Βίντεο: Εκπληκτικές ψηφιακές εγκαταστάσεις από έναν νεαρό Ελβετό καλλιτέχνη
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Ο Ελβετός καλλιτέχνης και γλύπτης Fabian Bürgy δημιουργεί εκπληκτικά έργα. Το έργο του διερευνά την αισθητική αντικειμένων και πραγμάτων μέσα από μια ασυνήθιστη σύγκρουση αντικειμένων, επιλογή περιβάλλοντος και κατάστασης. Οι εικονικές του εγκαταστάσεις είναι εκπληκτικές απεικονίσεις αντικειμένων σε ψηφιακή μορφή.
Ο Fabian Burgi γεννήθηκε το 1980 στην Ελβετία. Ο δάσκαλος ξεκίνησε ως γλύπτης, στη συνέχεια εργάστηκε για μεγάλο χρονικό διάστημα στη γραφιστική και μελέτησε νέες τεχνολογίες μέσων. Η φιλοδοξία του ήταν να ενώσει διαφορετικά περιβάλλοντα, τα οποία στη συνέχεια άρχισε να ασχολείται με επιτυχία. Για περισσότερα από δεκαπέντε χρόνια δουλειάς, προσπάθησε να διαγράψει τα όρια μεταξύ του πραγματικού και του εξωπραγματικού, μεταξύ αισθητικής και συμβολισμού. Τα τελευταία χρόνια, στρέφεται όλο και λιγότερο στη φυσική ενσάρκωση των ιδεών του, δίνοντας απόλυτη προτίμηση στην ψηφιακή έκδοση.
"Από το 1995, άρχισα να ασχολούμαι επαγγελματικά με τη γλυπτική", λέει ο Burgi, "Για οκτώ χρόνια ασχολήθηκα αποκλειστικά με τη γλυπτική - γοητεύτηκα κυριολεκτικά από την ευκαμψία του γύψου και την ομορφιά της πέτρας. Ένα πράγμα με μπέρδεψε: αυτό το περιβάλλον συνεπαγόταν πάρα πολλούς περιορισμούς. Δεν υπάρχει κίνηση σε πέτρα και γύψο! Υπάρχουν πάρα πολλοί φυσικοί περιορισμοί για τον καλλιτέχνη και αυτό επιβραδύνει πολύ τη δημιουργική έκφραση. Έτσι, πριν από περίπου δώδεκα χρόνια, ασχολήθηκα με την ψηφιακή τεχνολογία. Ο αριθμός προσφέρει τεράστιες δυνατότητες: κυριολεκτικά κάθε ιδέα μπορεί να απεικονιστεί ».
Τα λεγόμενα «concept events» που βάζει ο Burghi είναι πραγματικά εκπληκτικά. Βρίσκοντας έμπνευση στα πιο κοινά αντικείμενα της καθημερινότητας, όπως λακκούβες στους δρόμους, σπασμένη άσφαλτο, σύννεφα, ουρές σκύλων, ο Burgi δοκιμάζει το μυαλό του θεατή, δημιουργώντας ασυνήθιστες ψηφιακές εγκαταστάσεις. Τα αντικείμενα υφίστανται εκπληκτικές μεταμορφώσεις και μεταμορφώσεις: εκτός του οικείου περιβάλλοντος, στερούνται τον άμεσο σκοπό τους.
Ο νεαρός Αμερικανός φωτογράφος Irby Pace επίσης του αρέσει να παίζει με την πραγματικότητα. Το πρωτότυπο έργο του "Pop!" - μια νέα ερμηνεία της οικείας φωτογραφίας τοπίου. Η Irby χρησιμοποιεί τεχνητά σύννεφα που δημιουργήθηκαν με εξοπλισμό paintball και βόμβες καπνού για να δημιουργήσει τις σουρεαλιστικές της φωτογραφίες.
Συνιστάται:
Εγκαταστάσεις από γυάλινες χάντρες, αφρό και νερό από τον νεαρό Ιάπωνα καλλιτέχνη Kohei Nawa
Στα 32 του, το όνομα και το έργο του Ιάπωνα καλλιτέχνη Kohei Nawa είναι πολύ πιο διάσημο στον κόσμο της τέχνης από το έργο άλλων νέων καλλιτεχνών. Σήμερα ο Kohei Nawa είναι ένας από τους πιο παραγωγικούς και δημοφιλείς γλύπτες της γενιάς του. Τι κάνει λοιπόν, και πώς γαντζώθηκε τον θεατή;
Σε αναζήτηση αρμονίας: πρωτότυποι καμβάδες με σταγόνες χρώματος από Ελβετό καλλιτέχνη
Η Chrissy Angliker δημιουργεί εκπληκτικούς πίνακες ζωγραφικής. Ο καλλιτέχνης αραιώνει σκόπιμα τα όμορφα πορτρέτα και τα τοπία με μουτζούρες χρώματος. Το έργο του Enliker είναι να βρει μια ισορροπία ανάμεσα στο χάος και την τάξη, την ομορφιά και την ασχήμια
Ο Svarog, ο Makosh και άλλοι χαρακτήρες της σλαβικής μυθολογίας, ζωντανεύουν σε ψηφιακές εικόνες από έναν καλλιτέχνη από τη ρωσική ενδοχώρα
Υπήρχαν επίσης παραμύθια, παραμύθια και μύθοι, θεοί και Βαλκυρίες, πνεύματα του δάσους και πολλοί άλλοι χαρακτήρες, που όλοι είχαν ξεχάσει εδώ και πολύ καιρό, ζωντανεύουν στα έργα του Ιγκόρ Οζιγκάνοφ, καλώντας τον θεατή σε ένα συναρπαστικό ταξίδι που υφαίνεται από μακρινό παρελθόν … η ατμόσφαιρα που επικρατεί γύρω δίνει μια αίσθηση ελαφρού ενθουσιασμού και μαγείας, που μερικές φορές λείπει τόσο πολύ στην καθημερινή ζωή
Pseευδο-αφελείς εικονογραφήσεις από έναν νεαρό καλλιτέχνη από το Αμβούργο
Ο ονειροπόλος καλλιτέχνης Max Grünfeld δημιουργεί περίεργες, αλλά πάντα λίγο θλιβερές, εικονογραφήσεις. Φωτεινά σχέδια, φτιαγμένα με μοναδικό τρόπο, φέρουν ένα μεγάλο σημασιολογικό φορτίο: ο Grunfeld επιλέγει αρκετά σοβαρά θέματα για τα ψευτοάφωτα έργα του. Τα δωρεάν εγκεφαλικά επεισόδια, τα σουρεαλιστικά σύμβολα και η νέα άποψη του καλλιτέχνη για τη δημιουργικότητα, καθιστούν το έργο του Μαξ ενδιαφέρον τόσο για τους περίεργους γνώστες της ομορφιάς όσο και για τους επαγγελματίες γνώστες
Κολάζ εικονογραφήσεις της φύσης και του ανθρώπου από έναν νεαρό Αμερικανό καλλιτέχνη
Ο νεαρός καλλιτέχνης Andy Curlowe είναι κύριος του τοπίου. Στη δουλειά του, χρησιμοποιεί τα πιο απλά εργαλεία και αναζητά έμπνευση στον κόσμο γύρω του. Ο ίδιος ο καλλιτέχνης λέει ότι τα έργα του είναι «μια αντανάκλαση της συνεχώς μεταβαλλόμενης σχέσης μεταξύ του φυσικού κόσμου και του ανθρώπινου κόσμου»