10 ξεχασμένα αριστουργήματα του Χόλιγουντ που πρέπει οπωσδήποτε να δείτε

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Μερικές φορές φαίνεται ότι όλες οι καλές ταινίες έχουν κριθεί πάνω από δώδεκα φορές και δεν θα υπάρξουν ανακαλύψεις. Συνιστούμε στους αναγνώστες μας να στραφούν στα κλασικά του παγκόσμιου κινηματογράφου και να παρακολουθήσουν ταινίες ξεχασμένες ξεχασμένες. Δικαίως μπορούν να ονομαστούν κλασικά του Χόλιγουντ. Αυτά τα αριστουργήματα είναι διαχρονικά και μοντέρνα. Γυρίστηκαν τον περασμένο αιώνα, αλλά μπορούν να εντυπωσιάσουν ακόμη και τους πιο εξεζητημένους θεατές με μια συναρπαστική πλοκή, την ικανότητα του σκηνοθέτη και, φυσικά, ταλαντούχα ηθοποιία.

Γυναίκες, 1939, σε σκηνοθεσία George Cukor

Η ταινία αφορά γυναίκες και κανένας άντρας δεν εμφανίζεται στην οθόνη για ολόκληρα τα 133 λεπτά. Όλη η ιστορία της ίντριγκας, της έρευνας και του κουτσομπολιού ξεκινά σε ένα από τα καλύτερα σαλόνια ομορφιάς στη Νέα Υόρκη. Αυτή η ταινία πρωταγωνιστεί στις καλύτερες ηθοποιούς της Χρυσής Εποχής του Χόλιγουντ: Νόρμα Σίρερ και Τζόαν Φοντέιν, Τζόαν Κρόφορντ και Πωλέτ Γκοντάρντ, Ρόζαλιντ Ράσελ και Βιρτζίνια Βάιντλερ.

Bigger Than Life, 1956, σκηνοθέτης Nicholas Ray

Μια δραματική ιστορία για έναν δάσκαλο στο σχολείο, ο οποίος, κατά τη διάρκεια της θεραπείας, άρχισε να παίρνει, μετά από σύσταση των γιατρών, ένα νέο φάρμακο που άλλαξε τον πρωταγωνιστή και ολόκληρη τη ζωή του. Κάποτε ένας υποδειγματικός οικογενειάρχης, ένας φροντιστής σύζυγος και πατέρας, υπό την επίδραση της ιατρικής, μετατρέπεται σε πραγματικό τύραννο και ψυχοπαθή. Η ταινία βασίζεται σε ιατρικό άρθρο του Μπάρτον Ρους που δημοσιεύτηκε το 1955.

Jacks of One, 1961, σε σκηνοθεσία Marlon Brando

Ένα εξαιρετικό συναρπαστικό γουέστερν σε σκηνοθεσία ενός από τους πιο ταλαντούχους ηθοποιούς του 20ού αιώνα. Αυτή η εικόνα ήταν το ντεμπούτο του Marlon Brando ως σκηνοθέτη και ως εκ τούτου αξίζει την μεγαλύτερη προσοχή. Ωστόσο, ακόμη και τη στιγμή που κυκλοφόρησε στις οθόνες, η εικόνα προκάλεσε πολύ αμφιλεγόμενες εκτιμήσεις τόσο από τους κριτικούς όσο και από τους θεατές.

Cold Eyes, 1969, σε σκηνοθεσία Haskell Wexler

Ο σκηνοθέτης κατάφερε στην ταινία του με τον πιο αδιανόητο τρόπο να συνδυάσει τα πραγματικά γεγονότα του 1968 και ένα φανταστικό δράμα αγάπης που αναπτύσσεται με φόντο τη Δημοκρατική Συνέλευση που έγινε στο Σικάγο και τις μαζικές διαμαρτυρίες κατά του πολέμου του Βιετνάμ.

Friends of Eddie Coyle, 1973, σε σκηνοθεσία Peter Yates

Η ταινία βασίζεται στο ομώνυμο μυθιστόρημα του υπαλλήλου της εισαγγελίας της Μασαχουσέτης, George W. Higgins, που έγινε το ντεμπούτο του συγγραφέα και δημοσιεύτηκε το 1970. Η ταινία ονομάζεται ένα από τα καλύτερα δράματα εγκλήματος της δεκαετίας του 1970, που γιορτάζει την περίπλοκη πλοκή και το λαμπρό έργο του Robert Mitchum, ο οποίος έπαιξε τον κύριο ρόλο.

The Murder of a Chinese Bookie, 1976, σε σκηνοθεσία John Cassavetes

Η αντισυμβατική προσέγγιση του σκηνοθέτη γίνεται αισθητή από τα πρώτα κιόλας πλάνα. Η ιδιοφυΐα του ανεξάρτητου κινηματογράφου κάνει τον θεατή να νιώσει όλο το δράμα της κατάστασης στην οποία βρίσκεται ο πρωταγωνιστής, να βυθιστεί στα προβλήματά του και μόνο τότε να συνεχίσει μαζί του, προσπαθώντας να βρει μια λύση στο πρόβλημα. Δύο χρόνια μετά την πρεμιέρα, η ταινία επανεπεξεργάστηκε από τον σκηνοθέτη, ο οποίος άφησε 108 λεπτά αντί για 138. Έτσι, ο Τζον Κασσαβέτης αντέδρασε στις κατηγορίες για την κατάρτιση της κασέτας.

Secret Honor, 1984, σε σκηνοθεσία Robert Altman

Πρόκειται για μια ταινία στην οποία παίζει μόνο ένας ηθοποιός, ο Philip Baker Hall, και όλη η δράση λαμβάνει χώρα σε ένα δωμάτιο. Η εικόνα περιλαμβάνει μια μέρα στη ζωή του προέδρου των ΗΠΑ Ρίτσαρντ Νίξον, ο οποίος έμεινε στο σπίτι την παραμονή της παραίτησής του. Καταγράφει την ομιλία του σε κασέτα, ενώ βρίσκεται σε κατάσταση αλκοολικής μέθης, και κρατά γεμάτο πιστόλι στα χέρια του.

Golden Youth, 1990, σε σκηνοθεσία Whit Stillman

Μια από τις πιο αστείες αμερικανικές ταινίες, η οποία διακρίνεται από λεπτό χιούμορ, ελαφρότητα και κάποιο είδος διαφάνειας. Παρά τη σοβαρότητα των θεμάτων που καλύπτονται, η εικόνα του Whit Stillman αποδείχθηκε πολύ ειλικρινής και όχι βαρετή. Για τους περισσότερους ηθοποιούς, τα γυρίσματα στην ταινία ήταν το ντεμπούτο. Στο μέλλον, δεν έπαιξαν πλέον σημαντικούς ρόλους, αλλά κατάφεραν να μεταφέρουν πλήρως το πνεύμα της εποχής και να πουν για το κύριο πράγμα σε απλή γλώσσα.

Καλώς ήλθατε στο κουκλόσπιτο 1995, σε σκηνοθεσία Todd Solondz

Σε αυτή την ταινία, η τραγωδία είναι τόσο στενά συνυφασμένη με την κωμωδία που ο θεατής δεν καταλαβαίνει πάντα αν πρέπει να γελάσει ή να κλάψει κάποια στιγμή. Αλλά ταυτόχρονα, η ιστορία ενός έφηβου κοριτσιού είναι απίθανο να αφήσει κανέναν αδιάφορο. Τα ηθικά και κοινωνικά ζητήματα που συζητούνται στην ταινία μπορεί να είναι ένα πραγματικό σοκ για κάποιον.

Die for the Name, 1995, σε σκηνοθεσία Gus Van Sant

Η Νικόλ Κίντμαν και ο Ματ Ντίλον, ο Χοακίν Φίνιξ, η Κέισι Άφλεκ παίζουν με τέτοιο τρόπο που είναι απλά αδύνατο να μην θαυμάσουν το ταλέντο τους. Μια πολύ ασυνήθιστη εικόνα, όπου το μεγαλύτερο μέρος του χρόνου της οθόνης παίρνει συνέντευξη. Παρ 'όλα αυτά, αυτό δεν κάνει την ταινία μακρά, αντίθετα, κάθε σκηνή ενσωματώνεται πολύ οργανικά στο γενικό περίγραμμα.

Το Πανεπιστήμιο του Χάρβαρντ έχει συστήσει 725 ταινίες διαφορετικών ειδών και κατευθύνσεων για υποχρεωτική προβολή στους φοιτητές του που κάνουν αίτηση για διδακτορικό στις σπουδές κινηματογράφου. Καλούμε τους αναγνώστες μας να εξοικειωθούν με εγχώριους πίνακες ζωγραφικής από αυτήν τη λίστα.