Πώς ο φεμινισμός και το Ισλάμ ενώνονται στο έργο του Ιρανού επαναστάτη καλλιτέχνη Shirin Neshat

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Η Shirin Neshat είναι ένας εξαιρετικός Ιρανός καλλιτέχνης και σκηνοθέτης, η σημασία του οποίου υπερβαίνει κατά πολύ τη δουλειά της. Η Shirin ασχολείται με την πολιτική εκτός από τη δημιουργία λυρικών ταινιών και εκπληκτικών εικόνων, εξερευνώντας τη θέση των μουσουλμάνων γυναικών στη κοινωνία της Μέσης Ανατολής. Το έργο της έχει λάβει μεγάλη αναγνώριση, από το Χρυσό Λιοντάρι που κέρδισε στη Μπιενάλε της Βενετίας το 1999 μέχρι το διάσημο Praemium Imperiale που απονεμήθηκε από την Ιαπωνική Ένωση Καλλιτεχνών.

Πώς η Shirin έγινε επαναστάτης αντιφρονούντας

Οι πολιτικές και θρησκευτικές αναταράξεις στο Ιράν το 1979 θυμήθηκαν περισσότερο για την ανατροπή του Ιρανού Σάχη. Παιδιά και εγγόνια των επαναστατημένων μουσουλμάνων που ανέτρεψαν τον μονάρχη άρχισαν να διαμαρτύρονται από τους δικούς τους. Όχι, δεν ξεσηκώθηκαν στους ιρανικούς δρόμους. Αλλά εξέφρασαν τα παράπονά τους σε όλο τον κόσμο μέσω της τέχνης και της λογοτεχνίας. Ένας τέτοιος αντιφρονούντος είναι ο Shirin Neshat, ένας διάσημος φωτογράφος, καλλιτέχνης και βιντεογράφος.

Γεννημένη στο Ιράν, η Νεσάτ ενηλικιώθηκε στις Ηνωμένες Πολιτείες, όπου στάλθηκε για να ολοκληρώσει τις σπουδές της. Η επανάσταση ξέσπασε όταν ήταν ήδη στο εξωτερικό. Αφού εδραίωσαν την εξουσία τους, οι μουλάδες που οδηγούσαν το Ιράν άρχισαν να επιβάλλουν αυστηρούς κώδικες συμπεριφοράς που περιόριζαν τις γυναίκες. Σε απάντηση σε αυτήν την κατάσταση, η Shirin άρχισε να δημιουργεί έργα που αντιστέκονται στην καταστολή. Η τέχνη της στοχεύει πάντα στην ανάδειξη της δύναμης και της ευγένειας των γυναικών που ζουν σε παραδοσιακές μουσουλμανικές κοινωνίες.

Βιογραφία της Shirin Neshat

Ο Shirin Neshat γεννήθηκε στις 26 Μαρτίου 1957 στην πόλη Qazvin, η οποία απέχει περίπου δύο ώρες με το αυτοκίνητο βόρεια της Τεχεράνης (Ιράν). Ο πατέρας της ήταν γιατρός. Η οικογένεια Neshat ανήκε στην ανώτερη μεσαία τάξη. Το κορίτσι σπούδασε σε καθολικό οικοτροφείο στην Τεχεράνη μέχρι το 1974.

Το 1974, ο δυτικός πατέρας της έστειλε την κόρη του στην Καλιφόρνια για να ολοκληρώσει τη βασική της εκπαίδευση. Αργότερα γράφτηκε στο Πανεπιστήμιο της Καλιφόρνιας στο Μπέρκλεϊ, όπου απέκτησε πτυχίο και δύο μεταπτυχιακά. Το 1990, η Neshat μπόρεσε να επιστρέψει στο Ιράν, όπου γνώρισε δραματικές αλλαγές στην ιρανική κοινωνία. Ο μετασχηματισμός αφορούσε ιδιαίτερα τους νόμους που διέπουν το καθεστώς των γυναικών. Αυτό ήταν ένα σημείο καμπής στη δημιουργική της δουλειά. Περισσότερο από κάθε ζωντανό καλλιτέχνη, η Shirin έχει δείξει τη θέση και τη δύναμη της τέχνης στην αντιμετώπιση και την αίσθηση των πολιτικών κρίσεων.

Δημιουργία

Η Shirin ονειρευόταν να γίνει καλλιτέχνης από την παιδική της ηλικία. Όμως μια μέρα όλα άλλαξαν. Μια μέρα του 1983, όταν η Shirin Neshat ήταν 26 ετών, έφυγε κυριολεκτικά από το αγόρι της στη Νέα Υόρκη, αφήνοντας όλα τα υπάρχοντά της και δεκάδες πίνακες, εκτυπώσεις και κολάζ που δημιούργησε κατά τη διάρκεια των σπουδών της στο Πανεπιστήμιο της Καλιφόρνια στο Μπέρκλεϊ. Από αυτό το ίδρυμα, η Shirin έλαβε το πτυχίο της και στη συνέχεια το μεταπτυχιακό της στις καλές τέχνες.

Η Shirin περιγράφει το έργο που άφησε εκείνη την ημέρα ως "πολύ κακές, κλισέ" προσπάθειες να συνδυάσει τον περσικό πολιτισμό του ιθαγενή ιρανικού της με τις δυτικές ζωγραφικές παραδόσεις. «Wasμουν άχρηστη στο σχολείο τέχνης», λέει. «Καλλιτεχνικά, τίποτα δεν συνέβη σε μένα. Εκείνη τη στιγμή, ένα ολόκληρο κεφάλαιο της ζωής μου καταστράφηκε ».

Οι φωτογραφίες του Shirin (το κόστος τους κυμαίνεται από 2,5 εκατομμύρια ρούβλια έως 10 εκατομμύρια ρούβλια) εκτίθενται σε γκαλερί σε όλο τον κόσμο. Έχει λάβει πολλά διεθνή βραβεία. Για παράδειγμα, το βραβείο Golden Lion, το οποίο κέρδισε ως Καλύτερος Καλλιτέχνης στη Μπιενάλε της Βενετίας το 1999 για την ταινία μικρού μήκους της Turbulence (που διερευνά τους διαφορετικούς ρόλους που ανατίθενται σε άνδρες και γυναίκες στο Ιράν).

Δέκα χρόνια αργότερα, έλαβε το Ασημένιο Λιοντάρι Καλύτερης Σκηνοθεσίας στο Φεστιβάλ της Βενετίας για την πρώτη της μεγάλου μήκους ταινία, Γυναίκες χωρίς άντρες, την οποία ο κριτικός Πίτερ Μπράντσοου χαρακτήρισε ως «μια ήρεμη, εκπληκτική ταινία που αιχμαλωτίζει τόσο την καρδιά όσο και το μυαλό». Την ίδια χρονιά, η Huffington Post την ονόμασε Καλλιτέχνη της Δεκαετίας.

Η σειρά φωτογραφιών της "Women of Allah", που δημιουργήθηκε στα μέσα της δεκαετίας του 1990, παρουσιάζει χαρακτηριστικά θέματα της δουλειάς της, στα οποία εξερευνά τις συνθήκες της ανδρικής, γυναικείας, δημόσιας, ιδιωτικής, θρησκευτικής, πολιτικής και κοσμικής ταυτότητας, τόσο στο Ιρανικό όσο και στο στους δυτικούς πολιτισμούς.

Ο Σιρίν, τώρα 63 ετών, δεν επέστρεψε ποτέ στη ζωγραφική, αλλά έχει γυρίσει αρκετές σειρές φωτογραφιών και ταινιών μεγάλου μήκους. Τα έργα της είναι λυρικοί, υπέροχοι προβληματισμοί για τη θέση των γυναικών στην ιρανική κοινωνία, σε δύο πολύ διαφορετικούς πολιτισμούς - τον ανατολικό και τον δυτικό, που έχουν διαμορφώσει τη ζωή της.

Ο Shirin δεν αγνόησε τις συνέπειες των ιστορικών πολιτικών γεγονότων - επαναστάσεις, πραξικοπήματα, εξεγέρσεις. Είναι ένας ειδικευμένος δημιουργός εικόνας που μεταδίδει κρυφά ισχυρά πολιτικά μηνύματα. Οι δημιουργίες της παρασύρουν τους θεατές με την ομορφιά του οπτικού στυλ και της μουσικής που συνοδεύει βίντεο και ταινίες και στη συνέχεια τους κάνει να σκεφτούν βαθιά τα πιο πιεστικά θέματα της εποχής μας.