7 δημιουργικές ζωές του καλλιτέχνη Ivan Bilibin, ο οποίος ζωγράφισε πραγματικά τρομακτικά παραμύθια

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Οι περισσότεροι απλοί άνθρωποι, ζώντας τη ζωή τους, κατέχουν ένα επάγγελμα και πιστεύουν ότι αυτό είναι αρκετό. Τα δημιουργικά άτομα συχνά εργάζονται σε διάφορους συναφείς τομείς. Αλλά μόνο λίγοι μπορούν να καυχηθούν ότι έχουν δημιουργήσει κάτι ουσιαστικό σε εντελώς διαφορετικά πεδία δραστηριότητας. Ο Ivan Bilibin, ο οποίος θα μπορούσε να ονομαστεί "ένας πραγματικά τρομερός καλλιτέχνης", για 66 χρόνια, φαίνεται, κατάφερε να ζήσει όχι μια δημιουργική ζωή, αλλά έως και επτά.

1. Υποσχόμενος δικηγόρος

Το ασημένιο μετάλλιο του Πρώτου Κλασικού Γυμνασίου της Αγίας Πετρούπολης και ένα πτυχίο νομικής το 1900 μετά την αποφοίτησή του από τη Νομική Σχολή του Πανεπιστημίου της Αγίας Πετρούπολης, φαίνεται ότι θα έπρεπε να είχε προκαθορίσει την τύχη του νεαρού Ivan Bilibin, σύμφωνα με τη διακαή επιθυμία του ο πατέρας του, σε σταθερό λόγο δικαστικής ή δημόσιας υπηρεσίας. Ωστόσο, ο ίδιος αποφάσισε διαφορετικά. Ταυτόχρονα με τις σπουδές του στο πανεπιστήμιο, ο νεαρός αρχίζει να λαμβάνει καλλιτεχνική εκπαίδευση, ακόμη και σπουδάζει για αρκετό καιρό υπό την καθοδήγηση του Ilya Efimovich Repin, γίνεται ενεργό μέλος του καλλιτεχνικού συλλόγου "World of Art" και ξεχνά τη νομική του καριέρα Ε

2. Εικονογράφος

Σε αυτή τη δημιουργική σφαίρα ο Ιβάν Μπιλιμπίν βρήκε για πρώτη φορά το μοναδικό του στυλ και είναι οι εικονογραφήσεις του για ρωσικά παραμύθια που γνωρίζουμε και αγαπάμε πολύ καλά. Είναι ευρέως γνωστό ότι η πραγματική ρωσική επαρχία έγινε η πηγή έμπνευσης για τον καλλιτέχνη. Το 1899, μια ευκαιρία τον έφερε στο χωριό Yegny, επαρχία Tver, και μετά από αυτό το ταξίδι δημιουργεί εικονογραφήσεις για το πρώτο του βιβλίο ρωσικών παραμυθιών.

Είναι εκπληκτικό το γεγονός ότι το μοναδικό στυλ, το οποίο αργότερα θα ονομαζόταν "Bilibino", βρέθηκε από αυτόν σχεδόν αμέσως και στη συνέχεια αναπτύχθηκε μόνο. Είτε πρόκειται για μια μυστικιστική αντίληψη, έμπνευση από την ομορφιά της ρωσικής φύσης, είτε το αποτέλεσμα πολλών ημερών σχολαστικής δουλειάς, αλλά όλα τα έργα του αρχικού καλλιτέχνη είναι διαποτισμένα με γνήσια αγάπη για τη Ρωσία και ένα πραγματικό πνεύμα παραμυθιού.

Οι χαρακτήρες του Μπιλιμπίν, άλλοτε πολύ ανθρώπινοι, άλλοτε πραγματικά τρομακτικοί, ερωτεύτηκαν αμέσως τους αναγνώστες. Στολίδι, πλαισίωση σχεδίων, ειδικές στυλιζαρισμένες γραμματοσειρές - αυτός ο καλλιτέχνης δεν τσιγκουνεύεται τέτοια «μικρά πράγματα» από τα οποία δημιουργείται το ύφος του συγγραφέα του. Η ίδια η τεχνική της σχεδίασης, για την οποία οι συνάδελφοί του τον αποκαλούσαν "Ivan the Iron Hand" είναι επίσης αρκετά περίπλοκη και απαιτεί υψηλή ακρίβεια. Τα βιβλία που εικονογραφήθηκαν μοιάζουν είτε με ζωγραφισμένα κουτιά είτε με παλιά χειρόγραφα.

3. Θεατρικός διακοσμητής

Ταυτόχρονα με το έργο για εικονογραφήσεις βιβλίων, ο Ivan Bilibin αρχίζει να συμμετέχει ενεργά στο σχεδιασμό θεατρικών παραστάσεων. Ετοιμάζει σκίτσα σκηνικού και θεατρικών κοστουμιών για τις όπερες The Golden Cockerel, Sadko, Ruslan και Lyudmila. Παρεμπιπτόντως, πολύ αργότερα, όντας εξόριστος, θα γίνει γνωστός στο Παρίσι ως διακοσμητής της όπερας Μπόρις Γκοντούνοφ και του μπαλέτου του Στραβίνσκι The Firebird.

4. Ειδικός εμπορικής εικονογράφησης

Αυτή είναι μια ελάχιστα γνωστή σελίδα στη δημιουργική βιογραφία του διάσημου καλλιτέχνη, αλλά για κάποιο χρονικό διάστημα ο Ivan Bilibin συνεργάστηκε με τη ζυθοποιία μπύρας-μελιού New Bavaria. Επιπλέον, ζωγράφισε αφίσες, διευθύνσεις, σκίτσα γραμματόσημων και καρτ ποστάλ κατά παραγγελία.

5. Ειδικός Εραλδικής

Υπάρχει ένα έργο του Ivan Bilibin, το οποίο, στην επικράτηση και τη μαζική κυκλοφορία του, ξεπερνά αναμφίβολα όλα τα άλλα, αν και η συγγραφή του είναι γνωστή μόνο σε έναν στενό κύκλο ειδικών. Μιλάμε για τον εραλδικό δικέφαλο αετό, τον οποίο βλέπουμε καθημερινά στα ρωσικά νομίσματα. Ο καλλιτέχνης δημιούργησε αυτό το οικόσημο με εντολή της Προσωρινής Κυβέρνησης. Ο Bilibin μεταβίβασε τα πνευματικά δικαιώματα σε αυτό στο εργοστάσιο Goznak και από το 1992 αυτό το σχέδιο είναι μέρος του σχεδιασμού όλων των τραπεζογραμματίων της Ρωσικής Ομοσπονδίας.

6. Μάστερ της Ζωγραφικής της Εκκλησίας

Αφού έφυγε από την επαναστατική Ρωσία, ο Μπιλιμπίν έζησε αρχικά στο Κάιρο. Εκεί άγγιξε για πρώτη φορά τη ζωγραφική της εκκλησίας, συμμετέχοντας στο σχεδιασμό της εκκλησίας του σπιτιού στο νοσοκομείο. Στην Πράγα, ο διάσημος καλλιτέχνης δημιούργησε σκίτσα για το τέμπλο και τοιχογραφίες για μια ρωσική εκκλησία. Αργότερα, στο Παρίσι, έγινε μάλιστα ιδρυτικό μέλος της κοινωνίας "Icon".

7. Δάσκαλος και αληθινός πατριώτης

Το 1936, ο Ivan Bilibin επέστρεψε στη γενέτειρά του, που τώρα ονομάζεται Λένινγκραντ. Διδάσκει στην Πανρωσική Ακαδημία Τεχνών και συνεχίζει να εικονογραφεί και να σχεδιάζει θεατρικές παραστάσεις. Εδώ τον βρίσκει η αρχή του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου. Τον Σεπτέμβριο του 1941, ο Λαϊκός Επίτροπος Παιδείας πρότεινε στον 66χρονο καλλιτέχνη να απομακρυνθεί προς τα πίσω. Σε απάντηση, ο Bilibin γράφει:. Και υπερασπίζεται την αγαπημένη του πόλη όσο καλύτερα μπορεί - με τη βοήθεια του ταλέντου του. Μέχρι τις τελευταίες μέρες της ζωής του, ο καλλιτέχνης δημιουργεί πατριωτικές καρτ -ποστάλ, γράφει άρθρα και απευθύνει στρατιώτες. Ανίκανος να αντέξει την πείνα, ο Ivan Bilibin πεθαίνει τον πρώτο χειμώνα αποκλεισμού. Το τελευταίο του καταφύγιο ήταν ο ομαδικός τάφος των καθηγητών της Ακαδημίας Τεχνών κοντά στο νεκροταφείο του Σμολένσκ.

Τα ρωσικά παραμύθια ήταν πάντα πηγή έμπνευσης για πολλούς καλλιτέχνες. Διαβάστε γιατί οι σύγχρονοι αποκαλούσαν τους πίνακες του Βασνέτσοφ "δημοφιλείς εκτυπώσεις" και για την ανάπτυξη της δημιουργικής καριέρας του διάσημου πλοιάρχου.