Βίντεο: Μεταξύ του πλήθους: επιθετικότητα και μαζική ενότητα στα έργα του Dan Witz
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Από όλους τους προηγούμενους αιώνες, ο εικοστός ήταν μακράν ο μεγαλύτερος ογκώδης … Επαναστάσεις σε πλατείες, συγκεντρώσεις και διαδηλώσεις, ροκ συναυλίες και πορείες διαφωνίας είναι όλα μέρος ενός μεγαλειώδους εξέγερση των μαζών … Η εφεύρεση του νέου αιώνα - τα flash mob - συνεχίζει την ίδια παράδοση. Ανάμεσα στο πλήθος κάθε άτομο μεταμορφώνεται, γίνεται μέρος κάτι άλλου … Τι τότε; Maybeσως κάποια απάντηση σε αυτή την ερώτηση να δοθεί από τα έργα του "καλλιτέχνη του δρόμου" Ντάνα Βιτζ.
Ο Dan Witz (γεννημένος το 1957) είναι Αμερικανός βετεράνος της τέχνης του δρόμου, διάσημος ρεαλιστής ζωγράφος και συγγραφέας πολλών ασυνήθιστων έργων τέχνης που σχετίζονται με τους δρόμους του Μπρούκλιν και της Νέας Υόρκης. Γράφονται άρθρα, ακόμη και μονογραφίες για το έργο του Dan Witz, οι πίνακές του εκτίθενται στα μεγαλύτερα μουσεία στις Ηνωμένες Πολιτείες και την Ευρώπη και ο ίδιος μελετά τα πουλιά της πόλης και … πλήθη … Τουλάχιστον μία από τις πιο διάσημες σειρές έργων του είναι αφιερωμένη στο πλήθος.
Αυτή η σειρά φωτογραφιών ονομάζεται " Mosh λάκκους". Το ίδιο το όνομα λέει πολλά για το έργο: mosh - Αυτός είναι ένας από τους πιο επιθετικούς χορούς στον κόσμο, ο οποίος μπορεί να δει κανείς σε συναυλίες punk και hardcore. Και μπορείς να το αποκαλέσεις ακόμη και χορό; Το Mosh είναι κύμα ανάμεσα στο πλήθος, η κίνηση εκατοντάδων διαπλεκόμενων σωμάτων στον ρυθμό της μανιασμένης μουσικής: μερικές φορές φαίνεται δυσδιάκριτο από μια μαζική σφαγή. Fromταν από αυτόν τον «χορό» που μεγάλωσε το slam που ήταν γνωστό σε πολλούς. ΕΝΑ Λάκκοι είναι σκυλιά πιτ μπουλ.
Προφανώς, η πρόθεση του καλλιτέχνη ήταν να "διαχωρίσει" πλήθη στο. Εδώ βλέπουμε πολλούς ανθρώπους να αγκαλιάζονται σφιχτά σε μια παρόρμηση θέλησης. Πώς μπορεί κανείς να μην ανακαλέσει τις συλλογικές ουτοπίες των σοσιαλιστικών δικτατοριών στις αρχές του αιώνα; Αλλά τότε το πλήθος γίνεται μικρότερο - και αρχίζουμε να κάνουμε διάκριση μεταξύ ατόμων. Ο κύκλος στενεύει ακόμη περισσότερο - και τελικά μπορούμε να δούμε τις εκφράσεις του προσώπου και την ατομικότητα του καθενός. Ανάμεσα στο πλήθος εμφανίζομαι Ανθρωποι … Τι τους ενώνει; Εάν ο Σίγκμουντ Φρόιντ δεν μπορούσε να απαντήσει σε αυτήν την ερώτηση, τότε ίσως η τέχνη θα βρει την απάντηση.
Στο φινάλε της σειράς φωτογραφιών, ο καλλιτέχνης τοποθέτησε πίνακες με ένα τεράστιο πακέτο πιτ μπουλ: από μακριά μοιάζουν να είναι ένα πολύχρωμο χαλί και από κοντά - ένας έξαλλος αγώνας σκύλων συνεχίζεται. Ναι, προφανώς ο Dan Witz δεν έχει πολύ θερμά συναισθήματα για το πλήθος. άλλωστε, ένας καλλιτέχνης είναι πάντα άτομο.
Συνιστάται:
Τι είναι κοινό μεταξύ του έργου του Πικάσο και της αρχαιότητας: Απίστευτα μιμημένα έργα της ιδιοφυΐας του κυβισμού και του υπερρεαλισμού
Ο Πάμπλο Πικάσο δεν χρειάζεται εισαγωγή. Κυβιστής ζωγράφος, σχεδιαστής, κεραμικός, γλύπτης και χαράκτης, παραμένει μία από τις πιο σημαντικές προσωπικότητες στη σύγχρονη πολιτιστική ιστορία. Ωστόσο, ενώ βρισκόταν στο επίκεντρο της σύγχρονης τέχνης, πολλές από τις πηγές έμπνευσής του αντλήθηκαν απευθείας από το αρχαίο παρελθόν. Αυτό δεν προκαλεί έκπληξη, αφού οι καλλιτέχνες κοιτούσαν πάντα πίσω. Αλλά ο τρόπος που η αρχαιότητα εμφανίστηκε ξανά και ξανά στα έργα του Πικάσο ήταν ναι
Υπάρχει "σλαβική ενότητα", ή σε αυτό που οι Σλάβοι μοιάζουν μεταξύ τους
Οι Σλάβοι αποτελούν μια από τις πιο εκτεταμένες ομάδες λαών που κατοικούν σήμερα στην Ευρώπη, τη Σιβηρία και την Άπω Ανατολή. Παρά πολλά κοινά χαρακτηριστικά, οι Σλάβοι εκπρόσωποι διαφέρουν θεμελιωδώς σε ορισμένα χαρακτηριστικά. Ας προσπαθήσουμε να καταλάβουμε γιατί οι νότιοι Σλάβοι διαφέρουν πολύ από τη Δυτική-Ανατολική, πόσο κοντά είναι οι Ουκρανοί και οι Λευκορώσοι στους Ρώσους και ποιοι, κατ 'αρχήν, θεωρούνται Σλάβοι
Ενότητα με τη φύση στα έργα του Thomas Paquette
Τόσες πολλές αλλαγές και καινοτομίες συμβαίνουν αυτήν τη στιγμή στη σύγχρονη τέχνη που φαίνεται ότι σύντομα θα ξεχάσουμε πώς είναι να θαυμάζουμε το όμορφο τοπίο που έγραψε ο καλλιτέχνης με όλη του την καρδιά, προσπαθώντας να μεταφέρει κάθε κομμάτι της ομορφιάς της στιγμής Ε Η ομορφιά του δρόμου, η ομορφιά του ουρανού, η ομορφιά της λίμνης, η ομορφιά της λίμνης - αυτή είναι η ομορφιά των ελαιογραφιών του Thomas Paquette, στις καλύτερες παραδόσεις του Σαβράσοφ και του Σίσκιν
Πώς ένας καλλιτέχνης έκρυψε το Ράιχσταγκ και την Αψίδα του Θριάμβου και τι έβαλε ο Χρίστο Γιαβάσεφ στα βραχύβια έργα του
Το φθινόπωρο του 2021, η Αψίδα του Θριάμβου στο Παρίσι θα κρυφτεί κάτω από ένα στρώμα συσκευασίας. Το άτομο που το συνέλαβε - ο καλλιτέχνης Χρίστο Γιαβάσεφ - δεν είναι πια ζωντανό, το έργο προορίζεται να ξεπεράσει τον δημιουργό. Εδώ, φυσικά, υπάρχει ένα παράδοξο - άλλωστε, ολόκληρη η δημιουργική ζωή του Yavashev και της συντρόφου του και της συζύγου του Jeanne -Claude αφιερώθηκε στην απεικόνιση της διατριβής σχετικά με την ευθραυστότητα της τέχνης, το θέμα της ταχείας και αμετάκλητης μετενσάρκωσής της και περαιτέρω εξαφάνιση
Η ενότητα των αντιθέτων στα γλυπτά του Jude Turner
Ο Αμερικανός γλύπτης Jud Turner συνήθως αρχίζει να μιλά για το έργο του με τη φράση: "Η κβαντική φυσική μας πείθει ότι προφανώς ολόκληρα αντικείμενα αποτελούνται από πολλούς κενούς χώρους …" Για μερικούς, ίσως αυτή η δήλωση από μόνη της να προκαλέσει πανικό να φύγει από την περιοχή. Αλλά τα γλυπτά του Τέρνερ δεν δημιουργήθηκαν για να δημιουργήσουν πανικό. Συνδυάζουν μέρη του παρελθόντος και του μέλλοντος, αποκαλύπτουν το σύνολο ως τη διασύνδεση μεμονωμένων στοιχείων. Στο τέλος