Βίντεο: Stencil Art Master C215
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2024-01-10 02:37
Ο Γάλλος καλλιτέχνης Christian Guemy, πιο γνωστός για το πάτωμα με το όνομα C215, είναι μάστορας του γκράφιτι από στένσιλ. Ταξιδεύει σε όλο τον κόσμο και αφήνει τα σχέδιά του στα πιο αντιαισθητικά μέρη: στους τοίχους ερειπωμένων σπιτιών, φράχτες, σκουριασμένες πόρτες και κάδους απορριμμάτων. Χιλιάδες άνθρωποι θαυμάζουν τη δουλειά του και δεν θεωρεί τον εαυτό του καθόλου αστέρι: "Είμαι απλά ένας καλλιτέχνης με στένσιλ και είμαι πραγματικά χαρούμενος".
Τα στένσιλ είναι στένσιλ, δηλαδή οι καλλιτέχνες που εργάζονται σε αυτό το είδος δημιουργούν το δικό τους γκράφιτι εφαρμόζοντας χρώμα πάνω σε προπαρασκευασμένα στένσιλ. Σε αντίθεση με τα γκράφιτι, τα στένσιλ είναι συνήθως ένα ή δύο χρώματα. Μετά από όλα, όσο περισσότερα χρώματα, τόσο περισσότερα στένσιλ απαιτούνται και τόσο μεγαλύτερη είναι η πιθανότητα σφάλματος.
Το C215 απεικονίζει κυρίως πρόσωπα. Ο ίδιος ο συγγραφέας το εξηγεί με το γεγονός ότι τα πρόσωπα αντικατοπτρίζουν τα χαρακτηριστικά του χαρακτήρα και της προσωπικότητας, και αν το επιθυμείτε, μπορείτε να διαβάσετε ολόκληρη την ανθρώπινη ζωή σε αυτά. Πρωταγωνιστές των έργων του C215 είναι αδέσποτοι, ζητιάνοι, πρόσφυγες, παιδιά από τις φτωχότερες περιοχές. «Ζωγραφίζω στους δρόμους ανθρώπους που πραγματικά ανήκουν στο δρόμο», λέει ο Κρίστιαν.
Ο καλλιτέχνης ταξιδεύει πολύ, τονίζοντας ότι το σχέδιο και τα ταξίδια είναι τα ίδια για αυτόν. «Πάντα συγκρίνω το γκράφιτι με το σερφ. Αν στέκεστε στην ίδια ακτή όλη σας τη ζωή και πλέετε στο ίδιο μήκος κύματος, είστε αποτυχημένος ». Σχέδια του C215 μπορείτε να βρείτε στους δρόμους του Μαρόκου, της Βραζιλίας, της Ινδίας, του Ισραήλ, της Πολωνίας … Ταυτόχρονα, ο συγγραφέας προσπαθεί να αποφύγει τις επαναλήψεις, επικοινωνώντας με τους κατοίκους κάθε χώρας και ενσωματώνοντας τα χαρακτηριστικά των νέων γνωστών του τις εικόνες των χαρακτήρων του.
Ο Κρίστιαν λέει ότι του άρεσαν τα γκράφιτι από την παιδική του ηλικία. Αργότερα, επέλεξε γκράφιτι από στένσιλ - γιατί αυτός είναι ο πιο γρήγορος τρόπος για να ζωγραφίσεις κάτι όμορφο στο δρόμο. Ο καλλιτέχνης ζωγραφίζει κατά τη διάρκεια της ημέρας, επειδή πιστεύει ότι δεν κάνει τίποτα παράνομο, πράγμα που σημαίνει ότι δεν πρέπει να κρύβεται. Παρ 'όλα αυτά, είχε ήδη συλληφθεί αρκετές φορές: στο Παρίσι, το Άμστερνταμ και το Μπρούκλιν - αν και σύντομα αφέθηκε ελεύθερος.
Συνιστάται:
Vladimir Bortko - 75: Γιατί ο σκηνοθέτης των "Heart of a Dog" και "The Master and Margarita" επικρίθηκε τόσο συχνά
Στις 7 Μαΐου συμπληρώνονται 75 χρόνια από τον διάσημο σκηνοθέτη και σεναριογράφο, Λαϊκό καλλιτέχνη της Ρωσίας και της Ουκρανίας Βλαντιμίρ Μπόρτκο. Για περισσότερα από 30 χρόνια, το κινηματογραφικό του έργο έχει προκαλέσει τις πιο έντονες συζητήσεις τόσο στους θεατές όσο και στους κριτικούς. Πολλές από τις ταινίες του υποβλήθηκαν αρχικά σε ανελέητη κριτική και στη συνέχεια υμνήθηκαν. Ένα πράγμα είναι σαφές: γίνονται τα πιο ηχηρά γεγονότα στον κόσμο του κινηματογράφου και δεν αφήνουν κανέναν αδιάφορο. Τι κατηγορήθηκε για τον σκηνοθέτη των "Heart of a Dog", "The Master and Margarita", "Gangster Petersburg" και
Καλλιτέχνης Barry McGee - Master of Museum Vandalism
Μεγαλώνοντας στα περίχωρα της πόλης του Σαν Φρανσίσκο, ο Αμερικανός καλλιτέχνης Barry McGee κάνει μια άλλη επανάσταση στον κόσμο της τέχνης. Το έργο του μοιάζει με αυτό που στη σύγχρονη κοινωνία ονομάζεται «βανδαλισμός»: ο McGee σπάει και αναποδογυρίζει αυτοκίνητα, βάφει τοίχους με σπρέι, ζωγραφίζει γκράφιτι, κολλάει εκτυπώσεις και τα εκθέτει όλα σε μερικά από τα πιο διάσημα μουσεία των Ηνωμένων Πολιτειών
Master of Light and Shadow Kumi Yamashita
Η ανθρωπότητα έχει χαλάσει από την ποικιλία των μορφών εκδήλωσης της σύγχρονης τέχνης. Υπάρχουν τόσα πολλά να δείτε στις γκαλερί τέχνης και στο Διαδίκτυο. Αλλά ακόμη και με μια τέτοια αφθονία, η Ιάπωνας καλλιτέχνης Kumi Yamashita καταφέρνει να εκπλήσσει και να εκπλήσσει συνεχώς τον θεατή, δημιουργώντας τα έργα της από τα πιο ασυνήθιστα υλικά
Master Optical Illusion, Ουκρανός καλλιτέχνης Oleg Shuplyak
Οι οπτικές ψευδαισθήσεις, η καλλιτεχνική ψευδαίσθηση της όρασης, τα παιχνίδια του μυαλού είναι οι αγαπημένες τεχνικές που χρησιμοποιεί συχνά ο σύγχρονος Ουκρανός καλλιτέχνης Oleg Shuplyak στη ζωγραφική του. Και γιατί να πάτε σε μακρινές χώρες στη Γερμανία, τη Μεγάλη Βρετανία ή τις Ηνωμένες Πολιτείες για να δείτε ένα ανθρώπινο πρόσωπο στα κλαδιά ή να διαβάσετε στους τοίχους ενός κτιρίου κτιρίου που μοιάζει με τυχαία διάσπαρτα χρωματιστά κτυπήματα και κηλίδες, όταν η περιοχή Ternopil, όπου αυτός ο καλλιτέχνης ζει και εργάζεται, βρίσκεται έτσι κοντά;
Master of illustration Alexander Wells: επιστημονική φαντασία και γκροτέσκο
Η εικονογράφηση βιβλίων είναι ένας «φτωχός συγγενής» της μεγάλης ζωγραφικής: πολλοί καλλιτέχνες την αντιλαμβάνονται ως σπατάλη ζωής, καθαρά για να κερδίσουν χρήματα και οι γνώστες της καλής τέχνης αρνούνται συχνά περιφρονητικά να τοποθετήσουν εικονογραφήσεις στον καλλιτεχνικό Όλυμπο. Πράγματι, τα έργα των εικονογράφων δεν είναι αυτάρκη: συνδέονται για πάντα με μια συγκεκριμένη έκδοση ενός μόνο βιβλίου. Αλλά αυτό σημαίνει ότι είναι αδύνατο να δείξουμε ταλέντο σε αυτά; Έργα από δασκάλους εικονογράφησης όπως ο Αλέξανδρος