Βίντεο: Χλωρίδα και πανίδα σε πίνακες υφασμάτων. Καλλιτέχνης κλωστοϋφαντουργίας Annemieke Mein
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Αυστραλός υφαντουργός Annemieke Mein ονομάζεται ο ιδρυτής μιας νέας κατεύθυνσης στην τέχνη, συγκεκριμένα, - υφαντική γλυπτική … Είναι αλήθεια ότι το όνομα είναι υπό όρους και θα ήταν πιο σωστό να ονομάσουμε τα έργα του καλλιτέχνη ογκομετρικούς πίνακες που δημιουργήθηκαν σε μια μικτή τεχνική απλικέ, κεντήματος και ζωγραφικής. Αλλά ακόμη και σε αυτή την περίπτωση, η Annemieke είναι πρωτοπόρος, και σήμερα, στηριζόμενη στο ταλέντο της και στην πολυετή πρακτική της, γράφει βιβλία, πραγματοποιεί master class, οργανώνει παρουσιάσεις για να μεταφέρει την πλουσιότερη εμπειρία σε νέους ενθουσιώδεις. Και, φυσικά, συνεχίζει να δημιουργεί την μαγική του ιστού. Το αγαπημένο θέμα της Annemieke Main για τρισδιάστατους πίνακες είναι η φύση. Η καλλιτέχνης ενδιαφέρεται για τη χλωρίδα και την πανίδα, ιδιαίτερα τα έντομα και τα πουλιά, τα οποία της αρέσει να παρατηρεί. Αρχικά, μελετά τη συμπεριφορά και τις συνήθειές τους σε διάφορες καταστάσεις, εξετάζει εικόνες σε βιβλία βιολογίας και ζωολογίας και στη συνέχεια αναπαράγει αυτό που είδε με επιστημονική ακρίβεια στα σκίτσα και το μεταφέρει στο ύφασμα. Για να επιτύχει μια τόσο εντυπωσιακή ομοιότητα, ο καλλιτέχνης πρέπει μερικές φορές να χρωματίσει με το χέρι τα υφάσματα για υφάσματα απλικέ και κέντημα, να καλύψει τα στοιχεία της εικόνας με πολλές διαδρομές ραψίματος, να κόψει το περιθώριο, να χρησιμοποιήσει κομμάτια γούνας, δέρμα, μεταξωτές κορδέλες, μαλλί, τσόχα και πολλές αποχρώσεις του νήματος του ίδιου χρώματος. Ως αποτέλεσμα, οι πίνακες είναι πολύπλοκοι, πολυστρωματικοί και επομένως τόσο ογκώδεις και ρεαλιστικοί.
Στις εκθέσεις, οι άνθρωποι προσπαθούν να αγγίζουν τους κυρτούς πίνακες της Annemieke Main για να βεβαιωθούν ότι είναι στην πραγματικότητα τρισδιάστατοι ή αν είναι ψευδαίσθηση. Έχει πραγματικά η πεταλούδα τόσο μαλακά βελούδινα φτερά ή έτσι φαίνεται. Και είναι αλήθεια ότι οι λεπίδες από γρασίδι, φύλλα και πέταλα στους πίνακες είναι περίπλοκο κέντημα για πολλές ώρες και όχι ένα βότανο που έχει συναρμολογηθεί και κολληθεί στον καμβά. Φυσικά, ο συγγραφέας δεν επιτρέπει να αγγίξετε τους πίνακες, μήπως και καταστραφούν ακούσια. Αλλά για τους πιο περίεργους, παρόλα αυτά δημιούργησε μια ξεχωριστή εικόνα, μια ογκώδη πεταλούδα φτιαγμένη από πυκνά υφάσματα σκούρου κόκκινου και μπορντό χρώματος, την οποία μπορείτε και πρέπει ακόμη να αγγίξετε αν θέλετε πραγματικά να αγγίξετε το όμορφο. Και οι ακρίδες, οι βάτραχοι, οι ιγκουάνα, τα πουλιά και οι νεοσσοί, καθώς και άλλα ζώα που πετούν και πηδούν, παραμένουν ανέγγιχτα και ανέγγιχτα.
Τα καλύτερα, πιο αγαπημένα και πιο διάσημα έργα της Annemieke Mein συμπεριλήφθηκαν στο εικονογραφημένο βιβλίο "The Art of Annemieke Mein: Wildlife Artist in Textiles", αφιερωμένο στη ζωή και το έργο αυτού του ταλαντούχου καλλιτέχνη.
Συνιστάται:
Χειροτεχνίες από τον καλλιτέχνη υφασμάτων Mister Finch
Σε επιδέξια χέρια, ένα μαραμένο φυτό ζωντανεύει, τα προϊόντα μετατρέπονται σε ένα μαγειρικό αριστούργημα και τα απορρίμματα υφάσματος σε μια πρωτότυπη τέχνη. Επιπλέον, δεν είναι απολύτως γυναικεία ή ανδρικά χέρια. Για παράδειγμα, ο κύριος Φιντς ράβει εξαιρετικές τέχνες που απεικονίζουν διάφορα έντομα
Χλωρίδα από την πανίδα. Παράξενα γλυπτά από κερί της Rebecca Stevenson
Όταν τα εργοστάσια καπνίζουν, τα αυτοκίνητα βουίζουν, τα δεξαμενόπλοια πέφτουν στους ωκεανούς και υπάρχουν λιγότερα δέντρα και όλο και περισσότερη κάνναβη στα δάση, μόνο ένας τεμπέλης γλύπτης ή καλλιτέχνης θα αρνηθεί να παίξει την «πράσινη κάρτα» στη δουλειά του. Μιλάμε για μια καλλιτεχνική ερμηνεία τόσο δημοφιλών θεμάτων τα τελευταία χρόνια όπως η εγγύτητα του ανθρώπου και της φύσης, η ειρηνική συνύπαρξη ανθρώπων και ζώων, περιβαλλοντικά προβλήματα και καταστροφές που απειλούν τον κόσμο μας. Το Λονδίνο συμμετέχει επίσης σε αυτό το "flash mob"
Ιβάν Σλαβίνσκι, γνωστός και ως Μαρίνα Ιβάνοβα, γνωστή και ως «Δαμάσκηνο»: γιατί ο Ρώσος καλλιτέχνης υπέγραψε πίνακες με το όνομα της συζύγου του
Ο καλλιτέχνης της Πετρούπολης, ιδιοκτήτης της γκαλερί "SLAVINSKY PROJECT" - ο Ivan Slavinsky, σύμφωνα με τους κριτικούς, θεωρείται ένας από τους πιο ακριβούς σύγχρονους Ρώσους καλλιτέχνες. Σε αυτήν την κριτική, μια ιστορία για το πώς έγινε ο σχηματισμός του, η αναζήτηση του δικού του χειρογράφου στη ζωγραφική και, φυσικά, οι πίνακες αυτού του υπέροχου δασκάλου
"Ανόργανη χλωρίδα" του Μακότο Μουραγιάμα
Ο Ιάπωνας εικονογράφος Macoto Murayama χρησιμοποιεί έναν υπολογιστή για να δημιουργήσει απίστευτες ψηφιακές εικόνες λουλουδιών. Ο καλλιτέχνης δεν καταλήγει σε φανταστικά φυτά - τα λουλούδια στα σχέδιά του είναι πραγματικά, υπάρχουν στην πραγματική ζωή, αλλά παρουσιάζονται από την άποψη της γεωμετρικής και μηχανικής δομής τους
Benjamin Schein - ζωγράφος υφασμάτων
Τα πορτρέτα διασημοτήτων που δημιουργεί ο Benjamin Shine δεν είναι τίποτα το ιδιαίτερο με την πρώτη ματιά. Εξαιρετική ομοιότητα με τα πρωτότυπα, ενδιαφέροντα χρώματα - αλλά σε γενικές γραμμές, πολλά μπορούν να σχεδιάσουν καλά. Κι όμως, υπάρχει μια διαφορά στα έργα του ήρωά μας που τα ξεχωρίζει και τα κάνει να εξετάζουν προσεκτικά κάθε λεπτομέρεια: όλα τα πορτρέτα του είναι «ζωγραφισμένα» με ύφασμα