Εξαιτίας αυτού που ο επίσημος ζωγράφος των ναπολεόντειων νίκων αυτοκτόνησε: ο Αντουάν-Ζαν Γκρος

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Τον Ιούνιο του 1835, το σώμα ενός άνδρα αλιεύτηκε από τον ποταμό Σηκουάνα, κοντά στην πόλη Meudon. Η έρευνα που διεξήχθη έδειξε την ταυτότητα και τις συνθήκες που οδήγησαν σε αυτό το θλιβερό περιστατικό. Ο νεκρός αποδείχθηκε ότι ήταν ο καλλιτέχνης Antoine -Jean Gros, ο επίσημος ζωγράφος του Ναπολέοντα Ι. Έχοντας επιβιώσει από τον κύριο πελάτη και εργοδότη του για δεκατέσσερα χρόνια, ο Gros αυτοκτόνησε - όταν συνειδητοποίησε ότι είχε αλλάξει το έργο της ζωής του.

Μια καριέρα σε πείσμα της Επανάστασης

Τη στιγμή του θανάτου του, ήταν 64 ετών. Η ζωή του Αντουάν-Ζαν Γκρος έπεσε σε δραματικές και δύσκολες εποχές για τη Γαλλία. Πέτυχε πολλά στο επάγγελμά του - να είναι στο έλεος ενός από τους μεγαλύτερους Ευρωπαίους ηγεμόνες, να κερδίσει την εμπιστοσύνη του και να δημιουργήσει για δεκαετίες την εικόνα του για τους συγχρόνους και τους απογόνους του, την εικόνα των ηρωικών και εξιδανικευμένων - όλα αυτά δεν μπορούσαν αλλά θεωρείται πραγματική επιτυχία.

Ο Αντουάν-Ζαν γεννήθηκε στις 16 Μαρτίου 1771 στο Παρίσι στην οικογένεια ενός μικρογράφου ζωγράφου. Wereταν οι εποχές της απόλυτης μοναρχίας και το στυλ ροκοκό κυριάρχησε στην τέχνη, και για τον νεότερο Γκρο, η ζωή στην αρχή προετοίμαζε το ίδιο μέλλον με τον πατέρα του. Ο Gros Sr. ήταν ο πρώτος που έδωσε στον Antoine τις δεξιότητες σχεδίασης και ζωγραφικής και ήδη σε αυτό το ικανό και εργατικό αγόρι διδάχτηκε από τον Jacques -Louis David - τον μελλοντικό καλλιτέχνη της Επανάστασης και προς το παρόν - δάσκαλο και μέλος του κύρια γαλλική ακαδημία τέχνης. Ο Αντουάν-Ζαν Γκρος έγινε ο αγαπημένος μαθητής του πλοιάρχου.

Στα δεκαέξι του, ο Αντουάν-Ζαν μπήκε στη σχολή της Βασιλικής Ακαδημίας Ζωγραφικής και Γλυπτικής, όπου σπούδασε μέχρι το 1792, όταν η Γαλλία ήταν ήδη τρία χρόνια στο χείλος της επαναστατικής αναταραχής. Dangerousταν επικίνδυνο να μείνω στη χώρα περαιτέρω, και το 1793, με τη βοήθεια του Jacques-Louis David, ο νεαρός καλλιτέχνης μπόρεσε να πάει στην Ιταλία, όπου ταυτόχρονα πραγματοποίησε ένα πρόγραμμα για τη μελέτη της τέχνης της Ιταλίας Αναγέννηση, η οποία είναι υποχρεωτική για τους αποφοίτους της Ακαδημίας. Ο Γκρο επισκέφθηκε τη Γένοβα, το Μιλάνο, τη Φλωρεντία, επισκέφτηκε μουσεία, έκανε σκίτσα από αριστουργήματα ζωγραφικής και παλαιά αγάλματα και επιπλέον, έγραψε τα έργα του, συμπεριλαμβανομένων πορτρέτων, τα οποία του έφεραν γρήγορα φήμη. Στη Γένοβα, ο καλλιτέχνης είχε την τύχη να γνωρίσει τη Josephine Beauharnais, σύζυγο του Ναπολέοντα. Ευχήθηκε ο Γκρο να την συνοδεύσει στα ταξίδια της στην Ιταλία και σύστησε τον ζωγράφο στον άντρα της.

Υπηρεσία στον Ναπολέοντα Βοναπάρτη

Ο θρύλος λέει ότι κατά τη μάχη του Arcole κατά τη διάρκεια της ιταλικής εκστρατείας, ο Βοναπάρτης όρμησε με ένα πανό στα χέρια του απευθείας στον εχθρό, παρά τα πυρά από την αυστριακή πλευρά. Σύμφωνα με έναν άλλο μύθο, ο Αντουάν-Ζαν Γκρος ήταν επίσης παρών στη μάχη αυτή. Ζωγράφισε ένα ηρωικό πορτρέτο του Ναπολέοντα - "Βοναπάρτη στη Γέφυρα Αρκόλσκι", το οποίο έφερε δόξα και στους δύο, και στον διοικητή σε μια ρομαντική και ακόμη και ηρωική εικόνα, και στον καλλιτέχνη, χάρη στον οποίο αυτή η εικόνα ενσωματώθηκε στην εικόνα.

Μετά από αυτό, ο Gro έλαβε βαθμό αξιωματικού και στρατολογήθηκε στην υπηρεσία του Κορσικανού, εκτός από το κύριο έργο του - δημιουργώντας γραφικές εικόνες του Ναπολέοντα - εκτελώντας τις άλλες αποστολές του. Ο καλλιτέχνης διορίστηκε μέλος της επιτροπής που επέλεξε τρόπαια - αριστουργήματα της ιταλικής τέχνης για την αποστολή τους στη Γαλλία.

Το 1800, ο Gros επέστρεψε στο Παρίσι, όπου έλαβε μέρος στο Salon, την πιο διάσημη γαλλική έκθεση τέχνης. Τα έργα του κέρδισαν αναγνώριση το ένα μετά το άλλο. Ο Γκρο ανατέθηκε να απεικονίσει στους καμβάδες του έναν τέτοιο Ναπολέοντα που θα ενσάρκωνε θάρρος, αποφασιστικότητα και ο καλλιτέχνης τα κατάφερε: άλλωστε, ο ίδιος εμπνεύστηκε από την προσωπικότητα του Βοναπάρτη. Επιπλέον, ο Gro ήταν ένας από εκείνους τους λίγους που είχαν την ευκαιρία να ζωγραφίσουν πορτρέτα του χάρακα από τη ζωή. συνόδευσε τον διοικητή στις στρατιωτικές του εκστρατείες και αυτή η γοητεία με την προσωπικότητα του Ναπολέοντα, σε συνδυασμό με το ταλέντο και την ικανότητα του καλλιτέχνη, του επέτρεψαν να δημιουργήσει πραγματικά σημαντικά έργα.

Φυσικά, δεν θα μπορούσε να γίνει χωρίς σημαντική κολακεία - η εικόνα του πρώτου προξένου, και στη συνέχεια του αυτοκράτορα, έπρεπε να περιβάλλεται από μια αύρα μεγαλείου και δόξας, που θυμίζει τους ήρωες των αρχαίων μύθων. Ο υπερβολικός έπαινος είχε μερικές φορές κακή επίδραση στο τελικό αποτέλεσμα, και ως εκ τούτου δεν ήταν όλοι οι πίνακες του Gro για την περίοδο της υπηρεσίας στον Ναπολέοντα. Το 1802 ο Gros έλαβε το εθνικό βραβείο ζωγραφικής για τον καμβά του Η μάχη στη Ναζαρέτ και το 1804 ζωγράφισε ένα από τα πιο επιτυχημένα έργα του - τον Ναπολέοντα κοντά στους ασθενείς της πανούκλας στη Γιάφα. Εδώ ο Βοναπάρτης εμφανίστηκε σε μια εικόνα που θύμιζε τον Χριστό.

Εκτός από τον Ναπολέοντα, άλλοι χαρακτήρες εμφανίστηκαν στους πίνακες του Γκρο - μέλη της οικογένειας του αυτοκράτορα και τους στρατηγούς του. Για την εκπλήρωση παραγγελιών για πορτρέτα, ο καλλιτέχνης έλαβε γενναιόδωρα δικαιώματα και μόλις ο αυτοκράτορας απογείωσε το Τάγμα της Λεγεώνας της Τιμής και το χάρισε με το δικό του χέρι στον Γκρο. Το 1811, στον Αντουάν-Ζαν ανατέθηκε να ζωγραφίσει τον θόλο του Πάνθεον - το γιγάντιο plafond θα πρέπει, σύμφωνα με την ιδέα του αυτοκράτορα, να διακοσμηθεί με εικόνες των μεγάλων Φράγκων και Γάλλων ηγεμόνων: Clovis, Charlemagne, Saint Louis και, φυσικά, του ίδιου του Βοναπάρτη. Ωστόσο, ο Gro δεν κατάφερε να τελειώσει το έργο κατά τη διάρκεια της ζωής του Ναπολέοντα.

Αποκατάσταση και παρακμή

Η αποκατάσταση των Βουρβόνων, που ξεκίνησε το 1815, άλλαξε τη μοίρα του Γκρος - κατά κάποιο τρόπο, με μοιραίο τρόπο. Ο Ζακ-Λουί Νταβίντ έφυγε για πάντα από το Παρίσι, φεύγοντας από την ανταπόδοση για τη βοήθειά του στην Επανάσταση και ο Αντουάν-Ζαν Γκρος ανέλαβε από αυτόν ένα εργαστήριο και μαθητές. Απομακρύνθηκε από τον ρομαντισμό στην τέχνη, επιστρέφοντας στον ακαδημαϊσμό. Οι νέοι πίνακες, τώρα ζωγραφισμένοι σε νεοκλασικό στιλ, διακρίνονταν πλέον από την ξηρότητα και την αυτοσυγκράτηση. Τα πορτρέτα έπαψαν να προσελκύουν νέους πελάτες.

Η ζωγραφική του θόλου του Ναπολέοντα ολοκληρώθηκε το 1824, δεκατρία χρόνια μετά τη λήψη της παραγγελίας. Η εικόνα του Ναπολέοντα αντικαταστάθηκε από τη μορφή του Λουδοβίκου XVIII του Βουρβόνου και για μια τέτοια αποποίηση των προηγούμενων πεποιθήσεών του, ο Γκρος έλαβε τον τίτλο του βαρόνου από τον βασιλιά.

Το έργο του Gro δεν έλαβε πλέον τις καλές κριτικές που συνόδευαν την καριέρα του στα νιάτα του. Η απώλεια των ιδανικών, η προδοσία των επαγγελματικών του αρχών επηρέασε τόσο το έργο όσο και τη ζωή του καλλιτέχνη. Σταδιακά, η ζήτηση για τους πίνακές του κατέρρευσε, οι παραγγελίες για πορτρέτα δεν ελήφθησαν πλέον.

Τον Ιούνιο του 1735, ο καλλιτέχνης αυτοκτόνησε ρίχνοντας τον εαυτό του στον Σηκουάνα. Η τελευταία εικόνα, ζωγραφισμένη στο στούντιο του, ήταν το έργο "Ηρακλής και Διομήδης", που δέχτηκε πολύ ψύχραιμα από τους κριτικούς.

Διαβάστε επίσης: τέσσερις κυρίες που κέρδισαν την καρδιά του Ναπολέοντα Βοναπάρτη.