Πίνακας περιεχομένων:
Βίντεο: Τα μαγευτικά ορεινά τοπία του καλλιτέχνη που ερωτεύτηκε τον Καύκασο και ζωγράφισε πάνω από 1000 πίνακες
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Πολλοί θεατές τη στιγμή της περισυλλογής των μαγευτικών ορεινών τοπίων Ο καλλιτέχνης της Σταυρούπολης Αλέξανδρος Μπάμπιτς, σίγουρα, έρχονται στο μυαλό γραμμές από το διάσημο τραγούδι του Βλαντιμίρ Βισότσκι -. Και πράγματι, κοιτάζοντας τους πίνακες του ζωγράφου, μπορείτε να ερωτευτείτε τα βουνά, ακόμα κι αν δεν τα έχετε δει ποτέ με τα μάτια σας στη ζωή σας. Στην έκδοσή μας φέρνουμε στην προσοχή σας μια εκπληκτική συλλογή έργων ενός σύγχρονου ζωγράφου αφιερωμένου στον Βόρειο Καύκασο.
Ο σύγχρονος καλλιτέχνης Alexander Babich είναι γνωστός τόσο στη Ρωσία όσο και πολύ πέρα από τα σύνορά της για τα υπέροχα ορεινά τοπία του με γραφική θέα στα βουνά του Καυκάσου όλες τις εποχές. Παρεμπιπτόντως, σε αυτό το είδος έχει γράψει περισσότερους από χίλιους πίνακες. Παρ 'όλα αυτά, ο καλλιτέχνης συνεχίζει να πηγαίνει κάθε χρόνο στο ύπαιθρο στα βουνά του Dombai, Arkhyz, Teberda, Uzunkol για νέες εντυπώσεις, δημιουργικές ανακαλύψεις και έμπνευση.
Και για την ακρίβεια, το plein air για τον Babich - αυτό λέγεται πολύ ήπια, πιθανότατα - αυτή είναι μια δημιουργική αποστολή. Έτσι, πριν από δέκα χρόνια, ο καλλιτέχνης, αφού πήγε στο φαράγγι Makhar, στο Karachay-Cherkessia, έζησε εκεί για σχεδόν έξι μήνες. Ζωγράφισε τα σκίτσα του σε εκείνη την απερίγραπτα όμορφη περιοχή μέχρι να στεγνώσουν οι εντυπώσεις του από τη φύση - και σε εκείνα τα μέρη των ορεινών τοπίων, πιστέψτε με, υπάρχουν περισσότερα από αρκετά. Alexanderταν εκεί που ο Αλέξανδρος με μια κίνηση έπλασε τη διάσημη σειρά έργων του Μαχάριν. Υπήρχαν, φυσικά, πολλά άλλα μακρά ταξίδια, από τα οποία ο πλοίαρχος έφερε έναν τεράστιο αριθμό σκίτσων, σκίτσων και τελειωμένων ζωγραφικών έργων.
Ο ίδιος ο Alexander Babich λέει σχετικά:
Τα βουνά είναι το μεγαλύτερο πάθος του καλλιτέχνη, ο οποίος διατηρεί πάντα την έκπληξη και την αναστάτωση, και σε αυτό βρίσκει πάντα τη γοητεία και τη γοητεία τους., - λέει ο καλλιτέχνης με ενθουσιασμό, δίνοντας συνεντεύξεις σε δημοσιογράφους.
Η απίστευτη δύναμη και δύναμη αυτών των μεγαλοπρεπών γιγάντων εκδηλώθηκε στην αριστοτεχνική ικανότητα και στον τρόπο που ο καλλιτέχνης μεταφέρει την εικόνα. Και, θυμηθείτε, στο έργο του Αλεξάνδρου δεν υπάρχουν απολύτως άκρα εγγενή στη σύγχρονη τέχνη: ούτε φωτογραφικός υπερρεαλισμός, ούτε βίαιη καλλιτεχνική φαντασία στο στυλ της φαντασίας. Υπάρχει μόνο φυσική φύση και η εκπληκτική αίσθηση του καλλιτέχνη για τις αποχρώσεις του φωτός, του χρώματος και του αέρα.
Ο καλλιτέχνης δουλεύει με έναν πρόχειρο τρόπο με ευρύ εγκεφαλικό επεισόδιο, το οποίο αντιστοιχεί πλήρως στην τεχνική "Alla-Prima", δηλαδή σε μία συνεδρία. Αργότερα, εφαρμόζονται μόνο καθοριστικές πινελιές, τονισμοί και επισημάνσεις. Αυτό εξηγείται από το γεγονός ότι το ορεινό τοπίο είναι μια ιδιαίτερη ιδιαιτερότητα και απαιτεί, όπως προαναφέρθηκε, πολύ γρήγορη εκτέλεση. Δεδομένου ότι με την κίνηση του ήλιου, ο φωτισμός, η ίδια η κατάσταση της ατμόσφαιρας και η διάθεση της φύσης αλλάζουν κάθε λεπτό. Ως εκ τούτου, ο Αλέξανδρος Μπάμπιτς βιάζεται να πιάσει την ίδια στιγμή στην άκρη του πινέλου του που θα φαίνεται εντυπωσιακή στον καμβά. Και το κάνει μια χαρά …
Λίγα λόγια για τον καλλιτέχνη
Ο Alexander Babich γεννήθηκε το 1958 στο Καζακστάν. Αποφοίτησε από την Καλλιτεχνική Σχολή Yaroslavl. Και εδώ και 35 χρόνια ο ζωγράφος ζει και ζωγραφίζει τους εκπληκτικούς πίνακές του στην Επικράτεια της Σταυρόπολης.
Ο Αλέξανδρος είναι μέλος της Δημιουργικής Ένωσης Καλλιτεχνών της Ρωσίας και της Διεθνούς Ομοσπονδίας Καλλιτεχνών. Συμμετέχει τακτικά σε ρωσικές και διεθνείς εκθέσεις, συμπεριλαμβανομένων των προσωπικών. Το έργο του σε διαφορετικούς χρόνους έχει χαρακτηριστεί από πολλά διπλώματα και βραβεία. Ως εκ τούτου, δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι ο πλοίαρχος έχει μεγάλη ζήτηση και είναι δημοφιλής στους συλλέκτες και τους λάτρεις της ζωγραφικής τοπίου.
Τα έργα του Alexander Babich βρίσκονται στο τοπικό περιφερειακό μουσείο καλών τεχνών, καθώς και σε ιδιωτικές συλλογές στον Καναδά, τις ΗΠΑ, τη Γερμανία, την Κίνα, την Ιαπωνία, τη Γαλλία, την Αγγλία, την Ελλάδα, την Αυστραλία, την Τουρκία. Πολλοί θαυμαστές των βουνών και της σύγχρονης ζωγραφικής θα βρουν σίγουρα στην τεράστια συλλογή του μια εικόνα της αρεσκείας τους, συμβατή με το εσωτερικό.
Και όλα αυτά επειδή τα τοπία του ζωγράφου της Σταυρόπολης, όπως λένε, δεν υπόκεινται στη μόδα. Θα θελήσετε να τα κοιτάξετε σε τριάντα χρόνια, και σε πενήντα, ακόμη και σε εκατό … Έχουν σίγουρα την αιωνιότητα της ομορφιάς του φυσικού περιβάλλοντος, καθώς και του ορεινού τοπίου, που επιδεικνύονται τόσο επιδέξια και διακριτικά από τον ταλαντούχο χέρι του πλοιάρχου.
Ο θεατής εντυπωσιάζεται ιδιαίτερα από τη ζωντάνια των συνθέσεών του και τον ετυμολογημένο τρόπο απόδοσης. Δεν υπάρχει προσχηματικότητα και βασανισμένες προσπάθειες να απεικονιστεί το τοπίο φωτογραφικά παρόμοιο με τη φύση. Και τα οικόπεδα, παρά την απλότητα και την ομοιότητα των εικόνων, είναι απίστευτα διαφορετικά και μοναδικά, γεγονός που εκπλήσσει και εκπλήσσει πολύ τον θεατή.
Σύμφωνα με τη συντηρητική εκτίμηση του Ρώσου καλλιτέχνη, τουλάχιστον δύο χιλιάδες καμβάδες του έχουν πωληθεί σε ιδιωτικές συλλογές και εταιρικές συλλογές σε όλο τον κόσμο. Και αυτό είναι μια εξαιρετική απόδειξη ότι η ικανότητά του, κορεσμένη με την ισχυρή ενέργεια των βουνών, δίνει στον θεατή μια ενέργεια, μια αισθητική απόλαυση και ένα κύμα συναισθημάτων.
Τα ορεινά τοπία πάντα προσελκύουν και εξακολουθούν να προσελκύουν ζωγράφους με τη γοητεία και την εξαιρετική ομορφιά τους, η οποία φαίνεται πάντα θεαματική στη ζωγραφική. Και σε συνέχεια του θέματος, καλούμε τον αναγνώστη μας να επισκεφθεί την υπέροχη γκαλερί ορεινά τοπία του Γερμανού καλλιτέχνη Erwin Kettermann.
Συνιστάται:
Ο μυστικισμός και οι τραγωδίες του υπερρεαλιστή Κέι Σέιτζ, που έφυγε από τον πρίγκιπα, ερωτεύτηκε έναν αλκοολικό και ζωγράφισε τα όνειρα του Φρόιντ
Οι σουρεαλιστικές γυναίκες αντιπροσωπεύουν ένα χαμένο κεφάλαιο στην ιστορία της τέχνης. Εκτός από τον Σαλβαδόρ Νταλί, τον Ρενέ Μαγκρίτ και άλλους διάσημους άνδρες υπερρεαλιστές, πολλές εξέχουσες γυναίκες καλλιτέχνες έχουν ασκήσει υπερρεαλισμό στα παρασκήνια. Ο Kay Sage ήταν ένας σουρεαλιστής ζωγράφος και ως εκ τούτου ίσως ένας από τους πιο διάσημους, αλλά όχι διάσημους. Είχε μια υπέροχη ζωή, βοήθησε πολλούς Ευρωπαίους καλλιτέχνες να διαφύγουν στις Ηνωμένες Πολιτείες κατά τη διάρκεια του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου και είχε μια εντυπωσιακή συλλογή έργων τέχνης
Πώς ασπρόμαυρα φωτογραφικά τοπία έκαναν τον καλλιτέχνη διάσημο και τον έκαναν διάσημο πέρα από τη Γη: τον Άνσελ Άνταμς
Οικονομικές κρίσεις, διεθνείς συγκρούσεις, πόλεμοι και επιδημίες - τι μπορεί να προσελκύσει περισσότερη προσοχή από αυτά τα δυσάρεστα και εξαιρετικά σημαντικά γεγονότα για την ανθρωπότητα; Αυτή η ερώτηση δεν προέκυψε τώρα και κάποτε, σε πραγματικά δύσκολες εποχές, ο φωτογράφος Άνσελ Άνταμς βρήκε τη δική του απάντηση. Ο καθένας αποφασίζει αν έχει δίκιο ή όχι, αλλά αυτός ο άνθρωπος έγραψε το όνομά του στην ιστορία, καθώς και στις καρδιές εκατομμυρίων απλών ανθρώπων, θαυμαστών του ταλέντου του
Ορεινά τοπία του Γερμανού καλλιτέχνη Erwin Kettermann, οι πίνακες του οποίου κυνηγούνται από τους λάτρεις της τέχνης
Η εξέταση των καμβάδων του Γερμανού καλλιτέχνη Erwin Kettermann, διάσημου για τα υπέροχα ορεινά τοπία του, θα σας κόψει την ανάσα από την εξαιρετική ομορφιά της γης που ανεβαίνει στον ουρανό. Και ο καλλιτέχνης ζωγράφισε την ορεινή κορυφογραμμή των Άλπεων, που εκτείνεται για περισσότερα από χίλια χιλιόμετρα σε όλη την επικράτεια οκτώ ευρωπαϊκών χωρών και αποτελεί κοινό σύμβολο που ενώνει τους Ευρωπαίους
Σιλουέτες ανδρών και εκπληκτικά ορεινά τοπία: Φωτοκύκλος από τον Roberto Bertero
«Η δύναμη του βράχου, η ακινησία του, το μέγεθος, τα περίεργα περιγράμματα - όλα αυτά είναι απάνθρωπα. Νιώθουμε μέσα τους μια ορισμένη παρουσία που θαμπώνει και τρομάζει, προσελκύει και απειλεί »,- έτσι έγραψε για τα βουνά ο διάσημος Ρουμάνος ιστορικός Mircea Eliade. Ο Ιταλός φωτογράφος και μουσικός Roberto Bertero δεν μπορεί να φανταστεί τη ζωή του χωρίς να κατακτήσει κορυφές βουνού, αυτός είναι ο κύκλος φωτογραφιών του. Στις εικόνες μπορείτε να δείτε τις σιλουέτες των ανδρών που έχουν ξεπεράσει όλες τις δυσκολίες της αναρρίχησης και θαυμάζουν το μεγαλείο
Τα πιο χαριτωμένα γουργουρητά στους πίνακες του καλλιτέχνη που ζωγράφισε μόνο γάτες εδώ και 30 χρόνια
Η Henrietta Ronner-Knip είναι ολλανδικής καταγωγής βελγική ζωγράφος που έχει αποκτήσει παγκόσμια φήμη και δημοτικότητα για τους πίνακές της με γάτες. Για το μοναδικό καλλιτεχνικό της ταλέντο, η Henrietta έχει βραβευτεί με πολλά χρυσά, αργυρά και χάλκινα βραβεία σε διεθνείς εκθέσεις. Και το πιο τιμητικό από αυτά ήταν το κράτος - "Σταυρός του Τάγματος του Λεοπόλδου Β '", το οποίο πρακτικά δεν απονεμήθηκε σε καλλιτέχνες, και ακόμη περισσότερο σε γυναίκες