Βίντεο: Το χαρτί A4 είναι ένα απεριόριστο πεδίο για τον Peter Callesen
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Υπάρχει μια όμορφη παραβολή που οι περισσότεροι άνθρωποι, κοιτάζοντας ένα λευκό φύλλο χαρτιού με μια μικρή μαύρη κουκκίδα, βλέπουν μόνο αυτό. Δεν παρατηρούν το ίδιο το φύλλο, οι διαστάσεις του οποίου είναι πολλές φορές μεγαλύτερες από τις διαστάσεις του σημείου. Ομοίως, στη ζωή, οι άνθρωποι συχνότερα βλέπουν ο ένας τον άλλον ως μικρά ελαττώματα, χωρίς να παρατηρούν τα μεγάλα πλεονεκτήματα. Η πραγματική εξαίρεση στον κανόνα είναι Ο Δανός καλλιτέχνης Peter Callesen … Για εκείνον, ένα λευκό σεντόνι δεν είναι μόνο πηγή έμπνευσης, αλλά και ένα ατελείωτο πεδίο δημιουργικότητας.
Στην ιστοσελίδα μας Culturology.ru έχουμε ήδη μιλήσει για τέχνη χαρτιού που δημιουργεί αυτός ο δημιουργικός Δανός. Σήμερα θα συνεχίσουμε να μιλάμε για τη μοναδική γραφειοκρατία του, που σας κάνει να βλέπετε τα καθημερινά πράγματα με διαφορετικό τρόπο. Ο ίδιος ο Πέτρος παραδέχεται ότι η μορφή Α4 δεν επιλέχθηκε τυχαία από αυτόν: στον σύγχρονο κόσμο, τέτοια φύλλα χρησιμοποιούνται συχνά για την καταγραφή οποιασδήποτε πληροφορίας. Από μόνη της, η εφημερίδα γίνεται μόνο ένα "δοχείο" ορισμένων ειδήσεων, η "ζωή" των οποίων είναι κυρίως βραχύβια.
Ο Peter Kallesen σκέφτηκε πώς να "απελευθερώσει" το χαρτί από οποιοδήποτε νόημα. Το Tabula rasa δίνει την ευκαιρία για απεριόριστη πτήση της φαντασίας του καλλιτέχνη, επομένως, τα φύλλα μπορούν να "γεμίσουν" με οποιοδήποτε νόημα. Ο πλοίαρχος πειραματίζεται με τόλμη με δισδιάστατο και τρισδιάστατο χώρο. Χρησιμοποιώντας ψαλίδι και κόλλα, «μεταμορφώνει» ένα επίπεδο φύλλο σε τρισδιάστατες φιγούρες, ενώ η κομμένη «σιλουέτα» παραμένει στο ίδιο το φύλλο. Είναι αυτός που είναι το ορατό «πρόσωπο» της φιγούρας. Ότι μόνο εκεί βρίσκεται ένας σκελετός που κάθεται σε μια καρέκλα, «ρίχνει σκιά» σε έναν αρκετά δυνατό άντρα, ή έναν άγγελο στις ακτίνες του ήλιου, που στην πραγματικότητα γίνονται το κλουβί του.
Το υλικό για τους ασυνήθιστους πίνακες του Πέτρου ήταν χαρτί Α4, καθώς αυτό τονίζει την ευθραυστότητα των «γλυπτών» και το λευκό συνδέεται με την καθαρότητα, την ηρεμία και τη σιωπή. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο, ακόμη και όπου είναι απαραίτητο να φωνάξει, ο καλλιτέχνης παραμένει συγκρατημένος και ήρεμος, γεγονός που ενισχύει περαιτέρω την τραγωδία και τον ρομαντισμό που είναι εγγενείς στα έργα του.
Θυμηθείτε ότι ο Peter Kallesen (ντόπιος Δανός) γεννήθηκε το 1967. Έλαβε καλλιτεχνική εκπαίδευση: αποφοίτησε από τη Σχολή Τεχνών και Αρχιτεκτονικής, καθώς και την Ακαδημία στην πόλη Arhus. Παρά το γεγονός ότι ο Peter ζει και εργάζεται στην Κοπεγχάγη, οι εκθέσεις του είναι πολύ δημοφιλείς σε πολλές χώρες του κόσμου.
Συνιστάται:
Χαρτί χωρίς βάρος "Πεδίο". Εγκατάσταση από τον Ryuji Nakamura
Μια ελαφριά, χωρίς βάρος, σχεδόν άυλη εγκατάσταση από τον Ιάπωνα σχεδιαστή και αρχιτέκτονα Ryuji Nakamura προκαλεί όλους τους θεατές να μαντέψουν από ποια υλικά δημιούργησε ο συγγραφέας. Οι περισσότεροι, δυστυχώς, χάνουν: τελικά, είναι απλά αδύνατο να πιστέψουμε ότι αυτό το έργο είναι κατασκευασμένο αποκλειστικά από χαρτί και κόλλα
Ένα κλουβί δεν είναι ένα κλουβί, ένα δεξί χέρι δεν είναι ένα χέρι: Τα πιο συνηθισμένα λάθη σε αρχαίες λέξεις από σύγχρονους συγγραφείς
Φανταστικά και ιστορικά μυθιστορήματα για ανθρώπους που ερωτεύτηκαν και ερωτεύτηκαν την εποχή της Μόσχας ή ακόμη και του Κιέβου Ρους ενθαρρύνουν πολλούς συγγραφείς να χρησιμοποιούν παλιές λέξεις για την ατμόσφαιρα και τη μετάδοση της πραγματικότητας της εποχής. Το πρόβλημα είναι ότι λίγοι από αυτούς μπαίνουν στον κόπο να ελέγξουν πρώτα το νόημα μιας λέξης, και ως αποτέλεσμα, το μέγεθος της αμηχανίας και του παραλογισμού στις ιστορίες τους είναι αποθαρρυντικό. Παρουσιάζουμε έναν γρήγορο οδηγό για τις πιο συχνά χρησιμοποιούμενες λέξεις όταν προσπαθούμε να "γράψουμε την αρχαιότητα"
Ένα αρχοντικό για τον εκατομμυριούχο Morozov και ένα dacha για τον Shalyapin: η εξωφρενική αρχιτεκτονική του μυστικιστή Mazyrin, ο οποίος επικρίθηκε από τον Λέοντα Τολστόι
Πιστεύεται ότι όλες οι ιδιοφυΐες είναι λίγο περίεργες και αυτός ο κανόνας ισχύει και για τους αρχιτέκτονες. Ο αρχιτέκτονας της Μόσχας Βίκτορ Μαζίριν, μοντέρνος στα τέλη του XIX-XX αιώνα, είχε επίσης τις δικές του παραξενιές. Ωστόσο, του επέτρεψαν να σκεφτεί ευρύτερα και να γεννήσει ιδέες που δύσκολα θα είχαν συμβεί σε έναν συνηθισμένο άνθρωπο. Και αφήστε μερικές από τις δημιουργίες του πριν από 100 χρόνια να προκαλέσουν σύγχυση και αγανάκτηση στους κατοίκους της πόλης - αλλά τώρα τους θαυμάζουμε
Ένα χωράφι με παπούτσια και ένα γρασίδι από κορδόνια. Εγκατάσταση "Πεδίο" από τον Dominic Wilcox
Φαίνεται ότι έρχεται η ώρα που οι κατασκευαστές αρχίζουν να καταλαβαίνουν ότι η συνηθισμένη διαφήμιση μάλλον ενοχλεί τους πιθανούς αγοραστές παρά τους ενθαρρύνει να αγοράσουν ένα συγκεκριμένο προϊόν. Αυτό σημαίνει ότι πρέπει να καταλήξετε σε κάτι νέο, μη τυποποιημένο, δημιουργικό και η διαφήμιση σταδιακά μετατρέπεται από μια απλή «μηχανή εμπορίου» σε πραγματικά έργα τέχνης. Ένα από αυτά - η εγκατάσταση "Πεδίο" - μπροστά σας
Αυτό που είναι καλό για έναν Ρώσο είναι καλό για έναν Γερμανό : 15 τυπικά τα «δικά μας» πράγματα, ακατανόητα για τον δυτικό άνθρωπο στο δρόμο
Σχεδόν ένα τέταρτο του αιώνα έχει ήδη περάσει από την κατάρρευση της Σοβιετικής Ένωσης, και πολλοί θυμούνται ακόμα με νοσταλγία τις μέρες που κάθε γρατζουνιά λερώθηκε με λαμπερό πράσινο χρώμα και η σημύδα μεταφέρθηκε από το κατάστημα σε μια τσάντα με χορδή αντί για χυμό πορτοκαλιού. Αυτή η ανασκόπηση παρουσιάζει τυπικά φαινόμενα "μας", υπενθυμίζοντας τα οποία, μπορούμε με υπερηφάνεια να πούμε: "Στη Δύση δεν θα τα καταλάβουν"