Βίντεο: Εξαιρετικά ρεαλιστικά αριστουργήματα Pointillism: Portraits of Movie Stars από τον Τούρκο καλλιτέχνη aatay Odabash
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Η τέχνη είναι πάντα ταλέντο, έμπνευση, σκληρή δουλειά και υπομονή. Ένας καλλιτέχνης που δημιουργεί το δικό του δημιουργίες με εκατομμύρια τελείες το ξέρει σίγουρα. Ένα από τα πράγματα που εμπνέουν θαυμασμό για πίνακες πολλαπλών σημείων, που έχουν έως και ένα εκατομμύριο πόντους στον εαυτό τους, είναι το αποτέλεσμα της έκπληξης. Όταν τα κοιτάζετε από κοντά, μοιάζει με τεχνολογία ψηφιακών pixel και όταν απομακρύνεστε, βλέπετε ένα μοναδικό έργο τέχνης.
Η κατεύθυνση της τέχνης - pointillism (από τα γαλλικά - "point") ξεκίνησε το 1885. Πολλοί ιμπρεσιονιστές και κλασικοί καλλιτέχνες στράφηκαν σε αυτόν στη δουλειά τους, οι οποίοι, εγκαταλείποντας τη συνηθισμένη ανάμειξη χρωμάτων, κηλίδες με διάφορα χρώματα στον καμβά, που τελικά δημιούργησαν ένα εκπληκτικό οπτικό αποτέλεσμα.
Σύγχρονοι καλλιτέχνες από διαφορετικές χώρες στρέφονται επίσης προς το στιλ ζωγραφικής, αλλά ήδη τροποποιημένο και πρωτότυπο, χρησιμοποιώντας ψηφιακές τεχνολογίες.
Τα έργα του Τούρκου καλλιτέχνη aatay Odabash, που μοιάζουν με αφίσες μεγάλου σχήματος για διάσημες ταινίες, εντυπωσιάζουν με την ευελιξία, την ιδιαίτερη φωτεινότητα και την ασάφεια τους. Καθώς οι θεατές πλησιάζουν, ανακαλύπτουν ότι οι πίνακες αποτελούνται στην πραγματικότητα από εκατοντάδες χιλιάδες μικροσκοπικές κουκκίδες που συνθέτουν μια ζωγραφική εικόνα.
Ο 37χρονος καλλιτέχνης από την Κωνσταντινούπολη πιστεύει ότι η τέχνη του εξαρτάται σε μεγάλο βαθμό από δύο από τις αγαπημένες του δραστηριότητες: βλέποντας ταινίες με τους αγαπημένους του ηθοποιούς και παίζοντας με τούβλα LEGO.
Ο καλλιτέχνης ξεκινά τα δημιουργικά του έργα επιλέγοντας τα πλαίσια της ταινίας που θέλει να αναδημιουργήσει στην εικόνα του. Η επιλεγμένη εικόνα χωρίζεται σε μέρη έως ότου τα κελιά-"εικονοστοιχεία" μετατραπούν σε μικροσκοπικές κουκκίδες, στις οποίες αποδίδεται ένας συγκεκριμένος ψηφιακός κώδικας, ώστε να μην γίνει λάθος κατά την εφαρμογή του χρώματος.
Οι πίνακες του πλοιάρχου αποτελούνται από 150-200 χιλιάδες μικροσκοπικούς χρωματιστούς κύκλους, οι οποίοι εφαρμόζονται στον καμβά με το χέρι σύμφωνα με το σύστημα κώδικα, σχηματίζοντας μια ψηφιδωτή έλλειψη.
Η όλη διαδικασία είναι πολύ περίπλοκη και χρονοβόρα, οπότε ο καλλιτέχνης έχει μια ολόκληρη ομάδα βοηθών. Αλλά ακόμα κι έτσι, μερικές φορές πρέπει να εργάζεται 18 ώρες την ημέρα χωρίς να εγκαταλείπει το καλλιτεχνικό του στούντιο. Η εργασία σε κάθε πίνακά του διαρκεί από 2 έως 3 μήνες επίπονης δουλειάς. Αλλά, βλέπετε, αξίζει τον κόπο.
Άλλοι πίνακες του πλοιάρχου μπορείτε να δείτε στο βίντεο:
Στις αρχές Μαΐου του τρέχοντος έτους, ο Odabash παρουσίασε την τελευταία του συλλογή υπερρεαλιστικών έργα του pointillism στην έκθεση τέχνης Bozlu στην Κωνσταντινούπολη, η οποία είχε τεράστια επιτυχία.
Υλικό από τον ιστότοπο: odditycentral.com
Συνιστάται:
Αναλογικά πορτρέτα: Ρεαλιστικά πορτρέτα διασημοτήτων από τον καλλιτέχνη Rik Reimert
Ο καλλιτέχνης Rik Reimert δεν χρειάζεται τίποτα περισσότερο από μελάνι, ένα φύλλο χαρτί και έξι έως οκτώ ώρες ελεύθερου χρόνου για να δημιουργήσει ένα ρεαλιστικό πορτρέτο ενός διάσημου προσώπου - είτε πρόκειται για τον σταρ του κινηματογράφου Danny Trejo είτε για τον σπουδαίο soul τραγουδιστή Isaac Hayes. Ο Reimert πουλά με επιτυχία τα σχέδιά του και αυτοαποκαλείται «οπαδός της« αναλογικής τέχνης »
Ποια αριστουργήματα κοσμημάτων κατασκευάστηκαν από τη ρωσική σημύδα από τον ίδιο τον Carl Faberge και τι είναι ιδιαίτερο σε αυτό το δέντρο
Κάθε χώρα έχει το δικό της εθνικό δέντρο. Αν πείτε παλάμη, αντιπροσωπεύετε μια ζεστή χώρα. Αλλά όταν λένε "σημύδα", όλοι καταλαβαίνουν ότι μιλάμε για τη Ρωσία. Αυτό είναι ένα δέντρο εκπληκτικής ομορφιάς, με ελαφρύ φλοιό και λεπτά πράσινα φύλλα, το οποίο στην αρχαιότητα θεωρούνταν στη Ρωσία ως ακτογραμμή, που προστατεύει την οικογένεια από τις αντιξοότητες. Η σημύδα είναι ένα είδος συμβόλου καθαρότητας, έχει εκτιμηθεί και τιμηθεί από αιώνα σε αιώνα. Οι ποιητές έγραψαν ποίηση για αυτήν, οι μουσικοί δημιούργησαν τραγούδια και ο πιο διάσημος Ρώσος
Ρεαλιστικά γλυπτά σκύλων από παλιές αλυσίδες ποδηλάτων. Συλλογή σκύλων από τον Nirit Levav
Ο Ισραηλινός καλλιτέχνης και γλύπτης Nirit Levav ασχολείται καθημερινά με πακέτα σκύλων διαφορετικών φυλών και μεγεθών. Τα αλυσιδωτά σκυλιά, με την κυριολεκτική έννοια της λέξης, δεν τρομάζουν καθόλου το κορίτσι, παρά την τρομακτική εμφάνιση μερικών από αυτά, για να μην αναφέρουμε το εντυπωσιακό βάρος της πλειοψηφίας. Μετά από όλα, ήταν αυτή που τους έδωσε ζωή, δασύτριχα και μαλλί μαλλιά, ψηλά και μικροσκοπικά, σπιτάκια και κυνηγετικά σκυλιά, με τα χέρια της δημιούργησε το καθένα από αυτά, χρησιμοποιώντας αλυσίδες ποδηλάτων για αυτόν τον σκοπό και κάποιες άλλες
Πίνακες καπνού από τον Τούρκο φωτογράφο Mehmet Ozgur
Η τέχνη της φωτογραφίας μας υπενθυμίζει συνεχώς σε έναν υπέροχο και υπέροχο κόσμο που ζούμε. Η φωτογραφία μας κάνει να βλέπουμε τα καθημερινά πράγματα με ένα νέο φως, αποκαλύπτοντας τη γοητεία ακόμη και των πιο απλών αντικειμένων. Στη συγκεκριμένη περίπτωση, οι φωτογραφίες «καπνίζουν» με τις σαγηνευτικές τους εικόνες από μπούκλες και μπάλες καπνού, δείχνουν ότι δεν χρειάζεται να κοιτάξετε μακριά αναζητώντας ομορφιά
Χαρτί υγείας ως εκθετήριο: εγκαταστάσεις από Τούρκο καλλιτέχνη
Ο Τούρκος καλλιτέχνης και γλύπτης Sakir Gokcebag ανακάλυψε ότι το χαρτί τουαλέτας θα μπορούσε να είναι ένα καλό υλικό για τη δημιουργία εντελώς πρωτότυπων εγκαταστάσεων. Η φαντασία τον οδήγησε πέρα από τις προβλέψιμες χειροτεχνίες από χαρτί. Αυτό που παρουσίασε ο Gokchebag είναι μεγαλύτερο και πιο εφευρετικό