Βίντεο: Πίνακες του Paul David Bond, που δημιουργήθηκαν από περιέργεια
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Αν και λένε ότι η περίεργη Βάρβαρη έκοψε τη μύτη του στο παζάρι, εντούτοις, υπάρχουν όλο και περισσότεροι τέτοιοι "βάρβαροι" κάθε μέρα. Όχι με την έννοια της σκισμένης μύτης, αλλά με την έννοια εκείνων που δεν μπορούν να καθίσουν ακίνητοι, θέλουν να μάθουν και να δουν περισσότερα και στη συνέχεια να μοιραστούν αυτό που βλέπουν με άλλους. Όχι, δεν μιλάμε καθόλου για κουτσομπολιά στους πάγκους. Και για άτομα με ερευνητικό μυαλό και ενεργό τρόπο ζωής. Μεξικανός καλλιτέχνης Πολ Ντέιβιντ Μποντ, για παράδειγμα, δεν είναι μόνο περίεργος, αλλά και ταλαντούχος. Και όλοι οι ασυνήθιστοι πίνακές του αποτελούν φόρο τιμής στην περιέργεια. Ο Πολ Ντέιβιντ Μποντ γεννήθηκε στη Γουαδαλαχάρα, αλλά ζει και εργάζεται στις Πολιτείες της Νότιας Καρολίνας. Και πάλι, από περιέργεια. Ακόμα και όταν ήταν μικρός, αναρωτιόταν τι υπήρχε εκεί, στο εξωτερικό. Αλλά τότε μπορούσε μόνο να διαβάσει βιβλία για άλλες χώρες και λαούς, αλλά μόλις το παιδί ενηλικιώθηκε και ένιωσε τη δύναμη στον εαυτό του, έφυγε από το Μεξικό, βρίσκοντας τη θέση του στις Ηνωμένες Πολιτείες. Εκεί γεννήθηκαν οι πρώτοι πίνακές του. Τόσο ασυνήθιστο όσο και ο ίδιος ο συγγραφέας.
"Οι πίνακές μου γεννιούνται όχι μόνο από τη φαντασία μου. Όλες οι εικόνες και οι χαρακτήρες είναι πραγματικοί, τους βλέπω πραγματικά: είτε από το παράθυρο, είτε πίσω από το τζάμι μιας βιτρίνας, είτε στο διπλανό τραπέζι σε ένα καφέ", λέει ο Paul David Μποντ για τη δουλειά του. - "Είμαι πολύ περίεργος και κοιτάζω πάντα, όπου κι αν βρίσκομαι. Ένα ενδιαφέρον ρούχο ενός ατόμου που πέρασε ή η συμπεριφορά των κατοικίδιων μου - όλα αυτά μπορούν να γίνουν μια ιδέα για τη δημιουργία μιας νέας εικόνας."
Όπως μπορείτε να δείτε, αυτή η τεχνική δίνει καλά αποτελέσματα, επειδή ο καλλιτέχνης έχει κερδίσει επανειλημμένα διαγωνισμούς για νέους καλλιτέχνες και έχει επίσης πραγματοποιήσει και συνεχίζει να πραγματοποιεί προσωπικές εκθέσεις σε γκαλερί τόσο στις Ηνωμένες Πολιτείες όσο και πολύ πέρα από τα σύνορά της. Η διαδικτυακή συλλογή του συγγραφέα μπορεί να προβληθεί στον ιστότοπό του.
Συνιστάται:
Ένας καλλιτέχνης από τη ρωσική ενδοχώρα γράφει καμβάδες που δεν μπορούμε να πούμε ότι δημιουργήθηκαν από έναν κύριο
Ο Alexander Shevelev σήμερα είναι ένας από τους πιο ταλαντούχους καλλιτέχνες στη Ρωσία. Τα έργα του εκτελούνται στις καλύτερες παραδόσεις της σχολής της ρωσικής ρεαλιστικής ζωγραφικής, του δυτικοευρωπαϊκού ιμπρεσιονισμού, καθώς και της σχολής των Ολλανδών δασκάλων. Επομένως, σκεπτόμενοι την εικονική γκαλερί του καλλιτέχνη, ο θεατής δεν σταματά να εκπλήσσεται από την πολύπλευρη ικανότητα του καλλιτέχνη, δουλεύοντας σε διαφορετικά στυλ, και ότι, τόσο μεγάλο είναι το εύρος των έργων του, που αποκαλύπτεται σε διάφορα είδη. Αυτό ακριβώς συμβαίνει
Πίνακες ζωγραφικής που δημιουργήθηκαν στο χορό από την καλλιτέχνη Heather Hansen
Η τέχνη έχει πολλά πρόσωπα. Συγκεντρώνει ζωγραφική, μουσική, χορό και γλυπτική κάτω από το θόλο του. Μερικές φορές αρκετές έννοιες είναι τόσο αλληλένδετες μεταξύ τους που δημιουργούν ένα νέο είδος τέχνης. Για παράδειγμα, η καλλιτέχνης Heather Hansen όχι μόνο ζωγραφίζει εικόνες, αλλά το κάνει με όλο της το σώμα, σε έναν χορό, κρατώντας μια μπάρα κάρβουνο σε κάθε χέρι
Χορεύοντας χάλκινα κορίτσια που δημιουργήθηκαν από μια γυναίκα γλύπτη από τη Γαλλία
Οι γυναίκες γλύπτες στη σύγχρονη τέχνη είναι πολύ σπάνιες. Και θα εκπλαγείτε όταν μάθετε ότι υπάρχουν ακόμα πολύ περισσότεροι από αυτές των γυναικών ζωγράφων. Έτσι, η Γαλλίδα Natalie Seguin, παγκοσμίου φήμης γλύπτρια, δημιούργησε τον δικό της εκπληκτικό κόσμο δυναμικών εικόνων, παγωμένο σε μπρούτζο. Είναι δύσκολο να πιστέψουμε ότι τα εύθραυστα γυναικεία χέρια της είναι ικανά να δημιουργήσουν εκπληκτικά αρμονικά, με μια πρώτη ματιά, ασήμαντα γλυπτά από στερεό υλικό που μαγνητίζουν τον θεατή με χάρη και επιδεξιότητα
Στο έλεος των δαιμόνων: οι διάσημοι πίνακες του Μιχαήλ Βρούμπελ, δημιουργήθηκαν ένα βήμα μακριά από την τρέλα
Οι πίνακες του Μιχαήλ Βρούμπελ, του πρώτου Ρώσου συμβολιστή καλλιτέχνη στα τέλη του 19ου αιώνα, είναι δύσκολο να μην αναγνωριστούν: ο δημιουργικός του τρόπος είναι τόσο πρωτότυπος που είναι αδύνατο να συγχέουμε τα έργα του με άλλους. Η κεντρική εικόνα στην οποία στράφηκε καθ 'όλη σχεδόν τη ζωή του είναι η εικόνα του Δαίμονα του Λερμόντοφ. Ακόμα και κατά τη διάρκεια της ζωής του, υπήρχαν πολλές φήμες για τον καλλιτέχνη - για παράδειγμα, ότι πούλησε την ψυχή του στον διάβολο και του αποκάλυψε το πραγματικό του πρόσωπο. Αυτό που είδε οδήγησε στην τύφλωση και την παραφροσύνη και τα τελευταία χρόνια της ζωής του ήταν λεπτά
Μία συνεχής γραμμή: Πίνακες ζωγραφικής που δημιουργήθηκαν χρησιμοποιώντας μια συνεχή γραμμή
Θα αρέσουν στους λάτρεις των παζλ, στους λαβύρινθους και σε άλλη "περίπλοκη" ψυχαγωγία, σχέδια ενός από τους επισκέπτες του δημοφιλούς κοινωνικού δικτύου Reddit, ο οποίος δημοσιεύει το έργο του με το όνομα "Renbo". Η ιδιαιτερότητα της καλλιτεχνικής του ικανότητας είναι ότι τα δημιουργεί χρησιμοποιώντας μια συνεχή γραμμή