Βίντεο: Μωσαϊκοί πίνακες του Michael Swier: The Art of Recycling Cardboard and Tinplate
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Ο Michael Swier ζει στη Μινεάπολη και δημιουργεί όμορφα ψηφιδωτά και γλυπτά από αυτά που συνήθως πετιούνται: υλικά συσκευασίας, γυαλί, πέτρες, κουτιά και οτιδήποτε έρχεται στο χέρι και ταιριάζει στην ιδέα του επόμενου έργου. Τα περιοδικά ιστορίας της τέχνης γράφουν για ψηφιδωτούς πίνακες από τους δασκάλους · γκαλερί και ιδιωτικές συλλογές είναι στην ευχάριστη θέση να τους αποκτήσουν.
Είναι εξαιρετικά ενδιαφέρον και ανταποδοτικό να δημιουργείς έργα τέχνης από αυτό που είχε προγραμματιστεί να πεταχτεί στα σκουπίδια, λέει ο Αμερικανός Μάικλ Σουίρε. Και πετάμε πολλά πράγματα. Επομένως, η γκάμα των υλικών που χρησιμοποιεί ο Michael είναι εξαιρετικά μεγάλη. Αλλά τα πιο αγαπημένα από αυτά είναι τα κεραμικά, το γυαλί, η πέτρα, ο κασσίτερος και το ξύλο.
Η τέχνη των ψηφιδωτών έχει τραβήξει εδώ και καιρό την προσοχή του Michael Swier. Ασχολείται με αυτήν την ενδιαφέρουσα επιχείρηση εδώ και 15 χρόνια.
Προηγουμένως, ο Michael ήταν καλλιτεχνικός διευθυντής και εργαζόταν στη διαφημιστική επιχείρηση. Οι περισσότεροι πελάτες του ασχολούνταν με την παραγωγή τροφίμων με τον έναν ή τον άλλο τρόπο. Και πώς να παρουσιάσουν (διαβάσουν: συσκευάσουν) τα προϊόντα τους, ο Michael και οι δημιουργοί του έπρεπε να παζλ πάνω από τα κεφάλια τους.
Το γραφείο δεν μετέφρασε ποτέ συσκευασίες πλιγούρι βρώμης, κουτιά πίτσας, πανό, αφίσες … Όλα αυτά τα δείγματα τελειοποιούνταν συνεχώς, βελτιώνονταν και η παλιά έκδοση αποστέλλεται στο καλάθι. Και έτσι κάθε μέρα. Ο Μάικλ Σουίερ συντρίφτηκε από έναν φρύνο. Είναι κρίμα να πετάξετε το εξαιρετικό χαρτόνι από το οποίο μπορείτε να φτιάξετε … αλλά τουλάχιστον ένα μωσαϊκό!
Όχι νωρίτερα παρά έγινε. Τα απόβλητα από τη βιομηχανία της διαφήμισης ξεκίνησαν αμέσως. Αποδείχθηκε ότι ήταν εύκολο και ευχάριστο να δουλεύεις με χαρτόνι συσκευασίας: πολλά χρώματα και αποχρώσεις, βουνά κουτιών - και όλα αυτά είναι εντελώς δωρεάν. Το ευρύτερο πεδίο για δημιουργικά πειράματα και γενικά, χάρη!
Ο Michael Swier αγαπά τη φύση και παρατηρεί συνεχώς τις μεταβαλλόμενες εποχές. Πράγματι, δύο σκυλιά ζουν στο σπίτι του και πρέπει συνεχώς να περπατούν. Επιστρέφει επίσης τα αντικείμενα στην πραγματική τους εμφάνιση. Για παράδειγμα, οι ψηφιδωτοί πίνακες του από χαρτόνι συχνά απεικονίζουν δέντρα. Ειρωνεία? Μπορεί. Αλλά ο Michael λέει ότι στην αρχή αυτό το χαρτόνι ήταν ξύλο και δεν είναι καθόλου κακό που έγινε ξανά.
Συνιστάται:
Οι πίνακες ζωντανεύουν: οι κάτοικοι του νερού στους ρεαλιστικούς πίνακες του Keng Lye
Ο Keng Lye δημιουργεί απίστευτα ρεαλιστικές εικόνες υδρόβιων πλασμάτων όπως χταπόδι, κυπρίνος και γαρίδες. Το έργο του είναι ακόμη πιο εκπληκτικό στο ότι ο καλλιτέχνης χρειάζεται μόνο χρώμα, διαφανή ρητίνη και αίσθηση προοπτικής για να τα δημιουργήσει
Το θέμα του άσωτου γιου στους πίνακες του Ρέμπραντ: η μεγαλύτερη εξέλιξη της ζωής και του έργου του πλοιάρχου
Ο Rembrandt Harmenszoon van Rijn ήταν ο μεγαλύτερος καλλιτέχνης όχι μόνο της Ολλανδικής Χρυσής Εποχής, αλλά όλης της παγκόσμιας τέχνης. Γνωστός ως "ζωγράφος του φωτός", ο Ρέμπραντ χρησιμοποίησε τις αξεπέραστες τεχνικές του ικανότητες, τη γνώση της ανθρώπινης ανατομίας και της πίστης για να εκφράσει βαθιά συναισθήματα και διαχρονικές αλήθειες. Η βιβλική πλοκή του άσωτου γιου απαιτεί ιδιαίτερη προσοχή, η οποία αντικατοπτρίζει τις προσωπικές και δημιουργικές μεταμορφώσεις του καλλιτέχνη
Η τραγωδία του συγγραφέα του πιο διάσημου πορτρέτου του Τσέχωφ: Πώς έχασε την οικογένεια και τους πίνακές του και για την οποία έφτασε στον Solovki Osip Braz
Κατά τη διάρκεια πολλών αιώνων ανάπτυξης, ο ρωσικός πολιτισμός παρουσίασε στον κόσμο έναν ολόκληρο γαλαξία λαμπρών ζωγράφων, τα έργα των οποίων έχουν εισέλθει στο παγκόσμιο θησαυροφυλάκιο καλών τεχνών. Ανάμεσά τους είναι καταξιωμένοι καλλιτέχνες και ξεχασμένοι. Ένας από τους τελευταίους είναι ο ταλαντούχος κύριος του είδους πορτρέτου Osip Emmanuilovich Braz, ο συγγραφέας του διάσημου πορτρέτου του A.P. Chekhov από την Πινακοθήκη Tretyakov. Το όνομα του Ρώσου καλλιτέχνη, ακαδημαϊκού και συλλέκτη, σε αντίθεση με τις δημιουργίες του, είναι γνωστό σε πολύ λίγους ανθρώπους από ένα πολύ αντικείμενο
Τροποποίηση των μορφών του προτύπου και επέκταση των ορίων του οικείου. Το έργο του "τρελού γλύπτη" Michael Beitz (Michael Beitz)
Μετά την κινηματογραφική προσαρμογή του "Alice in Wonderland", όλος ο κόσμος γνωρίζει ακριβώς πώς πρέπει να μοιάζει ένας πραγματικός Mad Hatter. Εξάλλου, γνωρίζουμε από καιρό τα αρχικά καπέλα, τα οποία μπορούν να ονομαστούν το ύψος της τρέλας όχι μόνο του συγγραφέα τους, αλλά και του φορέα. Και δεδομένου ότι υπάρχουν περισσότεροι από αρκετοί δημιουργικοί τρελοί στην εποχή μας, ήρθε η ώρα να γνωρίσουμε έναν από αυτούς, τον γλύπτη Michael Beitz από τη Νέα Υόρκη
Εικόνες από εικόνες. Μωσαϊκοί καμβάδες του Χάρη Τσέβη
Οι καλλιτέχνες και οι εικονογράφοι τείνουν να δημιουργούν τις δικές τους εικόνες και οι σχεδιαστές αναφέρονται συνήθως ως "δημιουργοί εικόνων" επειδή δημιουργούν τις εικόνες τους από έτοιμα σχέδια, φωτογραφίες ή σχήματα. Ο Βραζιλιάνος συγγραφέας Charis Tsevis είναι επίσης ένας τέτοιος "σχεδιαστής εικόνων". Από διάφορες φωτογραφίες, εικονογραφήσεις ή απλά γεωμετρικά σχήματα, δημιουργεί ασυνήθιστα ψηφιδωτά πορτρέτα