Βίντεο: Πολύχρωμο ψυχεδελικό στο έργο του Ιάπωνα εικονογράφου Keiichi Tanaami (Keiichi Tanaami)
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Έτσι πιθανότατα πιστεύετε ότι τα άγρια χρώματα και οι περίεργες εικόνες, οι ακατανόητες φιγούρες και οι περίεργοι χαρακτήρες στο έργο αυτού ή εκείνου του καλλιτέχνη σημαίνουν ότι ο συγγραφέας τους είναι εξοικειωμένος από πρώτο χέρι με «ουσίες» όπως το LSD, και ίσως ακόμη πιο απότομα. Σε ορισμένες περιπτώσεις, αυτό συμβαίνει. Αλλά ένας Ιάπωνας γραφίστας Keiichi Tanaami - όχι από αυτήν την εταιρεία, αν και, κοιτάζοντας τους πίνακές του, μπορεί κανείς να αμφιβάλλει για αυτό … Στην πραγματικότητα, η απότομη στροφή προς το πολύχρωμο ψυχεδελικό ξεπέρασε τον καλλιτέχνη όταν νοσηλευόταν με πλευρίτιδα και εκεί, σε κρεβάτι νοσοκομείου, είχε ένας εφιάλτης ένα όνειρο με δέντρα ζωγραφισμένα σε "σκισμένα μάτια" χρώματα. Έτσι ξεκίνησαν όλα … Ωστόσο, είναι επίσης απαραίτητο να ληφθεί υπόψη το γεγονός ότι ο Keiichi Tanaami είναι Ιάπωνας και ο εγκέφαλος των Ιαπώνων είναι δομημένος εντελώς διαφορετικά από αυτόν όλων των άλλων ανθρώπων. Μερικές φορές φαίνεται ακόμη ότι οι Ιάπωνες είναι εξωγήινοι, σκέφτονται και αισθάνονται τόσο εκπληκτικά. Έτσι, τα ψυχεδελικά σχέδια, καθώς και τα γλυπτά και οι εικόνες που δημιουργήθηκαν από τον Tanaami είναι πολύ δημοφιλή όχι μόνο στους απλούς ανθρώπους, χρησιμοποιούνται επίσης σε ταινίες, κινούμενα σχέδια, κλιπ, σε έντυπα και ακόμη και σε διαφημιστικά προϊόντα.
Παρεμπιπτόντως, η βιογραφία του αρχικού καλλιτέχνη είναι επίσης πολύ περίεργη. Κάποτε έπρεπε να εργαστεί ως καλλιτεχνικός διευθυντής της ιαπωνικής έκδοσης του περιοδικού Playboy, και δάσκαλος ζωγραφικής και γραφικών, και εικονογράφος τυπωμένων δημοσιεύσεων, συμπεριλαμβανομένων περιοδικών για παιδιά και νέους, ακόμη και καθηγητής στο Πανεπιστήμιο του Κιότο.
Περιττό να πούμε ότι κάθε σύγχρονος καλλιτέχνης μπορεί να μετατρέψει την τέχνη σε εφιάλτη (και πολλοί κερδίζουν πολλά χρήματα). Αλλά για να φτιάξετε μια εφιαλτική τέχνη - χρειάζεστε ένα αξιοσημείωτο ταλέντο …
Συνιστάται:
Απαγορευμένοι καμβάδες του καλύτερου εικονογράφου του παιδικού περιοδικού "Vesyolye Kartinki": Πώς ο καλλιτέχνης Pivovarov συνδύασε το ασυμβίβαστο
Οι καλλιτέχνες της Μόσχας του δεύτερου μισού του εικοστού αιώνα, που δούλευαν στη σοβιετική εποχή, ήταν μια ιδιαίτερη κάστα δημιουργικών ανθρώπων που δημιούργησαν τους καμβάδες τους στη διάσπαση ιδεών και τάσεων στην τέχνη. Μεταξύ αυτών είναι το όνομα του εννοιολογικού καλλιτέχνη Viktor Pivovarov - μια φιγούρα στην τέχνη που είναι αρκετά σημαντική, ενδιαφέρουσα και μυστηριώδης. Ως ζωγράφος, γραφίστας, θεωρητικός, απομνημονευτής και συγγραφέας, κατάφερε να συνδυάσει στο έργο του, θα φαινόταν ασυμβίβαστο και σε καμία περίπτωση διασταυρούμενο: παιδική εικονογράφηση
Ένας φωτεινός κόσμος, ζωγραφισμένος στο χέρι σε χαρτόνι, χαρτί, καμβά: έργο του Ιάπωνα καλλιτέχνη Ayako Rokkaku
Δεν είναι εύκολο για τους καλλιτέχνες στην εποχή μας - θέλουν να δημιουργήσουν, και για να δημιουργήσουν, πρέπει να έχετε υπομονή και να προετοιμαστείτε για το κόστος - καλό χαρτί, χρώματα, πινέλα. Η αυτοδίδακτη καλλιτέχνης από την Ιαπωνία Ayako Rokkaku αποφάσισε ότι κάτι μπορεί να σωθεί: εγκαταλείποντας τις βούρτσες και χρησιμοποιώντας τα πιο φωτεινά χρώματα, δημιουργεί έναν παράξενο φωτεινό κόσμο χωρίς συσκευές, χρησιμοποιώντας τα χέρια της
Το διασκεδαστικό σπίτι του εικονογράφου Dick Daniels και οι κάτοικοί του
Αξύριστες γάτες και κακά κορίτσια, ο Μίκυ Ρατ (ή ο Μίκυ ο αρουραίος) και μια χαρούμενη (αλλά για κάποιο λόγο μοχθηρή) γάτα, το γουρούνι του Πόρκι και ο θείος της Μαύρης Θάλασσας! Εδώ είναι μόνο μερικοί από τους κατοίκους του διασκεδαστικού σπιτιού του Ντικ Ντάνιελς, ενός εικονογράφου του οποίου οι αστείοι χαρακτήρες από τον κύκλο Funhouse57 προσελκύουν και απωθούν ταυτόχρονα, είναι τόσο αστείοι και άσχημοι
Υπέροχες δίδυμες Erna και Hrefna στο έργο "Twins" του Ιάπωνα φωτογράφου Ariko Inaoka
Ο Ιάπωνας φωτογράφος Ariko Inaoka συνάντησε για πρώτη φορά τα δίδυμα Erna και Hrefna κατά τη διάρκεια της μαγνητοσκόπησης του ισλανδικού τοπίου. Από τότε, δηλαδή, από το 2009, ο Ariko επιστρέφει εκεί για να διατηρήσει τις αλλαγές που έχουν συμβεί με τα κορίτσια στην ταινία. Το έργο θα καλύψει την ηλικία τους από 9 έως 16 ετών. Η Έρνα και η Χρέφνα είναι αισθησιακά, ενεργητικά, ανεξάρτητα και απελευθερωμένα κορίτσια που χάρη στο ταλέντο ενός φωτογράφου μεταφέρουν τους θεατές σε μια φανταστική πραγματικότητα - έναν κόσμο παραμυθιών και ονείρων
Εγκατάσταση στο στυλ του Tron. Παιχνίδια με χώρο και νήματα νέον στο έργο τέχνης του Jeongmoon Choi
Οι λάτρεις των εκπομπών λέιζερ και οι οπαδοί του αριστουργήματος της ταινίας Tron θα προσθέσουν σίγουρα το έργο τέχνης Dialogue Lineaire στη λίστα των παραστάσεων που πρέπει να δείτε με τα μάτια σας. Σε αυτό το έργο τέχνης, ο Κορεάτης καλλιτέχνης Jeongmoon Choi κάνει διάφορα κόλπα με το χώρο, τροποποιώντας τον με περίπλοκα νήματα που λάμπουν με έντονα χρώματα νέον στο υπεριώδες φως