Βίντεο: Πώς εμφανίστηκαν τα θρυλικά σάλια Pavlovo Posad, όταν φορέθηκαν από άνδρες και πώς τα χρησιμοποιούν οι σύγχρονοι σχεδιαστές
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2024-01-10 02:37
Χρόνια τρέχουν, αλλάζει η μόδα και αυτά τα κομψά μαντίλια φοριούνται από Ρωσίδες και συνεχίζουν να φοριούνται για διακόσια χρόνια. Τα εξαιρετικά σχέδια και τα στολίδια των σάλιων Pavlovo Posad βελτιώνονται συνεχώς, αλλά ταυτόχρονα διατηρείται προσεκτικά η στιλιστική και οι παραδόσεις που καθορίζονται από τους παλιούς δασκάλους. Ας βυθιστούμε σε αυτόν τον φωτεινό και πολύχρωμο κόσμο σάλι …
Η αρχή αυτής της διάσημης λαϊκής τέχνης τέθηκε στα τέλη του 18ου αιώνα, όταν ο αγρότης Ivan Labzin ίδρυσε στο χωριό Pavlovo, που παλαιότερα βρισκόταν στη θέση του σημερινού Pavlovsky Posad, ένα κλωστοϋφαντουργικό εργοστάσιο για την παραγωγή υφαντών κασκόλ.
Σύντομα, τα κασκόλ και τα σάλια αυτού του εργοστασίου, χάρη στην υψηλότερη ποιότητά τους, έγιναν ευρέως γνωστά και βραβεύτηκαν σε διεθνείς εκθέσεις. Η τεχνική που χρησιμοποιήθηκε για την παραγωγή τέτοιων κασκόλ ήταν πολύ περίπλοκη, σε αντίθεση με τα ευρωπαϊκά προϊόντα, δεν είχαν ραφή-ήταν διπλής όψης. Ξεκινώντας από τη δεκαετία του 50 του XIX αιώνα, με πρωτοβουλία του Yakov Labzin (δισέγγονος του ιδρυτή του εργοστασίου) και του συνεργάτη του Vasily Gryaznov, το εργοστάσιο μεταπήδησε στην παραγωγή μάλλινων κασκόλ με τυπωμένο σχέδιο, ιδρύθηκε ο εμπορικός οίκος "Yakov Labzin and Vasily Gryaznov". Theseταν αυτά τα φωτεινά, πολύχρωμα σάλια που έκαναν τον Παβλόφσκι Ποσάντ διάσημο.
Στην αρχή, μόνο τρία χρώματα χρησιμοποιήθηκαν ως βάση για κασκόλ - μαύρο, παντζάρια και λευκά λινά. Λουλουδάτες συνθέσεις με πληθώρα φωτεινών χρωμάτων δημιουργήθηκαν πάνω τους. Στο μέλλον, η ίδια η βάση έγινε πιο διαφορετική (μπλε, ροζ, πράσινο, καφέ …).
Στα τέλη του 19ου αιώνα, τελικά δημιουργήθηκε το στυλ Pavlovo Posad με το φωτεινό λουλουδάτο σκέδασμα. Το πιο δημοφιλές λουλούδι σε αυτά τα κασκόλ ήταν ένα τριαντάφυλλο - ένα σύμβολο ομορφιάς και αγάπης, αλλά το τριαντάφυλλο δεν είναι από μόνο του, αλλά σε συνδυασμό με άλλα πολύ διαφορετικά λουλούδια. Η χρήση σύγχρονων τεχνολογιών επιτρέπει στα σχέδια στα κασκόλ να είναι όσο το δυνατόν πιο κοντά σε πραγματικά, ζωντανά χρώματα.
Ένα άλλο πολύ δημοφιλές λουλούδι είναι η ντάλια · οι εικόνες του σε κασκόλ μπορεί να έχουν πολύ διαφορετικά χρώματα.
Τα σάλια Pavlovo Posad είναι επίσης διακοσμημένα με παιώνιες, τουλίπες, κρίνα.
Εκτός από τα λουλούδια κήπου, τα οποία χρησιμοποιούνται συχνότερα για τη δημιουργία σχεδίων, μέτρια αγριολούλουδα, όπως μαργαρίτες, καλαμποκάλευρα, κουδούνια, λησμονάκια μπορούν να βρεθούν σε κασκόλ.
Θα φαινόταν - ένα πολύ απλό πράγμα - ένα μαντήλι, ένα κομμάτι ύφασμα με μοτίβο. Αλλά πολύ εξελιγμένες τεχνολογίες χρησιμοποιούνται για τη δημιουργία του. Προηγουμένως, το σχέδιο μεταφέρθηκε στο ύφασμα με το χέρι · γι 'αυτό χρησιμοποιήθηκαν ειδικές σκαλισμένες ξύλινες φόρμες: "τρόποι" (για την πλήρωση του περιγράμματος του σχεδίου) και "λουλούδια" (για εφαρμογή χρωμάτων στο ίδιο το μοτίβο).
Από τις αρχές της δεκαετίας του '70 του εικοστού αιώνα, η χρήση μοτίβων από πλέγμα και νάιλον κατά την εφαρμογή μοτίβων διευκόλυνε σημαντικά την τεχνολογία και επιτάχυνε την παραγωγή τυπωμένων κασκόλ.
Και η διαδικασία δημιουργίας μαντήλι ξεκινά με ένα σχέδιο και, φυσικά, ο καλλιτέχνης δημιουργεί αυτό το θαύμα. Κάθε κασκόλ έχει τον δικό του καλλιτέχνη, ο οποίος δίνει το όνομα στο κασκόλ.
Ένα από τα πιο διάσημα είναι το σάλι "Russian Beauty", το σχέδιο του οποίου εφευρέθηκε το 1985 από την Irina Dadonova. Έρχεται σε οκτώ διαφορετικά χρώματα.
Το σάλι "White Roses", το οποίο άρχισε να παράγεται το 1953, δεν αφαιρείται από την παραγωγή.
Οι καλλιτέχνες του εργοστασίου εργάζονται επίσης για την ανακατασκευή παλαιών σχεδίων.
Το εργοστάσιο παρήγαγε επίσης κασκόλ αφιερωμένο σε σημαντικά γεγονότα στην ιστορία της χώρας.
Εδώ είναι μια άλλη πολύ ενδιαφέρουσα ανδρική έκδοση που κυκλοφόρησε κατά τη διάρκεια του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου - η μαντίλα του στρατιώτη. Πολύ κατατοπιστικό. Δείχνει με όλες τις λεπτομέρειες τη διαδικασία αποσυναρμολόγησης και συναρμολόγησης του τυφεκίου.
Τα φωτεινά σάλια Pavlovo Posad χρησιμοποιήθηκαν από σχεδιαστές περισσότερες από μία φορές στις συλλογές τους.
Ας θαυμάσουμε για άλλη μια φορά τα πολύχρωμα σάλια Pavlovo Posad:
Συνιστάται:
Πότε και πώς εμφανίστηκαν οι φάροι και πώς σχετίζεται το Άγαλμα της Ελευθερίας με αυτούς
Κρίνοντας από τα έργα της λογοτεχνίας και του κινηματογράφου, είναι χτισμένα κυρίως για να έχουν ένα μέρος για να παίξουν τερατώδη δράματα και ανατριχιαστικές συναντήσεις με το υπερφυσικό. Όχι ότι αυτό δεν ήταν αλήθεια - όλα τα πράγματα συνέβησαν στους φάρους. Και οι ίδιοι πήραν διαφορετικές μορφές: φάροι-πύργοι, φάροι-πλοία, φάροι-εκκλησίες. και το άγαλμα στο Liberty Island κρατά έναν πυρσό σηκωμένο στο χέρι του για κάποιο λόγο
Οι πιο διάσημες φράσεις από σοβιετικές ταινίες που πολλοί χρησιμοποιούν καθημερινά και δεν τις παρατηρούν
Πολύ συχνά σε μια συνομιλία χρησιμοποιούμε συγκεκριμένες φράσεις, με αναφορά στον σοβιετικό κινηματογράφο, αλλά δεν θυμόμαστε πάντα από πού προήλθε ακριβώς η φράση, η οποία παρεμπιπτόντως ήρθε. Οι ταινίες, τόσο αγαπημένες από το κοινό, έχουν αναθεωρηθεί αρκετές φορές και διαχωρίζονται για εισαγωγικά, τα οποία, ωστόσο, έχουν γίνει από καιρό μια ανεξάρτητη πολιτιστική ιδιοκτησία. Αυτές οι φράσεις έχουν επιβιώσει πάνω από μια δεκαετία, αλλά ακόμα, όταν αναφέρονται, προκαλούν ένα ζεστό χαμόγελο. Ας θυμηθούμε τα πιο δημοφιλή και λίγο ξεχασμένα
Όταν εμφανίστηκαν τα πρώτα κοινόχρηστα διαμερίσματα στη Ρωσία και πώς ζούσαν σε αυτά κατά την ΕΣΣΔ
Ένα κοινόχρηστο διαμέρισμα είναι μια έννοια γνωστή σε όσους ζούσαν στην ΕΣΣΔ. Το φαινόμενο των κοινόχρηστων διαμερισμάτων εξηγείται από την ιδιαίτερη σχέση των ξένων μεταξύ τους, που αναγκάζονται να ζήσουν μαζί. Η σύγχρονη γενιά δεν γνωρίζει πολλά για τα κοινόχρηστα διαμερίσματα και τα θεωρεί σύμβολο της σοβιετικής εποχής. Αλλά ακόμη και σήμερα στη Ρωσία υπάρχουν πολλά διαμερίσματα αυτού του τύπου και καταλαμβάνουν ένα σημαντικό ποσοστό του συνολικού αποθέματος κατοικιών. Για παράδειγμα, η Αγία Πετρούπολη, μια σύγχρονη μητρόπολη, όπου σήμερα υπάρχουν τουλάχιστον 100.000 κοινόχρηστα διαμερίσματα
Τι έχει γοητεύσει τους επισκέπτες του VDNKh πάνω από 80 χρόνια ύπαρξής του: Πυρηνικός αντιδραστήρας, Στάλιν 20 μέτρων και άλλα θρυλικά εκθέματα
Η All-Union Exhibition (VSHV), που σχεδιάστηκε το 1934, υποτίθεται ότι αντικατοπτρίζει τις θετικές πτυχές της κολεκτιβοποίησης που πραγματοποιείται στη γεωργία. Αυτό το σχέδιο, σε αντίθεση με πολλούς, «εκπληρώθηκε και υπερπληρώθηκε». Για περισσότερα από 80 χρόνια ύπαρξής του, το VDNKh όχι μόνο έγινε ένα από τα σύμβολα της Μόσχας, αλλά αντικατοπτρίζει τέλεια όλες τις αλλαγές που συμβαίνουν στη χώρα μας. Με τα χρόνια, πολύ ασυνήθιστα κτίρια και εκθέματα μπορούσαν να παρατηρηθούν στο έδαφος της έκθεσης
Πώς οι κλασικοί καλλιτέχνες είδαν την Κριμαία πριν από 200 χρόνια και πώς το βλέπουν οι σύγχρονοι δάσκαλοι
Η χερσόνησος της Κριμαίας με την ομορφιά του τοπίου και το ήπιο κλίμα προσέλκυε ανά πάσα στιγμή ανθρώπους της τέχνης: καλλιτέχνες και ποιητές, σκηνοθέτες, ηθοποιούς και μουσικούς. Πολλοί πήγαν στην Κριμαία για διακοπές και για δημιουργική έμπνευση. Τα υπέροχα τοπία εξακολουθούν να προσελκύουν τους κυρίους του πινέλου. Θα αφορά τους καλλιτέχνες των οποίων το έργο συνδέθηκε με αυτό το μοναδικό μέρος