Πίνακας περιεχομένων:
- The Wicker Man (1973)
- The Green Mile (1999)
- Ρέκβιεμ για ένα όνειρο (2000)
- Oldboy (2003)
- "No Country for Old Men" (2007)
- "Επτά ζωές" (2008)
- Buried Alive (2010)
- Logan (2017)
Βίντεο: 8 ταινίες με θλιβερό τέλος όπου δεν πρέπει να περιμένετε ευτυχισμένο τέλος
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Πολλές ταινίες έχουν διδάξει στους θεατές ότι στο τέλος, η καλοσύνη και η αγάπη θα κερδίσουν, παρά όλες τις δυσκολίες, και οι χαρακτήρες της ταινίας τα πάνε καλά. Βασικά, αρέσει στους θεατές, επειδή θέλουν πραγματικά να πιστεύουν στο καλύτερο, τουλάχιστον στον κινηματογράφο, ακόμα κι αν το αίσιο τέλος μοιάζει περισσότερο με θαύμα παρά με πραγματικότητα. Υπάρχουν όμως και ταινίες στις οποίες δεν πρέπει να βασίζεται κανείς σε αίσιο τέλος της πλοκής. Υπάρχουν λιγότερες τέτοιες εικόνες, αλλά θυμούνται καλύτερα λόγω της μη ασήμαντης κατάληξης. Perhapsσως το θλιβερό τέλος να απογοητεύσει κάποιον, ενώ άλλοι θα το βρουν πιο ρεαλιστικό από το τυπικό happy end.
The Wicker Man (1973)
Αυτή η ταινία θα μείνει αξέχαστη στους θεατές ως ένα από τα πιο συναρπαστικά και τρομακτικά τελικά που υπήρξαν ποτέ στην τηλεόραση. Η πλοκή βασίζεται στην ιστορία ενός σερίφη, ενός πιστού Christian Neil Howie (Edward Woodward), ο οποίος πηγαίνει στο νησί Summerail για να βρει το εξαφανισμένο κορίτσι Rowan Morrison (Geraldine Cowper). Οι κάτοικοι του νησιού χαιρέτισαν τον σερίφη με ψυχρή εχθρότητα. Παρά το γεγονός ότι οι ντόπιοι αυτού του νησιού ισχυρίζονται ότι δεν έχουν δει ποτέ αυτό το κορίτσι εδώ, ο επιθεωρητής εξακολουθεί να καταφέρνει να τη βρει.
Αλλά η χαρά του ευρήματος ήταν βραχύβια. Το θέμα είναι ότι ο σερίφης πέφτει σε παγίδα. Δεδομένου ότι οι ντόπιοι του νησιού, με επικεφαλής τον αρχηγό τους Lord Summerail (Christopher Lee), ασκούν τα τελετουργικά του κελτικού παγανισμού, οι επιθεωρητές θέλουν να θυσιάσουν. Στο τέλος της ταινίας, ένας φοβισμένος Νιλ Χάουι βρίσκεται αντιμέτωπος με το θάνατο. Η πίστη στη δίκαιη δύναμη του καλού λιώνει κυριολεκτικά μπροστά στα μάτια των τηλεθεατών, όταν οι Θεοί, υπό το πανηγυρικό τραγούδι της φυλής, φαίνεται να θριαμβεύουν επί της προόδου και της ανάπτυξης.
The Green Mile (1999)
Ο Πολ Έντζκομπ (Τομ Χανκς) είναι ο επικεφαλής της θανατικής ποινής σε μια φυλακή όπου όλοι οι κρατούμενοι θα πρέπει μια μέρα να περπατήσουν το «πράσινο μίλι» στο δρόμο τους προς τον τόπο της εκτέλεσης. Αυτό το αφεντικό έχει δει αρκετούς κρατούμενους και φύλακες καθ 'όλη τη διάρκεια της καριέρας του. Αλλά ένας από τους φυλακισμένους εξακολουθούσε να τον αιφνιδιάζει. Παρά το εντυπωσιακό μέγεθος και την κατηγορία για ένα φρικτό έγκλημα, ο John Coffey (Michael Clarke Duncan) διαθέτει. Οι θεατές κυριολεκτικά από τις πρώτες λήψεις πιστεύουν και συμπάσχουν με αυτόν τον ήρωα, και πριν ακόμη γίνει σαφές ότι είναι αθώος για τη δολοφονία παιδιών.
Τη στιγμή που βοηθά τον φύλακα θεραπεύοντας τη γυναίκα του, ο θεατής ηρεμεί λίγο και ελπίζει σε αίσιο τέλος στην ταινία. Αλλά όσο πιο κοντά ήταν το φινάλε, τόσο λιγότερο πιστεύεται στη σωτηρία αυτού του ευγενικού και ευγενικού ατόμου. Και στο τέλος της ταινίας, όλες οι ελπίδες διαψεύδονται, η εκτέλεση είναι αναπόφευκτη. Η ταινία είναι τόσο συναισθηματική που δεν έχει σημασία πόσο συχνά την παρακολουθεί ο θεατής, τα δάκρυα εξακολουθούν να έρχονται στα μάτια τους. Μια ιδιαίτερα δύσκολη στιγμή είναι όταν ο ήρωας είναι στην ηλεκτρική καρέκλα και οι φύλακες κλαίνε. Ωστόσο, τέτοιες ταινίες χρειάζονται, δεν θα χάσουν ποτέ τη συνάφεια τους.
Ρέκβιεμ για ένα όνειρο (2000)
Το αδίστακτο δράμα βασίζεται στις αλληλένδετες ιστορίες της χήρας Sarah Goldfarb (Ellen Burstyn) και του γιου της τοξικομανής Harry (Jared Leto), καθώς και της φίλης του Marion (Jennifer Connelly) και του φίλου Tyrone (Marlon Waynes). Και οι τέσσερις από αυτούς τους χαρακτήρες είναι βασικοί και ο καθένας έχει το δικό του όνειρο. Ο Χάρι και ο φίλος του ονειρεύονταν να πλουτίσουν, η μητέρα του - να πρωταγωνιστήσει σε ένα δημοφιλές τηλεοπτικό πρόγραμμα και το κορίτσι - να ανοίξει το δικό της κατάστημα. Επιλέγοντας λάθος τρόπους για να υλοποιήσουν τους στόχους τους, και επίσης λόγω διαφόρων ειδών εθισμού, τα όνειρα των ηρώων παραμένουν ανέφικτα και η ζωή τους κυριολεκτικά καταρρέει.
Σύμφωνα με την ιδέα του συγγραφέα, η ταινία δεν μιλά μόνο για τον εθισμό στα ναρκωτικά, επειδή απολύτως κάθε εμμονή μπορεί να καταστρέψει μια ανθρώπινη ζωή, για παράδειγμα, πράγματα, τρόφιμα, παιχνίδια, άνθρωποι κ.ο.κ. Παρατηρώντας τους ήρωες, μπορείτε να δείτε τρία στάδια της υποβάθμισής τους. Ο σκηνοθέτης χώρισε την εικόνα σε τρία μέρη με έναν πρόλογο και έναν επίλογο. Αυτά τα μέρη ονομάζονται συμβολικά: "Καλοκαίρι", "Φθινόπωρο", "Χειμώνας", δηλώνοντας έτσι όχι μόνο την ώρα που λαμβάνει χώρα η ταινία, αλλά επίσης υπονοώντας τη σταδιακή επιδείνωση της ζωής των ηρώων. Επιπλέον, κάθε πράξη είναι μικρότερη από την προηγούμενη, η οποία υποδηλώνει επιτάχυνση των γεγονότων, ανάλογα με το πώς τα πράγματα παίρνουν μια πιο τραγική τροπή.
Σε αυτήν την ταινία, η ιστορία αφηγείται τόσο ψυχρά που ο θεατής αρχίζει ακούσια να λυπάται τον τοξικομανή και περιμένει ένα αίσιο τέλος, όπου οι ήρωες θα πάρουν το μυαλό τους και θα θεραπευτούν με έναν νέο τρόπο. Αλλά με την πάροδο του χρόνου, γίνεται σαφές ότι ένα τέτοιο καλό τέλος δεν θα είναι, αυτό το κάνει ακόμη πιο κρίμα για τους ήρωες της εικόνας.
Oldboy (2003)
Αυτή η ταινία μπορεί δικαίως να ονομαστεί αριστούργημα της Νότιας Κορέας. Παρά το γεγονός ότι αυτή η ταινία ξεκινά ως κωμωδία, τότε το είδος μοιάζει περισσότερο με αστυνομική ιστορία, με στοιχεία ψυχολογικού θρίλερ και στη συνέχεια μετατρέπεται σε πραγματική αιματηρή τραγωδία. Αυτή η εικόνα έλαβε πολλά βραβεία, καθώς και διθυραμβικές κριτικές από κριτικούς Ε Ο κύριος χαρακτήρας της ταινίας είναι ένας συνηθισμένος επιχειρηματίας Oh Dae-su (Choi Min-sik). Στα γενέθλια της κόρης του, που είναι μόλις τριών ετών, μεθάει στο δρόμο για το σπίτι. Για χουλιγκανισμό, ένας επιχειρηματίας καταλήγει σε αστυνομικό τμήμα. Από εκεί διασώζεται υπό τη φροντίδα του ένας φίλος του πρωταγωνιστή. Αλλά ενώ απομακρύνθηκε για να καλέσει τη γυναίκα του μεθυσμένου φίλου του, ξαφνικά εξαφανίζεται.
Ως αποτέλεσμα, ο Oh Dae-su απαγάγεται και αποστέλλεται σε ένα δωμάτιο χωρίς παράθυρα για αγωνιώδη μακρά δεκαπέντε χρόνια. Μετά από όλα αυτά τα χρόνια απάνθρωπης φυλάκισης, αφήνεται ελεύθερος. Τώρα έχει τον κύριο στόχο στη ζωή - να βρει τους απαγωγείς του και, φυσικά, να εκδικηθεί τα κλεμμένα χρόνια. Αλλά τελικά, τα πράγματα δεν πήγαν όπως τα ονειρευόταν. O O-Su είναι θύμα και εκδικητής. Η ζωή του πήγε στον κατήφορο. Ο άγνωστος εχθρός του πήρε τον αγαπημένο του. Αφαίρεσε την ελευθερία του, σκότωσε τη γυναίκα του και φρόντισε όλα τα στοιχεία να δείχνουν στον ίδιο τον ήρωα. Έτσι, αν όχι ο εγκλεισμός σε αυτό το δωμάτιο, θα είχε πάει σε πραγματική φυλακή. Όπως και σε άλλες ταινίες, δεν πρέπει να βασίζεστε σε αίσιο τέλος. Αυτή η εικόνα είναι γεμάτη με άγριο πόνο και ταλαιπωρία.
"No Country for Old Men" (2007)
Μια μέρα, ενώ κυνηγούσε αντιλόπη, ένας απλός εργαζόμενος Llewelin Moss (Josh Brolin) βρίσκει στην έρημο ένα ολόκληρο βουνό πτωμάτων, ένα φορτηγό γεμάτο ναρκωτικά, καθώς και μια θήκη με τραπεζογραμμάτια συνολικού ύψους δύο εκατομμυρίων δολαρίων. Έχοντας υποκύψει στον πειρασμό, παίρνει αυτό το μεγάλο ποσό για τον εαυτό του, χωρίς καν να υποψιάζεται πόσο επικίνδυνη θα γίνει τώρα η ζωή του. Από εδώ και πέρα, δεν έγινε κυνηγός, αλλά θύμα που κυνηγήθηκε από τους ιδιοκτήτες αυτής της υπόθεσης - μια επικίνδυνη ομάδα, πρόθυμη να επιστρέψει αυτό που τους ανήκει με οποιοδήποτε κόστος, και επίσης να τιμωρήσει τον αυθάδη κλέφτη.
Αλλά δεν είναι οι μόνοι που θέλουν να πάρουν αυτά τα χρήματα. Την υπόθεση κυνηγούν άλλοι δύο, ο μισθωτός δολοφόνος Carlson Wells (Woody Harrelson) και ο δραπέτης δραπέτης Anton Chigur (Javier Bardem), ο οποίος με τις ανελέητες ενέργειές του θυμίζει φυσική καταστροφή. Δεν είναι ένας συνηθισμένος δολοφόνος, οι πράξεις του είναι μανιακές. Προσκαλεί όλα τα θύματα να πετάξουν ένα νόμισμα, φέρεται να τους καλεί να καθορίσουν τη μοίρα τους. Αλλά στο τέλος, ο κακός εξακολουθεί να κερδίζει. Έτσι, τώρα η ζωή του πρωταγωνιστή μοιάζει με ένα είδος αιματηρού χάους. Και αυτό το κύμα ωμότητας και βίας δεν μπορεί να σταματήσει ούτε από ολόκληρο το αρχηγείο της αστυνομίας του Δυτικού Τέξας.
"Επτά ζωές" (2008)
Ο πρωταγωνιστής της ταινίας, Μπεν Τόμας (Γουίλ Σμιθ), είναι ένας πολύ επιτυχημένος μηχανικός. Μια μέρα είχε ένα ατύχημα όπου επτά άτομα, συμπεριλαμβανομένης της αρραβωνιαστικιάς του, σκοτώθηκαν από δικό του λάθος. Αυτή η τρομερή τραγωδία άλλαξε ριζικά ολόκληρη τη ζωή του. Για να διορθώσει με κάποιο τρόπο τα λάθη του παρελθόντος του, ο Μπεν εγκαταλείπει τη δουλειά του και βοηθάει τους αγνώστους. Για να επιστρέψει το «χρέος» του στο Σύμπαν, ο κύριος χαρακτήρας της ταινίας γίνεται δωρητής για επτά άτομα. Πρώτα δωρίζει μέρος του συκωτιού του, μετά δωρίζει ένα νεφρό, μετά μυελό των οστών και ούτω καθεξής.
Ο Μπεν επιλέγει τους ανθρώπους στους οποίους δωρίζει τα όργανά του με μεγάλη προσοχή. Και τότε μια μέρα συναντά μια τελείως άρρωστη κοπέλα που ονομάζεται Έμιλυ (Ροζάριο Ντόσον), η οποία χρειάζεται μεταμόσχευση καρδιάς. Έχοντας την γνωρίσει καλύτερα, ερωτεύεται την Έμιλυ, αλλά δεν είναι προορισμένοι να ζήσουν ευτυχισμένοι, γιατί σε αυτή την ταινία δεν έχει προγραμματιστεί αίσιο τέλος.
Buried Alive (2010)
Ανεξάρτητα από το γεγονός ότι ο προϋπολογισμός της ταινίας ήταν αρκετά μέτριος, αυτό το θρίλερ με στοιχεία δράματος έχει αποσπάσει αρκετά βραβεία. Perhapsσως αυτό να είναι η αξία του ταλαντούχου Ryan Reynolds, ο οποίος ήταν πολύ πειστικός στο ρόλο του. Ο βασικός χαρακτήρας της ταινίας είναι υπό σύμβαση στο Ιράκ. Μια μέρα, κατά τη διάρκεια ενέδρας, ο Πολ χάνει τις αισθήσεις του. Μετά από λίγο καιρό, ο άντρας έρχεται στα λογικά του, αλλά δεν καταλαβαίνει πού βρίσκεται, αφού ο τόπος όπου ήρθε ήταν σε αδιαπέραστο σκοτάδι. Βρίσκοντας μαζί του έναν αναπτήρα και ένα τηλέφωνο, συνειδητοποιεί ότι θάφτηκε ζωντανός σε ένα φέρετρο.
Τώρα πρέπει να περάσει από έναν πολύ δύσκολο ψυχολογικό και σωματικό αγώνα για τη δική του επιβίωση, προσκολλάται σε κάθε ευκαιρία για να βγει από αυτήν την τρομερή παγίδα. Χάρη στις τηλεφωνικές συνομιλίες, ο θεατής καταλαβαίνει πώς ο άνθρωπος έπεσε σε μια τόσο τρομερή παγίδα. Η ταινία δείχνει την αναζήτηση του Πολ, αλλά κάθε λεπτό η παροχή οξυγόνου γίνεται όλο και λιγότερο. Και τώρα, όταν ο ήρωας απελπίστηκε, τον καλούν και τον ενημερώνουν ότι έχει ήδη βρεθεί και σκάβεται. Αλλά, όπως αποδείχθηκε, δεν τον βρήκαν.
Logan (2017)
Δυστυχώς για τους οπαδούς, αυτή η ταινία έληξε την ιστορία του ίσως πιο διάσημου μεταλλαγμένου στο σύμπαν των X-Men. Επιπλέον, η ταινία αποδείχθηκε ασυνήθιστη, όχι όπως πολλές ταινίες για υπερήρωες. Αυτή είναι μια πιο ώριμη και σοβαρή εικόνα, γεμάτη με περισσότερο δράμα παρά μια πλοκή κόμικ. Φυσικά, πολλοί γνώριζαν ότι αυτή η ταινία ήταν αντίο στην εικόνα του Wolverine που εκτελέστηκε από τον Hugh Jackman, αλλά πολλοί ήλπιζαν σε ένα πιο ευτυχισμένο τέλος από τον θάνατο του κεντρικού χαρακτήρα, επειδή μια ολόκληρη γενιά ανθρώπων μεγάλωσε μαζί του.
Όταν οι πληγές δεν επουλώνονται τόσο γρήγορα όσο πριν, και πρέπει να κουβαλάς έναν ηλικιωμένο στην αγκαλιά σου, όταν εσύ είσαι σχεδόν γέρος, δεν υπάρχει πια αυτός ο ηρωισμός στις σκέψεις σου. Απολύτως όλοι κουράζονται από τη ζωή, ακόμη και οι μεταλλαγμένοι. Παρακολουθώντας αυτήν την ταινία, συνειδητοποιείτε ότι κάπου κοντά στο τέλος της ύπαρξης του Γούλβεριν. Το να αποχαιρετάς τις εποχές των ταινιών είναι πάντα δύσκολο, ειδικά αν ο θεατής είναι σοβαρός για όσα συμβαίνουν στην οθόνη. Ο τελικός βγήκε πολύ άξιος, αλλά πόσο επώδυνο είναι να ονομάζουμε τον «Λόγκαν» τελικό.
Συνιστάται:
Ένα παραμύθι με θλιβερό τέλος από την Alla Larionova: η άλλη πλευρά της δόξας μιας από τις πιο όμορφες σοβιετικές ηθοποιούς
Στις 19 Φεβρουαρίου συμπληρώνονται 90 χρόνια από τη γέννηση της διάσημης ηθοποιού, Λαϊκής Καλλιτέχνης του RSFSR Alla Larionova. Στη δεκαετία του 1950. ονομάστηκε η πιο όμορφη σοβιετική ηθοποιός όχι μόνο στην ΕΣΣΔ, αλλά και στο εξωτερικό. Ο Gerard Philip την κοίταξε με λατρεία και ο Charlie Chaplin την κάλεσε στα γυρίσματα. Ωστόσο, η ομορφιά της έπαιξε ένα σκληρό αστείο: σε όλη της τη ζωή περιτριγυρίστηκε όχι μόνο από θαυμαστές, αλλά και από ζηλιάρηδες και κουτσομπολιά, εξαιτίας των οποίων η καριέρα και ο γάμος της με τον διάσημο ηθοποιό Νικολάι Ρίμπνικοφ απειλήθηκαν περισσότερες από μία φορές
Πώς τα γυρίσματα στην τηλεοπτική σειρά "Μην γεννιέσαι όμορφα" ανέτρεψαν τη ζωή της Γιούλια Τακσίνα: Ρομαντισμός γραφείου με θλιβερό τέλος
Όταν κυκλοφόρησε η σειρά "Don't Born Beautiful" πριν από 15 χρόνια, ο κύριος χαρακτήρας Katya Pushkareva έγινε ένας από τους πιο δημοφιλείς και συζητημένους χαρακτήρες ταινιών. Οι οπαδοί της σειράς, που ονομάστηκε εργοστάσιο μυθιστορημάτων γραφείου, ενδιαφέρθηκαν για το κύριο ερώτημα: οι κύριοι χαρακτήρες είχαν ένα μυθιστόρημα στα παρασκήνια; Υπήρχε μια ρομαντική ατμόσφαιρα στα γυρίσματα και ο ρομαντισμός συνέβη. Εδώ είναι ακριβώς ο εκλεκτός του Γκριγκόρι Αντιπένκο ήταν μια άλλη ηθοποιός - η Γιούλια Τακσίνα, η οποία έπαιξε το ρόλο του γραμματέα του ήρωά του
Πώς η Iron Lady Μάργκαρετ Θάτσερ κατέστρεψε τον καλύτερο κωμικό του κόσμου: Το θλιβερό τέλος του Μπένι Χιλ
Η εκπομπή του ήταν δημοφιλής σε 140 χώρες, ο Μάικλ Τζάκσον θεωρούσε τον Μπένι τον καλύτερο κωμικό ηθοποιό στον κόσμο και το είδος του σκίτσου (σύντομα τηλεοπτικά ανέκδοτα) αναγνωρίζεται ως προσωπική του εφεύρεση. Ωστόσο, στις αρχές της δεκαετίας του '90, η θρυλική παράσταση έκλεισε και αποδείχθηκε ότι ο παγκοσμίου φήμης καλλιτέχνης δεν είχε λόγο να ζει πια. Δεν είχε παιδιά και όταν ρωτήθηκε γιατί δεν παντρεύτηκε, απαντούσε πάντα κυνικά: "Γιατί να αγοράσετε ένα βιβλίο, αν μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ολόκληρη τη βιβλιοθήκη;". Το σώμα ενός δημοφιλούς κωμικού βρέθηκε στο διαμέρισμά του λίγες μέρες αργότερα
Γιατί πρέπει να τρέξετε από καλόγριες και δεν πρέπει να κάνετε κλικ στο ψαλίδι: Κακοί οιωνοί διαφορετικών εθνών
Η Παρασκευή η δέκατη τρίτη, χάρη στο Χόλιγουντ, θεωρείται τρομερά κακή μέρα. Πριν από τη γνωριμία με τον ευρωπαϊκό πολιτισμό, οι κάτοικοι της Ρωσίας ήταν αδιάφοροι τόσο για το δέκατο τρίτο όσο και για την Παρασκευή - εκτός από το ότι την Παρασκευή οι γυναίκες έπρεπε να ξεκουραστούν από τη χειροτεχνία και γενικά οι ορθόδοξες - να νηστεύουν. Οι κακοί οιωνοί των λαών του κόσμου δεν χρειάζεται να συμπίπτουν καθόλου και μερικές φορές μπορούν να εκπλήξουν σοβαρά έναν εκπρόσωπο άλλης κουλτούρας
Pavel Priluchny και Agata Muceniece: 10 χρόνια παραμυθιού με θλιβερό τέλος
Ονομάστηκαν το πιο όμορφο ζευγάρι του σύγχρονου ρωσικού κινηματογράφου. Το ειδύλλιο του Pavel Priluchny και της Agatha Muceniece ξεκίνησε στα γυρίσματα το 2010, ένα χρόνο αργότερα παντρεύτηκαν, το ζευγάρι είχε δύο παιδιά. Οι ηθοποιοί έμειναν μαζί για 10 χρόνια, αλλά τον Φεβρουάριο ανακοίνωσαν το διαζύγιο. Πολλοί από τους θαυμαστές τους εξακολουθούν να μην θέλουν να πιστεύουν ότι η ένωση τους έχει διαλυθεί, επειδή έμοιαζαν με το τέλειο ζευγάρι