Οι 10 πιο ακριβοί σύγχρονοι καλλιτέχνες των οποίων το έργο οδηγείται σε άγχος

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Η δημοτικότητα της σύγχρονης τέχνης αυξάνεται κάθε μέρα, ειδικά όταν πρόκειται για ασυνήθιστη, ζωντανή και αξέχαστη δημιουργικότητα που μπορεί να ξεπεράσει τα συνήθη όρια της ανθρώπινης κατανόησης και να εξερευνήσει νέα θέματα. Επιπλέον, η σύγχρονη τέχνη είναι αυτή που έχει τις μεγαλύτερες πωλήσεις σήμερα, όπως αποδεικνύεται από τα στοιχεία πωλήσεων σε δημοπρασίες, όπου μπορείτε συχνά να βρείτε τα πιο απίθανα έργα που αξιολογούνται ως πραγματικός εθνικός θησαυρός. Και μιλάμε όχι μόνο για καλλιτέχνες υψηλής ποιότητας με την πτήση σκέψης τους, αλλά για γλύπτες και άλλους καλλιτέχνες που, δημιουργώντας τα αριστουργήματά τους, δεν μπορούσαν καν να σκεφτούν ότι θα τους έφερναν εκατομμύρια.

1. Giovanni Anselmo, Ιταλία

Αυτός ο γλύπτης ήταν ευρέως γνωστός για τη συμμετοχή του στο ριζοσπαστικό κίνημα που ήταν διαδεδομένο στην Ιταλία στις αρχές της δεκαετίας του 70 του αιώνα. Εκείνη την εποχή, τα έργα του ήταν κάτι ριζικά νέο, υπονοώντας την ανάγκη για μια πλήρη αλλαγή θεμάτων και στυλ στην τέχνη, τις πολιτιστικές νόρμες και τις παραδόσεις. Ο ίδιος ο Τζιοβάνι γεννήθηκε το 1934 και για πρώτη φορά ανέλαβε τη δημιουργία των αριστουργημάτων του μετά το ξέσπασμα του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου. Το best-seller έργο του μεταξύ όλων των άλλων ήταν το έργο "Torsion", που δημιουργήθηκε το 1968 από φυσικό ξύλο, σκυρόδεμα και μαλακό δέρμα. Σύμφωνα με αναφορές από τη δημοπρασία του Christie's, το έργο αυτό εκτιμήθηκε στα 6 εκατομμύρια δολάρια.

2. Anish Kapoor, Ινδία

Ο Kapoor μπορεί να ονομαστεί με ασφάλεια ο πιο απαιτητικός και δημοφιλής Ινδός καλλιτέχνης της εποχής μας. Έχοντας βρετανικές ρίζες, αυτός ο άνθρωπος έχει γίνει εξαιρετικά δημοφιλής όχι μόνο στη χώρα του, αλλά και στο εξωτερικό χάρη στην αφάνταστα όμορφη και λεπτομερή δουλειά. Σήμερα, τα έργα του Anish εξαντλούνται αρκετά γρήγορα και διακοσμούν τα σπίτια και τις γκαλερί ιδιωτικών συλλεκτών. Ο πιο ακριβός πίνακας στην ιστορία του έργου αυτού του συγγραφέα είναι ο "Άτιτλος", που δημιουργήθηκε το 2009. Η αξία του ήταν 2 εκατομμύρια δολάρια και πωλήθηκε σε βρετανική δημοπρασία.

3. Luo Zhongli, Κίνα

Αυτός ο άνθρωπος είναι ένας από τους πιο εξέχοντες εκπροσώπους της σύγχρονης κινεζικής κουλτούρας. Τα εθνικά κίνητρα αντικατοπτρίζονται στο έργο του και το αγαπημένο του θέμα είναι το αγροτικό τοπίο και τα πορτρέτα των αγροτών, που προσελκύουν στα βάθη της ψυχής με τη λεπτομέρεια και τον αισθησιασμό τους. Η Λο ήταν φοιτήτρια στο Ινστιτούτο Καλών Τεχνών και σπούδασε επίσης στη Βασιλική Ακαδημία της Αμβέρσας. Αυτός ο καλλιτέχνης είναι επίσης γνωστός ως ένας από τους 500 κορυφαίους καλλιτέχνες της εποχής μας με υπέροχους τραπεζικούς λογαριασμούς. Για παράδειγμα, ο Law έχει συγκεντρώσει πάνω από 25 εκατομμύρια ευρώ σε όλη τη δημιουργική του καριέρα. Και, φυσικά, οι δημοπρασίες τον βοήθησαν σε αυτό, σε ένα από τα οποία το έργο του "Spring Silkworms" εκτιμήθηκε σε σχεδόν 7 εκατομμύρια δολάρια και έγινε ο πιο ακριβός πίνακας που πωλήθηκε στο Χονγκ Κονγκ.

4. Bryce Marden, ΗΠΑ

Ένας καινοτόμος καλλιτέχνης που, μέχρι σήμερα, οι κριτικοί δεν μπορούν να προσκολληθούν σε κάποια συγκεκριμένη δημιουργική κατεύθυνση ή στυλ. Ο Bryce γεννήθηκε το 1938, σπούδασε στο Πανεπιστήμιο της Βοστώνης και αργότερα στη Σχολή Τέχνης και Αρχιτεκτονικής του Yale. Στη σύγχρονη εποχή, αυτός ο καλλιτέχνης είναι γνωστός για τον μοναδικό του τρόπο, με τον οποίο τα κλασικά είναι συνυφασμένα με νέες, πιο τεχνολογικές λεπτομέρειες. Όχι πολύ καιρό πριν, το 2013, ο πίνακάς του, που ονομάζεται "The Attended", έλαβε παγκόσμια αναγνώριση και αποτιμήθηκε σε 11 εκατομμύρια δολάρια σε δημοπρασία.

5. Zeng Fangzhi, Κίνα

Ο Fanzhi ονομάζεται ο σύγχρονος Κινέζος αυτοκράτορας όταν πρόκειται για την τέχνη. Πρέπει να αναφερθεί ότι στους κορυφαίους 500 από τους πιο απαιτητικούς και υψηλά αμειβόμενους καλλιτέχνες στον κόσμο, παίρνει την τιμητική τέταρτη θέση, καθιστώντας τον κάτοχο ρεκόρ για τον αριθμό των πιο ακριβών πινάκων. Για παράδειγμα, η πρώιμη δουλειά του, η οποία ονομαζόταν "Νοσοκομείο Νο 3", πριν από μερικά χρόνια υπολογιζόταν σε 14,8 εκατομμύρια δολάρια. Ο πιο δημοφιλής πίνακας του είναι, φυσικά, ο Μυστικός Δείπνος, ο οποίος μιμείται τον πίνακα του Ντα Βίντσι με τα βιβλικά του κίνητρα. Ναι, μόνο αυτή η εικόνα αντικατοπτρίζει τη ζωή των πρωτοπόρων και των κομμουνιστών και μια τέτοια δημιουργική και κομψή προσέγγιση εκτιμήθηκε σε 23,4 εκατομμύρια δολάρια. Θα πρέπει επίσης να αναφερθεί ότι ένας από τους τελευταίους πίνακες του Ζενγκ έσπασε πραγματικά όλα τα προηγούμενα ρεκόρ και μπήκε στο σφυρί για 60 εκατομμύρια ευρώ.

6. Peter Doig, Σκωτία

Ο Ντόιγκ είναι γνωστός ακόμη και εκτός της πατρίδας του ως ένας από τους πιο ψυχαγωγικούς και αισθησιακούς συγγραφείς. Τα έργα του, γεμάτα ρεαλισμό και ελαφρές νότες μαγείας, εκτιμούσαν πάντα όχι μόνο τους θεατές, αλλά και τους συλλέκτες. Επομένως, δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι η δημιουργία του "White Canoe" δημοπρατήθηκε στο Λονδίνο για 11,4 εκατομμύρια δολάρια. Λίγο αργότερα, το 2015, στη Νέα Υόρκη, ο πίνακας του "Swamped", ζωγραφισμένος πριν από είκοσι χρόνια, αποτιμήθηκε σε 26 εκατομμύρια δολάρια, καθιστώντας έτσι το πιο ακριβό κομμάτι όχι μόνο στην ίδια τη δημοπρασία, αλλά και ένα από τα πιο ακριβά πίνακες του είδους του. από τη Σκωτία.

7. Christopher Wool, ΗΠΑ

Αυτός ο σύγχρονος καλλιτέχνης είναι ένας από τους λίγους που αποφάσισαν να κατακτήσουν τον κόσμο με τις εννοιολογικές ιδέες του, που οι άλλοι δεν μπορούσαν καν να φανταστούν. Χαρακτηριστικά, σπούδασε την τέχνη του σχεδίου στη Νέα Υόρκη, αλλά στη συνέχεια, παρασυρμένος από την υπόγεια τέχνη του κινηματογράφου και της μουσικής, εγκατέλειψε και πήγε για δωρεάν ψωμί στα δύσκολα 70-80. Αυτό όμως του έφερε τη διεθνή αναγνώριση και φήμη. Για παράδειγμα, το έργο του, το οποίο απεικονίζει απλά μεγάλα γράμματα σε καμβά, του έφερε τη μεγαλύτερη φήμη και κέρδος. Αξίζει επίσης να σημειωθεί ο πίνακας "Apocalypse Now", που μπήκε στο σφυρί για 27 εκατομμύρια δολάρια. Λίγα χρόνια νωρίτερα, ο Wool έκανε το πρώτο του ρεκόρ: σχεδόν 8 εκατομμύρια δολάρια για έναν από τους πίνακες, που του έφεραν πρωτοφανή φήμη και επιτυχία, καθιστώντας το έργο του το πιο περιζήτητο στον σύγχρονο κόσμο.

8. Jasper Johns, ΗΠΑ

Ο Αμερικανός καλλιτέχνης γεννήθηκε το μακρινό 1930 και έγινε πολύ γνωστός για το απόλυτα μοναδικό και διαφορετικό στυλ του. Ενώ οι υπόλοιποι δημιουργοί ακολούθησαν το αναπτυσσόμενο είδος εξπρεσιονισμού, ο Jasper επέλεξε έναν διαφορετικό δρόμο για τον εαυτό του, που του έφερε παγκόσμια φήμη. Οι πίνακές του αποτελούνται από απλά και κατανοητά στοιχεία, για παράδειγμα, από αριθμούς και σύμβολα που είναι διαθέσιμα σε όλους, τα οποία, διαπλέκοντας το φόντο της σημαίας, δημιουργούν μια συναρπαστική και συναρπαστική σύνθεση. Επομένως, δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι οι πιο πωλημένοι πίνακες αυτού του καλλιτέχνη είναι τα έργα του, τα οποία περιέχουν σημαίες. Ένας από αυτούς τους πίνακες πωλήθηκε στο Christie's για 29 εκατομμύρια δολάρια, καθιστώντας έτσι ένα από τα πιο ακριβά μέρη. Θα πρέπει επίσης να σημειωθεί ότι ο Jasper δεν είναι μόνο ένας καθολικός αγαπημένος και έξυπνος δημιουργός, αλλά είχε επίσης μια εντυπωσιακή επιρροή στην ποπ τέχνη των δεκαετιών 60 και 70 του περασμένου αιώνα.

9. Gerhard Richter, Γερμανία

Αυτός ο καλλιτέχνης γεννήθηκε το 1932. Πολλά από τα έργα του αντικατοπτρίζουν όλα όσα είδε, άκουσε και απορρόφησε κατά τη διάρκεια του Δεύτερου Παγκοσμίου Πολέμου, τα οποία ο καλλιτέχνης γνώρισε ενώ ζούσε στη Δρέσδη. Επίσης, το αγαπημένο θέμα του Γκέρχαρντ είναι ο oldυχρός Πόλεμος μεταξύ Αμερικής και ΕΣΣΔ. Αρχικά, ο Ρίχτερ σπούδασε σε ένα σχολείο όπου ο σοσιαλιστικός ρεαλισμός ήταν το κύριο στυλ, αλλά μαζί με τη μετακόμιση σε άλλη πόλη, ο καλλιτέχνης ανακαλύπτει τον ευρύτερο κόσμο της πρωτοπορίας. Σύμφωνα με την τελευταία έρευνα, το έργο του «Abstraktes Bild», γραμμένο το 1986, δημοπρατήθηκε στον Sotheby's του Λονδίνου έναντι 47 εκατομμυρίων δολαρίων. Παρά το γεγονός ότι τις περισσότερες φορές ο Ρίχτερ ζωγραφίζει μια ζωγραφική αφαίρεση, δεν ξεχνά τον φωτορεαλισμό, ο οποίος επίσης επαινέθηκε ιδιαίτερα από τους κριτικούς.

10. Τζεφ Κουνς, ΗΠΑ

Και, εν κατακλείδι, θα πρέπει να αναφερθεί ένας από τους πιο περιζήτητους και ακριβοπληρωμένους καλλιτέχνες της εποχής μας. Τα έργα του Κουν είναι αναπαραγωγές δημοφιλών πλοκών και κινήτρων, καθώς και απλά και κατανοητά αντικείμενα που παρουσιάζονται σε στυλ ποπ. Αυτός ο καλλιτέχνης μπορεί να ονομαστεί κάτοχος ρεκόρ για τον αριθμό των πωλούμενων πινάκων, ο αριθμός των οποίων έχει ξεπεράσει εδώ και καιρό τα 1.300 αντίτυπα. Ξεχωριστά, πρέπει να σημειωθεί το έργο "Balloon Dog (Orange)", το οποίο πωλήθηκε στη Νέα Υόρκη για 59 εκατομμύρια δολάρια. Σύμφωνα με τον οίκο δημοπρασιών Christie's, αυτό το έργο είναι ένα από τα πιο ακριβά έργα τέχνης που τους παρουσιάστηκε ποτέ. Μόλις πριν από λίγα χρόνια, ο Κουνς πούλησε τη δουλειά του, που απεικονίζει τον Μάικλ Τζάκσον, για 6 εκατομμύρια δολάρια στη Νέα Υόρκη, προσθέτοντας έτσι μερικά ακόμη μηδενικά στον τραπεζικό του λογαριασμό.

Συνεχίζοντας το θέμα - που πωλήθηκαν για εκατομμύρια "πράσινα".