Πίνακας περιεχομένων:
- 1. Το μυστήριο του ομιλούντος ποντικιού
- 2. Το μυστήριο του βωμού
- 3. Το μυστήριο της απρόσεκτης αποκατάστασης
- 4. Μυστήριο της Λομβαρδίας
- 5. Το μυστικό της κουζίνας του εργάτη του εργαστηρίου
- 6. Το μυστήριο του κάδου απορριμμάτων
- 7. Το μυστικό ενός μεθυσμένου μεταπωλητή
- 8. Το μυστήριο της υπαίθριας αγοράς
- 2. Το μυστικό του φούρνου
- 1. Το μυστήριο ενός ξένου
Βίντεο: 10 αποκαλυμμένα μυστικά κάποτε χαμένων και πρόσφατα αριστουργημάτων μεγάλων δασκάλων
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Μέχρι σήμερα, η τοποθεσία ενός τεράστιου αριθμού καλλιτεχνικών αριστουργημάτων που δημιουργήθηκαν από μεγάλους δασκάλους παραμένει μυστικό. Και είναι πιθανό αυτοί οι πίνακες που λείπουν να βρίσκονται στα χέρια αρκετών εξαιρετικά πλούσιων συλλεκτών που ελέγχουν την αγορά τέχνης. Μερικές φορές πουλάνε ζωγραφιές ο ένας στον άλλο κρυφά. Υπάρχει επίσης η άλλη πλευρά του νομίσματος - σπανιότητες που προστατεύονται και κρύβονται αξιόπιστα από εισβολείς, οι οποίες είναι σχεδόν αδύνατο να πουληθούν. Κι όμως, κατά καιρούς, αποκαλύπτονται τα μυστικά των αριστουργημάτων που λείπουν. Και μερικές φορές με έναν πολύ απροσδόκητο τρόπο.
1. Το μυστήριο του ομιλούντος ποντικιού
Ο Stuart Little, ένα ποντίκι που εφευρέθηκε από τον E. B White για παιδικό βιβλίο που γυρίστηκε αργότερα, βοήθησε να λυθεί ο γρίφος ενός ουγγρικού αριστουργήματος που χάθηκε πριν από περισσότερα από 80 χρόνια. Πρόκειται για το πρωτοποριακό έργο του Ρόμπερτ Μπερένι «Η κοιμισμένη γυναίκα με μαύρο βάζο». Μια ασπρόμαυρη φωτογραφία από την έκθεση του 1928 ήταν η πιο πρόσφατη απόδειξη της ύπαρξής της. Ο πίνακας απλώς εξαφανίστηκε στη δεκαετία του 1920 και η εντύπωση ήταν ότι κανείς δεν ήξερε τι του συνέβη. Στη συνέχεια, ανήμερα των Χριστουγέννων 2009, η Gerceli Barki, ερευνητής στην Ουγγρική Εθνική Πινακοθήκη στη Βουδαπέστη, αποφάσισε να παρακολουθήσει την ταινία του 1999 Stuart Little με τη μικρή του κόρη Λόλα. Προς έκπληξή του, είδε τον πίνακα που έλειπε στην οθόνη - κρεμόταν πάνω από το τζάκι στο σπίτι της οικογένειας Μικρό.
Για να μάθει πώς κατέληξε ο πολύτιμος καμβάς στο φόντο μιας παιδικής ταινίας του Χόλιγουντ, ο Μπάρκι έγραψε πολλά γράμματα στους ανθρώπους της Columbia Pictures και της Sony Pictures. Δύο χρόνια αργότερα, ένας πρώην βοηθός σχεδιαστής στη Sony Pictures του έστειλε email. Αγόρασε το αριστούργημα για μόλις 500 δολάρια από ένα παλαιοπωλείο στην Πασαντίνα της Καλιφόρνια για να διακοσμήσει το σαλόνι του Λιτλ στα γυρίσματα. Μετά τα γυρίσματα, ο σχεδιαστής πήρε τον πίνακα στο σπίτι και τον κρέμασε στον τοίχο του δωματίου. Αφού μια γυναίκα πούλησε το αριστούργημα της Bereny σε ιδιωτικό συλλέκτη, ο πίνακας επέστρεψε στην Ουγγαρία, όπου δημοπρατήθηκε στη Βουδαπέστη για 229.500 ευρώ το 2014.
2. Το μυστήριο του βωμού
Το κλειδί σε ένα από τα μεγάλα μυστικά του μεγάλου κόσμου ήταν η Ζαν Πρέστον, μια ηλικιωμένη γυναίκα συνταξιούχος από την Οξφόρδη της Αγγλίας που έτρωγε πάντα παγωμένα γεύματα, αγόραζε ρούχα από έναν κατάλογο και ταξίδευε μόνο με τα πόδια ή με λεωφορείο. Έκανε μια πολύ ταπεινή ζωή, σαν να μιμήθηκε τις ταπεινές αξίες του αναγεννησιακού δασκάλου και του Δομινικανού μοναχού Φρα Αντζελίκο (ο οποίος πίστευε ότι η πραγματική αξία των πινάκων του έγκειται στην πνευματική τους ομορφιά και όχι στα κοσμικά χρήματα που θα μπορούσαν να του φέρουν). Το ταπεινό Fra Angelico ευλογήθηκε το 1982 από τον Πάπα Ιωάννη Παύλο Β '.
Το πιο ευχάριστο έργο του Fra Angelico, το βωμό της μονής του Αγίου Μάρκου στη Φλωρεντία, ανατέθηκε από τον προστάτη του Cosimo de 'Medici το 1438. Ο κύριος πίνακας του βωμού, που απεικονίζει τη Μαντόνα και το Παιδί, βρίσκεται ακόμα στο Σαν Μάρκο. Αλλά οκτώ μικρά πάνελ με πορτρέτα αγίων χάθηκαν αρχικά κατά τη διάρκεια των Ναπολεόντειων πολέμων. Έξι από αυτά αργότερα εμφανίστηκαν σε γκαλερί και ιδιωτικές συλλογές σε όλο τον κόσμο. Αλλά τα δύο τελευταία πάνελ χάθηκαν για 200 χρόνια μέχρι που ανακαλύφθηκαν έξω από την πόρτα του υπνοδωματίου επισκεπτών της Miss Preston. Η Ζαν Πρέστον παρατήρησε για πρώτη φορά αυτά τα αριστουργήματα σε ένα «κουτί με μικρά πράγματα» όταν εργαζόταν σε μουσείο στην Καλιφόρνια. Κανείς δεν ενδιαφέρθηκε για αυτούς, έτσι ζήτησε από τον πατέρα της συλλέκτη να αγοράσει τα πάνελ για 200 $. Όταν πέθανε, η κ. Πρέστον τους κληρονόμησε.
Για το μεγαλύτερο μέρος της ζωής της, η δεσποινίς Πρέστον δεν γνώριζε την πραγματική αξία αυτών των πινάκων. Το 2005, ζήτησε από τον κριτικό τέχνης Michael Liversidge να τους κοιτάξει. Μόλις έμαθε ότι είχε τα πάνελ που έλειπαν από το βωμό του Αγίου Μάρκου, τα κρέμασε απλά έξω από την πόρτα του υπνοδωματίου της. Μετά το θάνατό της, δύο πίνακες δημοπρατήθηκαν το 2007 για περίπου 3,9 εκατομμύρια δολάρια.
3. Το μυστήριο της απρόσεκτης αποκατάστασης
Το 1960, ο εικονογράφος κόμικς Ντόναλντ Τράχτε από το Βερμόντ αγόρασε έναν πίνακα έναντι 900 δολαρίων από τον γείτονά του, καλλιτέχνη Νόρμαν Ρόκγουελ. Αυτός ο πίνακας, με τίτλο "Φεύγοντας από το σπίτι", εμφανίστηκε στο εξώφυλλο του περιοδικού Saturday Evening Post το 1954. Αφού ο Trachte πέθανε το 2005 σε ηλικία 89 ετών, η οικογένειά του και οι ειδικοί στην τέχνη δεν μπορούσαν να καταλάβουν γιατί ο πίνακας στο σπίτι του Trachte ήταν τόσο διαφορετικός από την εικόνα του στο εξώφυλλο του Saturday Evening Post.
Αρχικά, οι ειδικοί πρότειναν ότι ο πίνακας είχε αποθηκευτεί σε άσχημες συνθήκες και είχε αποκατασταθεί απρόσεκτα. Αλλά στο τέλος συνειδητοποίησαν ότι ο πίνακας δεν είχε αποκατασταθεί. Πεπεισμένοι ότι είχαν να κάνουν με ένα ψεύτικο, οι ενήλικες γιοι του Τράχτε αποφάσισαν να ψάξουν στο εργαστήριο του πατέρα τους. Ένας από τους άνδρες παρατήρησε μια τρύπα στην ξύλινη επένδυση του δωματίου. Εξάρθρωσαν τον ψεύτικο τοίχο και ανακάλυψαν ένα μυστικό δωμάτιο με έναν αυθεντικό πίνακα του Ρόκγουελ. Πλέον πιστεύεται ότι ο Τράχτε πλαστογράφησε τον πίνακα γύρω στο 1973 κατά τη διάρκεια του διαζυγίου. Το πρωτότυπο πωλήθηκε σε δημοπρασία για 15,4 εκατομμύρια δολάρια το 2006.
4. Μυστήριο της Λομβαρδίας
Αυτό το αριστούργημα δεν μπόρεσε να βρεθεί για τόσο πολύ που κάποιοι αμφέβαλλαν για την ύπαρξή του. Στη συνέχεια, το 2013, ένας πίνακας του Λεονάρντο ντα Βίντσι που απεικονίζει την Ιζαμπέλα ντ 'Εστε, τη Μαρκήσια της Μάντοβας, ανακαλύφθηκε σε μια ιδιωτική συλλογή σε ένα ελβετικό θησαυροφυλάκιο και το μυστήριο 500 ετών λύθηκε. Πιστεύεται ότι ο πίνακας αποκτήθηκε από την οικογένεια του ιδιοκτήτη στις αρχές του 1900. Ο Ντα Βίντσι έκανε ένα σκίτσο με μολύβι της Ισαβέλλας ντ 'Εστε το 1499 στη Μάντοβα (περιοχή της Λομβαρδίας της Ιταλίας). Αυτό το σκίτσο βρίσκεται σήμερα στο γαλλικό Λούβρο.
Ο Μαρκήσιος έγραψε στον Ντα Βίντσι ζητώντας του να φτιάξει έναν πίνακα από ένα σκίτσο. Μέχρι πρόσφατα, οι κριτικοί τέχνης πίστευαν ότι ο καλλιτέχνης δεν έβρισκε χρόνο να ολοκληρώσει τον πίνακα ή απλώς έχασε το ενδιαφέρον για αυτόν. Ορισμένοι ειδικοί, όπως ο Martin Kemp από το Trinity College της Οξφόρδης, αμφισβητούν εντελώς την αυθεντικότητα του πίνακα, επισημαίνοντας κάποιες στιλιστικές λεπτομέρειες που ο καλλιτέχνης δεν χρησιμοποίησε. Αλλά άλλοι ειδικοί, όπως ο κορυφαίος δημιουργικός επιστήμονας στον κόσμο, ο Ντα Βίντσι, ο Κάρλο Πετρέτι του Πανεπιστημίου της Καλιφόρνιας, Λος Άντζελες, διαφωνούν με τον Κεμπ.
«Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι το πορτρέτο είναι έργο του Λεονάρντο», είπε. Ο Pedretti πιστεύει ότι ο da Vinci ζωγράφισε το πρόσωπο και ότι οι βοηθοί του da Vinci ζωγράφισαν το φύλλο φοίνικα που κρατούσε ο d'Este στον πίνακα. Η ανάλυση άνθρακα υποδηλώνει 95 % πιθανότητα ο πίνακας να δημιουργήθηκε μεταξύ 1460 και 1650. Οι χρωστικές και το αστάρι είναι τα ίδια όπως για όλα τα έργα του Ντα Βίντσι. Λαμβάνοντας υπόψη ότι δεν υπάρχουν περισσότεροι από 20 γνήσιοι πίνακες του Ντα Βίντσι συνολικά, αυτό το έργο μπορεί να κοστίσει δεκάδες εκατομμύρια δολάρια.
5. Το μυστικό της κουζίνας του εργάτη του εργαστηρίου
Το 1975, δύο κλεμμένα αριστουργήματα αγοράστηκαν έναντι 25 δολαρίων από έναν Ιταλό εργαζόμενο στο κατάστημα αυτοκινήτων σε μια δημοπρασία για χαμένα και αζήτητα αντικείμενα του Εθνικού Σιδηροδρόμου της Ιταλίας. Αυτοί ήταν οι πίνακες "Ένα κορίτσι με δύο καρέκλες" του Pierre Bonnard και "Νεκρή φύση με φρούτα στο τραπέζι και ένα μικρό σκυλί" του Paul Gauguin. Έκλεψαν από ένα Βρετανό ζευγάρι το 1970 και η αξία τους μαζί ήταν 50 εκατομμύρια δολάρια. Αλλά ο εργάτης δεν είχε ιδέα πόσο πολύτιμοι ήταν οι πίνακες. Απλώς τα κρέμασε στην κουζίνα, όπου κρέμονταν για σχεδόν 40 χρόνια. Όταν ο γιος του προσπάθησε να πουλήσει τα αριστουργήματα το 2013, οι κριτικοί τέχνης που αξιολόγησαν τους πίνακες συνειδητοποίησαν ότι είχαν κλαπεί. Η αστυνομία ειδοποιήθηκε ότι ο άνδρας και ο γιος του δεν ήταν ύποπτοι. Το βρετανικό ζευγάρι, το οποίο είχε αρχικά τους πίνακες, έχει ήδη πεθάνει, χωρίς να αφήσει κληρονόμους. Επομένως, η αστυνομία πρέπει τώρα να καθορίσει σε ποιον ανήκουν οι πίνακες.
6. Το μυστήριο του κάδου απορριμμάτων
Όταν η Ελίζαμπεθ Γκίμπσον πήγε για καφέ το πρωί του Μαρτίου του 2003, είδε έναν πολύχρωμο αφηρημένο πίνακα ανάμεσα σε δύο μεγάλες σακούλες σκουπιδιών μπροστά από μια πολυκατοικία στο Μανχάταν. Στον πίνακα άρεσε αυτός ο πίνακας, αλλά ποτέ δεν πίστευε ότι ήταν ένα διάσημο αριστούργημα, ειδικά δεδομένου του φθηνού πλαισίου του. Ο καμβάς που έβγαλε ο Γκίμπσον από τον κάδο απορριμμάτων εκείνη την ημέρα ήταν στην πραγματικότητα Τρεις Άντρες, έργο του Μεξικανού καλλιτέχνη Rufino Tamayo του 1970. Κλέφτηκε τη δεκαετία του 1980 από τους πραγματικούς ιδιοκτήτες του, ένα παντρεμένο ζευγάρι στο Χιούστον. Η κυρία Γκίμπσον κρέμασε πρώτα τον πίνακα στο διαμέρισμά της, αλλά τελικά τον κοίταξε και παρατήρησε τα αυτοκόλλητα της γκαλερί στο πίσω μέρος. Ως αποτέλεσμα, η γυναίκα προσπάθησε να βρει περισσότερες πληροφορίες για 3 χρόνια, μόλις τρία χρόνια αργότερα κάποιος από τη γκαλερί της είπε για την απώλεια.
Όταν η γυναίκα κάλεσε έναν εμπειρογνώμονα από τον Sotheby's, επιβεβαίωσε την πρωτοτυπία του πίνακα, έδωσε στην Elizabeth μια ανταμοιβή 15.000 δολαρίων από τους αρχικούς ιδιοκτήτες και δικαιώματα από τον Sotheby's. Στη συνέχεια, αυτός ο πίνακας πωλήθηκε στον Sotheby's για περισσότερα από 1 εκατομμύριο δολάρια τον Νοέμβριο του 2007.
7. Το μυστικό ενός μεθυσμένου μεταπωλητή
Στην αρχή, κανείς σε αυτή την περίεργη ιστορία δεν γνώριζε ότι ο Τόμας Ντόιλ ήταν εγκληματίας και σε 34 χρόνια έχει ήδη κατηγορηθεί για κλοπή 11 φορές. Αυτή τη φορά, έπεισε τον επενδυτή Γκάρι Φιτζέραλντ να πληρώσει 880.000 δολάρια για το 80 % του μεριδίου της ελαιογραφίας Πορτρέτο ενός κοριτσιού από τον Γάλλο καλλιτέχνη του 19ου αιώνα Jean-Baptiste Camille Corot. Ο Ντόιλ πλήρωσε μόνο 775.000 δολάρια για το αριστούργημα, όχι 1,1 εκατομμύρια δολάρια, όπως είπε στον Φιτζέραλντ, και επίσης διαβεβαίωσε τον Φιτζέραλντ ότι ένας άλλος αγοραστής ήταν πρόθυμος να πληρώσει 1,7 εκατομμύρια δολάρια για τον πίνακα (κάτι που επίσης δεν ήταν αλήθεια). Στην πραγματικότητα, ο Doyle υποτίθεται ότι ήξερε ότι ο πίνακας δεν αξίζει περισσότερο από $ 700,000. Και τώρα το πιο περίεργο. Η υποτιθέμενη φίλη του Ντόιλ, Κριστίν Τράγκεν, ήταν προφανώς η πραγματική κύρια ιδιοκτήτρια του πίνακα, με τον Ντόιλ να είναι συνιδιοκτήτης του. Επίσης, φέρεται ότι δεν γνώριζε το εγκληματικό παρελθόν της.
Στις 28 Ιουλίου 2010, και οι δύο ιδιοκτήτες του πίνακα έστειλαν έναν από τους συνεργάτες του Ντόιλ, τον Τζέιμς Χάγκερτι, ως ενδιάμεσο, να συναντηθεί με έναν πιθανό αγοραστή του πίνακα σε ένα ξενοδοχείο στο Μανχάταν. Ως αποτέλεσμα, ο αγοραστής δεν ήρθε και ο μεσάζων, ενώ τον περίμενε, ήπιε πολύ αλκοόλ. Αργότερα, οι κάμερες εντόπισαν ότι έφυγε από το ξενοδοχείο περίπου στις 12:50 το απόγευμα με έναν πίνακα ζωγραφικής. Έφτασε όμως στο διαμέρισμά του περίπου στις 2:30 το πρωί χωρίς το αριστούργημα του Corot. Ο διαμεσολαβητής υποστήριξε ότι δεν θυμάται τι συνέβη στον πίνακα επειδή ήταν μεθυσμένος. Η Christine Tragen μήνυσε τον μεσάζοντα και στη συνέχεια ο Doyle συνελήφθη με την κατηγορία της απάτης και της απάτης του Fitzgerald (ο άνθρωπος που του πλήρωσε 880.000 δολάρια για το 80 % του πίνακα). Κανείς όμως δεν ήξερε πού είχε εξαφανιστεί το αριστούργημα μέχρι που ο θυρωρός σε άλλο κτίριο του Μανχάταν δίπλα στο ξενοδοχείο επέστρεψε από τις διακοπές. Βρήκε έναν πίνακα στους θάμνους. Ο Ντόιλ φυλακίστηκε για 6 χρόνια και ο πίνακας του Κορότ πουλήθηκε για να αποζημιώσει τον εξαπατημένο επενδυτή Φιτζέραλντ.
8. Το μυστήριο της υπαίθριας αγοράς
Όπως λέει η παλιά παροιμία, αν κάτι ακούγεται πολύ καλό για να είναι αληθινό, πιθανότατα είναι. Έτσι, όταν η Marcia Fuqua από τη Βιρτζίνια ανακοίνωσε ότι είχε αποκτήσει τον πίνακα του Ρενουάρ, μεγέθους χαρτοπετσέτας, «Τοπίο στις όχθες του Σηκουάνα» για $ 7 το 2009 σε υπαίθρια αγορά, φάνηκε απίστευτο. Στην αρχή, η γυναίκα προσπάθησε να πουλήσει τον πίνακα μέσω ενός οίκου δημοπρασιών, αλλά αργότερα ο πίνακας βρέθηκε κλεμμένος από το Μουσείο Τέχνης της Βαλτιμόρης το 1951. Ο αδερφός της Marcia αποκάλυψε ότι ο πίνακας κρεμόταν στο σπίτι της μητέρας του για δεκαετίες, από τότε που μπήκε στο κολέγιο τέχνης στη Βαλτιμόρη το 1951 (όταν ο πίνακας εξαφανίστηκε). Ο Ματ θεώρησε ότι ο πίνακας ήταν ένα δώρο από τον αρραβωνιαστικό του στη μητέρα του, αλλά εκείνη δεν του είπε ποτέ τις λεπτομέρειες. Ως αποτέλεσμα, ο πίνακας επέστρεψε στο μουσείο.
2. Το μυστικό του φούρνου
Μέρος του μυστηρίου αυτών των αγνοούμενων αριστουργημάτων της ζωγραφικής έχει αποκαλυφθεί, αλλά το άλλο μέρος θα παραμείνει για πάντα καλυμμένο στο σκοτάδι. Τον Οκτώβριο του 2012, επτά πίνακες αξίας δεκάδων εκατομμυρίων δολαρίων έκλεψαν από το Μουσείο Kunsthala στο Ρότερνταμ. Ανάμεσά τους ήταν έργα των Meyer de Haan, Lucien Freud, Paul Gauguin, Henri Matisse, Claude Monet και Pablo Picasso. Σύμφωνα με τις εικόνες της κάμερας ασφαλείας, δύο άνδρες εισέβαλαν στο σύστημα ασφαλείας και έκλεψαν θηράματα σε λιγότερο από δύο λεπτά. Το ίχνος των εγκληματιών οδήγησε στο Ρότερνταμ, στη συνέχεια στο φτωχό χωριό Καρκάλι της Ρουμανίας, όπου ζούσε τουλάχιστον ένας από τους κλέφτες.
Εκεί, η μητέρα ενός από τους κλέφτες ισχυρίστηκε ότι έκαψε τους πίνακες σε έναν κλίβανο για να καταστρέψει τα στοιχεία που θα μπορούσαν να είχαν πιάσει τον γιο της. Στο δικαστήριο, απέσυρε αυτή τη δήλωση. «Βρήκαμε πολλές χρωστικές ουσίες που χρησιμοποιούνται σε επαγγελματικές λαδομπογιές», δήλωσε ο Ernest Oberlander-Tarnoveanu, διευθυντής του μουσείου, ο οποίος ανέλυσε την τέφρα. - Στο τέλος, καταλήξαμε στο συμπέρασμα ότι κάποιος έκαψε πραγματικά ελαιογραφίες στο φούρνο. Αλλά τι είδους εικόνες ήταν, είναι άγνωστο ». Τρεις νεαροί Ρουμάνοι κλέφτες καταδικάστηκαν, οπότε είναι γνωστό ποιος έκλεψε τα αριστουργήματα του πίνακα. Αλλά, προφανώς, κανείς δεν θα μάθει ποτέ αν οι πίνακες κάηκαν στην πραγματικότητα ή απλώς κρύφτηκαν. Η μητέρα του κλέφτη έλαβε δύο χρόνια για βοήθεια σε έναν εγκληματία.
1. Το μυστήριο ενός ξένου
Ο 81χρονος Γερμανός Cornelius Gurlitt «ήταν ένας άνθρωπος που δεν υπήρχε». Δεν ήταν εγγεγραμμένος σε κανένα κρατικό γραφείο στη Γερμανία και δεν είχε καμία σύνταξη ή υγειονομική ασφάλιση. Είχε όμως πολλά χρήματα όταν οι τελωνειακοί υπάλληλοι τον σταμάτησαν σε ένα τρένο στο Μόναχο. Στο πλαίσιο μιας φορολογικής έρευνας, οι αρχές έψαξαν το ακατάστατο διαμέρισμα του Gurlitt σε προάστιο του Μονάχου το 2011. Ανάμεσα στα σκουπίδια, βρήκαν μια συλλογή με περισσότερα από 1.400 κομμάτια αξίας άνω των 1,3 δισεκατομμυρίων δολαρίων, συμπεριλαμβανομένων αριστουργημάτων των Henri Matisse και Pablo Picasso, σχέδια, εκτυπώσεις, πίνακες ζωγραφικής, εκτυπώσεις και χαρακτικά. Πιστεύεται ότι το μεγαλύτερο μέρος της τέχνης αναλήφθηκε από τους Ναζί.
Ο άνεργος ερημίτης Gurlitt ζούσε από τα χρήματα που έλαβε από την περιοδική πώληση έργων τέχνης. Ο πατέρας του, Hildebrand Gurlitt, ήταν συλλέκτης τέχνης όταν ήρθαν στην εξουσία οι Ναζί. Παρά το γεγονός ότι είχε μια Εβραία γιαγιά, ο Χίλντεμπραντ εκτιμήθηκε από τους Ναζί επειδή είχε επαφές για να πουλήσει το λάφυρο σε ξένους αγοραστές. Ωστόσο, ο Χίλντεμπραντ πούλησε κρυφά μερικούς από τους πίνακες "για τον εαυτό του" και έκρυψε άλλους, υποστηρίζοντας ότι αυτά τα αριστουργήματα καταστράφηκαν όταν το διαμέρισμά του βομβαρδίστηκε κατά τη διάρκεια του πολέμου. Μια άλλη συλλογή με περισσότερα από 200 αντικείμενα ανακαλύφθηκε στο σπίτι του Cornelius Gurlitt στο Σάλτσμπουργκ.
Συνιστάται:
Τι μυστικά ανακάλυψε ένας αρχαίος ρωμαϊκός αμφορέας με χρυσό, που βρέθηκε πρόσφατα στην Ιταλία
Ένα συναρπαστικό αρχαιολογικό και πολιτιστικό γεγονός πραγματοποιήθηκε πρόσφατα στην Ιταλία. Στο υπόγειο του θεάτρου, οι εργάτες πραγματοποιούσαν μεγάλες επισκευές. Ξαφνικά, ένα απίστευτο θέαμα εμφανίστηκε μπροστά στα μάτια τους: ένα χρυσό ντους νομισμάτων έπεσε από μια σπασμένη, βρώμικη κανάτα. Μετά τη μελέτη του ευρήματος από επιστήμονες, αποδείχθηκε ότι το σκάφος είναι ένας αρχαίος ρωμαϊκός αμφορέας και όλα τα νομίσματα είναι κατασκευασμένα από καθαρό χρυσό, αξίας εκατομμυρίων δολαρίων
"Meninas" Velazquez και Picasso: Ποιες είναι οι ομοιότητες και οι διαφορές μεταξύ των ομώνυμων αριστουργημάτων
Ο διάσημος πίνακας "Meninas" ανήκει στον Ισπανό καλλιτέχνη Diego Velazquez. Ζωγράφισε το αριστούργημά του το 1656 ενώ εργαζόταν στην αυλή του βασιλιά Φιλίππου Δ '. Ο ομώνυμος πίνακας είναι επίσης στο έργο του Πικάσο. Εμπνευσμένος από τον πίνακα του Velazquez (που ο Πικάσο είδε για πρώτη φορά σε ηλικία 14 ετών), ο καλλιτέχνης αποφάσισε να ζωγραφίσει τη δική του εκδοχή του διάσημου Menin. Κυριολεκτικά "Las Meninas" σε μετάφραση από τα ισπανικά σημαίνει "υπηρέτριες που περιμένουν". Δύο έργα χωρίζονται 300 χρόνια και, εκπληκτικά, αντικατοπτρίζουν εντελώς διαφορετικές έννοιες
Ποια μυστικά από τη ζωή των υπηρέτριων κρατούν τους πίνακες Ευρωπαίων δασκάλων του 19ου αιώνα
Είναι γενικά αποδεκτό ότι η ζωή των υπαλλήλων σε πλούσια σπίτια τα παλιά χρόνια δεν ήταν γλυκιά. Ωστόσο, οι καλλιτέχνες του 19ου αιώνα διαψεύδουν ομόφωνα αυτή τη γνώμη. Οι υπέροχες υπηρέτριες στους πίνακες αναγνωρισμένων δασκάλων της ζωγραφικής των ειδών συνήθως φαίνονται αρκετά ικανοποιημένες με την κληρωτή τους. Επιπλέον, αν κρίνουμε από πολλούς καμβάδες, δεν βαρέθηκαν καθόλου στη δουλειά και δεν εξαντλήθηκαν από τη δουλεία
Ο καλλιτέχνης Manga δημιουργεί εκκεντρικές εικονογραφήσεις βασισμένες στα έργα του Gauguin, Gucci, Michelangelo και άλλων μεγάλων δασκάλων
Ο Hirohiko Araki είναι ένας διάσημος καλλιτέχνης manga που αντλεί έμπνευση από διάφορες πηγές, από το έργο του Gauguin μέχρι τις εικονογραφήσεις μόδας του Antonio Lopez. Δημιούργησε το δικό του ζωντανό, μοναδικό και συναρπαστικό στυλ. Το έργο του εκτείνεται σε δεκαετίες, αλλά υπάρχει ένα πράγμα που παραμένει το ίδιο καθώς βελτιώνει την τέχνη του - ένα άσβεστο πάθος για την ποπ κουλτούρα, την τέχνη και τη μόδα. Προσπαθώντας να φέρει κάτι νέο στον ανεπανάληπτο κόσμο της τέχνης του, ο Araki δημιούργησε μια μάρκα που θα μείνει αξέχαστη και εκκεντρική
6 συναρπαστικά μυστικά κρυμμένα στα έργα τέχνης των μεγάλων δασκάλων του παρελθόντος
Σήμερα, οι δημιουργοί ηλεκτρονικών παιχνιδιών, ταινιών και τηλεοπτικών εκπομπών θεωρούν καθήκον τους να «κρύψουν» τα λεγόμενα «πασχαλινά αυγά» στους απογόνους τους. Αλλά στην πραγματικότητα, αυτή η παράδοση είναι ήδη πάνω από εκατό χρόνια. Ακόμη και στο μακρινό παρελθόν, οι καλλιτέχνες χρησιμοποιούσαν κρυφές εικόνες στους πίνακές τους, είτε ως αστεία, είτε ως προσβολή, είτε για κάποιον άλλο λόγο. Στην κριτική μας, διάσημοι πίνακες που δεν έμειναν χωρίς «εκπλήξεις»