Βίντεο: Βιετναμέζικος μινιμαλισμός στο ιαπωνικό στυλ hokku. Λακωνικοί πίνακες του Nguyen Thanh Binh
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Μινιμαλιστικοί πίνακες ζωγραφικής ενός σύγχρονου Βιετναμέζου καλλιτέχνη Nguyen Thanh Binh μόνο με την πρώτη ματιά φαίνονται βαρετά, αδιάφορα και μπανάλ. Στην πραγματικότητα, υπάρχει κάτι μέσα τους που είναι τόσο ιδιαίτερο, πιασάρικο, σε αναγκάζει να σταματήσεις και να εξετάσεις με ενδιαφέρον τα ανεπιτήδευτα οικόπεδα ζωγραφισμένα σε λάδι. Αν μιλούσαμε για ένα άτομο, θα μπορούσαμε να μιλήσουμε για τη λεπτή γοητεία και το χάρισμα του. Πιθανώς, κάτι παρόμοιο είναι χαρακτηριστικό για τους πίνακες αυτού του Βιετναμέζου συγγραφέα. Ο Nguyen Thanh Binh δεν ακολουθεί τη μόδα και τις τάσεις, έχει τη δική του κατανόηση για την ομορφιά, βάσει των οποίων δημιουργεί τους λακωνικούς πίνακές του. Κάθε ένα από αυτά είναι ένα διήγημα με βαθύ νόημα, το οποίο μπορεί να γίνει κατανοητό με αυτόν τον τρόπο ή με αυτόν τον τρόπο. Ο συγγραφέας τα συγκρίνει με το ιαπωνικό hokku, στο οποίο υπάρχουν λίγες λέξεις, αλλά πολλή φιλοσοφία, προβληματισμοί και βαθιές σκέψεις. Προσπαθεί για τέτοιο περιεχόμενο για τη μορφή του, βελτιώνοντας ως καλλιτέχνης, αναπτύσσοντας πνευματικά ως άτομο.
Οι πίνακες αυτού του διακριτικού Βιετναμέζου καλλιτέχνη δεν μπορούν παρά να αναγνωριστούν μεταξύ χιλιάδων άλλων. Διαφέρουν όχι μόνο στον λακωνισμό, αλλά και στις χαρακτηριστικές πλοκές, τους χαρακτήρες, τα χρώματα και τη διάθεση γενικά. Ελαφριά ρομαντική θλίψη, μελαγχολία, αποκόλληση - μερικές από αυτές τις νότες μπορούν να εντοπιστούν σε όλα τα έργα του ζωγράφου. Και επίσης σχηματικές, ακριβείς πινελιές και καθαρές γραμμές - απροσδόκητη σοβαρότητα για τόσο ελαφρούς και λεπτούς πίνακες. Όλα αυτά, συγκεντρωμένα σε ένα σύνολο, αποτελούν τη βάση του ίδιου του χάρισμα που προσκολλάται, δεν επιτρέπει να παραμένουν αδιάφοροι και αδιάφοροι.
Οι λακωνικοί πίνακες του Nguyen Thanh Binh συμμετέχουν σε διεθνείς εκθέσεις, ταξιδεύοντας σε γκαλερί στην Ασία, την Αμερική και την Ευρώπη. Μπορείτε να δείτε αυτά και άλλα έργα του συγγραφέα στην ιστοσελίδα του.
Συνιστάται:
Ο υπόγειος λαβύρινθος του σπηλαίου του παππού του Λέβον, ή Πώς ένας απλός χωρικός δημιούργησε ένα αριστούργημα στο παλαιό στυλ
Όταν βλέπουμε αρχαίους ναούς, πυραμίδες, μοναστήρια σπηλαίων, η φαντασία σχεδιάζει αμέσως εικόνες των γεγονότων των περασμένων αιώνων και κάνει εικασίες. Πώς κατάφεραν οι μακρινοί πρόγονοι να δημιουργήσουν δημιουργίες τέτοιας ομορφιάς και κλίμακας; Ωστόσο, αν κατεβείτε στον λαβύρινθο του σπηλαίου του σύγχρονου - κάτοικου ενός συνηθισμένου αρμενικού χωριού, δεν θα χρειαστεί καν να φανταστείτε. Το γεγονός ότι αυτό το άτομο, που δεν διαθέτει ειδικές γνώσεις, αλλά καθοδηγείται μόνο από τη διαίσθησή του και "μια φωνή από ψηλά", δημιούργησε ένα τέτοιο αριστούργημα είναι από μόνο του
Οι ωραιότεροι τρεις στίχοι που γράφτηκαν από Ρώσους μαθητές με βάση το κλασικό ιαπωνικό hokku
Πριν από αρκετά χρόνια, το Ρωσικό Κέντρο για τη Διατήρηση της Άγριας Ζωής πραγματοποίησε έναν απροσδόκητο διαγωνισμό για την υποστήριξη της εκστρατείας March for Parks - τα παιδιά κλήθηκαν να δοκιμάσουν τις δυνάμεις τους γράφοντας hokku - Ιαπωνικά τρίστιχα που αντικατοπτρίζουν την ποικιλομορφία και την ομορφιά της άγριας ζωής και απεικονίζουν τη σχέση μεταξύ φύση και άνθρωπος. Στον διαγωνισμό συμμετείχαν 330 μαθητές από διάφορες περιοχές της Ρωσίας. Στην κριτική μας, μια επιλογή ποιημάτων από τους νικητές του διαγωνισμού. Και για να δώσουμε μια ιδέα για το κλασικό hokku, παρουσιάζουμε τα πιο κοντινά από την άποψη
Εγκατάσταση στο στυλ του Tron. Παιχνίδια με χώρο και νήματα νέον στο έργο τέχνης του Jeongmoon Choi
Οι λάτρεις των εκπομπών λέιζερ και οι οπαδοί του αριστουργήματος της ταινίας Tron θα προσθέσουν σίγουρα το έργο τέχνης Dialogue Lineaire στη λίστα των παραστάσεων που πρέπει να δείτε με τα μάτια σας. Σε αυτό το έργο τέχνης, ο Κορεάτης καλλιτέχνης Jeongmoon Choi κάνει διάφορα κόλπα με το χώρο, τροποποιώντας τον με περίπλοκα νήματα που λάμπουν με έντονα χρώματα νέον στο υπεριώδες φως
Οι γαλάζιες γάτες είναι οι αγαπημένες του κοινού: πίνακες ζωγραφισμένοι στο στυλ του "καταισμού"
Είναι αλήθεια ότι οι γάτες είναι οι αγαπημένες του κοινού, το οποίο, χωρίς μια συνείδηση, κερδίζει τη συμπάθεια του κοινού μέσα σε λίγα δευτερόλεπτα, προκαλώντας στοργή και άλλη μίμηση στοργής. Αλλά δεν προκαλεί έκπληξη, επειδή αυτά τα χνουδωτά πλάσματα είναι τόσο όμορφα που είναι απλώς αδύνατο να τους αντισταθούμε. Τα χιουμοριστικά έργα της Irina Zenyuk, η οποία αφιέρωσε όλη τη δουλειά της σε γοητευτικά γουργουρητά, παρουσιάζοντάς τα σε ένα πολύ ασυνήθιστο μπλε χρώμα, θα σας βοηθήσουν να βεβαιωθείτε για αυτό. Και πρέπει να της δώσεις πίστωση, γιατί το πήρες
Ο γιος του χιονάνθρωπου: Φιλοσοφικές εικόνες του Μαρσέλ Σέπεν στο στυλ του Ρενέ Μαγκρίτ
Ο Marcel Seppen είναι Βέλγος καλλιτέχνης και γραφίστας που ζει δουλεύοντας με διαφημιστικά γραφεία και διδάσκοντας στο Brussels College of Art and Design. Και στον ελεύθερο χρόνο του, ασχολείται με την ψηφιακή ζωγραφική, σχεδιάζοντας λακωνικές φιλοσοφικές εικόνες. Ο ήρωάς τους είναι απλώς ένα άτομο με ένα μικρό γράμμα, σύμφωνα με τον ορισμό του συγγραφέα - "everyman" (ο καθένας, ο καθένας), ο οποίος χάνεται εύκολα στις τάξεις του ίδιου απρόσωπου (με την κυριολεκτική έννοια της λέξης) "eurymen"