Πίνακας περιεχομένων:
- Ιστορία του Οίκου των Κωφών
- Λόγοι για τη δημιουργία της πιο σκοτεινής ζωγραφικής στην ιστορία
- Η πιο γνωστή και φοβερή τοιχογραφία
Βίντεο: "Μαύρος πίνακας ζωγραφικής" του κωφού Γκόγια - του καλλιτέχνη που δημιούργησε τους πιο σκοτεινούς πίνακες όλων των εποχών
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Δεν υπάρχει απολύτως κανένα άτομο που, κοιτάζοντας τις δημιουργίες του Γκόγια, θα έμενε αδιάφορο ή τουλάχιστον δεν θα εκπλαγεί με αυτό που είδε. Αλλά δεν θα τολμήσουν όλοι να κοιτάξουν αυτές τις τοιχογραφίες. Ο "Μαύρος πίνακας ζωγραφικής" του Φρανσίσκο Γκόγια δημιουργήθηκε πριν από περισσότερα από 200 χρόνια, αλλά μέχρι σήμερα εκπλήσσει με τη φαντασία και τη φρίκη του.
Μαύρη ζωγραφική (ισπανικά: Pinturas negras) είναι το όνομα ενός κύκλου 14 τοιχογραφιών του Francisco Goya στον τοίχο του σπιτιού του. Αυτές οι τοιχογραφίες ζωγραφίστηκαν από τον καλλιτέχνη μεταξύ 1819 και 1823. Περιγράφουν δύσκολα ψυχολογικά θέματα που αντικατοπτρίζουν την τρέλα και τη σκοτεινή του άποψη για την ανθρωπότητα. Καμία από τις τοιχογραφίες δεν ονομάστηκε από τον ίδιο τον Γκόγια · οι ίδιοι οι ιστορικοί τέχνης τους παρείχαν ονόματα και τις δικές τους ερμηνείες για κάθε έργο.
Ιστορία του Οίκου των Κωφών
Το 1819, σε ηλικία 72 ετών, ο Γκόγια μετακόμισε σε ένα διώροφο σπίτι έξω από τη Μαδρίτη που ονομαζόταν Σπίτι των Κωφών. Πήρε το όνομά του από τον προηγούμενο κωφό ιδιοκτήτη του, ο Γκόγια μετακόμισε επίσης σε αυτό το σπίτι σχεδόν κωφός (οι συνέπειες ενός πυρετού από τον οποίο υπέστη ο καλλιτέχνης στην ηλικία των 46 ετών). Πιστεύεται ότι η Goya αγόρασε σκόπιμα αυτό το σπίτι για να ζήσει με τη Leocadia Weiss, μακριά από τα αδιάκριτα βλέμματα, επειδή ο σύντροφός της ήταν ακόμη παντρεμένος με τον Isidoro Weiss. Ο Γκόγια δημιούργησε τοιχογραφίες πάνω από την ταπετσαρία που κάλυπτε τους τοίχους της βίλας. Η «μαύρη» σύνθεση του Γκόγια βασίστηκε σε αγροτικές σκηνές και μικρές φιγούρες που περιγράφονται από τα γύρω τοπία. Κάλυψε τους τοίχους των δωματίων του σπιτιού με 14 σκοτεινά, ελαιογραφικά πάνελ φανταστικής φύσης. Επτά εικόνες ήταν στον πρώτο όροφο και 7 στον δεύτερο. Αυτές οι τοιχογραφίες, που βρίσκονται στους τοίχους μιας λιτής κατοικίας, μοιάζουν με τεράστιους καμβάδες καβαλέτου. Η παλέτα, στην οποία κυριαρχούν τα γκρι-ελιά και τα μαύρα χρώματα με σπάνια ενοχλητικά σημεία λευκού, κίτρινου και ροζ-κόκκινου, είναι επίσης ασυνήθιστη.
Αυτές οι εικόνες βρίσκονται τώρα στο Μουσείο Prado στη Μαδρίτη. Στη σύγχρονη εποχή, ο Goya θεωρείται ένας από τους τρεις Ισπανούς τιτάνες στη μόνιμη έκθεση του Prado, μαζί με τα είδωλά του Diego Velazquez και Peter Paul Rubens. Πιστεύεται ότι αυτό το έργο ανοίγει το δρόμο μεταξύ αυτών των παλιών δασκάλων και μεγάλων σύγχρονων, προφητεύοντας τον εξπρεσιονισμό και τον υπερρεαλισμό.
Λόγοι για τη δημιουργία της πιο σκοτεινής ζωγραφικής στην ιστορία
Μετά τους Ναπολεόντειους πολέμους και τις εσωτερικές πολιτικές αναταραχές στην Ισπανία, ο Γκόγια έγινε μάλλον σκληρός με την ανθρωπότητα. Η κατάσταση στη χώρα επηρέασε το γεγονός ότι ο καλλιτέχνης αντιλήφθηκε όλα τα συνοδευτικά συναισθήματα τρόμου, φόβου, υστερίας και τα αντικατοπτρίζει ιδιαίτερα έντονα στον "Μαύρο πίνακα". Μια σκοτεινή, δυσοίωνη αρχή κυριαρχεί στις τοιχογραφίες του Σπιτιού των Κωφών, όπου οι εικόνες αναδύονται σαν σε έναν εφιάλτη. Τα θέματα των έργων του "Μαύρου Πίνακα" είναι ζοφερά: κακό, σκληρότητα, άγνοια, θάνατος. Εκτός από πολιτικούς παράγοντες, προσωπικοί τραγικοί λόγοι επηρέασαν επίσης τον πίνακα: επέζησε από δύο θανατηφόρες ασθένειες και έγινε όλο και πιο ανήσυχος, φοβούμενος μια υποτροπή. Χρησιμοποιώντας λαδομπογιές και δουλεύοντας απευθείας στους τοίχους της τραπεζαρίας και του σαλονιού του, ο Γκόγια δημιούργησε έργα με σκοτεινά, ενοχλητικά θέματα. Οι τοιχογραφίες δεν παραγγέλθηκαν και δεν έπρεπε να φύγουν από το σπίτι του. Είναι πιθανό ότι ο καλλιτέχνης δεν σκόπευε ποτέ αυτές τις τοιχογραφίες για δημόσια προβολή.
Η πιο γνωστή και φοβερή τοιχογραφία
Perhapsσως η πιο διάσημη και τρομακτική τοιχογραφία του κύκλου είναι "Ο Κρόνος Καταβροχθίζει τον Γιο Του" - περιγράφει ο Τιτάνας Κρόνος (Κρόνος στη ρωμαϊκή μυθολογία), ο πατέρας του Δία, τρώγοντας ένα από τα παιδιά του. Φοβούμενος την προφητεία ότι ένα από τα παιδιά του θα τον ανατρέψει, ο Κρόνος έφαγε κάθε του παιδί μετά τη γέννηση. Ο Γκόγια απεικονίζει αυτήν την πράξη κανιβαλισμού με εκπληκτική αγριότητα. Το φόντο είναι μαύρο, ενώ τα άκρα και το κεφάλι του Κρόνου φαίνονται φωτεινά και ξεφεύγουν από τις σκιές. Τα μάτια του Κρόνου είναι τεράστια και πραγματικά τρομερά τρομερά. Οι τοιχογραφίες του Γκόγια είναι ασυνήθιστες και μοναδικές. Μπορούν κάλλιστα να τοποθετηθούν στην αλυσίδα ανάπτυξης έργων μνημειώδους ζωγραφικής.
Ο «Μαύρος Πίνακας» γράφτηκε από έναν καλλιτέχνη που δημιουργεί στον δικό του χώρο και χρόνο, δεν επικοινωνεί τίποτα σε κανέναν και εκφράζεται στη μοναξιά. Τα αποτελέσματα παραμένουν τόσο προσωπικά, ανεξίτηλα και μπερδεμένα όσο τα όνειρα. Το έργο τέχνης του Γκόγια διατηρεί μια συναρπαστική νεωτερικότητα, εμπνέοντας πολλούς από τους κορυφαίους καλλιτέχνες του κόσμου να δημιουργήσουν αριστουργήματα.
Συνιστάται:
Επτά πιο τρομακτικές εικόνες όλων των εποχών και των λαών
Όλοι σε αυτήν την ταραγμένη ζωή φοβούνται κάτι. Κάποιος φοβάται την ντροπή, κάποιος φοβάται το θάνατο, κάποιος φοβάται πιο παγκόσμια πράγματα όπως ο πόλεμος, οι πλημμύρες, οι επιδημίες χολέρας και όλα αυτά. Γενικά, ας μην μαλώνουμε - οι περισσότεροι φόβοι του μέσου ανθρώπου σχετίζονται με το θάνατο. Ως εκ τούτου, οι λόγοι για τους οποίους μερικοί πίνακες βρίζουν και αγνοούν ολόκληρες γενιές ανθρώπων είναι προφανείς
Οι μυστικές έννοιες της αριστουργηματικής τοιχογραφίας "Maesta" της Simone Martini, η οποία ονομάστηκε ο πιο διάσημος καλλιτέχνης όλων των εποχών
Μαθήτρια του σπουδαίου ιδρυτή του Αναγεννησιακού Giotto και αγαπημένη του Modigliani, η Simone Martini ενσάρκωσε τις καλλιτεχνικές αρχές της Σιενέζας στο έργο του, εισήγαγε πολλές καινοτομίες στην τέχνη της ζωγραφικής, η οποία έγινε πρωταγωνιστής για νέους δασκάλους και επίσης δημιούργησε ένα πραγματικά αριστούργημα νωπογραφία - "Maestu", για τις πραγματικές έννοιες των οποίων οι ιστορικοί τέχνης οδηγούν τη διαμάχη σήμερα
Πώς εμφανίστηκε το καλύτερο καρτούν όλων των εποχών και των λαών "Σκαντζόχοιρος στην ομίχλη"
Στο διεθνές φεστιβάλ "Laputa" στο Τόκιο, το κινούμενο σχέδιο "Hedgehog in the Fog" ανακηρύχθηκε επίσημα η καλύτερη ταινία κινουμένων σχεδίων όλων των εποχών και των λαών και έλαβε την πρώτη θέση από 150 έργα. Τη δεύτερη θέση κατέλαβε το καρτούν "A Tale of Fairy Tales". Ο συγγραφέας αυτών των έργων, καλλιτέχνης και σκηνοθέτης ταινιών κινουμένων σχεδίων, Yuri Norshtein, γιόρτασε τα 75α γενέθλιά του στις 15 Σεπτεμβρίου
Σύμφωνα με τους θεατές: 13 πιο τρομακτικές σκηνές ταινιών όλων των εποχών
Οι σύγχρονες ταινίες τρόμου συχνά δεν μας ευχαριστούν με τις τρομακτικές σκηνές τους, οι οποίες, ως επί το πλείστον, μπορούν να τρομάξουν μόνο έναν μικρό μαθητή. Όλοι αυτοί οι ουρλιαχτές, τεχνικές χακαρισμένες και πολλά άλλα, που εδώ και δεκαετίες, όπως ένας δίσκος που σπρώχτηκε, περιστρέφεται στον κινηματογράφο, δεν ξαφνιάζουν ούτε φοβίζουν πλέον κανέναν. Ωστόσο, στην ιστορία του κινηματογράφου υπήρχαν στιγμές, σκηνές και ταινίες που προκάλεσαν κυριολεκτικά παγετό στο δέρμα, και σήμερα θα μιλήσουμε για τέτοιες ταινίες
Top 10 best seller βιβλία μυθοπλασίας όλων των εποχών: Από τον Δον Κιχώτη έως την Αλίκη στη χώρα των θαυμάτων
Τα πιο δανεικά βιβλία στον κόσμο θεωρούνται η Βίβλος, το Κοράνι και τα αποσπάσματα του προέδρου Μάο, καθένα από τα οποία έχει πουλήσει δισεκατομμύρια αντίτυπα. Ωστόσο, τα στοιχεία πωλήσεων για αυτά τα βιβλία είναι σχεδόν αδύνατο να εντοπιστούν. Στην κριτική μας, προτείνουμε να εξοικειωθείτε με τη λίστα των βιβλίων που έχουν παραμείνει στις κορυφαίες πωλήσεις στις παγκόσμιες αγορές βιβλίων για πολλά χρόνια. Perhapsσως κάποιος είναι εξοικειωμένος με όλα τα βιβλία αυτής της λίστας, ενώ κάποιος άλλος δεν έχει ακόμη εξοικειωθεί με διάσημα έργα