Βίντεο: Μία συνεχής γραμμή: Πίνακες ζωγραφικής που δημιουργήθηκαν χρησιμοποιώντας μια συνεχή γραμμή
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Θα αρέσουν στους οπαδούς των παζλ, στους λαβύρινθους και σε άλλη "περίπλοκη" ψυχαγωγία, σχέδια ενός από τους επισκέπτες του δημοφιλούς κοινωνικού δικτύου Reddit, ο οποίος δημοσιεύει το έργο του με το όνομα "Renbo". Η ιδιαιτερότητα της καλλιτεχνικής του ικανότητας είναι ότι τα δημιουργεί χρησιμοποιώντας μια συνεχή γραμμή.
Στους περίπλοκους πίνακές του, ο Renbo απεικονίζει πορτρέτα διασημοτήτων - και χρησιμοποιεί μόνο μία γραμμή για αυτό, η οποία δεν διασχίζει το ήδη σχεδιασμένο πουθενά. Με τη βοήθεια χαριτωμένων καμπυλών, ο καλλιτέχνης καταφέρνει να τονίσει τα πιο χαρακτηριστικά χαρακτηριστικά του απεικονιζόμενου προσώπου. Ο Ρένμπο καταβάλλει πολλές προσπάθειες για να κρατήσει το χέρι του στον καμβά, ακόμα κι αν αισθάνεται πολύ κουρασμένος.
Το εξαιρετικό χόμπι του Renbo, όπως συμβαίνει συχνά, προέκυψε ως μια παιδική φάρσα - με έναν τόσο απλό τρόπο, ενώ σπούδαζε στο σχολείο, πάλευε με την πλήξη. Από τότε, ο καλλιτέχνης βελτιώνει συνεχώς τις ικανότητές του. Με την πρώτη ματιά, μπορεί να φαίνεται ότι όλα τα έργα του είναι μελετημένα μέχρι την παραμικρή λεπτομέρεια, αλλά στην πραγματικότητα ο Renbo τα δημιουργεί διαισθητικά, συγκρίνοντας το έργο του με τον διαλογισμό.
Είναι αξιοσημείωτο ότι αυτή η τεχνική για τη δημιουργία εικόνων δεν είναι νέα, αλλά προηγουμένως χρησιμοποιήθηκαν μόνο τεχνολογίες υπολογιστών για αυτό. Ο προγραμματιστής του είναι ο Robert Bosch, καθηγητής μαθηματικών στο Oberlin College (ΗΠΑ).
Συνιστάται:
Πώς δημιουργήθηκαν οι πιο διάσημοι πίνακες του κόσμου: Ενδιαφέρουσες ιστορίες ζωγραφικής μεγάλων καλλιτεχνών
Ο Γκριγκόρι Λαντάου, δημοσιογράφος και φιλόσοφος, είπε κάποτε: «Η τέχνη είναι ένας διάλογος στον οποίο ο συνομιλητής σιωπά». Η ζωγραφική είναι μια λεπτή τέχνη, αλληγορική, συναισθηματική, που δίνει ελευθερία ερμηνείας. Αυτός είναι ένας ολόκληρος κόσμος με άλυτα μυστικά και άλυτα μυστήρια. Ας προσπαθήσουμε να ανοίξουμε το πέπλο της μυστικότητας στην ιστορία της δημιουργίας των πιο διάσημων καμβάδων μεγάλων καλλιτεχνών
Ιστορικές φιγούρες σε ρεαλιστικά φωτογραφικά πορτρέτα που δημιουργήθηκαν χρησιμοποιώντας ένα νευρωνικό δίκτυο: Από τον Ιησού στον Βαν Γκογκ
Πριν από ένα χρόνο, ο Bas Uterwijk άρχισε να πειραματίζεται με την ιδέα της αναδημιουργίας πορτρέτων πραγματικών αλλά και φανταστικών ιστορικών προσώπων. Και έκτοτε, έχει δημιουργήσει πολλά πρόσωπα που είναι εντυπωσιακά στον ρεαλισμό τους. Σύμφωνα με τον φωτογράφο και τον ψηφιακό καλλιτέχνη, όλα ξεκίνησαν με μια φωτογραφία του διαβόητου εγκληματία Billy the Kid, και αφού είδε τα θετικά αποτελέσματα, ο άντρας συνέχισε τα πειράματά του αναδημιουργώντας το πορτρέτο του Ναπολέοντα. Και μετά ξεκίνησε, τόσο κατά μήκος των ακουστικών όσο και μεταξύ των ψηφιακών δημιουργιών του
Εικόνες από τον Jack Morefield: γραμμή προς γραμμή
Κάθε καλλιτέχνης προσπαθεί να βρει τη δική του θέση στη ζωγραφική, να ορίσει το δικό του στυλ. Αν μιλάμε για τον Τζακ Μόρφιλντ, τότε βρήκε το στυλ ζωγραφικής του πολύ καιρό πριν, και αυτό που κάνει τους πίνακές του εύκολα αναγνωρίσιμους ανάμεσα σε χιλιάδες άλλους. Άλλωστε, όλα τα έργα του είναι γραμμένα είτε σε πολύχρωμες μπούκλες, είτε σε επικαλυπτόμενες γραμμές
Πίνακες ζωγραφικής που δημιουργήθηκαν στο χορό από την καλλιτέχνη Heather Hansen
Η τέχνη έχει πολλά πρόσωπα. Συγκεντρώνει ζωγραφική, μουσική, χορό και γλυπτική κάτω από το θόλο του. Μερικές φορές αρκετές έννοιες είναι τόσο αλληλένδετες μεταξύ τους που δημιουργούν ένα νέο είδος τέχνης. Για παράδειγμα, η καλλιτέχνης Heather Hansen όχι μόνο ζωγραφίζει εικόνες, αλλά το κάνει με όλο της το σώμα, σε έναν χορό, κρατώντας μια μπάρα κάρβουνο σε κάθε χέρι
Πίνακες ζωγραφικής από μία συνεχή γραμμή
Πριν από 12 χρόνια, ο Καναδός καλλιτέχνης Geoff Slater εφηύρε τον δικό του τρόπο ζωγραφικής. Αυτό το στυλ ονομάζεται "Amaze Art" ή γραμμικό σχέδιο. Η ιδιαιτερότητα των πινάκων του, όπως ίσως υποθέτετε από τον τίτλο, είναι ότι σχεδιάζονται χρησιμοποιώντας μία συνεχή γραμμή