Πίνακας περιεχομένων:
- Παφλασμοί σαμπάνιας
- Κουμπαρσίτα
- Κουρασμένος ήλιος
- Μαυρα ΜΑΤΙΑ
- "Αγαπώ" και "η ευτυχία μου"
- Βρέχει
- «Λυπάμαι απεριόριστα»
Βίντεο: Επιτυχίες της μακρινής δεκαετίας του '30: Πόσο αξέχαστες, αγαπητές στην καρδιά ακούγονταν τα παλιά τανγκό και ποιοι είναι οι δημιουργοί τους
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Το Tango, ένας παθιασμένος και λαμπερός χορός με εξαιρετική απήχηση, έγινε τρέλα μεταξύ των δύο παγκόσμιων πολέμων. Ας προχωρήσουμε μαζί στον προπολεμικό χρόνο, να αναπνεύσουμε το άρωμά του, να ακούσουμε αυτές τις καταπληκτικές μελωδίες και να θυμηθούμε τα ανεκτίμητα ξεχασμένα ή εντελώς άγνωστα ονόματα των δημιουργών και των ερμηνευτών τους …
Παφλασμοί σαμπάνιας
Φυσικά, είναι εκπληκτικό, αλλά το όνομα του συγγραφέα αυτού του τανγκό, το οποίο εδώ και πολλές δεκαετίες έχει ακούσει και αγαπήσει εκατομμύρια άνθρωποι σε όλο τον κόσμο, παραμένει πρακτικά άγνωστο σε κανέναν. Και γράφτηκε από τον συνθέτη από την Αργεντινή Jose Maria de Luquesi.
Αλλά ακόμη και στην ίδια την Αργεντινή, σχεδόν τίποτα δεν είναι γνωστό για αυτόν, είναι μόνο γνωστό ότι ήταν ο αρχηγός της ορχήστρας. Το τάνγκο "Espuma de Champagne", γραμμένο το 1935, ηχογράφησε σε δίσκους για εταιρείες από τη Γερμανία και τη Γαλλία, συνοδευόμενο από την ορχήστρα του.
Το 1937, χωρίς να ενημερώσουν τον συγγραφέα, κυκλοφόρησαν έναν τέτοιο δίσκο στη Σοβιετική Ένωση. Είναι αλήθεια ότι το όνομα του συγγραφέα παραμορφώθηκε - αντί για Luciesi, έγραψαν Luisi.
Αλλά, παρ 'όλα αυτά, ήταν η απόδοση του συγγραφέα του διάσημου ταγκό. Το αρχικό του όνομα μεταφράζεται ως "αφρός, φούσκες φυσαλίδων σαμπάνιας". Μεταφρασμένο στα ρωσικά, το όνομα αποδείχθηκε πιο "αφρώδες" και εκφραστικό - "Παφλασμοί σαμπάνιας".
Κουμπαρσίτα
Πολλοί πιστεύουν ότι πρόκειται για το πιο αναγνωρίσιμο τάνγκο στον κόσμο, το «La cumparsita», με καταγωγή από την Αργεντινή. Αυτό όμως δεν ισχύει. Ο συγγραφέας του είναι ο Ουρουγουανός Gerardo Hernan Matos Rodriguez.
Το έγραψε σε ηλικία 19 ετών και αυτή ήταν η πρώτη μουσική εμπειρία του μελλοντικού διπλωμάτη. Ο Ροντρίγκεζ δεν ήταν επαγγελματίας μουσικός, αλλά έγινε έτσι που χάρη στο χόμπι του έγινε διάσημος σε όλο τον κόσμο. Οι κάτοικοι της Ουρουγουάης θεωρούν αυτό το τάνγκο εθνικό τους θησαυρό, είναι πολύ ευαίσθητοι σε αυτό και είναι πολύ περήφανοι για αυτό.
Φανταστικός χορός των skater μας, Lyudmila Pakhomova και Alexander Gorshkov, σε αυτή τη μουσική!
Κουρασμένος ήλιος
Αυτό το διάσημο τάνγκο έχει δύο πατρίδες - την Πολωνία και τη Σοβιετική Ένωση. Το 1936, ο Πολωνός Jerzy Petersbursky, γνωστός μέχρι τότε για τις χαριτωμένες και κομψές μελωδίες του, έγραψε ένα πολύ απαλό τάνγκο που ονομάζεται "Τελευταία Κυριακή" ("To ostatnia niedziela").
Η υπέροχη απόδοση αυτού του τάνγκο από τον Φογκ ακούστηκε σε όλη την Πολωνία, καθώς και στο εξωτερικό. Τον άκουσαν και στη Σοβιετική Ένωση.
Εδώ η μουσική του άλλαξε ελαφρώς, ο ποιητής Joseph Alvek έγραψε νέα ποιήματα και ο Alexander Tsfasman έγραψε μια υπέροχη διασκευή. Και το τάνγκο, το οποίο αρχικά ονομάστηκε "Parting", και αργότερα "Tired Sun", σκορπίστηκε σε όλη τη χώρα. Ο πρώτος και πιο διάσημος ερμηνευτής του ήταν ο Pavel Mikhailov.
Ταυτόχρονα, δυστυχώς, ξέχασαν τελείως τον συγγραφέα της μουσικής, Jerzy Petersburski … Και αργότερα έγραψε το περίφημο «Μπλε μαντήλι».
Μαυρα ΜΑΤΙΑ
Η μουσική αυτού του διάσημου ταγκό στα λόγια ενός Ρώσου αξιωματικού, μέλους του λευκού κινήματος A. Perfiliev, γράφτηκε το 1929 από τον Λετονό συνθέτη Oskar Strok. Η πολύ επιτυχημένη διασκευή που έκανε αυτό το ταγκό εξαιρετικά δημοφιλές γράφτηκε από τον επικεφαλής της διάσημης ορχήστρας Marek Weber, ακολουθούμενος από πολλές πιο όμορφες μελωδίες που συνέθεσε ο Strok. Αλλά κατά τη διάρκεια των πολέμων, η "αστική αστική" μουσική του απαγορεύτηκε, μετά τον πόλεμο ο διωγμός συνεχίστηκε. Στο σπίτι, ο μουσικός ζούσε σε συνθήκες φτώχειας και ταυτόχρονα η μουσική του ερμηνεύτηκε από τις καλύτερες ορχήστρες του κόσμου. Μόνο στις αρχές της δεκαετίας του 1960 μίλησαν για τον Όσκαρ Στροκ και η μουσική του άρχισε να επιστρέφει από τη λήθη.
Το 1971, κυκλοφόρησε ο πρώτος του δίσκος στο περιοδικό "Krugozor", "Black Eyes" που ερμήνευσε ο διάσημος τραγουδιστής από την Ιαπωνία Yoichi Sugawara.
Αλλά μόνο το 1975, λίγο πριν από το θάνατο του συνθέτη, η All-Union Recording Company "Melodiya" κυκλοφόρησε τελικά έναν μεγάλο δίσκο στον οποίο οι μελωδίες του Oscar Strok εκτελούνται από την ορχήστρα του Georgy Garanyan. Το καλοκαίρι του ίδιου έτους, ο "βασιλιάς του ταγκό" πέθανε, δεν υπήρχαν επίσημες αναφορές για αυτό το θέμα …
"Αγαπώ" και "η ευτυχία μου"
Φυσικά, το όνομα του συνθέτη Efim Rosenfeld, συγγραφέα πολλών δημοφιλών προπολεμικών τάνγκο, έχει επίσης ξεχαστεί ξεκάθαρα. Το 1939, κυκλοφόρησαν δύο δίσκοι του - "I Love" και "My Happiness" σε ερμηνεία του υπέροχου τενόρου Georgy Vinogradov.
Βρέχει
Ο συγγραφέας αυτού του δημοφιλούς τάνγκο, "Auch in trüben tagen" ("Γνωρίστε ξανά το σούρουπο"), που γράφτηκε το 1935, είναι ο Henri Himmel, είναι ο συγγραφέας τόσο της μουσικής όσο και της ποίησης. Το άλλο του όνομα είναι η γαλλική του έκδοση - "Il Pleut Sur La Route »(« Βρέχει »), ποίηση έγραψε ο R. Chamfleri.
Ο καλύτερος ερμηνευτής αυτού του παγκοσμίου φήμης τάνγκο είναι ο μεγάλος Tino Rossi.
«Λυπάμαι απεριόριστα»
Αυτό το τάνγκο, με την πρώτη ματιά, τόσο αγαπητό σε εμάς, ήρθε επίσης σε εμάς από την Ευρώπη με το όνομα "Gypsy plays" ("Tzigane joue") Οι λέξεις γράφτηκαν από τον Γάλλο Louis Eugene Poteret, οι απόψεις για τη μουσική διαφέρουν.
Ναι, υπάρχει κάποια μαγεία από αυτές τις παλιές, μαγευτικές μελωδίες, από τις οποίες γίνεται πιο ζεστή στην ψυχή …
Συνιστάται:
Ποιοι είναι οι 5 κορυφαίοι δημιουργοί μάρκας στον κλάδο της ομορφιάς;
Τον εικοστό αιώνα, οι επιχειρήσεις διοικούνταν κυρίως από άνδρες, συμπεριλαμβανομένου του κόσμου των καλλυντικών. Αλλά ακόμη και εκείνη την εποχή, εμφανίστηκαν δύο επιτυχημένοι επιχειρηματίες που πήραν τη διαχείριση της βιομηχανίας ομορφιάς στα χέρια τους. Πάνω από εκατό χρόνια σε αυτόν τον τομέα, πολλά έχουν αλλάξει και το ωραίο φύλο προσφέρει πλέον με σιγουριά στους καταναλωτές ασυνήθιστα προϊόντα, έχουν έντονη αίσθηση της μόδας και των επιχειρηματικών τάσεων και τρέχουν πραγματικές αυτοκρατορίες ομορφιάς
Ο μόνος ρόλος στην ταινία, ένα ίχνος στην τύχη του Βισότσκι και η μυστηριώδης εξαφάνιση της Ναταλίας Πάνοβα, η πρώτη ομορφιά της δεκαετίας του 1960
Έπαιξε μόνο έναν ρόλο στην ταινία, αλλά το κοινό πιθανότατα θυμήθηκε τη σερβιτόρα Zoya από τον ντετέκτιβ "The Case of the Motley" ήταν τόσο λαμπερή ομορφιά που θα μπορούσε να ξεπεράσει τα πρώτα αστέρια της οθόνης, επιπλέον, αυτή η ταινία έγινε ο ηγέτης του ταμείου το 1958 - τότε το παρακολούθησαν 33, 7 εκατομμύρια άνθρωποι. Ταυτόχρονα, η Natalya Panova δεν ήταν ηθοποιός - ήταν γνωστή ως ενδυματολόγος για το στούντιο ταινιών. Ο Μ. Γκόρκι και μια από τις πρώτες καλλονές της δεκαετίας του 1960, που τώρα θα ονομαζόταν «κοσμική λέαινα». Στριφογύρισε σταυρωτά
Οι Τιτάνες της Υψηλής Αναγέννησης: Ποιοι είναι και ποια είναι η συμβολή τους στην Ιστορία της Τέχνης
Η Αναγέννηση αναφέρεται στην ανακάλυψη των ιδανικών από την κλασική αρχαιότητα. Οι καλλιτέχνες δεν σκέφτονταν πλέον την τέχνη της αρχαιότητας. Είχαν πλέον τα εργαλεία, την τεχνολογία, τη γνώση και την εμπιστοσύνη για να δημιουργήσουν προς τη δική τους κατεύθυνση. Συνολικά, η Αναγέννηση ήταν μια επανάσταση στον ρεαλισμό, με ζωγράφους και γλύπτες να αναπτύσσουν νέες τεχνικές για να κάνουν τα έργα τους πιο ρεαλιστικά
Πόσο διαφορετικό είναι το μοντέρνο cosplay από την παλιά καλή μεταμφίεση και γιατί είναι τόσο δημοφιλές
Φαίνεται ότι όχι πολύ καιρό πριν φτιάξαμε κοστούμια Σταχτοπούτα και Cat-in-Boots την παραμονή της Πρωτοχρονιάς, θεωρώντας τους εαυτούς μας τους πιο κουλ στο σχολικό δέντρο. Τώρα, οι νέοι προτιμούν να μεταμορφώνονται σε ήρωες anime και κόμικς. Οι δαπάνες για μοναδικά κοστούμια ξεπερνούν μερικές φορές όλα τα πιθανά όρια, επειδή κάθε λεπτομέρεια είναι σημαντική για έναν πραγματικό cosplayer. Σε αντίθεση με τη δημοφιλή πεποίθηση, αυτό το χόμπι δεν ήρθε σε εμάς από την Ιαπωνία και είναι δύσκολο να το ονομάσουμε νέο - το κίνημα ξεκίνησε σχεδόν εκατό χρόνια πριν
Η τραγική μοίρα της πρώτης ομορφιάς του σοβιετικού κινηματογράφου της δεκαετίας του 1950: τα χρόνια της λήθης και το μυστήριο του θανάτου της Κόν Ιγνάτοβα
Τη δεκαετία 1950-1960. αυτή η ηθοποιός θαυμάστηκε από χιλιάδες θεατές, ήταν ένα από τα λαμπρότερα αστέρια του σοβιετικού κινηματογράφου. Στη δεκαετία του 1970. Η Kunna Ignatova εξαφανίστηκε από τις οθόνες και σύντομα ακόμη και οι πιο αφοσιωμένοι θαυμαστές την ξέχασαν. Και πριν από 30 χρόνια, στα τέλη Φεβρουαρίου 1988, βρέθηκε στο πάτωμα του δικού της διαμερίσματος χωρίς σημάδια ζωής. Φίλοι και συγγενείς εξακολουθούν να διαφωνούν για τους λόγους και τις συνθήκες της πρόωρης αποχώρησής της