Πώς οι σύζυγοι-καλλιτέχνες από τη Ρωσία έστρεψαν το μυαλό των Γερμανών για τις εικονογραφήσεις

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Σήμερα θα ήθελα να μιλήσω για τα γραφικά βιβλίων ως τέχνη, και αυτό παρά το γεγονός ότι σε πολλές χώρες αυτό το είδος δεν θεωρείται καν τρίτης κατηγορίας. Ωστόσο, οι Ρώσοι εικονογράφοι Όλγα και Αντρέι Ντούγκιν κατάφερε να πείσει ολόκληρο τον κόσμο ότι οι εικονογραφήσεις μπορούν να είναι όχι μόνο υψηλή τέχνη, αλλά και αριστούργημα. Και κοιτάζοντας τα έργα τους, είστε 100% πεπεισμένοι για αυτό. Δεν είναι για τίποτα ότι η διάσημη αμερικανίδα σταρ Μαντόνα εμπιστεύτηκε να εικονογραφήσει το βιβλίο της μόνο για αυτούς, και δεν ήταν για τίποτα που οι Ρώσοι εικονογράφοι κλήθηκαν να διακοσμήσουν το διάσημο ταινία «Ο Χάρι Πότερ και ο φυλακισμένος του Αζκαμπάν».

Πράγματι, στην εποχή μας σε πολλές ευρωπαϊκές χώρες, και πρώτα απ 'όλα στη Γερμανία, τα γραφικά βιβλίων δεν θεωρούνται τέχνη, βρίσκονται στο περιθώριο της βιομηχανίας εφαρμοσμένων τεχνών. Και ο ίδιος ο εικονογράφος δεν θεωρείται καν καλλιτέχνης, γιατί αυτό που δημιουργεί γραφικά στο χαρτί είναι απλώς οι σκέψεις κάποιου άλλου, εκφρασμένες με λέξεις. Και ως εκ τούτου, αυτή τη στιγμή στους εκδοτικούς κύκλους και μεταξύ των ίδιων των εικονογράφων υπάρχουν ατελείωτες διαμάχες σχετικά με το αν μια γραφική παράσταση βιβλίου πρέπει να ακολουθεί προσεκτικά το κείμενο ή έχει το δικαίωμα να αποκλίνει από την πλοκή και να εκφράσει τη δική του καλλιτεχνική ιδέα για το τι αυτός διάβασε. Και ενώ κάποιοι μαλώνουν, άλλοι, όπως ο Αντρέι και η Όλγα Ντούγκινς, δημιουργούν κυριολεκτικά αριστουργηματικές εικονογραφήσεις για εκδοτικούς οίκους σε όλο τον κόσμο.

Απρόβλεπτες ανατροπές πλοκής, αρμονία χρωμάτων και κορεσμός του επιπέδου εικόνας με τις μικρότερες λεπτομέρειες, έμφαση στις παραδόσεις και την τεχνική ικανότητα των καλλιτεχνών των περασμένων αιώνων, πολλαπλασιασμένο με τις δικές τους φαντασιώσεις και sur - αυτό είναι το είδος της «μίξης» που μπορεί ο θεατής βρείτε στις εκπληκτικές δημιουργίες του Andrey και της Olga Dugin.

Πώς ξεκίνησαν όλα

Ο Αντρέι Ντούγκιν (γεννημένος το 1955) είναι γηγενής Μοσχοβίτης, γεννημένος σε μια οικογένεια διάσημων ηθοποιών Νινέλ Τερνόβσκαγια και Βιατσέσλαβ Ντούγκιν. Ο γιος δεν ακολούθησε τα βήματα των γονιών του, αλλά, έχοντας ένα εξαιρετικό χάρισμα για το σχέδιο, έμαθε τα βασικά της ζωγραφικής με μεγάλο ενδιαφέρον, πρώτα στην καλλιτεχνική σχολή Krasnopresnenskaya, και όταν μεγάλωσε άρχισε να παίρνει ιδιαίτερα μαθήματα από ο διάσημος Μόσχας καλλιτέχνης Rostislav Barto. Στη συνέχεια, ήταν φοιτητής στο Ινστιτούτο Τέχνης της Μόσχας που πήρε το όνομά του από τον V. I. Ο Surikov, μετά την αποφοίτησή του από την οποία δίδαξε σε παιδική καλλιτεχνική σχολή για αρκετά χρόνια,

Ενώ ήταν ακόμα φοιτητής, ο Αντρέι Ντούγκιν έγραψε πολλά, κυρίως σε λάδι και συχνότερα πορτρέτα, και επίσης συνεργάστηκε με το παιδικό περιοδικό "Pioneer" που σπούδασα μόνος μου. Παρεμπιπτόντως, εκεί γνώρισε την αγάπη του, την Όλγα Κοτίκοβα (γεννήθηκε το 1964), η οποία ήταν μαθήτρια του, και αργότερα θα γίνει σύζυγός του.

Η Όλγα αποφοίτησε από το Κολέγιο Τέχνης της Μόσχας, εργάστηκε ως σχεδιάστρια περιοδικών και κινηματογράφου, καθώς και εικονογράφος για τον εκδοτικό οίκο Ladoga.

Το 1984 ο Αντρέι και η Όλγα παντρεύτηκαν. Έχοντας γίνει ο αρχηγός της οικογένειας, ο καλλιτέχνης διέκοψε τη δραστηριότητα της γελοιογραφίας και επικεντρώθηκε στα γραφικά βιβλίων, τα οποία αργότερα θα γίνουν έργο ολόκληρης της ζωής του. Αλλά, σε εκείνες τις μακρινές δεκαετίες του '80, αν και αυτό το χόμπι έδωσε κάποια ελευθερία, σε γενικές γραμμές ήταν μια άχαρη δουλειά. Πρακτικά δεν υπήρχαν παραγγελίες από εκδότες, οι πίνακες επίσης δεν πωλούνταν. Περιττό να πω ότι εκείνα τα χρόνια στη ζωή μιας νέας οικογένειας δεν ήταν τα καλύτερα.

Περάσαμε ένα χρόνο σε μια εικονογράφηση

Και τότε μια μέρα η τύχη χαμογέλασε στον Ντούγκιν, έλαβε μια εντολή από τον εκδοτικό οίκο να εικονογραφήσει τα "Βράδια σε ένα αγρόκτημα κοντά στην Ντικάνκα" του Γκόγκολ. Πυροδοτημένος με την ιδέα της δημιουργίας μοναδικών εικονογραφήσεων, ο Αντρέι και η σύζυγός του πήραν ένα φουσκωτό σκάφος, μια σκηνή και, κατεβαίνοντας από το Μίργκοροντ στο Κρεμέντσουγκ κατά μήκος του ποταμού elελ, σε τρεις εβδομάδες ταξιδιού, ταξίδεψαν σε όλα τα μέρη του Περιοχή Πολτάβα, την οποία ο κλασικός περιέγραψε στην ιστορία του. Για να διαποτίσουν το πνεύμα και την ατμόσφαιρα εκείνης της εποχής, κάθε μέρα των ταξιδιών τους πραγματοποιούνταν στην αναζήτηση της σωστής φύσης: φωτογράφιζαν στέγες με αχυρέλιες κάτοικους, αγροκτήματα αγροτικών αγροκτημάτων, παλιά είδη σπιτιού και πολλά άλλα που θα μπορούσαν να τους φανούν χρήσιμα. η δουλειά τους.

Επιστρέφοντας στη Μόσχα, ο Ντούγκιν ξεκίνησε να εργάζεται με μεγάλο ενθουσιασμό. Ωστόσο, σύντομα έγινε σαφές ότι το έργο προχωρούσε πολύ αργά. Παρά το γεγονός ότι όλη η ώρα ήταν αφιερωμένη στη δουλειά, ο καλλιτέχνης κατάφερε να δημιουργήσει μόνο μία εικονογράφηση σε ένα χρόνο.

Προβλέποντας την ερώτηση του αναγνώστη, γιατί ο εικονογράφος πήρε τόσο πολύ χρόνο, θέλω να σημειώσω ότι το όλο θέμα βρίσκεται στη μοναδική τεχνική που επέλεξε ο Αντρέι για τη δουλειά του. Ο καλλιτέχνης κάνει την κάτω ζωγραφική της εικόνας με συνηθισμένες ακουαρέλες με απαλό τρόπο σε τοπικά χρώματα. Και τότε ξεκινά η διασκέδαση, η οποία είναι παρόμοια με τα κινεζικά βασανιστήρια. Για να επιτευχθεί μια ομαλή μετάβαση από το σκοτάδι στο φως και αντίστροφα, ο καλλιτέχνης δουλεύει με τις λεπτότερες βούρτσες - σε ένα τρίχωμα και εφαρμόζει χρώμα στην επιφάνεια με διακεκομμένη μορφή, αλλάζοντας ομαλά τις αποχρώσεις του. Και όπως σημειώνει ο ίδιος ο καλλιτέχνης, καμία απλούστερη μέθοδος δεν δίνει ένα τέτοιο εκπληκτικό αποτέλεσμα όπως αυτό. Και γενικά, μεταξύ των εικονογράφων υπάρχει ο δικός του σνομπισμός, πιστεύεται ότι όλα πρέπει να είναι μόνο χειροποίητα, αληθινά, χωρίς ψηφιακά γραφικά.

Κατάκτηση της Ευρώπης

Λοιπόν, φυσικά, αυτή η εξέλιξη των γεγονότων δεν ταιριάζει καθόλου στον εκδότη του εκδοτικού οίκου. Το θέμα πήγε στον τερματισμό των συμφωνιών, καθώς η έκδοση του βιβλίου καθυστέρησε. Εκείνη τη στιγμή, το 1987, ο διευθυντής του γερμανικού εκδοτικού οίκου "Schreiber" Gerhard Schreiber επισκέφθηκε τη Ρωσία, ο οποίος, βλέποντας τα σχέδια του νεαρού καλλιτέχνη, κάλεσε αμέσως τους Dugins στη Γερμανία για να δημιουργήσουν εικονογραφήσεις για το παραμύθι "Kolobok".

Ο Σράιμπερ προσέφερε στον εικονογράφο ένα προσοδοφόρο συμβόλαιο για τρεις μήνες και ένα επί πληρωμή διαμέρισμα στη Στουτγάρδη, όπου ο Ντούγκιν θα σχεδίαζε τη γερμανική έκδοση του Kolobok (το αγγλικό λαϊκό παραμύθι Johnny Pie). Η σύζυγός του Όλγα βοήθησε στο έργο και σχεδίασε χαριτωμένα διακοσμητικά πλαίσια, τα οποία έδωσαν στις εικόνες μια ιδιαίτερη γοητεία. Somewhatταν κάπως νεότερη από τον καλλιτέχνη και ασχολήθηκε με την επαγγελματική εικονογράφηση πολύ αργότερα. Εικονογραφώντας τα πρώτα βιβλία, ήταν μαθητευόμενη με τον σύζυγό της. Βήμα προς βήμα, απέκτησε αυτοπεποίθηση και ικανότητα και σήμερα έγινε ένας άξιος διάδοχος.

Παγκόσμια φήμη

Ο Αντρέι εκτέλεσε το πρώτο του έργο στη Γερμανία ως εικονογράφος και όχι ως καλλιτέχνης, δηλαδή αναπαρήγαγε κυριολεκτικά την πλοκή. Κυκλοφόρησε το 1991 από έναν γερμανικό εκδοτικό οίκο, το βιβλίο αυτό επανεκδόθηκε αργότερα σε μετάφραση στις ΗΠΑ, την Ισπανία και την Αυστρία.

Το επόμενο εικονογραφημένο βιβλίο των Ντάγκινς ήταν το παραμύθι "Φτερά του Χρυσού Δράκου" (Γερμανία. 1993), το οποίο στο σχεδιασμό των Ρώσων καλλιτεχνών προκάλεσε ένα σάλο στον εκδοτικό κόσμο. Μετά τους Γερμανούς, το "Golden Dragon Feathers" με γραφικές εικονογραφήσεις των Αντρέι και Όλγα αποφάσισε να εκδώσει ταυτόχρονα δέκα ξένους εκδοτικούς οίκους.

Όπως σημείωσαν τότε κριτικοί και ιστορικοί τέχνης: "Ο Αντρέι Ντούγκιν έχει ιδιότητες που τον κάνουν να μοιάζει με μεσαιωνικό μικρογράφο: διακοσμεί ένα σύγχρονο βιβλίο με την ίδια αγάπη όπως οι παλιοί δάσκαλοι …". Πράγματι, ο Ντούγκιν ήταν πολύ σχολαστικός για κάθε έργο του, αφιέρωσε τεράστιο χρόνο σε κάθε εικονογράφηση. Έτσι, με τη βοήθεια της Όλγας, ο Αντρέι εικονογράφησε ένα μικρό βιβλίο για περίπου δύο χρόνια κατά μέσο όρο.

Η δουλειά τους ήταν πάντα συνδεδεμένη με αναζητήσεις, όπως εκείνες τις μακρινές εποχές που μόλις ξεκινούσαν. Πριν ασχοληθούν με σκίτσα, η Όλγα και ο Αντρέι κάθονταν σε βιβλιοθήκες για εβδομάδες, αναζητώντας και φωτοτυπώντας τις απαραίτητες λεπτομέρειες για τα ρούχα, την καθημερινή ζωή και την εποχή.

Το επίπονο έργο τους εκτιμήθηκε όχι μόνο στους εκδοτικούς κύκλους, αλλά και από τους ίδιους τους αναγνώστες, οι οποίοι είναι ευχαριστημένοι με εξαιρετικές, επανεξετασμένες εικονογραφήσεις στο ύφος του σουρεαλισμού. Έτσι, το 2007, οι Dugins απονεμήθηκαν το Χρυσό Μετάλλιο της Εταιρείας Εικονογράφων των ΗΠΑ για εικονογραφήσεις στο παραμύθι των Αδελφών Γκριμ "The Brave Tailor", στο οποίο εργάστηκαν για σχεδόν επτά χρόνια. Χάρη σε αυτό το βιβλίο οι Dugins αναγνωρίστηκαν στο Χόλιγουντ.

Το έργο Χάρι Πότερ και ο φυλακισμένος του Αζκαμπάν

Υπήρχε μια ακόμη ιστορία "σταρ" στη βιογραφία των καλλιτεχνών. Το 2002 προσκλήθηκαν … στο Χόλιγουντ, ως σχεδιαστές παραγωγής της ταινίας «Ο Χάρι Πότερ και ο φυλακισμένος του Αζκαμπάν». Είναι αλήθεια ότι τα γυρίσματα έγιναν όχι στο ίδιο το Χόλιγουντ, αλλά κοντά στο Λονδίνο. Ρώσοι καλλιτέχνες, αφού έφτασαν στο στούντιο και βρέθηκαν στα σκηνικά που βρίσκονται σε τεράστια υπόστεγα, σοκαρίστηκαν βαθιά από το τοπίο που είδαν. Οι σύζυγοι έδωσαν το καθήκον να βρουν τα απαραίτητα στηρίγματα για τη μαγνητοσκόπηση, συγκεκριμένα μια χρονομηχανή, μαγικά ραβδιά, μενταγιόν που κινούνται στο χρόνο. Το καθήκον που είχαν μπροστά τους ήταν να δημιουργήσουν όσο το δυνατόν περισσότερες τρελές, σουρεαλιστικές ιδέες και το αντιμετώπισαν με αξιοπρέπεια. Δυστυχώς, δεν συμπεριλήφθηκαν στην ταινία όλα όσα έγιναν από τους καλλιτέχνες, αν και πολλά μπορούν να προβληθούν στην οθόνη.

Έτσι, για παράδειγμα, ο Αντρέι κατέληξε στο πώς ένας γρύπας μπορεί να πάρει αποτελεσματικά την επιτάχυνση: τα μπροστινά του πόδια έπρεπε να ήταν του αετού και τα πίσω του άλογα. Φανταζόταν επίσης μια τόσο θεαματική κεριά-σπονδυλική στήλη. Κατά τη διάρκεια της εργασίας, το συνεργείο της ταινίας έπρεπε να βασανίσει πολύ την εικόνα της κακής θείας Marge, η οποία προσβάλλει τον Harry και αυτός, με τη σειρά του, την κάνει να φουσκώνει με ξόρκια. Και τότε η γρήγορη εξυπνάδα του Ντούγκιν ήρθε στη διάσωση, ο οποίος υπενθύμισε τον τρόπο με τον οποίο τα μπαλόνια κακής ποιότητας που παρήχθησαν στη Σοβιετική Ένωση φούσκωσαν όχι ταυτόχρονα, αλλά με κάποιους τύμβους. Αυτή η ιδέα μπήκε και στην ταινία.

Βιβλίο της Madonna εικονογραφημένο από τους Dugins

Αλλά αυτό δεν είναι όλα τα θαύματα στην καριέρα του Ντούγκινς. Μόλις στο διαμέρισμα της Στουτγάρδης, οι καλλιτέχνες δέχτηκαν μια κλήση και προσφέρθηκαν να εικονογραφήσουν το βιβλίο της Μαντόνα. Ο Αντρέι αρνήθηκε αμέσως την προσφορά, αφού θυμόταν καλά από τη δική του εμπειρία στο παρελθόν πόσο δύσκολο μπορεί να είναι να συνεργαστεί με διασημότητες. Ωστόσο, σε προβληματισμό, διαπραγματεύτηκε για την αμοιβή με τους πράκτορες του τραγουδιστή και συμφώνησε. Ταυτόχρονα, θέτοντας τον όρο ότι δεν θα υπάρχουν σκίτσα, αλλά θα υπάρχουν άμεσα έτοιμα έργα. Παρεμπιπτόντως, το ίδιο το υλικό αποδείχθηκε εξαιρετικό για εικονογράφηση. Το παραμύθι της Μαντόνα "Οι περιπέτειες του Αμπντί" ήταν γεμάτο γεγονότα και εικόνες, έτσι γοήτευσε αμέσως τους καλλιτέχνες. Και όταν το έργο ολοκληρώθηκε μετά από δυόμισι χρόνια επίπονης δουλειάς, η Madonna δεν μπορούσε να βρει λόγια ευγνωμοσύνης, έτσι ήταν ευχαριστημένη με τις εικόνες των Ρώσων δασκάλων.

Σήμερα, οι καλλιτέχνες εξακολουθούν να ζουν και να εργάζονται γόνιμα στη Γερμανία και τα βιβλία που εικονογραφήθηκαν μεταφράστηκαν σε πολλές γλώσσες και δημοσιεύθηκαν στην Ευρώπη, την Αμερική και την Ιαπωνία.

Ωστόσο, τα τελευταία χρόνια η Όλγα έχει ήδη εικονογραφήσει την Αγάπη για τρία πορτοκάλια για έναν εκδοτικό οίκο στο Έσλινγκεν και ο Αντρέι, αφού εργάστηκε στον Άμλετ, αποφάσισε να "σταματήσει" με γραφικά βιβλίων για λόγους υγείας. Η καθιστική, επίπονη και μονότονη δουλειά για 6-8 χρόνια στην έκδοση έγινε αισθητή. Ως εκ τούτου, ο καλλιτέχνης συμφώνησε τώρα να εργαστεί σε διάφορες διαφημίσεις για παγκοσμίου φήμης εταιρείες, οι οποίες παρέχουν στον καλλιτέχνη πλήρη ελευθερία δράσης.

Και επιστρέφοντας στα "Βράδια σε ένα αγρόκτημα κοντά στη Ντικάνκα" του Γκόγκολ, θα ήθελα να σημειώσω ότι αυτό το αθάνατο αριστούργημα έχει δημοσιευτεί περίπου εκατό φορές στην σχεδόν διακόσια χρόνια ιστορίας του. ΚΑΙ κάθε έκδοση εικονογραφήθηκε από καλλιτέχνες, που του έδωσε μια μοναδική, μαγική γεύση, όπως μπορείτε να δείτε και μόνοι σας.