Βίντεο: Arkhip Kuindzhi: φιλοσοφία τοπίου του διάσημου καλλιτέχνη
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Σχετικά με το έργο του διάσημου ζωγράφου τοπίου Arkhip Kuindzhi κάποτε ειπώθηκε ότι οι πίνακές του σε εκθέσεις επισκιάζουν όλα τα άλλα. Χάρη στον μοναδικό τρόπο απόδοσης του συγγραφέα και τις πρωτότυπες παραστάσεις σε εκθέσεις, ο καλλιτέχνης έχει κερδίσει μεγάλη δημοτικότητα και αναγνώριση από τους συναδέλφους του.
Arkhip Ivanovich Kuindzhi γεννήθηκε το 1841 στην οικογένεια ενός φτωχού Έλληνα τσαγκάρη στη Μαριούπολη (σημερινή περιοχή Ντόνετσκ). Έχασε τους γονείς του νωρίς και, αφημένος στη φροντίδα των συγγενών του, προσλήφθηκε από την παιδική ηλικία: βοσκούσε χήνες, ήταν σε δέματα στο φούρνο. Ζωγράφισα όποτε ήταν δυνατόν σε οποιαδήποτε επιφάνεια.
Όταν ο Αρκίπ έγινε 14 ετών, πήγε στην Κριμαία για να γίνει μαθητής του τότε διάσημου Αϊβαζόφσκι. Ο καλλιτέχνης γέλασε μόνο με τα "νταούλια" του νεαρού και τον εμπιστεύτηκε μόνο για να αλέσει χρώματα και να βάψει το φράχτη. Ο συγγενής του Αϊβαζόφσκι, ο οποίος έμενε τότε με τον ναυτικό ζωγράφο, έδωσε στον αρχάριο καλλιτέχνη μερικές πρακτικές συμβουλές.
Το 1865, ο Arkhip Kuindzhi συνήλθε για να εισέλθει στην Ακαδημία Τεχνών στην Αγία Πετρούπολη. Απέτυχε δύο φορές στις εξετάσεις μέχρι που δημιούργησε τον πίνακα "Tatar Saklya in Crimea" (δεν έχει επιβιώσει μέχρι σήμερα). Στην αρχή, ο καλλιτέχνης σπούδασε επιμελώς, αλλά όταν του ήρθε η φήμη, εγκατέλειψε τις σπουδές του.
Αν και δεν του έλειψε ο ζήλος. Κάποτε, ο Arkhip Kuindzhi ήρθε να επισκεφθεί τον καλλιτέχνη Ivan Kramskoy και βρήκε τους γιους του να σπουδάζουν μαθηματικά με έναν επαναλήπτη, ο οποίος τους εξήγησε μια περίπλοκη αλγεβρική εξίσωση. Ο Kuindzhi ήθελε να ακούσει, αλλά ο Kramskoy με ένα χαμόγελο του ζήτησε να αφήσει το μάθημα στο οποίο δεν κατάλαβε τίποτα. Ο Arkhip Kuindzhi φούντωσε: «Με συγχωρείτε! Είμαι άντρας και επομένως μπορώ να καταλάβω τα πάντα! » Το επόμενο πρωί, ο ακτινοβόλος καλλιτέχνης έφερε τη λύση στο πρόβλημα.
Όταν ένας καλλιτέχνης διοργάνωνε εκθέσεις των πινάκων του, πάντα σκεφτόταν προσεκτικά τη γωνία στην οποία θα τα εξέθετε, ώστε το φως να πέσει στη γωνία που χρειαζόταν. Εκθέτοντας τον καμβά του "Moonlit Night on the Dnieper" (1880), ο καλλιτέχνης έκανε μια ολόκληρη παράσταση. Του έστρεψε μια δέσμη ηλεκτρικού φωτός, από την οποία η εικόνα έλαμψε με νέα χρώματα.
Σε γενικές γραμμές, ο καλλιτέχνης έδωσε ιδιαίτερη προσοχή στην "αληθινή" απόδοση των αποχρώσεων στους πίνακές του. Χρησιμοποίησε χρώματα ασφάλτου, αλλά σκουραίνουν με την πάροδο του χρόνου. Στη συνέχεια, ο Arkhip Kuindzhi εργάζεται για τη δημιουργία νέων χρωμάτων για πολλά χρόνια. Ο καλλιτέχνης πάντα έπαιρνε πολύ σοβαρά τη ζωγραφική. Συνέστησε ακόμη και στους αρχάριους νέους να κοιμηθούν με ένα άλμπουμ και ένα μολύβι για να πετύχουν.
Έχοντας υπόψη την αποτυχημένη πρακτική με τον Aivazovsky, ο Arkhip Kuindzhi δεν αρνήθηκε να διδάξει κανέναν. Μεταξύ των μαθητών του μπορεί να ονομαστεί Nicholas Roerich, ο οποίος αφιέρωσε τη ζωή του στη διατήρηση της πολιτιστικής κληρονομιάς της χώρας.
Συνιστάται:
Νεράιδες του δάσους, φεμινισμός και το πορτρέτο του Μαξίμ Γκόρκι: Τα έργα του πρώτου διάσημου καλλιτέχνη των ΗΠΑ
Φανταστικές εικόνες, γυμνές μάγισσες στις όχθες μυστικιστικών λιμνών, βικτωριανές κοντά στην άρπα, παιδιά νεράιδων και ανάμεσά τους - εξαίσια πορτρέτα σύγχρονων … Μία από τις πρώτες γυναίκες φωτογράφοι, η Alice Boughton πέτυχε αναγνώριση κατά τη διάρκεια της ζωής της, την ικανότητα να δημιουργεί αυτό που της αρέσει, αλλά στην κορυφή της φήμης κατέστρεψε χιλιάδες έργα της και σταμάτησε να επικοινωνεί με το κοινό
Γιατί ο καλλιτέχνης Kuindzhi είχε 3 διαβατήρια και άλλα ελάχιστα γνωστά γεγονότα από τη ζωή του μεγάλου Ρώσου ζωγράφου τοπίου
Ο Arkhip Kuindzhi (1842-1910) ήταν ένας εξαιρετικός ζωγράφος τοπίου, μία από τις πιο αξέχαστες μορφές της ρωσικής ζωγραφικής του δεύτερου μισού του 19ου αιώνα. Η επιμονή του Έλληνα ορφανού αγοριού, το οποίο, παρά όλες τις συνθήκες, έγινε το καμάρι της ρωσικής ζωγραφικής, είναι εντυπωσιακή. Ενδιαφέροντα γεγονότα από τη βιογραφία του Kuindzhi μιλούν για το εξαιρετικό ταλέντο, την αφοσίωση και τη γενναιόδωρη ψυχή του μεγάλου καλλιτέχνη
Δύο φορές χήρος, λαμπρός ζωγράφος τοπίου, συγγραφέας του πιο διάσημου περιτυλίγματος καραμελών. Ιβάν Σίσκιν
Το έργο του Ιβάν Σίσκιν συγκρίνεται με τη μουσική του Τσαϊκόφσκι. Σαφείς και δυνατές εικόνες εκπέμπουν θετική ενέργεια. Οι καμβάδες του πλημμυρίζουν από γαλήνιο φως. Ο καλλιτέχνης φέρνει χαρά στον θεατή. Αλλά λίγοι άνθρωποι γνωρίζουν ποιες δοκιμασίες έπεσαν στην τύχη του. Ο Σίσκιν έγραψε τον ήλιο ακόμη και στα πιο σκοτεινά λεπτά της ζωής του
100 ρούβλια σε χρυσό για μια νύφη, σωτηρία στο Valaam και άλλες περιπέτειες στη ζωή του "μάγου του φωτός" Arkhip Kuindzhi
Ο Arkhip Kuindzhi είναι μια ιδιοφυής και πρωτότυπη φύση, ένας θρυλικός άνθρωπος που η ζωή του αξίζει τεράστιο σεβασμό, γράφοντας μυθιστορήματα και χρονικά, γυρίζοντας ταινίες … και όχι μόνο ντοκιμαντέρ. Είναι πραγματικά ο ήρωας της εποχής του και ο σιδεράς του πεπρωμένου του. Απελπιστικά φτωχός και παραμυθένιος πλούσιος - αφοσιώθηκε εξ ολοκλήρου στην τέχνη, μια ανύπαντρη γυναίκα, τη φιλανθρωπία και την αγάπη για όλα τα έμβια όντα
Βιρτουόζος του αστικού τοπίου. Λεπτές ακουαρέλες από τον καλλιτέχνη Woon Lam Ng
Είμαστε όλοι τόσο διαφορετικοί: μιλάμε διαφορετικές γλώσσες, ζούμε σε διαφορετικές χώρες, χαμογελάμε, γελάμε και κλαίμε με διαφορετικούς τρόπους … Και όμως υπάρχει μια παγκόσμια γλώσσα που βοηθά στην επίτευξη αμοιβαίας κατανόησης μεταξύ των ανθρώπων χωρίς να απαιτείται η βοήθεια διερμηνέα - τη γλώσσα της δημιουργικότητας, της τέχνης, και δεν έχει σημασία, ζωγραφική, γλυπτική, εγκατάσταση ή μουσική. Για τον ασιατικό καλλιτέχνη Woon Lam Ng, το χρώμα και το πινέλο έχουν γίνει ένα τόσο ιδανικό λεκτικό εργαλείο που βοηθά στην επικοινωνία με ανθρώπους από διαφορετικές χώρες