Ένα γαμήλιο δώρο που αποδείχθηκε ότι ήταν στο επίκεντρο μιας διασκεδαστικής συμφωνίας: ένα πορτρέτο του Ρέμπραντ

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Το ζευγαρωμένο πορτρέτο του Martin Solmans και του Opien Coppit είναι δύο έργα του Rembrandt, τα οποία ζωγράφισε με αφορμή τον γάμο του ζευγαριού το 1633. Τα πορτρέτα μπορούν να ονομαστούν δώρο γάμου. Γιατί οι κριτικοί τέχνης ξεχωρίζουν αυτά τα δύο πορτρέτα στα έργα του δασκάλου της Χρυσής Εποχής και, το πιο ενδιαφέρον, ποια συναλλαγή του αιώνα συνδέεται με αυτά;

Ιστορία της δημιουργίας

Τα πορτρέτα ζωγραφίστηκαν από τον Ρέμπραντ με αφορμή τον γάμο του Μάρτιν Σόλμανς και της Οπιέν Κόπιτ το 1634. Από τη στιγμή της δημιουργίας μέχρι σήμερα, τα πορτρέτα διατηρούνται μόνο σε ζεύγη. Σε αντίθεση με πολλά ζευγαρωμένα πορτρέτα του 17ου αιώνα. Δύο πορτρέτα του Ρέμπραντ ήταν πάντα κρεμασμένα σε όλες τις συλλογές. Τι άλλο τα κάνει ασυνήθιστα; Το μέγεθος και η εικόνα πλήρους μήκους τους. Ο καλλιτέχνης, ο οποίος δημιούργησε έναν τεράστιο αριθμό πορτρέτων, σπάνια ζωγράφισε τέτοια μνημειώδη ολόσωμα πορτρέτα. Επιλέγοντας αυτόν τον τύπο πορτρέτου, το ζευγάρι πιθανότατα ήθελε να δείξει τη σταθερή θέση του στην κοινωνία και το κύρος. Πράγματι, ανήκαν στην ανώτερη τάξη της αστικής τάξης του Άμστερνταμ. Οι καμβάδες ζωγραφίστηκαν κατά την περίοδο της λαμπρής ακμής της καριέρας του πλοιάρχου, σε ηλικία 28 ετών. Μόλις είχε φτάσει στο Άμστερνταμ όταν οι εντολές από πλούσιες αριστοκρατικές οικογένειες έπεσαν κυριολεκτικά πάνω του.

Τον Ιούνιο του 1633 ο Martin Solmans (1613-1641), γιος ενός πρόσφυγα από την Αμβέρσα, παντρεύτηκε την Opien Coppit (1611-1689), η οποία ήταν μία από τις πιο επιλέξιμες νύφες στην πόλη.

Μάρτιν Σόλμανς

Τα μοντέλα Martin Solmans και η σύζυγός του Opien Koppit ντύνονται όπως ταιριάζει σε ένα πλούσιο ζευγάρι του Άμστερνταμ και ο καλλιτέχνης απεικονίζεται σχεδόν με ολόκληρο το πρόσωπο. Έχει ένα παχουλό και γενειοφόρο πρόσωπο. Είναι ντυμένος με ένα πλούσιο μαύρο κοστούμι, που αποτελείται από ένα μεγάλο ριγέ παλτό, ένα παντελόνι και μια κοντή κάπα και ένα φαρδύ και στενό κολάρο από δαντέλα. Στα πόδια του ήρωα βλέπουμε λευκές κάλτσες με πλούσια δαντελωτά τόξα στις καλτσοδέτες. Το κεφάλι είναι στολισμένο με ένα φαρδύ μαύρο μάλλινο καπέλο, καλυμμένο με τα πυκνά ξανθά μαλλιά του Martens. Η πόζα του είναι ενδιαφέρουσα: το δεξί χέρι βρίσκεται στο ισχίο κάτω από τον μανδύα και το αριστερό εκτείνεται στο πλάι και κρατά το γάντι. Το φόντο είναι διακοσμημένο με μια γαλαζοπράσινη κουρτίνα.

Opien Coppit

Στο δεξί της χέρι, το κορίτσι κρατά έναν πολυτελή ανεμιστήρα με χρυσή αλυσίδα και μαύρα φτερά στρουθοκαμήλου. Κατεβαίνοντας τα σκαλιά, η ηρωίδα σηκώνει το φόρεμά της με το αριστερό της χέρι για να μην το πατήσει. Πρόκειται για ένα ακριβό, μαύρο, μεταξωτό ντύσιμο που μοιάζει με χαριτωμένο κολάρο από δαντέλα και μανσέτες με δαντέλα. Στη ζώνη και τα παπούτσια της υπάρχουν διακοσμήσεις λουλουδιών από δαντέλα. Ένα μαύρο πέπλο πέφτει στην πλάτη. Αρκετά σκέλη από μαργαριτάρια στο λαιμό και μαργαριταρένια σκουλαρίκια χρησιμεύουν ως λακωνική και μοντέρνα διακόσμηση. Παρεμπιπτόντως, τα μαργαριτάρια εκείνη την εποχή εκτιμούσαν περισσότερο από το διαμάντι.

Η ιστορία και η σύνδεση των πορτρέτων

Η στάση των ηρώων είναι ενδιαφέρουσα: εάν ένας άντρας απεικονίζεται σε στατική θέση, τότε η ηρωίνη είναι σε κίνηση. Το κορίτσι περπατά προς τα αριστερά κατά μήκος ενός μονοπατιού στρωμένο με πέτρινες πλάκες και κοιτάζει κατευθείαν τον θεατή. Έτσι, μπορείτε να πιάσετε την πλοκή του συγγραφέα: ο άντρας κάλεσε την κυρία σε ένα ραντεβού, την περιμένει και εκείνη ήδη βιάζεται να τον συναντήσει. Είναι αξιοσημείωτο ότι οι ήρωες στρέφονται ο ένας προς τον άλλον. Το αριστερό χέρι του ήρωα κατευθύνεται προς την κυρία της καρδιάς και το δεξί χέρι της ηρωίδας προς τον θαυμαστή της. Μια μεγάλη, πανομοιότυπη κουρτίνα στο παρασκήνιο ενώνει τους δύο, ακριβώς όπως το φως που πέφτει στον δεξί ώμο του Μάρτιν και το απαλό δαντελένιο γιακά του Opien.

Τα περίπλοκα τόξα στο ντύσιμο του ζευγαριού δημιουργούν ένα είδος γιρλάντας που ενώνει επίσης τους συζύγους. Η ακρίβεια και η σχολαστική προσοχή των λεπτομερειών του Ρέμπραντ εκδηλώνονται στο στολίδι στο παντελόνι του ήρωα, στην υπερβολική διακόσμηση των παπουτσιών του και στον οπαδό της ηρωίδας. Παρεμπιπτόντως, τα πρόσωπα των ηρώων φορούν εντελώς διαφορετικές εκφράσεις: ο Μάρτιν έχει άμεσο και σίγουρο βλέμμα, η δεξιά γωνία των χειλιών του είναι ελαφρώς ανασηκωμένη (μπορεί να εντοπιστεί ένα ελαφρύ χαμόγελο, είναι σίγουρα ευχαριστημένος με αυτήν την κατάσταση και τον προγραμματισμένο γάμο με ένα κορίτσι είναι επιθυμητό). Η Όπιεν έχει μια πιο σεμνή εμφάνιση, το κεφάλι της είναι ελαφρώς σκυμμένο.

Και τα δύο πορτρέτα υπογράφονται από τον συγγραφέα: "Rembrandt, 1634" και έχουν το ίδιο μέγεθος 210 εκ. 135 εκ. Η μορφή των πορτρέτων είναι η πιο ακριβή για εκείνη την εποχή και θα μπορούσε να χρησιμοποιηθεί μόνο για πολυτελή σπίτια με ψηλά ταβάνια. Σύμφωνα με τις πληροφορίες που μας έχουν έρθει, ο Martens και η Opien παντρεύτηκαν στις 9 Ιουνίου 1633.

Προσφορά του αιώνα

Τα πορτρέτα ήταν στην κατοχή των κληρονόμων των Martens και Opien Coppit μέχρι που πουλήθηκαν το 1877 στον Γάλλο τραπεζίτη Gustave Samuel de Rothschild. Τα πορτρέτα θεωρούνται τα καλύτερα παραδείγματα της τεχνικής και καλλιτεχνικής ικανότητας του Ρέμπραντ στα καλύτερά τους και ζωγραφίστηκαν την ίδια περίοδο με το μάθημα ανατομίας του Δρ Τούλπα.

Το 2015, η γαλλική κυβέρνηση έδωσε πληροφορίες ότι δεν ήταν σε θέση να διατηρήσει και τα δύο πορτρέτα εντός των συνόρων της, καθώς το Λούβρο δεν μπόρεσε να εγγυηθεί την απαραίτητη χρηματοδότηση. Επιπλέον, οι πίνακες δεν έχουν κηρυχθεί Γαλλική Εθνική Κληρονομιά.

Και τότε τα δύο μέρη - το Rijksmuseum και το Λούβρο, με τη μεσολάβηση του οίκου δημοπρασιών Sotheby's, συμφώνησαν να αγοράσουν από κοινού αυτούς τους πίνακες. Το συνολικό κόστος πώλησης - ρεκόρ για το έργο του Ρέμπραντ - 160 εκατομμύρια ευρώ. Η πρώτη διπλή προσφορά έργου τέχνης έγινε την 1η Φεβρουαρίου 2016. Για πρώτη φορά μετά από 60 χρόνια, εκτέθηκαν στο Λούβρο από τις 10 Μαρτίου 2016 έως τις 13 Ιουνίου, στη συνέχεια άλλους 3 μήνες στο μουσείο Rijksmuseum, μέχρι να αποκατασταθούν. Η διακυβερνητική συμφωνία περιλάμβανε προϋποθέσεις για την εναλλακτική χρήση του καμβά: πρώτα στο Λούβρο, στη συνέχεια στο Μουσείο Rijksmuseum για πέντε χρόνια και στη συνέχεια για οκτώ χρόνια. Κατά συνέπεια, τα πορτρέτα δεν μπορούν να παρασχεθούν σε άλλους οργανισμούς. Η προσθήκη αυτών των κομματιών στις εθνικές συλλογές σηματοδοτεί το αποκορύφωμα 140 χρόνων ιστορίας μεταξύ Γαλλίας και Ολλανδίας.

Οι πίνακες είναι τα μόνα παραδείγματα ολόσωμων πορτρέτων του μεγαλύτερου ζωγράφου της Ολλανδικής Χρυσής Εποχής. Μαρτυρούν την αξεπέραστη ικανότητα του Ρέμπραντ στην παρουσίαση υφών και υλικών και τη δημιουργία μιας απίστευτης συμφωνίας ασπρόμαυρων αποχρώσεων.