Η «Σιδηρά Κυρία» που έκανε μια σημαντική ανακάλυψη στον βιομηχανικό σχεδιασμό και ξεχάστηκε: Bauhaus Marianne Brandt

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Η Marianne Brandt ήταν μία από τις λίγες γυναίκες στο Bauhaus και στο εργαστήριο μετάλλων ήταν η πρώτη και μοναδική. Τα φουτουριστικά σύνολα της Brandt θεωρούνται σήμερα οι πρόδρομοι του σύγχρονου βιομηχανικού σχεδιασμού, προϊόντα σύμφωνα με τα έργα της παράγονται σε εργοστάσια μέχρι σήμερα. Αλλά η πορεία ζωής της «σιδηράς κυρίας» του Μπάουχαους δεν ήταν εύκολη.

Η Μαριάν έμαθε για την ύπαρξη του Μπαουχάους το 1923. Thirtταν τριάντα ετών, πίσω από τους ώμους της - δύο διπλώματα της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών του Μεγάλου Δουκάτου της Σαξονίας, στη ζωγραφική και τη γλυπτική. Επισκεπτόμενη κατά λάθος την έκθεση "State Bauhaus: 1919 - 1923", η Marianne απλώς σοκαρίστηκε από αυτό που είδε. Wasταν σαν να της αποκαλύφθηκε μια μεγάλη γνώση, στην οποία θα έπρεπε να αφιερώσει τη ζωή της. Το βράδυ αφού επισκέφτηκε την έκθεση, κατέστρεψε όλα τα προηγούμενα έργα της και την 1η Ιανουαρίου 1924, εισήλθε στο Bauhaus ως φοιτήτρια. Όλη η προηγούμενη καλλιτεχνική της εμπειρία δεν είχε σημασία εδώ: η Μαριάν έπρεπε να κατανοήσει την επιστήμη του σχεδιασμού από την αρχή, από τα μαθηματικά της προπαίδειας.

Στη συνέχεια, η Μαριάννα ισχυρίστηκε ότι δεν πήγε να σπουδάσει σχέδιο υπό την επίδραση μιας ξαφνικής παρόρμησης - απλώς ο σύζυγός της ασχολήθηκε επίσης με τις εικαστικές τέχνες και κάποιος έπρεπε να ταΐσει την οικογένεια και η Μαριάννα αποφάσισε να αλλάξει το επάγγελμά της σε ένα πολλά υποσχόμενο ένας.

Βρίσκοντας τον εαυτό της στο Bauhaus και μετατρέποντας από θεατή σε φοιτήτρια, η Marianne γνώρισε απογοήτευση και σύγχυση. Δεν της άρεσε ο πίνακας Bauhaus - δεν ένιωσε τη δυνατότητα ανάπτυξης σε αυτόν. Βρέθηκε άβολα στο εργαστήριο κλωστοϋφαντουργίας (όπου ήταν το κύριο «μέρος για τις γυναίκες» στο Μπάουχαους). Το να φτιάχνει έπιπλα από ξύλο ενδιέφερε τη Μαριάν, αλλά ήταν πολύ δύσκολο για αυτήν σωματικά. Στο τέλος, ο Laszlo Moholy-Nagy, ο οποίος της είχε ήδη διδάξει την τέχνη του κολάζ φωτογραφιών, την κάλεσε να εργαστεί σε εργαστήριο μετάλλων.

Ως φοιτήτρια, η Μαριάν είχε την πιο βαρετή δουλειά, αλλά της φάνηκε ότι η αρχή δεν πρέπει να είναι εύκολη. Στην πραγματικότητα, το εργαστήριο την αποδέχτηκε αρχικά αγενώς, αλλά με την πάροδο του χρόνου, η Marianne απέδειξε ότι μπορούσε να χειριστεί το μέταλλο όχι χειρότερα από τους άνδρες και τελικά κέρδισε το σεβασμό των συναδέλφων της.

Η εργασία με μέταλλο απαιτούσε όχι μόνο διαίσθηση, γεύση και επιθυμία για δημιουργικά πειράματα, αλλά επίσης λαμβάνοντας υπόψη την τεχνολογία κατασκευής, τις ιδιότητες υλικών και τα λειτουργικά χαρακτηριστικά των αντικειμένων. 19ταν το 1924. Παραδόξως, ήταν τα έργα της Μαριάν από αυτήν την περίοδο, μια περίοδο αμήχανης μαθητείας, που έγιναν τα πιο διάσημα - για παράδειγμα, η τσαγιέρα της.

Ένα χρόνο αργότερα, η Marianne εγκατέλειψε προσωρινά το Bauhaus - η πρώτη ευρωπαϊκή σχολή σχεδιασμού περνούσε δύσκολες στιγμές, μετακομίζοντας από τη Βαϊμάρη στο Dessau. Η Μπραντ επέστρεψε στον άντρα της στο Παρίσι, αλλά δεν βρήκε θέση για τον εαυτό της. Αρχικά παράλογη, και μετά εντελώς συνειδητά, τεμάχισε τις σελίδες περιοδικών και εφημερίδων - από έξω φαινόταν, φυσικά, τρελό. Η Μαριάν έχει δημιουργήσει κολάζ αφιερωμένο στη ζωή μιας σύγχρονης γυναίκας που θέλει να απολαμβάνει τη δημιουργικότητα, τη γνώση, την ελεύθερη και το σεξ, αλλά αντιμετωπίζει συνεχώς προκαταλήψεις, περιορισμούς και εξευτελιστική αντρική κρίση.

Όταν το Bauhaus συνήλθε από τη μετακόμιση, στη Marianne προσφέρθηκε ένα στούντιο σε ένα κτίριο κατοικιών και μια θέση στο εργαστήριο. Η Μαριάν αρχίζει να ασχολείται όχι μόνο με τα δικά της έργα, αλλά και με οργανωτικές δραστηριότητες και το 1928 βρίσκεται στην ηγεσία του εργαστηρίου όπου θεωρήθηκε αρχικά "ακατάλληλη για εργασία". Οι εξελίξεις του Μπραντ έφεραν απτά έσοδα στους Μπαουχάους, ο δάσκαλός της μάλιστα πίστευε ότι τα περισσότερα από τα επιτυχημένα έργα του Μπαουχάους ανήκαν στη Μαριάν. Με τόσο κολοσσιαία δουλειά, βρήκε χρόνο για περαιτέρω εκπαίδευση, επιλέγοντας τη φωτογραφία ως επόμενη ειδικότητά της.

Ένα χρόνο αργότερα, το όνομα της Marianne εγγράφηκε στην ιστορία της ανάπτυξης της θεωρίας του σχεδιασμού. Εκείνη, νιώθοντας αρκετή δύναμη και εμπειρία στον εαυτό της, συμμετείχε σε συζητήσεις σχετικά με το ρόλο του Bauhaus στην ανάπτυξη της τέχνης και της βιομηχανίας. Ο Naum Gabo δημοσίευσε ένα κριτικό άρθρο για τις δραστηριότητές τους, χαρακτηρίζοντας το στυλ του Bauhaus επιφανειακό και εικονογραφώντας τις θέσεις του με το έργο της Brandt και του εργαστηρίου της. Η Marianne απάντησε με το προγραμματικό κείμενο "Bauhaus-style", όπου έδωσε έμφαση στην ορθολογική, ερευνητική και πρακτική προσέγγιση των "μηχανικών σχεδιασμού" του σχολείου.

Αλλά δύο μήνες αργότερα, η Marianne αποφάσισε να εγκαταλείψει το εργαστήριό τους. Wasταν ενοχλημένη από την αφθονία της διοικητικής εργασίας και της φλυαρίας, και ήθελε να κάνει σχεδιασμό. Ο Laszlo Moholy -Nagy της έδωσε τόσο πολυτελείς συστάσεις που ο προηγούμενος διευθυντής του σχολείου, Walter Gropius, την πήγε χωρίς λόγια στο γραφείο του στο Βερολίνο, αλλά εργάστηκε εκεί μόνο για έξι μήνες - για άγνωστο λόγο, ο Gropius, ο οποίος γενικά την επαίνεσε, παύει να την διορίζει στο σχεδιασμό εργασιών κατόπιν παραγγελίας.

Η Marianne φεύγει για το εργοστάσιο Ruppelwerk, όπου η κατάσταση για αυτήν αποδεικνύεται ακόμη χειρότερη - χάνει τόσο τη δημιουργική ελευθερία όσο και κάθε είδους δημιουργική επικοινωνία. Ωστόσο, το ίδιο το εργοστάσιο οφείλει πολλά στη Marianne, η οποία ανέπτυξε με επιτυχία τις ιδέες του Bauhaus εκεί.

Στις αρχές της δεκαετίας του '30, μια οικονομική κρίση έπληξε τη Γερμανία, το Bauhaus έκλεισε από τη ναζιστική κυβέρνηση και οι πρώην υπάλληλοί της, που παρέμειναν στη Γερμανία, έχασαν κάθε ευκαιρία να βρουν μια κανονική δουλειά. Η Μαριάν χώρισε με τον σύζυγό της, τα μαθήματα ελαιογραφίας δεν της έφεραν ούτε εισόδημα ούτε φήμη. Το 1945, το σπίτι της καταστράφηκε από βομβαρδισμό και το μεγαλύτερο μέρος του αρχείου χάθηκε …

Ο Γουόλτερ Γκρόπιους, ο οποίος κατάφερε να μεταναστεύσει στις ΗΠΑ, την υποστήριξε με απλά δέματα - αλεύρι, ζάχαρη, καρφιά … Η Μαριάν του ήταν ευγνώμων μέχρι δακρύων ακόμη και για αυτά τα μικρά πράγματα.

Το GDR είχε αρνητική στάση απέναντι στις δραστηριότητες του Bauhaus, αλλά η Marianne παρέμεινε εκεί και δίδαξε ακόμη και βιομηχανικό σχεδιασμό στη Σχολή Τέχνης της Δρέσδης - αν και όχι για πολύ. Ταυτόχρονα, τα προϊόντα σύμφωνα με τα έργα του Brandt κατασκευάστηκαν στην Ιταλία - αλλά ο σχεδιαστής δεν έλαβε δεκάρα γι 'αυτό.

Παρά τις δυσκολίες και τις δυσκολίες, η Marianne Brand έζησε μια μακρά ζωή και ως σχεδιάστρια - μια αιώνια. Πέθανε σε ηλικία ογδόντα εννέα ετών και τα σχέδιά της παράγονται ακόμη και σήμερα.