Πίνακας περιεχομένων:
- Σχετικά με τη δημιουργικότητα
- Υβρίδια με γυαλιά-μάτια
- Ο σουρεαλισμός στις γυναικείες εικόνες
- Λίγα λόγια για τον Ιάπωνα καλλιτέχνη
Βίντεο: Ποιοι είναι οι πίνακες ψευδαισθήσεων ενός Ιάπωνα υπερρεαλιστή που συγκρίνεται με τον μεγάλο Bosch;
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Και όμως, οι σύγχρονοι σουρεαλιστές καλλιτέχνες δεν σταματούν ποτέ να εκπλήσσουν τον θεατή με την ακαταμάχητη φαντασία τους, η οποία μερικές φορές δεν υπακούει στην κοινή λογική. Στην έκδοσή μας υπάρχει μια απίστευτη συλλογή έργων ενός σουρεαλιστή από την Ιαπωνία. Ναότο Χάτορι … Παρακολουθήστε και εκπλαγείτε με την πτήση της φανταστικής σκέψης και της καλλιτεχνικής δεξιοτεχνίας του καλλιτέχνη, ο οποίος δημιούργησε εικόνες που μοιάζουν με χαρακτήρες από τους πίνακες και το anime της Bosch.
Θυμίζοντας την ιστορία της εμφάνισης του υπερρεαλισμού, θα ήθελα να υπενθυμίσω στον αναγνώστη ότι αυτή η τάση αναπτύχθηκε στις αρχές του περασμένου αιώνα υπό τη μεγάλη επιρροή της θεωρίας της ψυχανάλυσης από τον Σίγκμουντ Φρόιντ. Οι σουρεαλιστές, που εργάζονται σε θέματα όπως ο ερωτισμός, η μαγεία και το υποσυνείδητο, έθεσαν τον κύριο στόχο τους ως πνευματική ανύψωση και διαχωρισμό του πνεύματος από το υλικό και χρησιμοποίησαν φαντασμαγορικές μορφές, χωρίς να σκέφτονται πραγματικά την αισθητική τους μορφή.
Έτσι, ο Naoto Hattori βυθίζει τολμηρά τον θεατή σε ένα ρεύμα ψυχεδελικών μεταμορφώσεων, οι οποίες συχνά εκφράζονται με τη μορφή συμβιωτικών τέρατων που συλλογίζονται τον κόσμο με πολλά υπερτροφικά μάτια. Επομένως, κοιτάζοντας το έργο του, τα αντιλαμβανόμαστε ως κάτι το φανταστικό, παρά το γεγονός ότι ο υπερρεαλισμός συνδέεται περισσότερο με τον πραγματικό κόσμο παρά με τη φαντασία.
Σχετικά με τη δημιουργικότητα
Ο Naoto Hattori είναι ένας από τους πιο ασυνήθιστους καλλιτέχνες στην Ιαπωνία, του οποίου η κύρια εστίαση είναι ο ποπ σουρεαλισμός. Το έργο του διαφέρει από τους Ευρωπαίους σουρεαλιστές στο ότι προσθέτει μια μικρή παραδοσιακή ιαπωνική ζωγραφική και σύγχρονες τεχνικές της χώρας του στη συνήθη κατεύθυνση. Στα έργα του, μπορείτε συχνά να δείτε τις εικόνες anime και πλοκές που σχετίζονται με τη μυθολογία της Ιαπωνίας.
Ωστόσο, η επιρροή του ευρωπαϊκού sur στο έργο του Ιάπωνα πλοιάρχου είναι πολύ μεγάλη. Πολλοί ειδικοί συμφωνούν ότι το ύφος ορισμένων έργων του Naoto Hattori μοιάζει με αυτό του Bosch και του Archimboldo. Και αυτό είναι αδιαμφισβήτητο γεγονός. Ο ίδιος, όπως και οι μεγάλοι δάσκαλοι του παρελθόντος, ζωγραφίζει τους σουρεαλιστικούς του πίνακες, ισορροπώντας στα όρια της ομορφιάς και της φρίκης.
Αξίζει επίσης να σημειωθεί ότι ο Ιάπωνας καλλιτέχνης χρησιμοποιεί την ακρυλική τεχνική στη δουλειά του και συχνά χρησιμοποιεί την τεχνική DigitalART (τέχνη υπολογιστή). Ζωγραφίζει φανταστικά γυναικεία πορτρέτα, δημιουργεί εικόνες υβριδικών πλασμάτων με τεράστια μάτια, που αντανακλούν πραγματικά τοπία, καθώς και φαντασμαγορικές πλοκές με χαρακτήρες που κυριολεκτικά τρομοκρατούν και τραβούν την προσοχή με την πολυπλοκότητά τους.
Η εμφάνιση των πραγμάτων που απεικονίζει ο καλλιτέχνης παραπλανά τον θεατή, αφού παίρνει για την πραγματικότητα μόνο αυτό που βλέπει στην πραγματική ζωή. Και αυτό δεν σημαίνει καθόλου ότι ο καλλιτέχνης ανατρέπει τα πάντα, αντίθετα - λέει ότι προσπαθεί να δείξει τον πραγματικό κόσμο, τον οποίο μας κρύβει η απατηλή καθημερινότητα.
Όμως, είναι ακριβώς η αποκάλυψη πραγμάτων, καταστάσεων, συναισθημάτων, συναισθημάτων, αισθήσεων, σκέψεων, εμπειριών που κρύβονται από τα μάτια με τους οποίους ασχολούνται όλοι οι σουρεαλιστές καλλιτέχνες.
Υβρίδια με γυαλιά-μάτια
Σε πολλά από τα έργα του Ιάπωνα πλοίαρχου με ενδεικτική φύση, μπορείτε να δείτε μικρά χνουδωτά ζώα με σημαντικό βαθμό φαντασίας και λίγο αφύσικο υβριδισμό και τεράστια μάτια. Ο Hattori λέει ότι αυτό είναι ακριβώς αυτό που βλέπει στο μυαλό του και ξεκινά από την ηλικία των τριών ετών.
Ο Hattori συνέχισε να ζωγραφίζει μάτια τόσο καθώς μεγάλωνε όσο και όταν κέρδισε πτυχίο στις εικονογραφήσεις από τη Σχολή Εικαστικών Τεχνών. Ο καλλιτέχνης λέει πάντα ότι τα πλάσματα στους πίνακες είναι ένα αποκύημα της φαντασίας, που αναδύονται από τον κόσμο της φαντασίας του.
Αυτοί οι ακρυλικοί πίνακες είναι μικρού μεγέθους, συνήθως λιγότερο από 7,5 cm x 7,5 cm χωρίς πλαίσιο, λέει ο καλλιτέχνης.
Ο σουρεαλισμός στις γυναικείες εικόνες
Τα έργα του Ιάπωνα καλλιτέχνη στο είδος του σουρεαλιστικού πορτρέτου δεν είναι λιγότερο ενδιαφέροντα. Επιπλέον, ζωγραφίζει αποκλειστικά γυναικεία πορτρέτα, απίστευτα χαριτωμένα και φανταστικά. Χάρη στην υφή, φαίνονται πολύ μυστηριώδεις και πολύ πρωτότυπες.
Ο ίδιος ο καλλιτέχνης λέει για το έργο του ως εξής:
Λίγα λόγια για τον Ιάπωνα καλλιτέχνη
Ο Naoto Hattori γεννήθηκε το 1975 στη Yokohama της Ιαπωνίας. Η παιδική ηλικία πέρασε περιτριγυρισμένη από παραδοσιακές ιαπωνικές τέχνες, τις οποίες οι γείτονες χρησιμοποιούσαν για να ζήσουν. Ως έφηβος, γνώρισε τη σύγχρονη ζωγραφική και ενδιαφέρθηκε για τον κοσμοπολιτισμό, την τέχνη του δρόμου και το γκράφιτι. Μετά την αποφοίτησή του από το λύκειο, μετακόμισε στο Τόκιο, όπου σπούδασε γραφιστική. Στη συνέχεια μετακόμισε στη Νέα Υόρκη, όπου σπούδασε στη Σχολή Εικαστικών Τεχνών. Έλαβε το πτυχίο του το 2000.
Ο Naoto Hattori έλαβε το New York Art Club Illustrators Society Award, New York Art Directors Club, Communication Arts. Στη συνέχεια κέρδισε πολλούς διαγωνισμούς τέχνης. Το έργο του έχει δημοσιευτεί με συνέπεια σε πολλά έγκριτα γυαλιστερά περιοδικά. Σήμερα ο Hattori συμμετέχει τακτικά σε πολλές εκθέσεις στις ΗΠΑ και την Ιαπωνία.
Συνεχίζοντας το θέμα των Ιαπώνων σουρεαλιστών ζωγράφων, διαβάστε την έκδοσή μας: Η ανησυχητική αλήθεια και η απόγνωση στους πίνακες του Ιάπωνα υπερρεαλιστή Tetsuya Ishida.
Συνιστάται:
Ο μυστικισμός και οι τραγωδίες του υπερρεαλιστή Κέι Σέιτζ, που έφυγε από τον πρίγκιπα, ερωτεύτηκε έναν αλκοολικό και ζωγράφισε τα όνειρα του Φρόιντ
Οι σουρεαλιστικές γυναίκες αντιπροσωπεύουν ένα χαμένο κεφάλαιο στην ιστορία της τέχνης. Εκτός από τον Σαλβαδόρ Νταλί, τον Ρενέ Μαγκρίτ και άλλους διάσημους άνδρες υπερρεαλιστές, πολλές εξέχουσες γυναίκες καλλιτέχνες έχουν ασκήσει υπερρεαλισμό στα παρασκήνια. Ο Kay Sage ήταν ένας σουρεαλιστής ζωγράφος και ως εκ τούτου ίσως ένας από τους πιο διάσημους, αλλά όχι διάσημους. Είχε μια υπέροχη ζωή, βοήθησε πολλούς Ευρωπαίους καλλιτέχνες να διαφύγουν στις Ηνωμένες Πολιτείες κατά τη διάρκεια του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου και είχε μια εντυπωσιακή συλλογή έργων τέχνης
Η ανησυχητική αλήθεια και η απόγνωση στους πίνακες του Ιάπωνα υπερρεαλιστή Tetsuya Ishida
Ο σύγχρονος κόσμος σπεύδει γρήγορα, καλύπτοντας όλα τα έθνη του πλανήτη με έναν τεράστιο αριθμό τεχνικών, εικονικών, καινοτόμων εργαλείων και υπηρεσιών. Και μεταξύ όλων των εικονικών σε πολλές χώρες, ειδικά στην Ιαπωνία, ξέχασαν εντελώς τον ίδιο τον άνθρωπο, θεωρώντας τον ως ένα απλό γρανάζι σε έναν πολύπλοκο υπεράνθρωπο μηχανισμό. Αυτό το παγκόσμιο θέμα τέθηκε στο έργο του από τον νεαρό Ιάπωνα καλλιτέχνη Tetsuya Ishida, του οποίου ο σκληρός και ανελέητος σουρεαλισμός αποκάλυψε τη σκοτεινή πλευρά της σύγχρονης ζωής
Ο μαγικός και χιουμοριστικός κόσμος στους πίνακες του "Ολλανδού σουρεαλιστή" από τη Ρωσία: Γιατί ο Valery Bagaev συγκρίνεται με τον Bruegel
Σήμερα θα μιλήσουμε ξανά για τη σύγχρονη τέχνη και θα παρουσιάσουμε στο κοινό μια καταπληκτική συλλογή έργων του καλλιτέχνη του Νίζνι Νόβγκοροντ Valery Bagaev, ο οποίος συνδύασε επιδέξια τη Δυτικοευρωπαϊκή κλασική, τον σουρεαλισμό και τους συμβολισμούς στο έργο του. Ο μαγικός γραφικός κόσμος, το λεπτό χιούμορ και η εφευρετικότητα αλληλεπιδρούν ως εκ θαύματος στα έργα του όχι μόνο με τη δεξιοτεχνία του καλλιτέχνη, αλλά και με το δώρο του ενός αφηγητή, όπως του Bruegel
10 μαθήματα από τον μεγάλο κωμικό ηθοποιό Τσάρλι Τσάπλιν για να εξηγήσετε γιατί το να αγαπάς τον εαυτό σου είναι απαραίτητο
Στα 70α γενέθλιά του, ο μεγάλος κωμικός Τσάρλι Τσάπλιν έκανε μια ομιλία που έγινε πραγματικό μανιφέστο αγάπης για τον εαυτό του. Κάθε λέξη που παράγεται από έναν σπουδαίο κωμικό, ταλαντούχο σεναριογράφο, συνθέτη, σκηνοθέτη, γυναίκα και πατέρα οκτώ παιδιών αξίζει να ακουστεί από τους συγχρόνους του
Τα σκουπίδια είναι ένα μεγάλο πρόβλημα για τον μεγάλο ωκεανό
Εκατοντάδες εκατομμύρια τόνοι σκουπιδιών και άλλων αποβλήτων ανθρώπινης δραστηριότητας απορρίπτονται στον Μικρό Ωκεανό κάθε χρόνο. Και σύντομα ο ωκεανός εξαιτίας αυτού από τον συντηρητή του πλανήτη μπορεί να μετατραπεί σε ένα άψυχο βρώμικο γκουό. Για την καταπολέμηση αυτής της μοίρας του Παγκόσμιου Ωκεανού είναι η σειρά φωτογραφικών έργων "Δεν υπάρχει κάτι σαν" λίγα σκουπίδια "στη θάλασσα