Βίντεο: Cyberpunk ψηφιακή τέχνη από τον Kazuhiko Nakamura
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Πολλοί σύγχρονοι καλλιτέχνες έχουν απλώς χαθεί στη θάλασσα της ψηφιακής τέχνης στο διαδίκτυο αυτές τις μέρες. Αλλά ο Ιάπωνας συγγραφέας Kazuhiko Nakamura αυτή η μοίρα σίγουρα δεν απειλεί - είναι απλά αδύνατο να περάσει από τα παράξενα ρομποτικά πλάσματα και τους πολύπλοκους μηχανισμούς του και να μην τα παρατηρήσει.
«Πολλοί 3D καλλιτέχνες αυτές τις μέρες στρέφονται στον φωτορεαλισμό στο τρισδιάστατο μοντέλο», λέει ο Kazuhiko Nakamura, γνωστός και ως Almacan. - Φυσικά, αυτό είναι επίσης πολύ ενδιαφέρον για μένα. Όπως και να έχει, κάθε καλλιτέχνης προικίζει το έργο με τις δικές του υποκειμενικές ιδέες και συναισθήματα. Έβαλα το δικό μου όραμα για το θέμα στην εικόνα και νομίζω ότι αυτό κάνει το έργο μου ξεχωριστό ».
Από πού προέρχονται οι ιδέες για δημιουργικότητα; Ο καλλιτέχνης εξηγεί τα πάντα πολύ απλά: ζωγραφίζει συχνά κάποιες ανούσιες σκανταλιές και σκασμούς στο μικρό του σημειωματάριο και αργότερα πολύπλοκα σχήματα και περίεργα σημάδια τον εμπνέουν να δημιουργήσει εξίσου περίπλοκες και παράξενες εικόνες. Ο συγγραφέας χρησιμοποιεί πολλές πρωτότυπες εικόνες για να δημιουργήσει μια εικόνα, συλλέγοντας το δικό του παζλ από τα κομμάτια τους.
Ο Kazuhiko Nakamura γεννήθηκε το 1961 στην ιαπωνική πόλη Hyogo. Στη νεολαία του, ενδιαφέρθηκε για το έργο των σουρεαλιστών καλλιτεχνών, καθώς και για το cyberpunk, και ο ίδιος δημιούργησε σχέδια και γλυπτά. Ο Nakamura ενδιαφέρθηκε για το τρισδιάστατο μόντελινγκ πριν από περίπου δέκα χρόνια, περνώντας σταδιακά από τα πιο απλά έργα σε πολύπλοκα έργα με πολλές λεπτομέρειες. Τώρα ο συγγραφέας εργάζεται ως γραφίστας στο Τόκιο και αφιερώνει τον ελεύθερο χρόνο του στη δημιουργικότητα. Ο καλλιτέχνης εκθέτει τα έργα του σε διαδικτυακές γκαλερί, οπότε ήταν το Διαδίκτυο που του έφερε τη φήμη.
Συνιστάται:
Λίγα γνωστά γεγονότα για την ψηφιακή ζωγραφική που αποδεικνύουν ότι αυτό το είδος είναι υψηλή τέχνη
Η ψηφιακή ζωγραφική είναι μια λεπτή γραμμή αντιθέτων, που συνδυάζει μια έντονη παφλασμό χρωμάτων με υψηλή τεχνολογία. Πρόκειται για έναν εκπληκτικό κόσμο τέχνης, όπου κάθε δημιουργημένη εικόνα είναι τόσο πολύπλευρη που μερικές φορές είναι δύσκολο να την καταλάβεις και να την εκτιμήσεις. Κάποιος προτιμά ένα μικτό στυλ και κάποιος από το μηδέν χρησιμοποιεί αποκλειστικά ένα tablet για σχεδίαση και δώδεκα κατάλληλα προγράμματα για επεξεργασία. Αλλά με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, αυτή η τέχνη είναι αρκετά δημοφιλής σε όλα
Πώς φαίνεται η ενέργεια. Έργο τέχνης Energy Beings, ψηφιακή ζωγραφική από τον Kouji Oshiro Kochi
Οι άνθρωποι μιλούν πολύ για ενέργεια - καλή και κακή, θετική και αρνητική, ενέργεια χερσαίας και εξωγήινης προέλευσης και άλλες χαρές του άγνωστου. Και επειδή είναι άγνωστο, είναι επίσης αόρατο, κανείς δεν μπορεί να πει με βεβαιότητα πώς ακριβώς μοιάζει η ενέργεια ενός ατόμου και σε ποια μορφή είναι παρούσα "κάπου εκεί έξω". Ο Περουβιανός εικονογράφος Kouji Oshiro Kochi προσπάθησε να το φανταστεί αυτό εξετάζοντας τα βάθη του υποσυνείδητου του και οπλισμένο με μια αρκετά φαντασία. Του
Σουρεαλιστική ψηφιακή τέχνη του Ben Goossens
Ο Βέλγος φωτογράφος Ben Goossens αναφέρεται συχνά ως Salvador Dali της φωτογραφίας. Αναμφίβολα, οι φωτογραφίες του σε σύνθεση και στυλ μοιάζουν με τα χαρακτηριστικά του διάσημου καλλιτέχνη. Αλλά η διαφορά είναι ότι τα έργα του Goossens υπόκεινται σε επεξεργασία και επεξεργασία υπολογιστή στο Photoshop, μετά το οποίο είναι μάλλον δύσκολο να καταλάβουμε πού βρίσκεται αυτή η λεπτή γραμμή μεταξύ πραγματικότητας και μυθοπλασίας
Η πραγματικότητα μέσα από διαφορετικά μάτια: ψηφιακή τέχνη του Michael Oswald
Ο μάγος επεξεργασίας φωτογραφιών Michael Oswald μετατρέπει τις συνηθισμένες φωτογραφίες σε κάτι φανταστικό, δείχνοντας μια άλλη πραγματικότητα, όσο το δυνατόν πιο κοντά στην υπάρχουσα - σαν να κοιτάτε τον κόσμο με διαφορετικά μάτια. Οι ήδη υπέροχες φωτογραφίες του από όμορφες κοπέλες (κυρίως) γίνονται ακόμα πιο όμορφες … ή χειρότερες όταν τις επεξεργάζεται με αριστοτεχνία στο Photoshop. Σε κάθε περίπτωση, είναι αδύνατο να πάρετε τα μάτια σας από το αποτέλεσμα
Λαδομπογιές και ψηφιακή τέχνη: Η συνδυασμένη τεχνική του Ashley Wood
Κάποιος αγαπά τον υπολογιστή και τα βιντεοπαιχνίδια, κάποιοι όχι, αλλά σίγουρα όλοι έπαιξαν. Και μερικές φορές είναι ενδιαφέρον να ανακαλύψουμε ποιος βρίσκεται πίσω από όλα αυτά - ποιος εφηύρε τους χαρακτήρες, σχεδίασε και ούτω καθεξής. Το έργο του Ashley Woods, ενός καλλιτέχνη από την Αυστραλία, είναι μόνο η κορυφή του παγόβουνου από αυτή την άποψη, αλλά η συνδυασμένη τεχνική ελαιογραφίας και ψηφιακής τέχνης ήταν στη γεύση του Konami, επίσης δύο από τους πιο διάσημους εκδότες κόμικς στην world of Marvel και DC και πολλοί άλλοι