7 καλτ κινηματογραφικές προσαρμογές που έχουν μείνει στην ιστορία του ρωσικού κινηματογράφου

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Η ιστορία του ρωσικού κινηματογράφου χρονολογείται από τον 19ο αιώνα. Ωστόσο, οι Ρώσοι κινηματογραφιστές εκείνης της εποχής δεν κατάφεραν να κατανοήσουν όλα τα μυστικά της νέας μορφής τέχνης ταυτόχρονα. Στην αρχή, γυρίστηκαν μόνο μικρά ντοκιμαντέρ, αλλά στη συνέχεια άρχισαν να εμφανίζονται καλλιτεχνικές ταινίες. Πολλές από αυτές ήταν εκδόσεις διάσημων έργων και στη συνέχεια έμειναν στην ιστορία του ρωσικού κινηματογράφου.

"Ponizovaya Liberty" ("Stenka Razin")

Αυτή η ταινία προβλήθηκε για πρώτη φορά στην οθόνη στις 28 Οκτωβρίου 1908. Wasταν μια διασκευή οθόνης ενός μικρού θραύσματος του έργου του Βασίλι Γκοντσάροφ "The Lowest Freeman". Κάποια στιγμή, ο συγγραφέας αποφάσισε ότι η θεατρική παραγωγή ενός ιστορικού έπους απαιτεί τη διακόσμηση με εικονογραφήσεις που πρέπει να είναι ζωντανές, δηλαδή να συγκινούν. Αλλά ο Αλέξανδρος Ντράνκοφ, που ανέλαβε να βοηθήσει τον θεατρικό συγγραφέα, έπεισε τον τελευταίο για την ανάγκη δημιουργίας μιας ταινίας μικρού μήκους.

Η παράσταση στο Θέατρο Ενυδρείο δημιούργησε μια πραγματική αίσθηση, επειδή με αυτά τα πρότυπα οι ταινίες ήταν ακόμα μια καινοτομία και σε αυτή την περίπτωση η κλίμακα ήταν επίσης εντυπωσιακή. Ο Αλέξανδρος Ντράνκοφ συμμετείχε 150 άτομα στα γυρίσματα των πρόσθετων. Αυτό ήταν ένα πραγματικό επίτευγμα.

Πορτρέτο

Παραδόξως, στους προεπαναστατικούς χρόνους, οι Ρώσοι κινηματογραφιστές κλόνισαν περισσότερο από μελοδράματα, τα οποία γνώρισαν επιτυχία ακόμη και στο εξωτερικό. Είναι αλήθεια ότι ένα τελείως διαφορετικό τέλος γυρίστηκε για έναν ξένο θεατή. Εάν οι Ρώσοι παρακολουθούσαν ταινίες με δύσκολο τέλος, τότε στους ξένους λάτρεις της ταινίας προσφερόταν να παρακολουθήσουν ταινίες με την ίδια πλοκή, αλλά αίσιο τέλος.

Στα μέσα της δεκαετίας του 1910, άρχισαν να εμφανίζονται ταινίες άλλων ειδών. Ένα από αυτά ήταν το Πορτρέτο, που κυκλοφόρησε το 1915, βασισμένο στην ομώνυμη ιστορία του Νικολάι Γκόγκολ. Ονομάζεται η πρώτη ρωσική ταινία τρόμου, αν και στο "Kino-Bulletin" για το 1918, οι κριτικοί σημείωσαν ότι οι σκηνοθέτες απέτυχαν να αντικατοπτρίσουν πλήρως τη σύνθετη ψυχολογική πλοκή της ιστορίας.

Η βασίλισσα των μπαστούνων

Η προσαρμογή του 1916 του Πούσκιν "The Queen of Spades" έγινε πρακτικά κλασική. Ο σκηνοθέτης δεν παρέκκλινε από την πλοκή, ωστόσο, κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων, χρησιμοποιήθηκαν τεχνολογίες που ήταν εντελώς νέες για εκείνη την εποχή. Ένα από αυτά ήταν η νυχτερινή φωτογραφία, η οποία ήταν πολύ σπάνια εκείνη την εποχή, και ο εικονολήπτης Yevgeny Slavinsky αποφάσισε να χρησιμοποιήσει μια κινούμενη κάμερα. Εκείνη την εποχή δεν υπήρχαν ειδικά καροτσάκια για κινηματογραφικές κάμερες, αλλά ο ρόλος της έπαιζε η πιο συνηθισμένη καμπίνα, η οποία ανήκε στον παραγωγό Τζόζεφ Ερμολάεφ.

Αελίτα

Ο Γιάκοφ Πρωταζάνοφ άνοιξε την εποχή της επιστημονικής φαντασίας ήδη στον σοβιετικό κινηματογράφο, γυρίζοντας το μυθιστόρημα του Αλεξέι Τολστόι "Aelita" το 1924. Το κοινό τράβηξε τη φωτογραφία με ενθουσιασμό, αλλά οι κριτικοί αντέδρασαν στο "Aelita" με αισθητή δροσιά. Σημείωσαν τις αποτυχημένες προσπάθειες των σκηνοθετών να διορθώσουν την ιδεολογική συνιστώσα του μυθιστορήματος, γεγονός που έκανε την ταινία στο σύνολό της εντελώς ακατανόητη. Αλλά ακόμη και οι κριτικοί παραδέχθηκαν ότι η ταινία ήταν "ένα εξαιρετικό φαινόμενο", αν και είχε απομακρυνθεί πολύ από την πλοκή του ίδιου του μυθιστορήματος.

Φευγάτοι εκδικητές

Μία από τις πιο αναγνωρίσιμες κινηματογραφικές προσαρμογές στο είδος της Ανατολής ήταν το "The Elusive Avengers" βασισμένο στην ιστορία "Κόκκινοι Διάβολοι" του Πάβελ Μπλιάχιν. Το Ανατολικό είχε όλα τα στιλιστικά χαρακτηριστικά ενός δυτικού, αλλά συνήθως γινόταν στα νότια της Σοβιετικής Ένωσης κατά τον Εμφύλιο Πόλεμο.

«Οι γερανοί πετούν»

Η έκδοση οθόνης του έργου του Viktor Rozov Forever Alive ήταν η μόνη σοβιετική ταινία που κέρδισε τον Χρυσό Φοίνικα. Η κριτική επιτροπή του Φεστιβάλ Καννών σημείωσε τις ικανότητες του σκηνοθέτη Μιχαήλ Καλατόζοφ και του σεναριογράφου Βίκτορ Ρόζοφ. Στην ταινία "Οι γερανοί πετούν", οι ηθοποιοί μπόρεσαν να μεταφέρουν όχι μόνο τη φρίκη του πολέμου, αλλά και να πουν μια απίστευτα λυρική και συγκινητική ιστορία ζωής. Δυστυχώς, η Σοβιετική Ένωση εκείνη την εποχή αντέδρασε στο βραβείο που έλαβε πολύ συγκρατημένα, χωρίς να αναφέρει καν τους δημιουργούς της εποχικής εικόνας.

Πόλεμος και ειρήνη

Η διασκευή του εποχιακού μυθιστορήματος του Λέο Τολστόι έχει γίνει γεγονός όχι μόνο στον εγχώριο αλλά και στον παγκόσμιο κινηματογράφο. Πρώτα απ 'όλα, η κλίμακα των γυρισμάτων ήταν εντυπωσιακή. Σε ορισμένες σκηνές, γυρίστηκαν περίπου 3.000 άνθρωποι ταυτόχρονα, χρησιμοποιήθηκαν καλά υφάσματα για να ράψουν κοστούμια, έπιπλα και αξεσουάρ δόθηκαν από τα κεφάλαιά τους από τα μουσεία για την αναπαραγωγή της κατάστασης, και μια μεγάλη υπηρεσία δείπνου έγινε ειδικά στο εργοστάσιο Lomonosov σύμφωνα με στα σχέδια XVIII.

Ο αριθμός των τοποθεσιών ήταν απλά τεράστιος, η γεωγραφία των γυρισμάτων εκτεινόταν από το Λένινγκραντ έως την Τρανσκαρπάθεια. Κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων της Μάχης του Μποροδίνο, χρησιμοποιήθηκαν μόνο 23 τόνοι εκρηκτικών και αυτό είναι εκτός από χειροβομβίδες, καπνογόνα, κηροζίνη και οβίδες.

Ως αποτέλεσμα, το έπος "Πόλεμος και Ειρήνη" του Σεργκέι Μποντάρτσουκ για πρώτη φορά στην ιστορία του σοβιετικού κινηματογράφου κέρδισε Όσκαρ.

Τα έργα των κλασικών της παγκόσμιας λογοτεχνίας προσελκύουν πάντα την προσοχή των σκηνοθετών. Ωστόσο, ορισμένοι πίνακες γίνονται αληθινά αριστουργήματα του κινηματογράφου Δεν είναι ασυνήθιστο για μια ταινία βασισμένη σε βιβλίο να απογοητεύσει τον θεατή. Μαζί με επιτυχημένες ταινίες, υπάρχουν πολύ συχνά κινηματογραφικές προσαρμογές, όπου το όραμα του σκηνοθέτη χαλάει όλη την εντύπωση της ανάγνωσης του ίδιου του έργου.