Πίνακας περιεχομένων:
Βίντεο: Ποιες σκηνές κόπηκαν από τις αγαπημένες σοβιετικές ταινίες: η οικογενειακή ευτυχία της Λιουτμίλα στο "Η Μόσχα δεν πιστεύει στα δάκρυα" κ.λπ
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Η διαδικασία παραγωγής ταινιών είναι μακρά και δημιουργική. Συχνά συμβαίνει να υπάρχει κάποια διαφορά μεταξύ του σεναρίου και της τελικής έκδοσης. Ο λόγος μπορεί να είναι ο ίδιος με τον σκηνοθέτη - δεν είναι πάντα δυνατό να «βρεθεί» αμέσως αυτό που χρειαζόταν ή η επιρροή των εξωτερικών δυνάμεων επηρεάζει, στη Σοβιετική Ένωση η λογοκρισία είχε συχνά τον τελευταίο λόγο. Με τον έναν ή τον άλλο τρόπο, αλλά πολλές από τις αγαπημένες μας ταινίες θα μπορούσαν να έχουν τελείως διαφορετικό τέλος.
"Chapaev" 1934
Η δημιουργική ένωση των αδελφών Βασιλίεφ αποδείχθηκε απίστευτα συνετή και προσπάθησε να "βάλει καλαμάκια" στο πνεύμα τους. Οι σκηνοθέτες φοβήθηκαν τόσο πολύ ότι το θλιβερό τέλος της ταινίας δεν θα γινόταν αποδεκτό από το καλλιτεχνικό συμβούλιο που ετοίμασαν και γύρισαν εκ των προτέρων δύο ακόμη «πιο ήπιες» εκδοχές. Έτσι, αν η τύχη της επικής ταινίας ήταν λίγο διαφορετική, θα μπορούσαμε να δούμε τις ακόλουθες επιλογές για το τέλος της:
Σε μια εκδοχή, η εικόνα τελειώνει με μια νικηφόρα πορεία των κόκκινων στρατευμάτων.
Για χάρη του δεύτερου μικρού κομματιού, το συνεργείο της ταινίας μάλιστα ταξίδεψε ειδικά στην πατρίδα του Στάλιν, στην πόλη Γκόρι. Εδώ, θα μπορούσε να ξεδιπλωθεί μια εικόνα για το ευτυχισμένο μέλλον των κεντρικών χαρακτήρων.
Σχεδόν δέκα χρόνια αργότερα, κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου, γυρίστηκε μια άλλη εκδοχή του τέλους της αγαπημένης του ταινίας. Στην πραγματικότητα, σχεδιάστηκε ως βίντεο προπαγάνδας, αλλά ποιος από τα σοβιετικά παιδιά (και όχι μόνο παιδιά) δεν ονειρεύτηκε μια τέτοια σκηνή: (Το προπαγανδιστικό βίντεο "Ο Chapaev είναι μαζί μας")
"Λευκός Sunλιος της Ερήμου", 1970
Το «ιστορικό γουέστερν» μας δεν είχε τύχη με προμήθειες όπως καμία άλλη ταινία. Η ταινία έχει δεχθεί αρκετές φορές αυστηρή κριτική και σοβαρή επανεπεξεργασία. Αυτό που βλέπουμε ως αποτέλεσμα είναι πολύ διαφορετικό από την ιδέα του αρχικού σκηνοθέτη, επειδή ο Vladimir Motyl σχεδίαζε να δημιουργήσει ένα πολύ πιο τραγικό τέλος.
Αρκετές σκηνές αφαιρέθηκαν από την ταινία, οι οποίες θα μπορούσαν να ονομαστούν «κλειδί». Κατόπιν αιτήματος του καλλιτεχνικού συμβουλίου του κινηματογραφικού στούντιο Mosfilm, τα πλάνα της τελευταίας συμπλοκής μεταξύ του Σούχοφ και της συμμορίας του Αμπντούλα, καθώς και ο αγώνας μεταξύ του Βερεσχάγκιν και των ληστών κατά την εκτόξευση, μειώθηκαν σημαντικά. Το τελευταίο ήταν ιδιαίτερα κρίμα, αφού κάθε βήμα δόθηκε στον Pavel Luspekaev σε προθέσεις με μεγάλο πόνο και η συμμετοχή του σε δυναμικές σκηνές ήταν πραγματικό κατόρθωμα.
Επιπλέον, αφαίρεσαν την πολύχρωμη τελική αντιπαράθεση μεταξύ του Σούχοφ και του Αμπντουλάχ στο νερό και την ακόλουθη εκπληκτικά βαθιά σκηνή. Σε αυτό, ο Σούχοφ, μόλις ζωντανός, αναγκάζεται να παρακολουθήσει τις γυναίκες του ληστή να φεύγουν και να θρηνούν τον άντρα τους, χωρίς να δίνουν προσοχή στον άντρα που πραγματικά τους έσωσε τη ζωή. Αν αυτό το επεισόδιο είχε επιζήσει στην ταινία, τότε το απογοητευμένο πρόσωπο του πρωταγωνιστή θα είχε δώσει στο αγαπημένο του ρητό «Η Ανατολή είναι λεπτή υπόθεση» μια ελαφρώς διαφορετική έννοια.
Λοιπόν, και τέλος, μια από τις πιο δύσκολες τελευταίες σκηνές ήταν να είναι η τρέλα της γυναίκας του Vereshchagin. Μια δυστυχισμένη γυναίκα, που έχει χάσει τη στήριξή της στη ζωή, πηγαίνει στην έρημο στις ράγες καλυμμένες με άμμο και μουρμουρίζει ασυνάρτητα λόγια για τον Πασά, το Αστραχάν και για το σπίτι. Αρχίζει να σέρνεται στους κοιμιστές και να σαρώνει την άμμο από πάνω τους με τα χέρια της, ώστε το τρένο να έρθει το συντομότερο δυνατό και να την πάει σπίτι. Το Συμβούλιο Τεχνών επέμεινε ότι πρέπει να μείνει μόνο μια σκηνή πέντε δευτερολέπτων στην ταινία, στην οποία η Nastasya περνάει τα άλογα στη θάλασσα.
Ως αποτέλεσμα, ένα νέο, πολύ πιο φωτεινό τέλος ουσιαστικά δημιουργήθηκε για την ταινία και είναι πιθανό ότι για αυτήν την αμείωτη αισιοδοξία και πεποίθηση ότι ο σύντροφος Σούχοφ θα φτάσει ακόμα στην "αγαπητή Κατερίνα Ματβέγιεβνα", αγαπάμε αυτήν την ταινία. Είναι δύσκολο να πούμε αν ο κεντρικός χαρακτήρας, απογοητευμένος και κουρασμένος από τον αιώνιο αγώνα, θα μπορούσε να κερδίσει τις καρδιές εκατομμυρίων θεατών με αυτόν τον τρόπο.
"Η Μόσχα δεν πιστεύει στα δάκρυα", 1979
Μία από τις πιο θεαματικές στιγμές της λατρευτικής σοβιετικής ταινίας ήταν το "άλμα χρόνου" μεταξύ των δύο επεισοδίων. Εκμεταλλευόμενος τη μαγεία του κινηματογράφου, ο θεατής βρίσκεται αμέσως σε ένα ευτυχισμένο μέλλον, όπου η πίστη, η αγάπη και η σκληρή δουλειά ανταμείβονται και οι επιφανειακές σχέσεις δεν άντεξαν τη δοκιμασία της δύναμης. Ωστόσο, στη διαδικασία δημιουργίας της ταινίας, γυρίστηκε εντελώς ένα αρκετά μεγάλο κομμάτι υλικού, στο οποίο θα μπορούσαμε να δείξουμε πώς έζησαν οι τρεις φίλοι αυτά τα «κομμένα» χρόνια.
Μπροστά μας θα μπορούσε να ξεδιπλωθεί μια εικόνα της ευτυχισμένης οικογενειακής ζωής της Λιουτμίλα, η οποία εντούτοις έπιασε το χρυσόψαρό της, τον αθλητή Gurin, και έλαβε "τα πάντα ταυτόχρονα" από τη ζωή. Για αρκετά χρόνια, η ηρωίδα της Irina Muravyova ζούσε πραγματικά στο ζενίθ της φήμης του συζύγου της - στην τελική έκδοση ακούμε μόνο μια αναφορά σε αυτό. Επιπλέον, δύο άλλοι φίλοι κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου της ζωής τους κυριολεκτικά "οργώνουν" - η Αντονίνα στο εργοτάξιο και τα Σαββατοκύριακα στην ντάκα, Κατερίνα - στο εργοστάσιο και στο ινστιτούτο. Όταν συναντιούνται, οι γυναίκες ζηλεύουν ακόμη και τη Λιουτμίλα, η οποία είναι μία από αυτές που έκανε τα όνειρά της πραγματικότητα.
Ωστόσο, στην τελική έκδοση, ο Βλαντιμίρ Μένσοφ τοποθέτησε τις προφορές απόλυτα σωστά: ο κεντρικός χαρακτήρας ξυπνά ως επιτυχημένος ηγέτης, η Αντονίνα έχει μια υπέροχη οικογένεια και "ένα σπίτι γεμάτο μπολ" και μια απογοητευμένη Λιουτμίλα κάθεται "σε μια σπασμένη γούρνα"
Το 2019, μια υπέροχη ηθοποιός και ένα πραγματικό αστέρι της οθόνης μας Η Irina Muravyova έγινε 70: Για τι μετανιώνει η διάσημη ηθοποιός
Συνιστάται:
Πίσω από τις σκηνές της ταινίας "The Taming of the Shrew": Ποιες σκηνές κόπηκαν από τη σοβιετική λογοκρισία και τι σιωπούσε ο Celentano για πολλά χρόνια
Σήμερα ένας από τους πιο διάσημους Ιταλούς στον κόσμο, ένας υπέροχος τραγουδιστής, συνθέτης, ηθοποιός, σκηνοθέτης και τηλεοπτικός παρουσιαστής Adriano Celentano γίνεται 80 ετών. Και στην ενήλικη ζωή, δεν έχασε την ελκυστικότητα και τη γοητεία του και οι ταινίες με τη συμμετοχή του εξακολουθούν να μην χάνουν τη δημοτικότητά τους σε όλο τον κόσμο. Το Taming of the Shrew είναι ένα από τα πιο διάσημα από αυτά. Ωστόσο, δεν γνωρίζουν όλοι ότι οι σοβιετικοί θεατές δεν είδαν αρκετά επεισόδια που κόπηκαν από τη λογοκρισία. Και η απάντηση στο ερώτημα αν το μυθιστόρημα ήμουν εγώ
Ποιος ήταν ο λόγος για την πρόωρη αποχώρηση του αστέρα της ταινίας "Η Μόσχα δεν πιστεύει στα δάκρυα": Η θλιβερή μοίρα του Γιούρι Βασίλιεφ
Πριν από 22 χρόνια, στις 4 Ιουνίου 1999, πέθανε ο διάσημος ηθοποιός θεάτρου και κινηματογράφου, Λαϊκός καλλιτέχνης της Ρωσίας Γιούρι Βασίλιεφ. Οι περισσότεροι θεατές τον θυμούνται στην εικόνα του Ρούντικ από την ταινία "Η Μόσχα δεν πιστεύει στα δάκρυα". Η δημιουργική μοίρα του δύσκολα θα μπορούσε να ονομαστεί ευτυχισμένη. Μετά την πρόωρη αποχώρησή του, ο Βλαντιμίρ Μένσοφ είπε ότι στη Δύση, ένας ηθοποιός με τέτοια δεδομένα θα είχε τη φήμη του Αλέν Ντελόν, αλλά για χρόνια περίμενε κλήσεις από κινηματογραφικά στούντιο και έπαιξε μόνο 20 ρόλους ταινιών. Γιατί είναι μια από τις πιο όμορφες σοβιετικές πράξεις
"Η Μόσχα δεν πιστεύει στα δάκρυα": οι κύριοι χαρακτήρες της λατρευτικής σοβιετικής ταινίας τότε και τώρα
Η ταινία του Vladimir Menshov "Η Μόσχα δεν πιστεύει στα δάκρυα" έγινε η τηλεφωνική κάρτα του σκηνοθέτη για πολλά χρόνια. Η ιστορία τριών επαρχιακών φίλων Κατερίνας, Λιουτμίλα και Αντονίνα, που ήρθαν να κατακτήσουν τη Μόσχα, αφού κυκλοφόρησε στις οθόνες κέρδισε όχι μόνο το κοινό της Σοβιετικής Ένωσης, αλλά το Όσκαρ. Στην κριτική μας για τις φωτογραφίες των αγαπημένων ηθοποιών που πρωταγωνίστησαν σε αυτήν την ταινία, κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων και τώρα
Μια ματιά στα χρόνια: Πώς άλλαξαν οι ηθοποιοί που πρωταγωνίστησαν στην λατρευτική σοβιετική ταινία "Η Μόσχα δεν πιστεύει στα δάκρυα"
Η ταινία "Η Μόσχα δεν πιστεύει στα δάκρυα" έγινε όχι μόνο μια κάρτα επίσκεψης του σκηνοθέτη Βλαντιμίρ Μένσοφ, αλλά και η τρίτη σοβιετική ταινία που κέρδισε το Όσκαρ. Και παρόλο που στην αρχή αυτή η ταινία έγινε δεκτή από τους κριτικούς με ψυχραιμία, το κοινό έδωσε στις ιστορίες των τριών φίλων την ατελείωτη αγάπη τους. Η νεολαία πετάει γρήγορα και σε μια εποχή που ο κύριος χαρακτήρας Katya δεν ονειρεύεται πλέον τη γυναικεία ευτυχία, συναντά τον αξιόπιστο Georgy Ivanovich (γνωστός και ως Γκογκ, γνωστός και ως Γκόσα, γνωστός και ως Γιούρι, γνωστός ως Βουνό, γνωστός ως Ζ
Γιατί κατέρρευσε η οικογενειακή ζωή του Μπόρις Σμόρτσκοφ: Το μοιραίο συναίσθημα του αστέρα της ταινίας "Η Μόσχα δεν πιστεύει στα δάκρυα"
Στη φιλμογραφία του Μπόρις Σμόρτσκοφ υπάρχουν περίπου 45 ταινίες, αλλά πρακτικά δεν υπήρχαν πρωταγωνιστικοί ρόλοι ανάμεσά τους. Ο πιο εντυπωσιακός ρόλος του ήταν ο Νικολάι, ο σύζυγος της Αντονίνα στην ταινία "Η Μόσχα δεν πιστεύει στα δάκρυα" - αυτός που έψαχνε τον Γκόσα και τον κάλεσε να είναι φίλοι στο σπίτι. Στη δεκαετία του 1980. ήταν δημοφιλής ηθοποιός, αλλά το αστέρι δεν του εγγύησε τη δημιουργική επιτυχία στο μέλλον και δεν έφερε κανένα υλικό όφελος - πέρασε σχεδόν ολόκληρη τη ζωή του σε έναν ξενώνα. Η αποχώρησή του το 2008 πέρασε απαρατήρητη για την πλειοψηφία