Βίντεο: Ένα μείγμα ανατολικών και δυτικών πολιτισμών στη ζωγραφική του Yoskay Yamamoto (Yoskay Yamamoto)
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Τα κορίτσια είναι σαν τα αστέρια, τα κορίτσια είναι σαν τα πουλιά, τα κορίτσια είναι σαν τα λουλούδια … Ο Ιάπωνας-Αμερικανός καλλιτέχνης Yoskay Yamamoto βλέπει έτσι το όμορφο μισό της ανθρωπότητας και δεν κουράζεται να μιλάει γι 'αυτό μέσα από τους καμβάδες του. Αυτοδίδακτος καλλιτέχνης, ο Γιαμαμότο μετακόμισε από την Ιαπωνία στις Ηνωμένες Πολιτείες σε ηλικία 15 ετών, και εκεί, εντυπωσιασμένος από τη διαφορά μεταξύ δυτικών και ανατολικών πολιτισμών, στάθηκε στο καβαλέτο του και πήρε το πινέλο του.
Στους πίνακες αυτού του συγγραφέα, δεν θα βρείτε τα συνηθισμένα κορίτσια anime που σχετίζονται με την ιαπωνική δημιουργικότητα. Αντίθετα, ο Yoskaya Yamamoto σχεδιάζει τα πάντα με έναν πολύ ευρωπαϊκό τρόπο. Μόνο τα συναισθήματα και οι εικόνες παρέμειναν ανατολίτικες, απόκοσμες, φανταστικές, εξωπραγματικές.
Είναι δύσκολο να ορίσουμε το είδος στο οποίο εργάζεται ο Yamamoto. Για τον εαυτό του, λέει ότι στα έργα του επιδιώκει να συνδυάσει τις παραδόσεις της αστικής κουλτούρας της Δυτικής Ακτής των ΗΠΑ με ιαπωνικά στοιχεία. Πώς το κάνει και αν το καταφέρνει - μπορείτε να το μάθετε ανοίγοντας τον προσωπικό ιστότοπο του συγγραφέα.
Συνιστάται:
Διάσημοι σύγχρονοι του Ρέπιν στη φωτογραφία και στη ζωγραφική: ποιοι ήταν οι άνθρωποι στην πραγματική ζωή, των οποίων τα πορτρέτα ζωγράφισε ο καλλιτέχνης
Ο Ilya Repin ήταν ένας από τους μεγαλύτερους ζωγράφους πορτρέτων στην παγκόσμια τέχνη. Δημιούργησε μια ολόκληρη γκαλερί με πορτρέτα των εξαιρετικών συγχρόνων του, χάρη στα οποία μπορούμε να βγάλουμε συμπεράσματα όχι μόνο για το πώς φαίνονταν, αλλά και για το ποιοι άνθρωποι ήταν - άλλωστε, ο Repin θεωρείται δικαίως ο καλύτερος ψυχολόγος που αποτύπωσε όχι μόνο τα εξωτερικά χαρακτηριστικά της θέσης, αλλά και τα κυρίαρχα χαρακτηριστικά των χαρακτήρων τους. Ταυτόχρονα, προσπάθησε να αποσπάσει τον εαυτό του από τη δική του στάση απέναντι στο ποζάρισμα και να κατανοήσει την εσωτερική βαθιά ουσία του αν
Ένα μείγμα χορού, αρχιτεκτονικής και πινγκ πονγκ στο Why Patterns
Στις ταινίες μεγάλου μήκους υπάρχει ένα τέτοιο κλισέ όταν ένα άτομο πατάει τις μπάλες σκορπισμένες (σκόπιμα ή τυχαία) στο πάτωμα, αρχίζει να χάνει την ισορροπία και να πέφτει. Αλλά η απώλεια ισορροπίας σε μια τέτοια περίπτωση δεν είναι καθόλου τρομερή για τους συμμετέχοντες στην χορευτική παράσταση Why Patterns, που παρουσιάστηκε αυτές τις μέρες στο πλαίσιο του Jacob's Pillow Dance Festival στην πόλη Beckett της αμερικανικής πολιτείας της Μασαχουσέτης
Ζωντανά γράμματα. Ένα μείγμα φωτογραφίας και τυπογραφίας από το Lajos Major
Οι υποστηρικτές των ζώων υποστηρίζουν ότι τα ζώα έχουν τα ίδια δικαιώματα με τους ανθρώπους. Οι λάτρεις των υπολογιστών παντρεύονται κάποιους με φορητό υπολογιστή, άλλοι με χαρακτήρα από το World of Warcraft. Και ο Ούγγρος καλλιτέχνης Lajos Major βγάζει φωτογραφίες στις οποίες "ζωντανεύει" τα γράμματα
Boyarynya Morozova στη ζωή και στη ζωγραφική: η ιστορία του επαναστατικού σχισματικού
Η στάση απέναντι στη Feodosia Morozova και τον ιστορικό της ρόλο είναι μάλλον διφορούμενη. Η αποκήρυξή της από όλες τις ευλογίες της ζωής, από τις οποίες ο Μπόγιαριν είχε πολλά, ονομάζεται από άλλους άθλο στο όνομα της πίστης, άλλοι - από τη φανατική τήρηση των θρησκευτικών κανόνων. Η ζωή της επαναστατικής αρχόντισσας Μορόζοβα, που αιχμαλωτίστηκε από τον Βασίλι Σουρίκοφ στον πιο διάσημο καμβά του, κατέληξε σε τραγικό θάνατο. Ποια ήταν στην πραγματικότητα - άγιος μάρτυς ή κτητικός;
Jeanne Samary στη ζωή και στη ζωγραφική: "νόστιμα" πορτρέτα του Renoir, τα οποία θέλετε να φάτε με ένα κουτάλι
Όταν μιλούν για τη θαυμαστή δύναμη της μεταμόρφωσης στην τέχνη, τότε, πιθανότατα, πρώτα απ 'όλα, έρχονται συσχετίσεις με τους καμβάδες του διάσημου Γάλλου ιμπρεσιονιστή Auguste Renoir. Χωρίς να επιδιώκει τον στόχο της φωτογραφικής ακρίβειας, δημιουργεί τόσο αισθησιακά, ελαφριά, αρμονικά πορτρέτα που καθένα από αυτά θα μπορούσε να ονομαστεί ύμνος για τη γυναικεία ομορφιά και τη χαρά της ζωής. Κατακρίθηκε για το γεγονός ότι το έργο του απέχει πολύ από την πραγματικότητα, αλλά αυτή είναι η πραγματική ικανότητα του καλλιτέχνη - να δει το τέλειο