Πίνακας περιεχομένων:
- Mariusz Kedzierski (Πολωνία)
- Huang Guofu (Κίνα)
- Iris Grace Halmshaw (Ηνωμένο Βασίλειο)
- Paul Smith (Αμερική)
- Victorine Floyd-Fludd (Αμερική)
Βίντεο: 5 ταλαντούχοι καλλιτέχνες που ξεπέρασαν την ασθένειά τους για χάρη της τέχνης
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Οι στατιστικές δείχνουν ότι υπάρχουν περίπου 700 εκατομμύρια άνθρωποι στον κόσμο των οποίων οι φυσικές δυνατότητες είναι περιορισμένες. Ακόμα και οι συνηθισμένες καθημερινές δραστηριότητες για πολλούς από αυτούς έχουν μεγάλη δυσκολία και κάθε δημιουργικότητα μπορεί να αντιμετωπίσει ένα ανυπέρβλητο εμπόδιο που δημιουργείται από την ίδια τη φύση ή από ένα ατύχημα. Αυτή η κριτική περιέχει τις ιστορίες καλλιτεχνών που πέτυχαν το σχεδόν αδύνατο και ξεπέρασαν την ασθένειά τους για χάρη της τέχνης.
Mariusz Kedzierski (Πολωνία)
Παρά το γεγονός ότι ο Mariusz γεννήθηκε χωρίς χέρια, κάνει αυτό που αγαπά από την παιδική του ηλικία - ζωγραφίζοντας εικόνες. Τα περισσότερα από τα έργα του είναι πορτρέτα ζωγραφισμένα με υπερ-ρεαλιστικό τρόπο. Κοιτάζοντάς τα, φαίνεται ότι η πραγματικότητα είναι θολή και το σχέδιο γίνεται μέρος της. Αυτό το συναίσθημα ενισχύεται περαιτέρω παρατηρώντας το έργο του Mariusz, γιατί κάθε μέρα κάνει πρακτικά το αδύνατο.
Ο Mariusz δεν είναι ταλαντούχο αυτοδίδακτο άτομο. Αποφοίτησε από την Ακαδημία Καλών Τεχνών και Σχεδιασμού στο Βρότσλαβ. Τα έργα του εκτίθενται συνεχώς και κερδίζουν βραβεία σε διακεκριμένους διαγωνισμούς. Συνδυάζει τη δημιουργικότητά του με τα ταξίδια. Ο καλλιτέχνης έχει ήδη ταξιδέψει σε όλη την Ευρώπη:
Huang Guofu (Κίνα)
Ο Χουάν έμεινε ανάπηρος σε ηλικία 4 ετών μετά από ένα ατύχημα. Τραυματίστηκε και τα δύο χέρια με ηλεκτροπληξία και οι γιατροί αναγκάστηκαν να ακρωτηριάσουν. Ωστόσο, σε ηλικία 12 ετών, το ταλαντούχο αγόρι έμαθε να ζωγραφίζει με τα πόδια και το στόμα του και έκτοτε αυτή η ενασχόληση ήταν η κύρια δουλειά της ζωής του. Ο ίδιος πιστεύει ότι το σημείο καμπής στη δουλειά του ήρθε σε ηλικία 18 ετών, όταν, λόγω της ασθένειας του πατέρα του, ο Χουάν αναγκάστηκε να ξεκινήσει να πουλάει τους πίνακές του. Αυτό ανάγκασε τον νεαρό καλλιτέχνη να επιτύχει ακόμη μεγαλύτερη τελειότητα στην τεχνική και η επιτυχία ήρθε. Σήμερα, οι πίνακές του, ζωγραφισμένοι με τον παραδοσιακό τρόπο κινεζικής ζωγραφικής, είναι σε ζήτηση μεταξύ συλλεκτών σε πολλές χώρες και πωλούνται σε μεγάλη ζήτηση. Επιπλέον, ο Guofu διορίστηκε πρόσφατα Αντιπρόεδρος του Μουσείου Ταλέντων στην επαρχία Chongjing.
Iris Grace Halmshaw (Ηνωμένο Βασίλειο)
Αυτό το δεκάχρονο κορίτσι ονομάζεται παγκοσμίως γνωστός καλλιτέχνης από κορυφαίους εκδότες. Αλλά εκτός από το γεγονός ότι είναι ένα προφανές θαύμα - άρχισε να σχεδιάζει από την ηλικία των τεσσάρων ετών, ο νεαρός καλλιτέχνης προσελκύει την προσοχή του κοινού για έναν άλλο λόγο. Το κορίτσι είναι άρρωστο με αυτισμό. Οι αφηρημένοι πίνακές της είναι γεμάτοι χρώμα και αρμονία. Οι κριτικοί τέχνης συγκρίνουν τη νεαρή καλλιτέχνη με τη Μονέ και προβλέπουν ένα μεγάλο μέλλον για αυτήν. Αλλά για τους γονείς της Iris, είναι πιο σημαντικό ότι χάρη στο σχέδιο το κορίτσι μπόρεσε να εκφραστεί και να δημιουργήσει επικοινωνία με αγαπημένα πρόσωπα. Η μητέρα της περιγράφει τη στιγμή της εισαγωγής της risριδας στον κόσμο της τέχνης με αυτόν τον τρόπο:
Paul Smith (Αμερική)
Το 2007, σε ηλικία 85 ετών, ένας καλλιτέχνης πέθανε, αποδεικνύοντας ότι το πραγματικό ταλέντο θα βρίσκει πάντα την ευκαιρία να εκφραστεί. Ο Πολ Σμιθ γεννήθηκε με εγκεφαλική παράλυση. Σε όλη του τη ζωή αναγκάστηκε να χρησιμοποιήσει τη βοήθεια άλλων ανθρώπων για να ντυθεί ή να φάει. Ωστόσο, έμαθε να σχεδιάζει με … γραφομηχανή. Μάλλον, μόνο δέκα σύμβολα και ένα δάχτυλο του δεξιού χεριού. Η δημιουργία κάθε πίνακα θα μπορούσε να του πάρει μέρες, εβδομάδες ή και μήνες.
Τούτου λεχθέντος, ο Παύλος δεν έμαθε ποτέ να διαβάζει ή να γράφει. Είναι ακόμη δύσκολο να φανταστεί κανείς αυτήν την τεχνική εκτέλεσης, επειδή η εικόνα έπρεπε πρώτα να εμφανιστεί εντελώς στην τελική της μορφή στο κεφάλι του καλλιτέχνη και στη συνέχεια να σχεδιαστεί γραμμή προς γραμμή. Παρεμπιπτόντως, εδώ είναι τα δέκα σύμβολα με τα οποία δημιουργούνται αυτά τα εκπληκτικά αριστουργήματα: -! @ #% ^ _ (&). Συνολικά, ο Paul Smith έχει τυπώσει αρκετές εκατοντάδες πίνακες. Πάνω τους, απεικόνιζε ανθρώπους, ζώα, τοπία, σχέδια με θρησκευτικά θέματα και σκηνές από τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο.
Victorine Floyd-Fludd (Αμερική)
Αυτός ο ασυνήθιστος καλλιτέχνης φωτογραφιών γεννήθηκε στην Καραϊβική και στη συνέχεια μετανάστευσε στις Ηνωμένες Πολιτείες. Στην ηλικία των 26 ετών, το κορίτσι έχασε σχεδόν εντελώς την όρασή του, αλλά οι φίλοι την βοήθησαν να κατακτήσει μια ειδική τεχνική φωτογραφίας. Σήμερα, η Victorine είναι ένας από τους λίγους φωτογράφους με προβλήματα όρασης στον κόσμο. Κάνει τη δουλειά της σε διαφορετικά στυλ, το πιο εντυπωσιακό είναι "ζωγραφίζει με φως". Φυσικά, για να αξιολογήσει το αποτέλεσμα, αναγκάζεται να καταφύγει στη βοήθεια άλλων ανθρώπων, αλλά η ιδέα κάθε εικόνας και η εκτέλεσή της είναι εξ ολοκλήρου έργο του συγγραφέα της. Παρεμπιπτόντως, εκτός από τη φωτογραφία, ο Victorin λατρεύει να τραγουδά, να χορεύει και να μαγειρεύει.
Δυστυχώς, το εύρος ενός άρθρου δεν μας επιτρέπει να μιλήσουμε για όλους τους θαρραλέους και ταλαντούχους ανθρώπους που πηγαίνουν στα όνειρά τους, ξεπερνώντας τεράστιες δυσκολίες. Εδώ είναι μια άλλη ιστορία μιας απίστευτης μοίρας που ξάφνιασε όλο τον κόσμο: "Caravan": Παραλλαγές τζαζ από τον πιανίστα Petrucciani, ο οποίος γεννήθηκε "γυαλί" (ΒΙΝΤΕΟ)
Συνιστάται:
Αγάπη για τα χρήματα, πορτραίτο για χάρη της τέχνης: στιγμιότυπα γυναικών με εύκολη αρετή 1912
Το 1912, ένας από τους διάσημους Αμερικανούς φωτογράφους πήγε κατευθείαν στην περιοχή των κόκκινων φανών της Νέας Ορλεάνης. Ο στόχος του ήταν να επισκεφτεί όμορφες κυρίες με εύκολη αρετή, αλλά όχι για δική του ευχαρίστηση - δουλειά, μόνο δουλειά! Εκείνη την εποχή, αυτές οι εικόνες θεωρούνταν τόσο προκλητικές που ο φωτογράφος όχι μόνο δεν τις δημοσίευσε ποτέ, δεν τις εκτύπωσε καθόλου και κράτησε τα αρνητικά πίσω από επτά κλειδαριές
Αυτό που έλαβε ο Σουβόροφ για την κατάληψη της Βαρσοβίας από την Αικατερίνη Β, και για αυτό που οι ηττημένοι Πολωνοί του έδωσαν ένα διαμαντένιο κουτί
Το 1794, ξεκίνησε μια εξέγερση στην Πολωνία, οι προϋποθέσεις για την οποία ήταν η Γαλλική Επανάσταση και η δεύτερη κατάτμηση της Πολωνίας. Ο περίπλοκος κόμβος των διπλωματικών ίντριγκων, των πολλαπλών κατευθύνσεων γεωπολιτικών συμφερόντων και των παλιών παραπόνων έπρεπε να κοπεί από τον Ρώσο διοικητή Αλεξάντερ Βασιλίεβιτς Σουβόροφ. Όχι μόνο ειρήνευσε τους επαναστάτες, αλλά μπόρεσε επίσης να ανοικοδομήσει τη χώρα, καθιστώντας τον γενικό κυβερνήτη της Πολωνίας. Αλλά οι ενέργειες του Σουβόροφ στην Πολωνία αποδείχθηκαν «διαπραγματευτικό χαρτί» για τους πολιτικούς για μεγάλο χρονικό διάστημα
6 ταλαντούχοι καλλιτέχνες του δρόμου που μπορούν να εξαφανίσουν τον Banksy
Το να είσαι καλλιτέχνης του δρόμου τώρα και πριν από 60 χρόνια είναι τελείως διαφορετικά πράγματα. Σήμερα, σε τέτοιους καλλιτέχνες, με την προϋπόθεση ότι έχουν αποδειχθεί καλά, λαμβάνουν εντολές ακόμη και σε κρατικό επίπεδο - όπως συνέβη, για παράδειγμα, στο Γκντανσκ ή στις Βρυξέλλες. Και τι μπορούμε να πούμε για τη δημοτικότητα του Banksy, κάθε νέο έργο του οποίου μπαίνει στην επικαιρότητα. Ποιοι είναι λοιπόν αυτοί οι νεοεισερχόμενοι ελπίζοντας για μεγάλες σταδιοδρομίες στον σύγχρονο κόσμο της τέχνης;
Ο Μικελάντζελο και άλλοι ταλαντούχοι πλαστογράφοι που κατάφεραν να εξαπατήσουν τον κόσμο της τέχνης
Η τέχνη έχει από καιρό μετατραπεί σε μια κερδοφόρα επιχείρηση που φέρνει εκατομμύρια για ιδιαίτερα έμπειρους ανθρώπους. Εξάλλου, τα πραγματικά αριστουργήματα κοστίζουν τεράστια ποσά. Ο έμπορος παίρνει το μερίδιό του, ο οίκος δημοπρασιών παίρνει την προμήθεια και ο αγοραστής παίρνει την εικόνα που θέλει. Και σε αυτήν την αλυσίδα, δεν ωφελεί κανέναν να ενημερώσει κάποιον ότι στην πραγματικότητα ο πίνακας είναι ψεύτικος. Επομένως, τέτοια περιστατικά, κατά κανόνα, είναι σιωπηλά
10 διάσημες γυναίκες καλλιτέχνες στην ιαπωνική τέχνη που ξεπέρασαν τους άνδρες
Πολλές εξέχουσες Ιάπωνες γυναίκες καλλιτέχνες αξίζουν μεγάλο έπαινο για την αριστεία της ιαπωνικής ζωγραφικής σήμερα. Πολύ συχνά, η συνεισφορά τους έχει παραβλεφθεί καθώς οι γκαλερί και οι ιστορικοί τέχνης επικεντρώνονται στους άνδρες ομολόγους τους. Αλλά δεν υπάρχει κανένας επιτακτικός λόγος για τον οποίο δεν πρέπει όλοι να ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά στο έργο αυτών των εξαιρετικών γυναικών καλλιτεχνών από την περίοδο του Έντο μέχρι σήμερα. Είναι καινοτόμοι, φεμινίστριες και απλώς οι καλύτεροι σε αυτό που κάνουν