Βίντεο: 20ος αιώνας σε καρικατούρες: αστεία σχέδια του Ντόμινικ Φίλιμπερτ
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Από τους σταρ του κινηματογράφου έως τους μουσικούς έως τους πολιτικούς, ο Ντομινίκ Φιλίμπερτ μπορεί πραγματικά να απεικονίσει μερικούς από τους πιο διάσημους ανθρώπους του κόσμου με αστείο τρόπο. Παρατηρώντας τους μελλοντικούς ήρωες των αστείων σχεδίων: μελετώντας τα πρόσωπά τους από φωτογραφίες και την συμπεριφορά τους από εγγραφές βίντεο, ο καλλιτέχνης επιτυγχάνει μια εντυπωσιακή ομοιότητα. Οι χαρακτήρες των κινουμένων σχεδίων του ήταν ο Άλφρεντ Χίτσκοκ και ο Γούντι Άλεν, η Μαντόνα και ο Μπραντ Πιτ, ο Μπαράκ Ομπάμα και ο Σαντάμ Χουσεΐν.
Κάτοικος του Μόντρεαλ, ο Ντόμινικ Φίλιμπερτ (Ντόμινικ Φίλιμπερτ) σχεδιάζει τέλεια καρικατούρες - μια διασταύρωση μεταξύ κινουμένων σχεδίων και πορτρέτων. Κατά τη διαδικασία, πρέπει πρώτα απ 'όλα να δώσετε προσοχή στα μάτια, το στόμα, το σχήμα του προσώπου και την αναλογία τους. Ενθαρρύνεται επίσης η γνώση των βασικών ανατομικών χαρακτηριστικών του προσώπου.
Αλλά ακόμη και πριν ξεκινήσετε να σχεδιάζετε ένα κινούμενο σχέδιο, πρέπει να μάθετε όσο το δυνατόν περισσότερο για το άτομο στο οποίο θα αφιερωθεί το αστείο σχέδιο. Θα χρειαστείτε τουλάχιστον αρκετές φωτογραφίες του θέματος, τραβηγμένες από διαφορετικές οπτικές γωνίες, στα λεπτά που βιώνει διαφορετικά συναισθήματα. Με αυτόν τον τρόπο θα γνωρίσετε καλύτερα τον χαρακτήρα του ατόμου.
Ο Ντομινίκ Φίλιμπερτ λέει ότι η εργασία πάνω σε ένα καρικατούρα πορτρέτου μιας διασημότητας και ενός απλού θνητού είναι κάπως διαφορετική. Έτσι, τα αστέρια τρεμοπαίζουν στην τηλεόραση και στον Τύπο και το κοινό μπορεί να είναι πιο ικανό από τον καλλιτέχνη σε θέματα VIP ζωής. Αυτό περιπλέκει το έργο της καρικατούρας. Είναι απαραίτητο να σκεφτούμε όχι μόνο τον χαρακτήρα που μοιάζει με τον εαυτό του, αλλά και ότι αντιστοιχεί στην αντίληψη του κοινού για αυτόν. Επομένως, ο καλλιτέχνης πρέπει να μελετήσει πολύ καλά το υλικό.
Όταν σχεδιάζετε μια καρικατούρα ενός συνηθισμένου ατόμου που δεν επιβαρύνεται με φήμη, το έργο αλλάζει. Κατά κανόνα, δεν γνωρίζετε τίποτα για το άτομο που απεικονίζεται και πρέπει να αυτοσχεδιάσετε. Σε αυτό το σημείο, πόσο τυχερός: μαντέψατε - δεν μαντέψατε. Το κύριο πράγμα σε αυτή την περίπτωση δεν είναι να προσθέσετε επιπλέον κιλά στον χαρακτήρα - διαφορετικά η σχέση θα τεταθεί και θα χάσετε έναν πελάτη, αστειεύεται ο Dominique Philibert. Ωστόσο, αστειεύεται;
Ο Ντομινίκ Φίλιμπερτ πρώτα απ 'όλα ενδιαφέρεται για το πώς του αρέσουν οι ίδιοι οι άνθρωποι που θα απεικονίζονται σε αστεία σχέδια. «Πρέπει να αγαπάς τους ήρωές σου. αν αυτό δεν συμβεί, δεν συμβουλεύω κανέναν να πάρει το στυλό: θα έχετε τα μεγαλύτερα προβλήματα, οπότε ξέρετε ». Είναι αλήθεια ότι δεν πρόκειται για τον Dominic Philibert, αλλά για τον Mikhail Bulgakov, αλλά η προσέγγιση και των δύο συγγραφέων είναι η ίδια.
Το μυστικό της δημιουργικότητας του Ντομινίκ Φιλίμπερτ είναι ότι είναι ανοιχτός στον κόσμο, περίεργος και αγαπά να συλλογίζεται τη ζωή. Ο καλλιτέχνης λέει ότι ως παιδί του άρεσαν περισσότερο τα παλιά πράγματα: αυτοκίνητα, κτίρια, μουσική, πίνακες ζωγραφικής. Και στη συνέχεια αποδείχθηκε ότι οι άνθρωποι γίνονται πολύ πιο ενδιαφέροντες με την ηλικία. Για τις χαρές και τις λύπες τους όχι μόνο διαμορφώνουν χαρακτήρα, αλλά διαμορφώνουν τα πρόσωπά τους.
Συνιστάται:
Γυναικεία ομορφιά σε γλυπτά του Ντομινίκ Ρέγκνιερ
Θαυμάστε τις γυναίκες, την ομορφιά, τη γοητεία και τη χάρη τους, κάθε δημιουργός που σέβεται τον εαυτό του, αν είναι πραγματικός άντρας. Εμπνευσμένος από αυτή τη μούσα, ένας γλύπτης με το όνομα Dominique Regnier δημιούργησε και συνεχίζει να δημιουργεί απίστευτα γλυπτά, κοίλα από συμπαγή κομμάτια μαρμάρου και ξύλου
Καρικατούρες και καρικατούρες της Anita Kunz (Anita Kunz): αστεία πορτρέτα διασημοτήτων
Τα κινούμενα σχέδια και τα κινούμενα σχέδια είναι ένα είδος που όχι μόνο μας διασκεδάζει, αλλά μας επιτρέπει να κατανοήσουμε καλύτερα τους χαρακτήρες των ανθρώπων. Ο μεγαλύτερος σκιτσογράφος είναι αυτός που αποτυπώνει τα βασικά χαρακτηριστικά του χαρακτήρα ενός ατόμου και τα διογκώνει στην … πλήρη αναγνώριση. Αυτή η κριτική περιέχει τα πιο ενδιαφέροντα έργα του διάσημου δασκάλου του κοροϊδευτικού είδους, του Καναδού καλλιτέχνη Anita Kunz: από καρικατούρα σε φιλικά κινούμενα σχέδια. Αυτή η σειρά είναι αφιερωμένη σε διασημότητες - αυτούς που εσείς οι ίδιοι αναγνωρίζετε εύκολα (και αν όχι, τότε θα σας δείξουμε. In μέσα
Πιο αστεία και εννοιολογικά κινούμενα σχέδια - τέχνη του Mark Fredrickson
Τα κινούμενα σχέδια είναι πάντα χαρά. Γιατί από τη μια είναι τέχνη, και από την άλλη είναι διασκεδαστικό. Φυσικά, το πιο ευχάριστο είναι να κοιτάζουμε τα πρόσωπα διασημοτήτων που παραμορφώνονται από το ακλόνητο χέρι του καλλιτέχνη, αλλά τέτοιες ενδιαφέρουσες καρικατούρες με ιδέες όπως του Mark Fredrickson είναι ένα βήμα πιο κοντά στην πραγματική τέχνη
Τριάντα έργα τέχνης σε τριάντα ημέρες. Η «Γρήγορη δημιουργικότητα» του Ντόμινικ Γουίλκοξ
Μερικοί συγγραφείς εργάζονται σε ένα κομμάτι για εβδομάδες, μήνες ή και χρόνια. Για άλλους, για να καταλήξουν και να δημιουργήσουν κάτι νέο και πρωτότυπο, μια μέρα είναι αρκετή. Ο Ντόμινικ Γουίλκοξ, ο οποίος συνέλαβε και έφερε στη ζωή το νέο του έργο "Speed Creativity", ανήκει στη δεύτερη κατηγορία
"Σοβαρά" αστεία σχέδια του Μαρκ Τζόουνς
Πρόκειται για ένα ξεκαρδιστικό σχέδιο του Μαρκ Τζόουνς "The Boxes We Stuff People In". Στα κουτιά λέει, ξεκινώντας από την επάνω σειρά από αριστερά προς τα δεξιά, "χαζός", "βαρετός", "καλός για πάρτι", "χαμένος", "ακατανόητος", "φύγε, σε παρακαλώ"