7 σοβιετικά κινούμενα σχέδια που παρακολουθούνται στο εξωτερικό: Από το "The Little Humpbacked Horse" έως το "Once upon a time there was a dog"

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Τα παλιά καλά σοβιετικά κινούμενα σχέδια ξυπνούν τις πιο ζεστές αναμνήσεις εκείνων που τα παρακολουθούσαν στην παιδική τους ηλικία. Είναι στην πραγματικότητα ευγενικοί, διδακτικοί, ίσως λίγο αφελείς. Αποτελούν μέρος της ζωής πολλών ανθρώπων στον μετασοβιετικό χώρο. Αλλά, όπως αποδείχθηκε, τα σοβιετικά κινούμενα σχέδια ήταν σε θέση να εντυπωσιάσουν επίσης το εξελιγμένο δυτικό κοινό. Πολλοί τους είδαν ήδη στην ενήλικη ζωή τους και μπόρεσαν να εκτιμήσουν πλήρως την ομορφιά και το βαθύ νόημά τους.

The Little Humpbacked Horse, 1947, σκηνοθέτης Ιβάν Ιβάνοφ-Βάνο

Αυτή η ταινία κινουμένων σχεδίων, βασισμένη στην ιστορία του Pyotr Ershov, έγινε μια από τις πιο αγαπημένες όχι μόνο μεταξύ των παιδιών, αλλά και από τον μεγάλο Walt Disney, ο οποίος έδειξε το αριστούργημα του Ivan Ivanov-Vano στους μαθητές και τους καλλιτέχνες του στούντιο ως παράδειγμα πραγματικής ικανότητας Ε Το Little Humpbacked Horse χτυπά με την πρωτοτυπία του, τα κίνητρα των ρωσικών καλών τεχνών και της αρχιτεκτονικής. Ωστόσο, το καρτούν ενδιαφέρει όχι μόνο τους επαγγελματίες, αλλά και τους απλούς θεατές. Οι ξένοι συγκρίνουν το animation του με τα καλύτερα έργα της Disney, χωρίς καν να συνειδητοποιήσουν ότι ο ίδιος ο καλλιτέχνης ήταν εμπνευσμένος από το Little Humpbacked Horse. Το 1975, ο σκηνοθέτης γύρισε τη δεύτερη έκδοση του κινούμενου σχεδίου, ελαφρώς διαφορετική στην πλοκή από την πρώτη, που κυκλοφόρησε το 1947.

Η βασίλισσα του χιονιού, 1957, σε σκηνοθεσία Λεβ Αταμάνοφ

Όπως αποδείχθηκε, αυτό το εκπληκτικό καρτούν, βασισμένο στην ιστορία του Χανς Κρίστιαν Άντερσεν, έχει πολλούς θαυμαστές στις Ηνωμένες Πολιτείες. Εκεί εμφανίστηκε συχνά τη δεκαετία του 1960 και του 1970 πριν από τα Χριστούγεννα. Παρεμπιπτόντως, ο Ιάπωνας σκηνοθέτης κινουμένων σχεδίων Hayao Miyazaki, αφού παρακολούθησε το συγκεκριμένο καρτούν, αποφάσισε να κάνει κινούμενα σχέδια. Το ξένο κοινό θαυμάζει την ποιότητα του κινουμένου σχεδίου στο "The Snow Queen" και αποκαλεί ανοιχτά το κινούμενο σχέδιο "ένα κινούμενο έργο τέχνης".

"Mitten", 1967, σκηνοθέτης Roman Kachanov

Το αριστούργημα του Ρόμαν Κατσάνοφ γυρίστηκε για παιδιά, αλλά οι ενήλικες πρέπει επίσης να το αναθεωρούν κατά καιρούς για να θυμούνται το όνειρό τους και την ικανότητά του να γίνεται πραγματικότητα. Η ιστορία ενός γάντι που μετατράπηκε σε σκύλο, που ονειρεύτηκε η μικρή ερωμένη, αγγίζει τον πυρήνα. Και ακόμη και οι ξένοι θεατές βρίσκουν αυτό το καρτούν άξιο προσοχής και το αποκαλούν "μικρό θησαυρό".

"Cheburashka", 1972, σκηνοθέτης Ρόμαν Κατσάνοφ

Το καρτούν, που κέρδισε δημοτικότητα μεταξύ εκατομμυρίων νέων θεατών στη Σοβιετική Ένωση, βρήκε τους θαυμαστές του στην Ιαπωνία. Μία από τις ιαπωνικές εταιρείες το 2003 απέκτησε τα δικαιώματα διανομής κινουμένων σχεδίων με έναν χαριτωμένο χαρακτήρα μέχρι το 2023 και γύρισε 26 επεισόδια anime για αυτόν. Επιπλέον, Ιάπωνες εμψυχωτές ξαναγύρισαν πρωτότυπα κινούμενα σχέδια για τον Cheburashka και τον Crocodile Gena, καθώς και μια μαριονέτα εκδοχή της ταινίας και μια ταινία μικρού μήκους σε 3D.

"Σκαντζόχοιρος στην ομίχλη", 1975, σκηνοθέτης Γιούρι Νόρστεϊν

Μια συγκινητική και αφελής ιστορία για τον Σκαντζόχοιρο, που χάθηκε στην ομίχλη στο δρόμο προς τον φίλο του Teddy Bear, είναι στην πραγματικότητα ικανή να εντυπωσιάσει οποιοδήποτε άτομο. Αυτό αποδεικνύεται από τα πολυάριθμα βραβεία που συγκέντρωσε το κινούμενο σχέδιο. Οι δυτικοί θεατές σημειώνουν την ιδιαίτερη ατμόσφαιρα και την ψυχικότητα του "Hedgehog in the Fog", χωρίς να ξεχνούν να σημειώσουν την τεράστια διαφορά μεταξύ αυτού και των κινουμένων σχεδίων της Disney.

"Παραμύθι", 1979, σκηνοθέτης Γιούρι Νόρστεϊν

Ένα άλλο σκίτσο του διάσημου σκηνοθέτη και εμψυχωτή, οι δυτικοί κριτικοί ταινιών συγκρίνουν με τους πίνακες του Πικάσο και τους πίνακες του θρυλικού Αντρέι Ταρκόφσκι. Ο κύριος χαρακτήρας αυτού του καρτούν είναι το ίδιο γκρι τοπ που έρχεται τα βράδια και πιάνει το βαρέλι, όπως τραγουδιέται στο περίφημο νανούρισμα. Μόνο στην ερμηνεία του Yuri Norstein παρατηρεί δυστυχώς πώς αντικαθίσταται το παρελθόν από το μέλλον. Οι ξένοι θεατές σημειώνουν το ιδιαίτερο οπτικό στυλ που ενυπάρχει στον σκηνοθέτη, τον ικανό και αρμονικό συνδυασμό ήχου και εικόνας, καθώς και την υπέροχη μουσική που συνοδεύει τη δράση.

"Μια φορά κι έναν καιρό ήταν ένας σκύλος", 1982, σκηνοθέτης Έντουαρντ Ναζάροφ

Το καρτούν, βασισμένο σε ουκρανική λαϊκή ιστορία, μαγεύει κυριολεκτικά με το χρώμα και το χιούμορ του. Αυτό εκτιμήθηκε επίσης από ξένους θεατές, οι οποίοι σημείωσαν την υπέροχη πλοκή και μεταγλώττιση. Πολλοί μάλιστα άρχισαν να το προτείνουν στους φίλους για παρακολούθηση, γιατί, παρά το όχι πολύ προηγμένο animation, το "Once upon a time had a dog" είναι στην πραγματικότητα ικανό να γοητεύσει και να μεταφέρει ένα βαθύ νόημα σε κάθε θεατή.

Κινούμενα σχέδια και τηλεοπτικές σειρές πολύ μακριά δεν προορίζεται πάντα για παιδικό κοινό. Οι ταινίες κινουμένων σχεδίων μεταφέρουν πλήρως το βάθος και τη φιλοσοφία της ζωής, μερικές φορές δημιουργούνται δύσκολες ερωτήσεις σε αυτές και η ιστορία αφορά την αγάπη και τη μοναξιά, τα όνειρα και την αδικία, τη θρησκεία και τη μισαλλοδοξία. Έχουν βαθύ νόημα και τέτοια κινούμενα σχέδια δεν είναι καθόλου κατώτερα από τις συνηθισμένες ταινίες.