7 γυναίκες που ήταν οι μούσες μεγάλων καλλιτεχνών

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Τα γυναικεία πορτρέτα μεγάλων καλλιτεχνών είναι κυριολεκτικά ανάρπαστα σήμερα. Είναι τόσο διαφορετικά: απαλά και αυστηρά, ρομαντικά και μερικές φορές πολύ γήινα. Παρακολούθησαν τα δημιουργικά μαρτύρια των λαμπρών δασκάλων, τους παρηγόρησαν και τους ανάγκασαν να πάρουν το πινέλο ξανά και ξανά. Ποιοι ήταν πραγματικά, εκπληκτικοί εκπρόσωποι του ωραίου φύλου, που ενέπνευσαν τους καλλιτέχνες να δημιουργήσουν αθάνατους πίνακες ζωγραφικής;

Saskia van Eulenburg

Η «Δανάη» του έχει εκπληκτική απήχηση. Ο καλλιτέχνης δεν σχεδίαζε να πουλήσει τον πίνακά του, τον ζωγράφισε για τον εαυτό του προκειμένου να εμπνευστεί ξανά και ξανά από τα όμορφα χαρακτηριστικά του. Παρ 'όλα αυτά, χάρη στη Δανάη ο Ολλανδός καλλιτέχνης έλαβε παγκόσμια αναγνώριση. Όταν αυτή η εικόνα υποβλήθηκε σε ακτινογραφική εξέταση, τότε οι κριτικοί τέχνης παρουσιάστηκαν με τη γυναίκα του μεγάλου καλλιτέχνη.

Γνωρίστηκαν στο Άμστερνταμ και η Saskia έγινε η μόνιμη μούσα του μεγάλου καλλιτέχνη για πολλά χρόνια. Η Δανάη γράφτηκε λίγο μετά το γάμο. Στη συνέχεια, ο Ρέμπραντ ζωγράφισε πολλές φορές την αγαπημένη του σύζυγο, τώρα με τη μορφή μιας πόρνης, τότε με το πρόσχημα μιας θεάς.

Καμίλα Ντονσιέ

Ο αξέχαστος πίνακας "Camilla, ή ένα πορτρέτο μιας κυρίας με πράσινο φόρεμα" έκανε τον Claude Monet διάσημο και η κυρία που αποτυπώθηκε σε αυτό έγινε σύζυγος του καλλιτέχνη. Ζούσαν μαζί μόνο για 15 χρόνια, έγιναν γονείς του Jean και του Michel και ήταν πολύ χαρούμενοι. Ωστόσο, λίγο μετά τη γέννηση του δεύτερου γιου της, η Camilla Donsier πέθανε. Η κακή υγεία της δεν άντεξε τη δεύτερη γέννηση. Και μετά το θάνατο της αγαπημένης του συζύγου, ο Μονέ θα ζωγραφίσει μια άλλη εικόνα. Εκείνη που βρίσκεται η Καμίλα του στο κρεβάτι του θανάτου της.

Έλενα Φούρμαν

Η Έλενα Φούρμαν έγινε σύζυγος του Ρούμπενς τέσσερα χρόνια μετά τον θάνατο της πρώτης του συζύγου, Ιζαμπέλας Μπραντ. Η δεύτερη σύζυγος για πολλά χρόνια έγινε η μόνιμη μούσα και εμπνευστής του μεγάλου Rubens. Εμφανίστηκε πάντοτε στους καμβάδες του σε διαφορετικές εικόνες: Bathsheba, Venus, μία από τις τρεις χάρες. Και ο καλλιτέχνης ζωγράφισε συνεχώς πραγματικά πορτρέτα της γυναίκας του. Μπορεί να τη δούμε είτε να περπατά με παιδιά, είτε με νυφικό, είτε στον «Κήπο της Αγάπης». Η ίδια η γυναίκα του καλλιτέχνη ήταν πολύ σεμνή και ντρεπόταν για τις ειλικρινείς εικόνες της.

Γκαλά Νταλί

Μέχρι τη συνάντησή της με τον Salvador Dali, η Gala ήταν παντρεμένη με τον Paul Eluard, με τον οποίο μεγάλωσε την κόρη της Cecile. Αλλά η γνωριμία με τον μεγάλο καλλιτέχνη ήταν ένας πραγματικός κεραυνός τόσο για εκείνη όσο και για τον Νταλί. Ωστόσο, ακόμη και πριν από αυτό, είχε ήδη δοκιμάσει τον εαυτό της στο ρόλο της μούσας του Max Ernst, παραμένοντας παντρεμένη κυρία, αλλά δεν έκρυβε μια σχέση με έναν άλλο άντρα. Αλλά όλα και όλοι ξεχάστηκαν για χάρη του Νταλί, ο οποίος ήταν 10 χρόνια νεότερος από τον Γκαλά.

Τρία χρόνια μετά τη γνωριμία τους, το 1932, κατέγραψαν επίσημα τον γάμο τους και παντρεύτηκαν μόλις ένα τέταρτο του αιώνα αργότερα. Το Gala έχει γίνει μια ατελείωτη πηγή έμπνευσης για έναν καλλιτέχνη πρόθυμο να προσευχηθεί για τη γυναίκα του. Η σχέση τους δεν ήταν ποτέ εύκολη, αλλά ο Νταλί δεν χρειαζόταν ευκολία και προσβασιμότητα.

Emilia Flöge

Τον ερωτεύτηκε τη στιγμή που είδε τον Γκούσταβ Κλιμτ, στον οποίο ο γονέας παρήγγειλε πορτρέτα των κόρων της. Η Αιμιλία δεν έβγαλε τα μάτια της από πάνω του και ήταν έτοιμη να δώσει τα πάντα για την ευκαιρία να είναι εκεί κοντά. Εμπνεύστηκε από τη νεότητα, την ομορφιά και την αγάπη της.

Είναι αλήθεια ότι αυτό δεν εμπόδισε τον καλλιτέχνη να ξεκινήσει νέα μυθιστορήματα και να απολαύσει τη συντροφιά άλλων γυναικών. Παρ 'όλα αυτά, ο Κλιμτ έγραψε τους πιο διάσημους καμβάδες του, εμπνευσμένους από την ομορφιά και τη χάρη της Αιμιλίας. Θαύμαζε πάντα το ταλέντο του, τον υπερασπίστηκε από επιθέσεις κριτικών, βίωσε όλα τα νέα χόμπι του άστατου Κλιμτ και πάλεψε την οδυνηρή εξάρτησή της από αυτόν.

Berthe Morisot

Η ίδια ήταν ένας ταλαντούχος καλλιτέχνης και η πρώτη γυναίκα ιμπρεσιονιστής, και αφού γνώρισε τον Εντουάρ Μανέ στο Λούβρο το 1868, έγινε η μούσα του καλλιτέχνη για έξι χρόνια. Ο Manet ζωγράφισε ακούραστα τα πορτρέτα της, αλλά ο Berthe Morisot παντρεύτηκε όχι τον Edouard, αλλά τον μικρότερο αδελφό του Eugene. Στη μνήμη των ευτυχισμένων χρόνων έμπνευσης, ο γέροντας Μανέ άφησε έναν πίνακα "Μπουκέτο βιολέτες" στη μούσα του.

Λυδία Ντελεκτόρσκαγια

Ο Henri Matisse ζωγραφίζει πορτρέτα της Lydia Delectorskaya από τότε που χτύπησε την πόρτα του στούντιο του το 1932 σε αναζήτηση τουλάχιστον κάποιας δουλειάς. Wasταν 22, εκείνος 65, φρόντιζε την άρρωστη σύζυγό του και δεν φανταζόταν καν ότι θα γινόταν το φως των ματιών του και γι 'αυτήν θα γινόταν από εργοδότης στο μοναδικό νόημα της ζωής.

Για 20 χρόνια, ενέπνευσε τον μεγάλο δάσκαλο να δημιουργήσει νέα και νέα αριστουργήματα και αυτός, ζωγραφίζοντας πορτρέτα της Λυδίας, κάθε φορά που ανακάλυπτε νέα χαρακτηριστικά σε αυτήν, συμπλήρωνε την εικόνα της με την αγάπη του.

"Αν δεν είχε γίνει καλλιτέχνης, θα είχε γίνει Δον Ζουάν" - είπε κάποτε ένας φίλος του Πάμπλο Πικάσο, του Γάλλου θεατρικού συγγραφέα Ζακ Κοκτώ. Και είναι δύσκολο να διαφωνήσω μαζί του. Μπορείτε να γράψετε πολλά για τις απόψεις του καλλιτέχνη (δημιουργικού, ομαλά ριζωμένου σε έντονα πολιτικά), της οικογένειας και των φίλων (που είχαν σημαντικό αντίκτυπο στην επιτυχία του), αλλά είναι αδύνατο να υπερεκτιμηθεί ο ρόλος των γυναικών στο έργο του Πάμπλο Πικάσο.