Γιατί ο καλλιτέχνης Rokotov ονομάζεται ζωγράφος των Ρώσων Τεκτόνων και ποιο είναι το μυστήριό του

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Ο Φιοντόρ Ροκότοφ είναι ο πιο μυστηριώδης καλλιτέχνης του δεύτερου μισού του 18ου αιώνα. Ως ένας από τους κύριους ζωγράφους πορτρέτων της εποχής του, εκτελούσε εντολές για την αριστοκρατία της Αγίας Πετρούπολης και της Μόσχας. Γιατί ο Ροκότοφ ονομάζεται μυστηριώδης ζωγράφος και συμμετείχε πραγματικά στο μασονικό κίνημα;

Βιογραφία

Ο Fyodor Stepanovich Rokotov γεννήθηκε τη δεκαετία του 1730 στο κτήμα Vorontsov. Προτάθηκε ότι ο Rokotov θα μπορούσε να είναι ο παράνομος γιος του ιδιοκτήτη, πιθανώς ο γιος του πρίγκιπα P. I. Repnin, ο οποίος του έδωσε ελευθερία στα νιάτα του. Πιο επίσημες πηγές ισχυρίζονται ότι ο Ροκότοφ από δουλοπάροικους και στα νιάτα του αγόρασε μόνος του την ελευθερία του. Το 1755, η ραγδαία ανάπτυξη του Ροκότοφ ξεκίνησε υπό την αιγίδα του κόμη Ιβάν Σουβάλοφ, αγαπημένου της αυτοκράτειρας Ελισάβετ Α’Πέτροβνα και ιδρυτή του Πανεπιστημίου της Μόσχας και της Ακαδημίας Τεχνών.

Ο ρόλος του Shuvalov στη διαμόρφωση του Rokotov ως καλλιτέχνη

Ο II Shuvalov ήρθε στη Μόσχα για να στρατολογήσει προικισμένους νέους. Παρατήρησε τον Ροκότοφ και τον βοήθησε να μετακομίσει στην Πετρούπολη και να πάρει εκπαίδευση. Αρχικά, ο νεαρός άνδρας μπήκε στο Πρώτο Σώμα Καντέτ, διευθυντής του οποίου ήταν ο Ι. Ι. Σουβάλοφ.

Έχοντας λάβει τον βαθμό του καπετάνιου, αποσύρθηκε από τη στρατιωτική θητεία και εισήλθε στην Ακαδημία Τεχνών. Στη συνέχεια, προσκλήθηκε στη Μόσχα για να ζωγραφίσει το πορτρέτο της στέψης της Αικατερίνης Β, και μόλις δύο χρόνια αργότερα ο Ροκότοφ απονεμήθηκε τον τίτλο του ακαδημαϊκού. Χάρη στον κόμη Shuvalov, ο 20χρονος Rokotov δόθηκε στην ευκαιρία να ζωγραφίσει ένα πορτρέτο του διαδόχου του θρόνου, του Μεγάλου Δούκα Peter Fedorovich (αργότερα Peter III). Το 1762, στην παρουσίαση του πορτρέτου του Πέτρου Γ ', ο οποίος μόλις ανέβηκε στο θρόνο, ο Ροκότοφ έγινε ζωγράφος στην αυλή. Ένα χρόνο αργότερα, ζωγράφισε ένα πορτρέτο της νέας αυτοκράτειρας Αικατερίνης Β '(1763).

Η συμμετοχή του Ροκότοφ στο μασονικό κίνημα

Από τα τέλη της δεκαετίας του 1760 έως τις αρχές της δεκαετίας του 1790, ο καλλιτέχνης ζωγράφισε "όλους στη Μόσχα", συμπεριλαμβανομένων ολόκληρων κύκλων οικογενειακών πορτρέτων (για παράδειγμα, ο κόμης Βοροντσόφ), που απεικόνιζαν άτομα δύο ή τριών γενεών. Στη Μόσχα, απέφυγε όλα τα επίσημα αιτήματα για πίνακες όσο μπορούσε, αλλά ζωγράφισε πρόθυμα μέλη της κοινωνίας της Μόσχας σε μικρά, οικεία πορτρέτα. Wereταν πορτρέτα μέχρι τους ώμους ή μέχρι τη μέση, οι αποχρώσεις τους βασισμένες σε ευαίσθητους ξεθωριασμένους τόνους, φωτισμένες τόσο απαλά που τα περίγραμμα ήταν θολά, ο καμβάς λάμπει μέσα από εύθραυστα χρώματα.

Το 1772, ο Ροκότοφ έγινε ένας από τους ιδρυτές της Αγγλικής Λέσχης της Μόσχας. Σε αυτό το στάδιο της καριέρας του, στην κορύφωση της επιτυχίας του, ο Ροκότοφ, σύμφωνα με ορισμένες παραδοχές, μπήκε στην αδελφότητα των Τεκτόνων. Perhapsσως ο Ροκότοφ να ήταν μέλος της μυστικής στοάς της μασονίας. Είναι ενδιαφέρον ότι ο Ροκότοφ, σύμφωνα με μια εκδοχή, ήταν ο παράνομος γιος του υπουργού Πέτρ Ρεπνίν, επίσης μέλος της μασονικής στοάς Clio. Σύντομα ο καλλιτέχνης εγγράφηκε στο περιοδικό Novikov Morning Light. Δημοσίευσε μεταφράσεις των κειμένων Γερμανών Τεκτόνων, φιλοσοφικά άρθρα για θρησκευτικά θέματα.

Τη δεκαετία του 1790, οι ελευθεροτέκτονες άρχισαν να καταπιέζονται - και ταυτόχρονα η δημιουργική δραστηριότητα του ζωγράφου κατέρρευσε. Οι καμβάδες αυτής της περιόδου έχουν μια εξαιρετικά πενιχρή παλέτα, σχεδόν μονόχρωμη. Αυτά τα χαρακτηριστικά συνήθως εξηγούνται από την αποδυνάμωση της όρασης του καλλιτέχνη.

Πορτρέτο του Βασίλι Ιβάνοβιτς Μάικοφ

Μεταξύ των έργων του F. Rokotov, ξεχωρίζει το πορτρέτο του Vasily Ivanovich Maikov. Ο Βασίλι Ιβάνοβιτς Μάικοφ είναι Ρώσος ποιητής και θεατρικός συγγραφέας, ο μεγαλύτερος δάσκαλος του ηρωικού ποιήματος στη ρωσική λογοτεχνία. Χαρισματικός ποιητής και γιος γαιοκτήμονα. Υπηρέτησε στο σύνταγμα Semenovsky και αργότερα κατείχε διάφορες πολιτικές θέσεις. Ο Μάικοφ μετακόμισε στην κοινωνία των μασόνων, έγραψε ωδές, πνευματική ποίηση και άλλα λυρικά έργα.

Στο πρόσωπό του, πίσω από τη μαρασμένη αιωνιότητα, μαντεύεται η διορατικότητα και το ειρωνικό μυαλό ενός ταλαντούχου ποιητή. Το αισθησιακό πρόσωπο του Μάικοφ είναι γραμμένο απτά υλικά και η παλέτα του πράσινου και του κόκκινου τονίζει τη ζωτικότητα της εικόνας ακόμη περισσότερο. Αυτό το έργο είναι ένα από τα πιο σημαντικά στην τέχνη του 18ου αιώνα. Ο ίδιος ο Μάικοφ, συγγραφέας «κωμικής ποίησης» και παραμυθένιος. Κρίνοντας από το πορτρέτο του Ροκότοφ, ο ήρωας γνωρίζει την αξία του, γνωρίζει την αξία της ζωής και εκτιμά την αξιοπρέπειά του. Ο Ροκότοφ απαθανάτισε τον θριαμβευτικά αισθησιακό εφησυχασμό ενός ανθρώπου ο οποίος, όπως ήταν, διακήρυξε συγκαταβατικά: "Ζήσε, γεύσου τη γλυκύτητα μιας αθώας ζωής". Ο Μάικοφ προσπάθησε να ζήσει «όπως επιτάσσει το καθήκον και η τιμή» και ζήτησε ηθική αυτοκάθαρση και αντίσταση στον θυμό.

Πορτρέτο της Alexandra Struyskaya (1772),

Πορτρέτο της Alexandra Struyskaya (1772), μερικές φορές αναφέρεται ως η Ρωσική Μόνα Λίζα και ομολογουμένως το πιο διάσημο γυναικείο πορτρέτο του 18ου αιώνα. Για τον τρίτο αιώνα, το πορτρέτο της νεαρής Alexandra Struyskaya τραβά τις ψυχές των θαυμαστών θεατών. Αυτό το κορίτσι είναι αδύνατο να ξεχαστεί.

Η γοητεία του πορτρέτου πέρασε στους αιώνες και τον εικοστό αιώνα εξέπληξε τον ποιητή Ν. Ζαμπολότσκι. Σκεφτείτε το - ένα κορίτσι που έζησε για πολύ καιρό έγινε η μούσα του ποιητή.

Αν και ήταν υπηρέτης από τη γέννηση, δεν υπήρχε ίχνος της ταπεινής καταγωγής του στο έργο του Ροκότοφ. Αντίθετα, τα πρόσωπα στους πίνακές του χαρακτηρίζονταν από μια πολυπλοκότητα που απουσίαζε σε άλλα πορτρέτα της εποχής. Παρά τις ιλιγγιώδεις επιτυχίες που του εξασφάλισαν αυτοκρατορικές τάξεις, τον τίτλο του ακαδημαϊκού και της αρχοντιάς, δεν ξέχασε ποτέ την καταγωγή του.

Κοιτάζοντας τα πορτρέτα του Ροκότοφ, φαίνεται ότι κάθε άτομο ήταν ένα μοναδικό φαινόμενο για τον καλλιτέχνη. Perhapsσως αυτό ήταν που επηρέασε το γεγονός ότι ο Ροκότοφ απέφυγε να ζωγραφίσει τελετουργικά πορτρέτα με μεγάλη ποσότητα κοσμημάτων και στολιδιών. Αντίθετα, ήταν ένας από τους πρώτους Ρώσους καλλιτέχνες που δημιούργησαν ένα ψυχολογικό πορτρέτο με έμφαση στα οπτικά και ατμοσφαιρικά εφέ.