Βίντεο: Πάντα σε κίνηση: ασπρόμαυρες φωτογραφίες του Massimiliano Sarno
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Ο Massimiliano Sarno είναι ένας πολύ νέος Ιταλός φωτογράφος από την Pistoia, μια πόλη στην περιοχή της Τοσκάνης. Η έλλειψη εξειδικευμένης εκπαίδευσης δεν τον εμποδίζει καθόλου να δημιουργήσει - αντίθετα, εμπνευσμένος από την περιβάλλουσα πραγματικότητα, ο Sarno τραβά πρωτότυπες φωτογραφίες μεγάλης έκθεσης.
Ο Sarno άρχισε να φωτογραφίζει το 2010, όταν, απροσδόκητα, η φίλη του του χάρισε μια ημιεπαγγελματική φωτογραφική μηχανή. Παραδόξως, σε αυτά τα τρία χρόνια, ο Massimiliano κατάφερε να συλλέξει ένα σημαντικό χαρτοφυλάκιο. Το αγαπημένο του θέμα είναι οι μονόχρωμες αυτοπροσωπογραφίες στο ύφος του "I am a ghost" με μια ποικιλία τρομακτικών εφέ. Επιπλέον, βγάζει φωτογραφίες τυχαίων ανθρώπων στο δρόμο, συχνότερα ποδηλάτες, όχι χωρίς ευχαρίστηση.
Ο Massimiliano επιτυγχάνει την επίδραση της κίνησης στο πλαίσιο χάρη στην αργή ταχύτητα κλείστρου. Μερικοί ιδιαίτερα εντυπωσιακοί θεατές αρχίζουν ακόμη και να ζαλίζονται ελαφρώς βλέποντας τις φωτογραφίες του - η επίδραση των κινούμενων αντικειμένων αναπαράγεται τόσο καλά. Ο φωτογράφος κυριολεκτικά βγάζει τους πιο ενδιαφέροντες χαρακτήρες από το ρεύμα των ανθρώπων και των αυτοκινήτων που περνούν: ποδηλάτες, μοτοσικλετιστές, επιβάτες ταξί ή ακόμα και παιδιά που παίζουν με καροτσάκια παντοπωλείων.
Κάθε τέτοια εικόνα είναι ένα μικρό σκίτσο, μια ιστορία που μπορείτε να καταλήξετε εν κινήσει. Και με μικρές λεπτομέρειες - ένα μαντήλι, ένα καλάθι ή μια ομπρέλα, μπορεί κανείς να κρίνει τον χαρακτήρα και τις συνήθειες των τυχαίων ηρώων της φωτογραφίας. Το θολό φόντο και το μονόχρωμο προσδίδουν στις φωτογραφίες κάποιου είδους ιδιαίτερο μαγνητισμό.
Συνιστάται:
Επιστροφή στην ΕΣΣΔ: 15 ασπρόμαυρες φωτογραφίες του «πατέρα της φωτορεπόρτερ» Henri Cartier-Bresson από την ΕΣΣΔ το 1972
Ο Henri Cartier-Bresson είναι Γάλλος φωτογράφος και ιδρυτής του φωτορεπόρτερ. Είναι απλά αδύνατο να φανταστεί κανείς τη φωτογραφία του 20ού αιώνα χωρίς αυτήν. Οι ασπρόμαυρες φωτογραφίες του είναι η πνοή, η ιστορία, ο ρυθμός και η ατμόσφαιρα μιας ολόκληρης εποχής. Δεν είναι για τίποτα που έχουν γίνει μια πραγματική εγκυκλοπαίδεια γνώσης για εκατοντάδες σύγχρονους φωτογράφους
Ασπρόμαυρες ασπρόμαυρες φωτογραφίες από αεροπλάνα που πετούν από πάνω
Πρώτα απ 'όλα - αεροπλάνα … Προφανώς, αυτό ακριβώς αποφάσισε ο Αυστριακός φωτογράφος Josef Hoflener, πηγαίνοντας με τον γιο του στην παραλία Maho, η οποία βρίσκεται δίπλα στον διάδρομο του διεθνούς αεροδρομίου Princess Juliana. Το γεγονός είναι ότι εκεί τα αεροπλάνα πετούν πάνω από τους παραθεριστές τόσο χαμηλά που οι άνθρωποι απλά κόβουν την ανάσα. Thisταν αυτή η στιγμή που ο φωτογράφος προσπάθησε να μεταφέρει σε μια σειρά ασπρόμαυρων φωτογραφιών, χαλαρώνοντας στην παραλία από το 2009 έως το 2011
Ένας μακρύς δρόμος προς τη νίκη: 30 ασπρόμαυρες φωτογραφίες από τα πεδία των μαχών του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου
Και μια άλλη επιλογή φωτογραφιών αφιερωμένη στην Ημέρα της Νίκης του σοβιετικού λαού στον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο. Σε αυτή τη σειρά υπάρχουν φωτογραφίες στρατιωτών, στρατιωτικού εξοπλισμού, μοναδικές στιγμές του πολέμου - η ασπρόμαυρη ιστορία του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου. Αυτό πρέπει να το θυμόμαστε για να μην επιτρέψουμε ποτέ την επανάληψη μιας τέτοιας τραγωδίας
«Πάντα ήμασταν δύο - η μητέρα μου και εγώ. Φορούσε πάντα μαύρα »: Πώς ο Yohji Yamamoto κατέκτησε την ευρωπαϊκή μόδα για τη μητέρα του
Η ζωή της χήρας Fumi Yamamoto ήταν γεμάτη σκληρή δουλειά. Στη μεταπολεμική Ιαπωνία, ο ιδιοκτήτης ενός εργαστηρίου ραπτικής δυσκολεύτηκε να παραμείνει στη ζωή. Ο σύζυγός της πέθανε το 1945 και έκτοτε προτιμούσε ένα χρώμα από όλα τα ρούχα - το μαύρο. Ο γιος της Yohji, του οποίου τα παιδικά χρόνια σκοτείνιασαν από τις αναμνήσεις από τον βομβαρδισμό της Χιροσίμα και του Ναγκασάκι, άρχισε να την βοηθάει ασυνήθιστα νωρίς. Πολλά χρόνια αργότερα, έγινε διάσημος ως σχεδιαστής που εγκατέλειψε τη φωτεινή παλέτα υπέρ του χρώματος των φορεμάτων της μητέρας του
Συνεχής κίνηση σε αφηρημένες φωτογραφίες από τον Antonio Azuaga
Αγαπάμε τόσο πολύ τις φωτογραφίες γιατί αποτυπώνουν ιδιαίτερες στιγμές στη ζωή μας, που είναι κάποιες συγκεκριμένες στιγμές στο χρόνο. Και ο Ισπανός καλλιτέχνης Antonio Azuaga υπερβαίνει τις συνήθεις έννοιες της φωτογραφίας και στις αφηρημένες φωτογραφίες του κάνει την πραγματικότητα να ρέει, να αλλάζει, να λιώνει και να συγχωνεύεται σε νέες δομές, γενικά, για να βρίσκεται σε συνεχή κίνηση