Πίνακας περιεχομένων:

Γυναίκα σε καβαλέτο: 20 παγκοσμίου φήμης καλλιτέχνες του 16ου - 19ου αιώνα
Γυναίκα σε καβαλέτο: 20 παγκοσμίου φήμης καλλιτέχνες του 16ου - 19ου αιώνα

Βίντεο: Γυναίκα σε καβαλέτο: 20 παγκοσμίου φήμης καλλιτέχνες του 16ου - 19ου αιώνα

Βίντεο: Γυναίκα σε καβαλέτο: 20 παγκοσμίου φήμης καλλιτέχνες του 16ου - 19ου αιώνα
Βίντεο: Το νόημα πίσω από τις πιο παράξενες συμπεριφορές σκύλων! // Άκου να δεις! - YouTube 2024, Απρίλιος
Anonim
Σε στούντιο ». (1881). Συγγραφέας: Μαρία Μπασκιρτσέβα
Σε στούντιο ». (1881). Συγγραφέας: Μαρία Μπασκιρτσέβα

Από την αρχαιότητα, η ζωγραφική, όπως και άλλες μορφές τέχνης, ήταν προνόμιο των ανδρών. Όλοι γνωρίζουν τα ονόματα μεγάλων καλλιτεχνών από την Αναγέννηση έως τους διάσημους μοντερνιστές και αφαιρετικούς του 20ού αιώνα, οι οποίοι έγραψαν τα ονόματά τους στην ιστορία της παγκόσμιας τέχνης με κεφαλαία γράμματα. Αυτό που δεν μπορεί να ειπωθεί για όχι λιγότερο ταλαντούχο γυναίκες καλλιτέχνες … Δεν γνωρίζουν πολλοί άνθρωποι γι 'αυτά. Έτσι συνέβη ιστορικά ότι οι ταλαντούχες γυναίκες για αιώνες έπρεπε να κερδίσουν μια θέση στον ήλιο από τους άνδρες.

Konrad Kizel Στο στούντιο. 1885 γρ
Konrad Kizel Στο στούντιο. 1885 γρ

Για πρώτη φορά, καμβάδες υπογεγραμμένοι με γυναικεία ονόματα άρχισαν να εμφανίζονται μόνο στην Αναγέννηση. Αλλά χρειάστηκαν άλλα πεντακόσια χρόνια για να επιτευχθεί πλήρης ισότητα και αναγνώριση στις εικαστικές τέχνες. Μόνο στις αρχές του 19ου αιώνα, οι γυναίκες στο καβαλέτο πήραν την άξια σελίδα τους στην ιστορία της παγκόσμιας τέχνης.

Ο καλλιτέχνης στο καβαλέτο. Συγγραφέας: Pascal Adolphe Jean Dagnan-Bouvray
Ο καλλιτέχνης στο καβαλέτο. Συγγραφέας: Pascal Adolphe Jean Dagnan-Bouvray

Εκπληκτικά πορτρέτα της Rosalba Carrera, εξαιρετικοί πίνακες ζωγραφικής της Marie Vigee-Lebrun, ποιητικές εικόνες της Angelica Kaufmann έφεραν στους καλλιτέχνες παγκόσμια φήμη και σεβασμό. Ο Berthe Morisot και η Suzanne Valadon απέδειξαν με τους αριστουργηματικούς καμβάδες τους ότι δεν ήταν μόνο τα μοντέλα που ενέπνευσαν τους μεγάλους ιμπρεσιονιστές Auguste Renoir και Claude Monet, αλλά και οι ίδιοι οι πιο ταλαντούχοι καλλιτέχνες.

Η ιστορία της τέχνης μέχρι σήμερα δεν υποστηρίζει ιδιαίτερα τις γυναίκες καλλιτέχνες. Ωστόσο, δεν υπάρχουν τόσο λίγα άξια γυναικεία ονόματα ισοδύναμα με ανδρικά διάσημα ονόματα στον τομέα της ζωγραφικής, όπως φαίνεται με την πρώτη ματιά.

Katharina van Hemessen (1528 -1587)

Η Caterina van Hemessen είναι κόρη και μαθήτρια του Ολλανδού καλλιτέχνη Jan van Hemessen. Wasταν αυλή ζωγράφος της βασίλισσας Μαρίας της Αυστρίας.

Αυτοπροσωπογραφία. Συγγραφέας: Katharina van Hemessen
Αυτοπροσωπογραφία. Συγγραφέας: Katharina van Hemessen

Sofonisba Angissola (1532-1625)

Ο Sofonisba Anguissola είναι Ισπανός ζωγράφος που ήταν ο ζωγράφος του βασιλιά της Ισπανίας. Το πινέλο της ανήκει σε πολλά πορτρέτα μελών της βασιλικής οικογένειας και αριστοκρατών. Οι δύο αδερφές της ήταν επίσης καλλιτέχνες.

Αυτοπροσωπογραφία. Συγγραφέας: Sofonisba Angissola
Αυτοπροσωπογραφία. Συγγραφέας: Sofonisba Angissola

Lavinia Fontana (1552-1614)

Η Lavinia Fontana είναι Ιταλίδα καλλιτέχνης της σχολής της Μπολόνια.

Αυτοπροσωπογραφία με σπινέτο. Συγγραφέας: Lavinia Fontana
Αυτοπροσωπογραφία με σπινέτο. Συγγραφέας: Lavinia Fontana

Artemisia Gentileschi (1593-1653)

Το όνομα Artemisia Gentileschi είναι σύμβολο του αγώνα μιας γυναίκας για το δικαίωμα να είναι καλλιτέχνης στην Ιταλία. Τον 17ο αιώνα, κατάφερε να γίνει η πρώτη γυναίκα που έγινε δεκτή στην παλαιότερη Ακαδημία Καλών Τεχνών της Ευρώπης στη Φλωρεντία.

Αυτοπροσωπογραφία ως αλληγορία της ζωγραφικής. (1630). Συγγραφέας: Artemisia Gentileschi
Αυτοπροσωπογραφία ως αλληγορία της ζωγραφικής. (1630). Συγγραφέας: Artemisia Gentileschi

Η κόρη του καλλιτέχνη, Orazio Gentileschi, ήταν οπαδός του Caravaggio σε θέμα και στυλ. Η ζωγραφική της έγινε αντανάκλαση του προσωπικού δράματος, καθώς έπρεπε να υπομείνει μια περιβόητη μήνυση που σχετίζεται με τη σεξουαλική κακοποίηση. Ως εκ τούτου, το κύριο θέμα της δουλειάς της ήταν η γυναικεία ικανότητα να υπερασπιστεί την αξιοπρέπειά της.

Maria van Osterwijk (1630-1693)

Η Maria van Oosterwijk είναι Ολλανδός μπαρόκ καλλιτέχνης, κυρίαρχος της νεκρής φύσης.

Αυτοπροσωπογραφία. (1671). Συγγραφέας: Maria van Osterwijk
Αυτοπροσωπογραφία. (1671). Συγγραφέας: Maria van Osterwijk

Άννα Βάσερ (1678-1714)

Η Anna Waser είναι Ελβετή ζωγράφος και χαράκτης.

Αυτοπροσωπογραφία. Συγγραφέας: Anna Vaser
Αυτοπροσωπογραφία. Συγγραφέας: Anna Vaser

Rosalba Carrera (1675-1757)

Η Rosalba Carriera είναι Ιταλίδα ζωγράφος και μικρογραφία της Σχολής της Βενετίας, ένας από τους κύριους εκπροσώπους του στυλ ροκοκό στην τέχνη της Ιταλίας και της Γαλλίας.

Αυτοπροσωπογραφία με πορτρέτο της αδερφής της. (1715) Συγγραφέας: Rosalba Carrera
Αυτοπροσωπογραφία με πορτρέτο της αδερφής της. (1715) Συγγραφέας: Rosalba Carrera

Angelica Kaufman (1741-1807)

Η Γερμανίδα καλλιτέχνης, κόρη της ζωγράφου Angelica Katharina Kauffmann, έγινε μία από τις ιδρύτριες της Βρετανικής Βασιλικής Ακαδημίας Τεχνών και τον επόμενο ενάμιση αιώνα, εκείνη και η Mary Moser, καλλιτέχνης από την Ελβετία, ήταν οι μόνες γυναίκες που έλαβαν ιδιότητα μέλους.

Αυτοπροσωπογραφία. Συγγραφέας: Angelica Kaufman
Αυτοπροσωπογραφία. Συγγραφέας: Angelica Kaufman

Η Angelika Kaufman κατάφερε να επιτύχει μαεστρία σε ένα από τα πιο παραδοσιακά «αντρικά» είδη τέχνης - την ιστορική ζωγραφική - και να γίνει αναγνωρισμένος κύριος του κλασικισμού.

Angelika Kaufmann - Αυτοπροσωπογραφία 1787. Γκαλερί Uffiza
Angelika Kaufmann - Αυτοπροσωπογραφία 1787. Γκαλερί Uffiza

Elizabeth Vigee-Lebrun (1755-1842)

Η Elizabeth-Louise Vigee-Le Brun είναι Γαλλίδα καλλιτέχνης, μάστερ της προσωπογραφίας, εκπρόσωπος της συναισθηματικής τάσης στον κλασικισμό.

Αυτοπροσωπογραφία. 1800 έτος. Συγγραφέας: Elisabeth Vigee-Lebrun
Αυτοπροσωπογραφία. 1800 έτος. Συγγραφέας: Elisabeth Vigee-Lebrun

Η πιο ταλαντούχα Γαλλίδα ζωγράφος πορτρέτου Marie Elisabeth Louise Vigee-Lebrun ήταν πολύ δημοφιλής μεταξύ αξιόλογων πελατών. Soταν τόσο απαιτητική που από τα 15 της χρόνια μπορούσε να συντηρηθεί με τα χρήματα που κέρδιζε και να στηρίξει τη χήρα μητέρα της και τον μικρότερο αδερφό της.

Αυτοπροσωπογραφία 1790. Συγγραφέας: Elisabeth Vigee-Lebrun
Αυτοπροσωπογραφία 1790. Συγγραφέας: Elisabeth Vigee-Lebrun

Το συναισθηματικό είδος επέτρεψε στον καλλιτέχνη να απεικονίσει εκείνους που απεικονίζονται σε πολύ συμφέρουσες στάσεις και κομψά ρούχα, έτσι η Louise Vigee-Lebrun αγαπήθηκε μεταξύ της γαλλικής αριστοκρατίας και των μελών των βασιλικών οικογενειών.

Αυτοπροσωπογραφία με ψάθινο καπέλο 1782 Συγγραφέας: Elisabeth Vigee-Lebrun
Αυτοπροσωπογραφία με ψάθινο καπέλο 1782 Συγγραφέας: Elisabeth Vigee-Lebrun

Ζωγράφισε ένα από τα πρώτα πορτρέτα της νεαρής Μαρί-Αντουανέτας και αργότερα, αφού έγινε καλλιτέχνης της αυλής της, θα δημιουργήσει περίπου 30 ακόμη πορτρέτα της. Στα χρόνια της Γαλλικής Επανάστασης, η Louise Vigee-Lebrun έπρεπε να εγκαταλείψει τη Γαλλία και να ταξιδέψει σε όλο τον κόσμο. Έζησε στη Ρωσία για έξι χρόνια. Wasταν εξοικειωμένη με την αυτοκράτειρα Αικατερίνη Β ', με την οποία αποφάσισε να ζωγραφίσει ένα πορτρέτο. Ωστόσο, δεν είχε χρόνο - η αυτοκράτειρα πέθανε πριν αρχίσει να ποζάρει.

Μαργαρίτα Τζέραρντ (1761 -1837)

Marguerite Gerard - Γαλλίδα καλλιτέχνης, μαθήτρια του Fragonard.

Ένας καλλιτέχνης ζωγραφίζει ένα πορτρέτο ενός μουσικού. (1803). Συγγραφέας: Μαργαρίτα Τζέραρντ
Ένας καλλιτέχνης ζωγραφίζει ένα πορτρέτο ενός μουσικού. (1803). Συγγραφέας: Μαργαρίτα Τζέραρντ

Μαρία Μπασκιρτσέβα (1858-1884)

Η Μπασκιρτσέβα Μαρία Κωνσταντίνοβνα - γέννημα θρέμμα του χωριού Γαβροντσι, επαρχία Πολτάβα, οι περισσότεροι από τους οποίους ζούσαν στη Γαλλία, θεωρούσε τον εαυτό της Ρώσο συγγραφέα και καλλιτέχνη. Πέθανε σε ηλικία 26 ετών από φυματίωση.

Αυτόματη προφύλαξη Συγγραφέας: Μαρία Μπασκιρτσέβα
Αυτόματη προφύλαξη Συγγραφέας: Μαρία Μπασκιρτσέβα

Marie Victoria Lemon (1754-1820)

Η Marie Victoria Lemon είναι μια Γαλλίδα καλλιτέχνης που έχει συμμετάσχει σε σαλόνια τέχνης.

Αυτοπροσωπογραφία. Συγγραφέας: Marie Victoria Lemon
Αυτοπροσωπογραφία. Συγγραφέας: Marie Victoria Lemon

Marie Gabriel Capet (1761-1818)

Η Marie-Gabrielle Capet αποφοίτησε από τη Βασιλική Ακαδημία Καλών Τεχνών στο Παρίσι σε μια εποχή που μόνο τέσσερις γυναίκες είχαν άδεια να σπουδάσουν στο σχολείο κάθε φορά. Wasταν μια ταλαντούχα πορτραίτα, ζωγραφισμένη επιδέξια σε ακουαρέλες, λάδια και παστέλ. Έλαβε μέρος σε εκθέσεις τέχνης και σαλόνια.

Αυτοπροσωπογραφία 1783 Συγγραφέας: Marie Gabriella Capet
Αυτοπροσωπογραφία 1783 Συγγραφέας: Marie Gabriella Capet

Adelaide Labille-Giar (Vincent) (1749-1803)

Η Adelaide Labille-Guiard είναι Γαλλίδα ζωγράφος πορτρέτου, ιδρύτρια της πρώτης παρισινής σχολής ζωγραφικής για γυναίκες.

Αυτοπροσωπογραφία με δύο μοντέλα. (1785) Συγγραφέας: Adelaide Labille-Giar
Αυτοπροσωπογραφία με δύο μοντέλα. (1785) Συγγραφέας: Adelaide Labille-Giar

Anna Vallaye-Coster (1744-1818)

Η Anne Vallayer-Coster είναι Γαλλίδα καλλιτέχνης, κόρη βασιλικού κοσμηματοπώλη και αγαπημένη της βασίλισσας Μαρίας Αντουανέτας.

Αυτοπροσωπογραφία. Συγγραφέας: Anna Wallaye Koster
Αυτοπροσωπογραφία. Συγγραφέας: Anna Wallaye Koster

Marie-Elisabeth Kavet (1809-1882)

Γνωστή και ως Eliza Blavot, είναι Γαλλίδα καλλιτέχνης, συγγραφέας και δασκάλα τέχνης.

Αυτοπροσωπογραφία. Συγγραφέας: Marie-Elisabeth Kavet
Αυτοπροσωπογραφία. Συγγραφέας: Marie-Elisabeth Kavet

Ελίζα Κούνις (1812-1847)

Η Elisa Counis είναι Ιταλίδα καλλιτέχνιδα.

Αυτοπροσωπογραφία: Συγγραφέας: Eliza Kunis
Αυτοπροσωπογραφία: Συγγραφέας: Eliza Kunis

Caroline von der Emdbe (1812-1904)

Η Caroline von der Embde είναι Γερμανίδα καλλιτέχνης.

Αυτοπροσωπογραφία. Συγγραφέας: Caroline von der Emdbe
Αυτοπροσωπογραφία. Συγγραφέας: Caroline von der Emdbe

Ρόουζ Μπονέρ (1822-1899)

Η Rosa Bonheur είναι Γαλλίδα ζωγράφος ζώων.

Πορτρέτο της Rosa Bonneur. Συγγραφέας: Anna Klumpke
Πορτρέτο της Rosa Bonneur. Συγγραφέας: Anna Klumpke

Sofia Vasilievna Sukhovo-Kobylina (1825-1867)

Η Sofia Vasilievna Sukhovo-Kobylina είναι μια Ρωσίδα καλλιτέχνης που έγινε η πρώτη γυναίκα που αποφοίτησε από την Ακαδημία Τεχνών με χρυσό μετάλλιο.

Αυτοπροσωπογραφία. Συγγραφέας: Sofya Vasilievna Sukhovo-Kobylina
Αυτοπροσωπογραφία. Συγγραφέας: Sofya Vasilievna Sukhovo-Kobylina

Αυτή η λίστα μπορεί να συνεχιστεί και να απαριθμήσει περαιτέρω τα ονόματα και τα επιτεύγματα παγκοσμίου φήμης καλλιτεχνών που έζησαν και εργάστηκαν τον 20ό αιώνα. Αυτή είναι η Tamara de Lempicki με τα εντυπωσιακά έργα της, η Frida Kahlo με διάτρητους πίνακες. Και επίσης να εμπνευστείτε, έχοντας ζήσει πραγματική απόλαυση, στη θέα των έργων των Ρώσων καλλιτεχνών Zinaida Serebryakova και Alexandra Exter.

Ωστόσο, οι άνδρες καλλιτέχνες εξακολουθούν να προσπαθούν να μειώσουν τον ρόλο των γυναικών στην ιστορία της τέχνης και να υποστηρίξουν τον μύθο ότι είναι κακές καλλιτέχνες: δήλωσε ο Γκεόργκ Μπάσελιτς, ένας διάσημος Γερμανός καλλιτέχνης.

Οι ταλαντούχες φωτισμένες γυναίκες πάντα δυσκολεύονταν. Πολλοί έπρεπε να εγκαταλείψουν τους οικογενειακούς δεσμούς χάριν της δημιουργικότητάς τους, ενώ παρέμειναν παλιές κοπέλες.

Συνιστάται: