Βίντεο: Άχαροι σεκταριστές σε λευκά σεντόνια: Έκθεση Moby "Innocents"
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Άνθρωποι με γελοίες ή τρομακτικές μάσκες, τυλιγμένες σε λευκές ρόμπες, με φόντο τα δυσοίωνα τοπία - αυτή είναι μια περίληψη της νέας έκθεσης του διάσημου φωτογράφου Moby στο Λος Άντζελες. Ναι ακριβώς. Διάσημος φωτογράφος.
Σε μια κρίση νοσταλγίας για τις παλιές καλές δεκαετίες του '90, κάθε λάτρης της μουσικής θα ονομάσει αμέσως πολλά μεγάλα ονόματα: Kurt Cobain, Tupac, Alanis Morissette και Richard Melville Hall. Αν και, το τελευταίο είναι ακόμα απίθανο, επειδή ο κ. Χολ εμφανίστηκε με ψευδώνυμο. Αλλά αυτό που εξακολουθεί να χρησιμεύει ως έμβλημα για όλη την ηλεκτρονική μουσική, το techno και το breakbeat που παρήχθησαν αυτή τη δεκαετία. Μόμπι.
Από την πρώτη του μεγάλη επιτυχία το 1991, ο DJ, τραγουδιστής, συνθέτης και πολυ-όργανο Moby έχει περιοδεύσει σε όλο τον κόσμο, συγκεντρώνοντας γήπεδα γεμάτα πιστούς οπαδούς και πούλησε πάνω από είκοσι εκατομμύρια άλμπουμ.
Το τελευταίο πράγμα για το οποίο μπορείτε να κατηγορήσετε τον Χόλις είναι η αδράνεια. Για περισσότερα από 20 χρόνια, έχει γράψει μουσική για ραδιόφωνο, κινηματογράφο και τηλεόραση, δίνει τακτικά συναυλίες, συνεργάζεται με μια σειρά φιλανθρωπικών οργανώσεων και κινήσεων, ακόμη και γράφει δοκίμια, τα οποία δημοσιεύει ως ένθετα σε ένα κουτί άλμπουμ.
Αλλά λίγοι άνθρωποι γνωρίζουν ότι παράλληλα με την κύρια δραστηριότητά του, ο Moby βρίσκει χρόνο να δοκιμάσει το ρόλο ενός καλλιτέχνη, ή μάλλον, ενός φωτογράφου. Το 2011, οι φωτογραφίες του από τη σειρά "Destroyed" εκτέθηκαν σε πολλές γκαλερί και δημοσιεύθηκαν ως βιβλίο που συνοδεύει το ομώνυμο άλμπουμ. Το κύριο θέμα της ήταν η ζωή ενός μουσικού στην περιοδεία: πλήθος θαυμαστών, αίθουσες συναυλιών, τοπία της πόλης, δωμάτια ξενοδοχείων και καμαρίνια.
Αλλά η νέα έκθεση του Moby, που πραγματοποιήθηκε πρόσφατα στο Λος Άντζελες, είναι μια εντελώς διαφορετική ιστορία. Στη σειρά «Αθώοι» υπάρχουν πολύ λιγότερα ρεπορτάζ (αν και η γοητεία με το ανθρωπογενές τοπίο είναι ακόμα ορατή) και πολύ πιο σκηνοθετημένη ψυχεδέλεια. Αν και ο ίδιος ο Μόμπι προτιμά τη λέξη "πνευματικότητα".
Οι εικόνες απεικονίζουν μασκαρεμένους χαρακτήρες σε έναν μετα-αποκαλυπτικό κόσμο και διαθέτουν μια πλούσια συλλογή από άσπρες ρόμπες, δυσοίωνα τοπία και παράλογες ιστορίες.
Η δράση διαδραματίζεται στη Νότια Καλιφόρνια και, σύμφωνα με τον μύθο του Moby, οι άνθρωποι που επέζησαν από την αποκάλυψη που ήρθε το 2012 προσπαθούν να προσαρμοστούν σε νέες πραγματικότητες.
Οι άνθρωποι με λευκά σεντόνια και μάσκες αποκριών είναι μέλη της αίρεσης Innocent που βλέπουν το τέλος του κόσμου ως δίκαιη τιμωρία για τις ανθρώπινες αμαρτίες. «Είναι προφανές ότι εμείς οι ίδιοι έχουμε φέρει τα προβλήματά μας και τώρα πρέπει να κρυφτούμε ως ένδειξη ντροπής μπροστά στο ποιοι είμαστε και ποιοι ήμασταν» - έτσι διατυπώνει ο Μόμπι το βουβό μανιφέστο των ηρώων του.
Και δεδομένου ότι μιλάμε για τη δεκαετία του '90, τη μουσική και τη φωτογραφία, δεν μπορεί κανείς να μην αναφέρει τη φωτογράφιση του Craig McDean με τον όμορφο και άπιαστο Thom Yorke.
Συνιστάται:
Έκθεση "Ανυπομονησία" ζωγραφικής της Άννας Σιλιβοντσίκ στη γκαλερί "Tioindigo"
Από τις 19 Απριλίου έως τις 16 Μαΐου στη γκαλερί "Tioindigo" Διεύθυνση: Ρωσία, Αγία Πετρούπολη, Konstantinovsky pr., 1/24, θα πραγματοποιηθεί έκθεση ζωγραφικής της Λευκορώσου καλλιτέχνη Anna Silivonchik "Anticipation". Τα εγκαίνια θα πραγματοποιηθούν στις 19 Απριλίου στις 19.00
Έκθεση "Δωρεάν: Σύγχρονη Τέχνη Μετά τη Φρίντα Κάλο" ("Χωρίς περιορισμούς: Σύγχρονη Τέχνη Μετά τη Φρίντα Κάλο")
Η Φρίντα Κάλο είναι ένα από τα πρώτα ονόματα που έρχονται στο μυαλό όταν πρόκειται για γυναίκες που άλλαξαν την ιστορία των εικαστικών τεχνών. Ο ατρόμητος σουρεαλιστής έχει αποκτήσει μια σχεδόν μυθική υπόσταση. Μερικές φορές, η εκπληκτική ιστορία της ζωής της επισκιάζει ακόμη και τη δόξα των πινάκων της, αν και, φυσικά, δεν μπορούν να χωριστούν
Λευκά εικονίδια στην τεχνική macrame, έργο του Vladimir Denshchikov
Τα μοναδικά εικονίδια δημιουργήθηκαν από τον Κριμαίο κύριο, ηθοποιό θεάτρου και κινηματογράφου Βλαντιμίρ Ντεντσίκωφ. Πρώτον, είναι ογκώδη και μοιάζουν με γλυπτικές μικρογραφίες κάτω από γυαλί. Δεύτερον, ο Vladimir Denshchikov τα υφαίνει από ένα λεπτό λινό νήμα - κάθε τέτοιο εικονίδιο δημιουργείται χρησιμοποιώντας την τεχνική macrame, από εκατομμύρια μικροσκοπικούς κόμπους. Μόνο τα πρόσωπα και οι παλάμες των αγίων είναι ζωγραφισμένες σε καμβά - τότε η τεχνική ονομάζεται κολάζ μακραμέ
Ένα εκατομμύριο, εκατομμύρια, εκατομμύρια λευκά καπέλα. Αναδρομική έκθεση Akio Hirata
Είμαστε συνηθισμένοι στο γεγονός ότι σε εκθέσεις και επιδείξεις μόδας, παρουσιάζονται νέα, νέα είδη ένδυσης, τα οποία δεν έχουν γίνει μόδα στο εγγύς μέλλον. Αλλά στο Τόκιο άνοιξε πρόσφατα μια αναδρομική έκθεση του Ιάπωνα σχεδιαστή μόδας Akio Hirata (Akio Hirata), η ιδέα της οποίας δημιουργήθηκε από το στούντιο τέχνης Nendo
Σπασμένα τακούνια, τσαλακωμένα σεντόνια, ημιτελές κρασί: Αμφιλεγόμενοι πίνακες Ιαπώνων καλλιτεχνών για το μερίδιο μιας γυναίκας
Οι πίνακες του Ιάπωνα καλλιτέχνη Tomona Matsukawa είναι γεμάτοι θλίψη, λαχτάρα και νοσταλγία. Δημιουργεί μια ατμόσφαιρα όπου τα κουρασμένα κορίτσια, των οποίων τα πρόσωπα είναι κρυμμένα από ένα πέπλο μαλλιών ή τη «σκιά» των χεριών, βυθίζονται σε μελαγχολία, ξεχνώντας τα πάντα στον κόσμο, και παλιά πράγματα και κατεστραμμένα αντικείμενα, μετατρέπονται σε παραμυθάδες, να λένε για τους ανθρώπους που σε όλη τους τη ζωή σε επαφή μαζί τους, άφησαν ένα μέρος του εαυτού τους ως ενθύμιο με τη μορφή κόκκινων παπουτσιών με γκρεμισμένες γόβες ή ίχνος κραγιόν