβιετικό χώρο, όταν όλοι ήθελαν να ξεχωρίζουν όσο καλύτερα μπορούσαν, χωρίς να έχουν καμία ευκαιρία γι 'αυτό. Αυτή η κατεύθυνση δεν έλαβε ποτέ όνομα, αλλά οι "μοντέρνοι χαιρετισμοί" εκείνων των εποχών θεωρούνται τώρα ιδιαίτερα σχετικοί. Κατακόκκινα μπουφάν, κίτρινα κολάν και τρελά κύματα στα μαλλιά - φαίνεται ότι η μόδα της δεκαετίας του '90 αντιτάχθηκε στις δύσκολες εποχές και, επομένως, βοήθησε
Ποιος και γιατί σήμερα προτείνει να επανεξετάσει την άποψη ότι ο Ιησούς Χριστός ήταν λευκός
Δεν είναι μυστικό ότι η ανοχή εξαπλώνεται στη σφαίρα του πολιτισμού εδώ και αρκετά χρόνια. Είμαστε ήδη συνηθισμένοι στις ασυνήθιστες εικόνες διάσημων χαρακτήρων ταινιών που δημιουργήθηκαν υπό την επιρροή της. Αλλά πώς να αντιδράσουμε στο γεγονός ότι τέτοιες τάσεις της μόδας έχουν φτάσει στην φαινομενικά απαραβίαστη σφαίρα - τη θρησκεία; Οι θρησκευτικοί ηγέτες θέλουν επίσης να είναι στην τάση: πρόσφατα ο επίσκοπος του Καντέρμπερι είπε ότι «η λευκότητα του Ιησού πρέπει να ξανασκεφτεί»
Μυστηριώδεις πίνακες στους οποίους οι άνθρωποι και τα αντικείμενα είναι μεταμφιεσμένα και δεν είναι ορατά σε όλους
Η Natalia Vernik χρησιμοποιεί ένα φόντο τέτοιου χρώματος και υφής για τα έργα της που οι θεατές συχνά παρερμηνεύουν αυτό. Πιστεύουν ότι έτσι η καλλιτέχνης θέλει να συγκαλύψει ανθρώπους και αντικείμενα που απεικονίζονται εκεί στους πίνακές της. Για τη Ναταλία, όλα είναι ακριβώς το αντίθετο. Πιστεύει ότι έτσι γίνονται πιο ορατά και αξέχαστα
Άνθρωποι, άνθρωποι και πάλι άνθρωποι. Σχέδια του John Beinart
Αν έχετε μόνο μερικές στιγμές για να γνωρίσετε τον Jon Beinart, τότε, ρίχνοντας μια ματιά στους πίνακές του, θα δείτε ασπρόμαυρα πορτρέτα ή αρκετές ανθρώπινες φιγούρες. Ωστόσο, τα σχέδια αυτού του συγγραφέα συνιστώνται, ωστόσο, να εξεταστούν πιο προσεκτικά και πιο προσεκτικά: και τότε θα δείτε ότι σε κάθε εικόνα υπάρχουν δεκάδες και εκατοντάδες άνθρωποι, στους οποίους μπορείτε να κοιτάξετε για ώρες
Φωτογραφικό έργο "Animalia": τα ζώα δεν είναι άνθρωποι και οι άνθρωποι δεν είναι ζώα
Φανταστείτε μια άδεια, άδεια πόλη όπου δεν υπάρχει ούτε ένας άνθρωπος. Άδεια σπίτια, χώροι εργασίας και δημόσιοι χώροι, άδειοι δρόμοι και πάρκα. Δεν υπάρχει ούτε μια ανθρώπινη ψυχή. Δεν υπάρχει ζωή. Μάλλον, δεν υπάρχει ανθρώπινη ζωή, αλλά υπάρχει ένα ζώο