Βίντεο: Πίσω από τις σκηνές της ταινίας "Πέντε βράδια": Ποια περιπέτεια αποφάσισαν ο Νικήτα Μιχάλκοφ και η Λιουτμίλα Γκουρτσένκο;
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Στις 20 Φεβρουαρίου συμπληρώνονται 101 χρόνια από τη γέννηση του διάσημου θεατρικού συγγραφέα, ποιητή και σεναριογράφου Alexander Volodin. Με βάση τα παιχνίδια του, ανέβηκαν παραστάσεις και ταινίες που ήταν πολύ δημοφιλείς στο κοινό: "Χτυπάνε, ανοίξτε την πόρτα", "Μην χωρίσετε με τους αγαπημένους σας", "Φθινοπωρινός μαραθώνιος" κλπ. Αλλά ο θεατρικός συγγραφέας κατηγορήθηκε κατηγορηματικά για την προσαρμογή του έργου του "Πέντε βράδια" - σε αυτόν, φαινόταν αδύναμη και ξεπερασμένη. Αλλά ο σκηνοθέτης Nikita Mikhalkov επέμεινε μόνος του, αν και για αυτό τόσο αυτός όσο και οι ηθοποιοί Lyudmila Gurchenko και Stanislav Lyubshin έπρεπε να ρισκάρουν …
Το καλοκαίρι του 1978 ο Nikita Mikhalkov ήταν απασχολημένος με το πρώτο μέρος της ταινίας "Λίγες μέρες στη ζωή του I. I. Oblomov". Όταν γυρίστηκε η θερινή φύση, τα γυρίσματα έπρεπε να αναβληθούν μέχρι το χειμώνα. Σε αυτή την περίπτωση, το συνεργείο κινηματογράφου θα έπρεπε να διαλυθεί και δεν υπήρχαν εγγυήσεις ότι σε λίγους μήνες θα μπορούσε να ξανασυναρμολογηθεί στην ίδια σύνθεση. Για να μην συμβεί αυτό και δεν υπήρχε χρόνος διακοπής στο έργο, ο χειριστής Pavel Lebeshev ήρθε με μια τολμηρή ιδέα: να χρησιμοποιήσει αυτήν την παύση για να γυρίσει άλλη ταινία. Ο Όλεγκ Ταμπάκοφ υποστήριξε αυτήν την ιδέα και πρότεινε να ληφθεί ως βάση το τελειωμένο έργο, έτσι ώστε να χρειαστεί λιγότερος χρόνος για τη δημιουργία του σεναρίου. Το "Five Evenings" του Alexander Volodin φαινόταν μια ιδανική επιλογή: υπάρχουν λίγοι χαρακτήρες, δεν υπάρχουν έξτρα, δεν υπάρχει ούτε γυρίσματα τοποθεσίας - η δράση λαμβάνει χώρα σε τρία διαμερίσματα, ακόμη και σε ένα εστιατόριο και στο ταχυδρομείο.
Η ιδέα να γυρίσουμε μια ταινία σε 25 ημέρες φαινόταν εντελώς ανέφικτη - τότε κανείς δεν έκανε ταινία σε τόσο σύντομο χρονικό διάστημα. Όταν η Mosfilm έμαθε για την πρόθεση του Mikhalkov να γυρίσει άλλη ταινία μεταξύ των δύο επεισοδίων του Oblomov, στην αρχή δεν ήθελαν καν να μιλήσουν με τον σκηνοθέτη για αυτό. Η τύχη της ταινίας αποφασίστηκε απροσδόκητα από το σύστημα κρατικού σχεδιασμού που υπήρχε εκείνη την εποχή: ένα από τα στούντιο κινηματογράφου δεν αντιμετώπισε τα προγραμματισμένα γυρίσματα, το ετήσιο σχέδιο ήταν σε κίνδυνο και η ιδέα του Μιχάλκοφ, η οποία φαινόταν στην αρχή παράλογη, τώρα φαινόταν σωτήρια. Υποσχέθηκαν μάλιστα να του δώσουν το πράσινο φως σε όλα και τους επιτράπηκε να εγκρίνουν όλους τους ηθοποιούς χωρίς δείγματα. Το μόνο που έμενε ήταν να λάβει τη συγκατάθεση του θεατρικού συγγραφέα για την κινηματογραφική προσαρμογή του έργου του.
Ο Αλέξανδρος Βολοντίν έγραψε το έργο Πέντε Βράδια το 1959. Ο ίδιος δεν το εκτιμούσε ιδιαίτερα και, ενώ το διάβαζε στο Δραματικό Θέατρο Μπολσόι, διακόπηκε συνεχώς και είπε: "". Παρ 'όλα αυτά, μια παράσταση βασισμένη σε αυτό το έργο ανέβηκε και παρόλο που ήταν επιτυχημένη στο κοινό, οι απόψεις των κριτικών διχάστηκαν: κάποιος συνεχάρη τον θεατρικό συγγραφέα για την επιτυχία του και κάποιος τον κατηγορεί για απαισιοδοξία, διαστρέβλωση της πραγματικότητας, "στενή καθημερινή ζωή »,« ασήμαντα θέματα »και« Ένα ανθυγιεινό ενδιαφέρον για τους μικρούς ανθρώπους και τα απροσδιόριστα πεπρωμένα ».
Όταν ο Volodin έμαθε για την πρόθεση του Mikhalkov να κάνει ταινία μετά από πέντε βράδια, αυτή η ιδέα δεν τον ενέπνευσε: πίστευε ότι ο σκηνοθέτης ήταν πολύ νέος για να αναδημιουργήσει επαρκώς την ατμόσφαιρα της μεταπολεμικής περιόδου και η πλοκή του ίδιου του έργου φάνηκε να τον απελπιστικά ξεπερασμένο για το τέλος του 1970. χρόνια, γιατί όλα όσα ήταν απροσδόκητα και νέα στην αρχή του «ξεπαγώματος» ήταν από καιρό ο κανόνας. "". Ο Mikhalkov έπεισε τον Volodin να έρθει πρώτα στο πλατό, να παρακολουθήσει τη διαδικασία εργασίας στο "Oblomov" και ταυτόχρονα να συζητήσει τις προοπτικές για μελλοντικά γυρίσματα. Η δημιουργική διαδικασία αιχμαλώτισε τον Volodin τόσο πολύ που υπέκυψε στην πειθώ. Όλες οι αλλαγές στο σενάριο συντονίστηκαν μαζί του, αλλά ποτέ δεν επέτρεψε την ανάμειξη στο έργο και συμφώνησε τόσο με την ερμηνεία της πλοκής όσο και με την επιλογή των ηθοποιών για τους κύριους ρόλους.
Η Lyudmila Gurchenko εκείνη την εποχή ήταν ήδη άνω των 40 ετών και είχε ήδη αρχίσει να χάνει την πίστη της στο γεγονός ότι οι σκηνοθέτες θα μπορούσαν να κρατήσουν τον λόγο τους - από τον θρίαμβό της στο Carnival Night, πολλοί της υποσχέθηκαν τους κύριους ρόλους, αλλά κανείς δεν προσέφερε κάτι αξιόλογο. Ο Nikita Mikhalkov έχει ανακοινώσει εδώ και καιρό την πρόθεσή του να συνεργαστεί με τον Gurchenko, την είδε στον πρωταγωνιστικό ρόλο στην ταινία του "Ένα ημιτελές κομμάτι για ένα μηχανικό πιάνο", αλλά στη συνέχεια σε άλλα γυρίσματα ο Gurchenko έσπασε το πόδι της και δεν περίμενε την ανάρρωσή της, αντικαθιστώντας μαζί με άλλη ηθοποιό. Ωστόσο, ο Mikhalkov κράτησε την υπόσχεσή του και την ενέκρινε για τον κύριο ρόλο στο "Five Evenings" χωρίς δείγματα.
Για την ηθοποιό, η απόφαση να πρωταγωνιστήσει στην ταινία, η οποία κράτησε μόνο 25 ημέρες, δεν ήταν απλώς ένα στοίχημα - τα γυρίσματα διήρκεσαν από το πρωί έως αργά το βράδυ και ήταν σωματικά δύσκολο για μια γυναίκα να διατηρήσει έναν τέτοιο ρυθμό. Αλλά ο Gurchenko εμπιστεύτηκε απεριόριστα τον Mikhalkov ως σκηνοθέτη και ήταν έτοιμος να υπομείνει τις όποιες δυσκολίες.
Ο Mikhalkov προσέφερε τον κύριο ανδρικό ρόλο στον Stanislav Lyubshin - είχε ήδη παίξει στο Five Evenings, αυτή ήταν η πρώτη του εμφάνιση στη σκηνή του Sovremennik, αν και στη συνέχεια έπαιξε διαφορετικό ρόλο. Ο ηθοποιός βρέθηκε αντιμέτωπος με ένα δύσκολο έργο - στο έργο, ο συγγραφέας κατέστησε σαφές ότι ο κύριος χαρακτήρας δεν επέστρεψε μετά το μέτωπο, όχι επειδή πρόδωσε την αγάπη του για την Ταμάρα, αλλά επειδή πέρασε αυτόν τον χρόνο στα στρατόπεδα του Στάλιν. Αυτό δεν ειπώθηκε απευθείας, η ταινία δεν είχε πολιτικές αποχρώσεις - μόνο μια ιστορία αγάπης. Ο Λιούμπσιν είπε: "".
Το αποτέλεσμα του έργου του εξέπληξε ακόμη και τον συγγραφέα του έργου. Ο Βολοντίν παραδέχτηκε: "". Για αυτόν τον ρόλο, ο ηθοποιός έλαβε ένα βραβείο στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου στη Γαλλία και αναγνωρίστηκε ως ο καλύτερος ηθοποιός το 1979 σύμφωνα με τα αποτελέσματα μιας έρευνας των αναγνωστών του περιοδικού "Σοβιετική οθόνη".
Οι πρόβες για το "Five Evenings" ξεκίνησαν κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων του πρώτου μέρους του "Oblomov". Κατά τη διάρκεια της ημέρας γύριζαν και το βράδυ έκαναν πρόβες ρόλων από τη νέα ταινία. Ωστόσο, τα γυρίσματα του «Πέντε Βράδια» δεν είχαν ξεκινήσει ακόμη επίσημα και έπρεπε να δοθεί ημερήσιο επίδομα στους ηθοποιούς. Για να γίνει αυτό, ο Mikhalkov ξεκίνησε μια άλλη περιπέτεια: τους κάλεσε, δήθεν με το πρόσχημα της μαγνητοσκόπησης στο "Oblomov", και στην πραγματικότητα πρωταγωνίστησαν σε πολλά επεισόδια - ωστόσο, από όλα άφησαν μόνο ένα με τη συμμετοχή του Gurchenko. Ο Μιχάλκοφ τηρούσε πραγματικά την προγραμματισμένη προθεσμία - τα γυρίσματα διήρκεσαν μόνο μία ημέρα περισσότερο από τα δηλωμένα, 26 ημέρες.
Στο εξωτερικό, το "Five Evenings" εκτιμήθηκε ιδιαίτερα. Το μόνο που δεν μπορούσαν να καταλάβουν οι ξένοι ήταν τι ήταν ένα «κοινόχρηστο διαμέρισμα». Και ερμήνευσαν αυτό που είδαν διαφορετικά: κάποιος αποφάσισε ότι στην ΕΣΣΔ υπάρχει μια τέτοια παράδοση - όλοι οι συγγενείς ζουν μαζί, κάποιος αντιλήφθηκε την ταινία ως παράλογο - φαντάσματα περπατούν στο διαμέρισμα του κεντρικού χαρακτήρα, ίσως αυτές είναι εικόνες των προηγούμενων αμαρτιών της Ε Στην πραγματικότητα, δεν υπήρχαν κρυμμένα νοήματα σε αυτό, μόνο οι πραγματικότητες της σοβιετικής μεταπολεμικής ζωής.
Κατά τη διάρκεια της πρεμιέρας της ταινίας, ο θεατρικός συγγραφέας Alexander Volodin παραδέχτηκε ότι η πλοκή του έργου βασίστηκε σε μια πραγματική ιστορία που ο ίδιος βίωσε. Είχε ακριβώς την ίδια συνάντηση με μια παλιά αγάπη που ανέτρεψε τη ζωή του. Ως εκ τούτου, γνωρίζει με βεβαιότητα: όσο μακρύ και να είναι το βράδυ, δεν πρέπει ποτέ να ξεχνάτε ότι το επόμενο πρωί θα ξεκινήσει σίγουρα τα ξημερώματα!
Οι ρόλοι του ανιψιού του κύριου χαρακτήρα και της νύφης του εκτελέστηκαν μετά από σύσταση του Όλεγκ Ταμπάκοφ από τους μαθητές του-τον 18χρονο Ιγκόρ Νεφέντοφ και τη 19χρονη Λάρισα Κουζνέτσοβα. Δυστυχώς, η μοίρα του ηθοποιού ήταν τραγική: Το ξεθωριασμένο αστέρι του Ιγκόρ Νεφέντοφ.
Συνιστάται:
Πίσω από τις σκηνές της ταινίας "The Taming of the Shrew": Ποιες σκηνές κόπηκαν από τη σοβιετική λογοκρισία και τι σιωπούσε ο Celentano για πολλά χρόνια
Σήμερα ένας από τους πιο διάσημους Ιταλούς στον κόσμο, ένας υπέροχος τραγουδιστής, συνθέτης, ηθοποιός, σκηνοθέτης και τηλεοπτικός παρουσιαστής Adriano Celentano γίνεται 80 ετών. Και στην ενήλικη ζωή, δεν έχασε την ελκυστικότητα και τη γοητεία του και οι ταινίες με τη συμμετοχή του εξακολουθούν να μην χάνουν τη δημοτικότητά τους σε όλο τον κόσμο. Το Taming of the Shrew είναι ένα από τα πιο διάσημα από αυτά. Ωστόσο, δεν γνωρίζουν όλοι ότι οι σοβιετικοί θεατές δεν είδαν αρκετά επεισόδια που κόπηκαν από τη λογοκρισία. Και η απάντηση στο ερώτημα αν το μυθιστόρημα ήμουν εγώ
Πίσω από τις σκηνές της ταινίας "Love and Doves": Ποια επεισόδια κόπηκαν από λογοκρισία και γιατί ο Menshov κατηγορήθηκε για έλλειψη γεύσης
Στις 16 Μαρτίου συμπληρώνονται 83 χρόνια από τον αξιόλογο ηθοποιό, σκηνοθέτη, σεναριογράφο Σεργκέι Γιούρσκι. Στη φιλμογραφία του υπάρχουν πάνω από 80 κινηματογραφικοί ρόλοι, αλλά ένα από τα πιο εντυπωσιακά έργα ήταν ο ρόλος του θείου Μίτια στην ταινία "Love and Doves". Τα επεισόδια με τη συμμετοχή αυτού του ηθοποιού στην πραγματικότητα θα έπρεπε να ήταν πολύ περισσότερα και η ίδια η ταινία θα μπορούσε να γίνει διμερής, αλλά ο σκηνοθέτης Βλαντιμίρ Μένσοφ έπρεπε να κόψει πολλά καρέ που επικρίθηκαν από τους λογοκριτές για ανηθικότητα και «ταπείνωση της αξιοπρέπειας» των απλών συλλογικών αγροτών »
Πίσω από τις σκηνές της ταινίας "Nastya": Πού χάθηκε μια από τις πιο όμορφες και μυστηριώδεις ηθοποιούς της δεκαετίας του 1990;
Στις 10 Φεβρουαρίου συμπληρώνονται 102 χρόνια από τη γέννηση του διάσημου θεατρικού συγγραφέα και σεναριογράφου Alexander Volodin. Για 20 χρόνια δεν ήταν μεταξύ των ζωντανών, αλλά οι ταινίες που δημιουργήθηκαν σύμφωνα με τα σενάρια του εξακολουθούν να παραμένουν κινηματογραφικές επιτυχίες: "Call, Open the Door", "Autumn Marathon", "Don't Part with Your Loves" κ.λπ. Το τελευταίο του έργο ήταν το μελόδραμα "Nastya". Αυτή η ταινία εμφανίστηκε στις αρχές της δεκαετίας του 1990. και έγινε μια πραγματική ανάσα φρέσκου αέρα για τους θεατές που κουράστηκαν από το «τσερνούχα» στη ζωή και στις οθόνες. Ο κύριος χαρακτήρας φαινόταν
Πίσω από τις σκηνές της ταινίας "Straw Hat": Πώς ο Βοντβίλ έπαιξε ένα σκληρό αστείο με τον Μιρόνοφ και τον Γκουρτσένκο
Η μουσική κωμωδία του Leonid Kvinikhidze γυρίστηκε πριν από 44 χρόνια και από τότε δεν έχει χάσει τη δημοτικότητά της. Ο σκηνοθέτης χαρακτήρισε την επιτυχία του "Straw Hat" τόσο το λαμπρό καστ, που αυτοσχεδιάζει εν κινήσει, όσο και τη μοναδική ατμόσφαιρα ελαφρότητας και διασκέδασης που βασίλευε στο πλατό από την πρώτη έως την τελευταία μέρα εργασίας. Είναι αλήθεια ότι μετά την κυκλοφορία της ταινίας, ο Andrei Mironov και η Lyudmila Gurchenko δεν γέλασαν: εξαιτίας του "ελαφρού vodeville" έχασαν τους ρόλους τους στην ταινία του Eldar Ryazanov
Πίσω από τις σκηνές της ταινίας "Γεια και αντίο": Τι είδους σχέση είχαν ο Όλεγκ Εφρέμοφ, η Λιουτμίλα Ζαϊτσέβα και η Ναταλία Γκουντάρεβα;
Πριν από 20 χρόνια, στις 24 Μαΐου 2000, ο διάσημος ηθοποιός και σκηνοθέτης, λαϊκός καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ Όλεγκ Εφρέμοφ πέθανε. Στη φιλμογραφία του - περισσότερα από 70 έργα υποκριτικής, του προσφέρθηκε συχνά ο ρόλος των αξιωματικών επιβολής του νόμου και ένα από τα πιο διάσημα τέτοια έργα ήταν η ταινία "Γεια και αντίο", όπου ο Εφρέμοφ έπαιξε τον αστυνομικό της περιοχής Γκριγκόρι Μπουρόφ. Οι συνεργάτες κινηματογράφων του ήταν οι πρωτοεμφανιζόμενες ηθοποιοί Lyudmila Zaitseva και Natalya Gundareva, για τις οποίες αυτή η ταινία ήταν ένα επιτυχημένο ξεκίνημα στην κινηματογραφική τους καριέρα. Τι είδους σχέση συνέδεσαν