Βίντεο: Η τέχνη του δρόμου ως πρόκληση: Οπτικές τρισδιάστατες ψευδαισθήσεις που ονομάζονται "προσωρινή διαταραχή της κανονικότητας"
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2024-01-10 02:37
Η τέχνη αυτού του καλλιτέχνη προκαλεί πολλές αντιπαραθέσεις. Κάποιος αποκαλεί το έργο του μια πρόκληση, κάποιος - αντιεπαγγελματισμός και ηλιθιότητα. Υπάρχουν όμως και εκείνοι που πιστεύουν ότι το έργο του είναι μια σημαντική ανακάλυψη στην τέχνη του δρόμου και το έργο του πρέπει να εφαρμοστεί σε όλες τις πόλεις του κόσμου, γιατί είναι καιρός να κάνει τα γκρίζα βαρετά κτίρια πιο διασκεδαστικά. Αλλά και οι αντίπαλοι και οι οπαδοί του έργου του συμφωνούν σε ένα πράγμα: μια τέτοια τέχνη του δρόμου είναι απλά εκπληκτική.
Ο Ιταλός καλλιτέχνης Manuel Di Rita, γνωστός και ως Peeta, είναι 39 ετών. Γεννήθηκε στην Πάντοβα και σήμερα ζει στη Βενετία. Ο Πιτ ασχολείται με την τέχνη του γκράφιτι από το 1993, για πολλά χρόνια συμμετείχε σε μαρμελάδες, φεστιβάλ και εκθέσεις τέχνης σε όλο τον κόσμο. Το μεγαλύτερο μέρος της δουλειάς του γίνεται στο ύφος του αναμορφισμού, τόσο στη ζωγραφική όσο και στη γλυπτική. Είναι ενδιαφέρον ότι ο Manuel έλαβε την εκπαίδευση του στο σχεδιασμό προϊόντων.
Οι αφηρημένες φιγούρες με τις οποίες η Pita ζωγραφίζει κτίρια, καθώς και ανεξάρτητοι τοίχοι και εσωτερικοί χώροι, δημιουργούν παράξενες οπτικές ψευδαισθήσεις. Φαίνεται ότι μέρος του κτιρίου πέφτει στον ουρανό (ή ο ουρανός πέφτει στο κτίριο;) Ο Manuel επιτυγχάνει οπτική παραμόρφωση των επιφανειών χρησιμοποιώντας τρισδιάστατα γκράφιτι.
Ο ίδιος ο καλλιτέχνης μιλά για το έργο του ως εξής: «Στις εικονογραφικές, γλυπτικές και τοιχογραφικές μου συνθέσεις, οι γεωμετρικές φιγούρες αλληλεπιδρούν πάντα με το περιβάλλον. Συγκεκριμένα, όταν ζωγραφίζω σε τοίχους, ο στόχος μου είναι πάντα να δημιουργώ έναν διάλογο με τις δομικές και πολιτιστικές παραμέτρους του περιβάλλοντος περιβάλλοντος. Αναδιατάσσω τους όγκους οποιασδήποτε επιφάνειας, προκαλώντας έτσι μια «προσωρινή παραβίαση της κανονικότητας» στους πίνακές μου.
Ως αποτέλεσμα, οι άνθρωποι που βλέπουν αυτές τις εικόνες τοίχων έχουν διαφορετική αντίληψη του χώρου και, κατά συνέπεια, της πραγματικότητας στο σύνολό τους. Χάρη στην αναμορφική ζωγραφική του Ιταλού καλλιτέχνη, οι παραδοσιακές μορφές μεταμορφώνονται, αλλάζοντας από ακανόνιστα και λεία σε γεωμετρικά στερεά.
Δημιουργώντας τα έργα του, ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί ενεργά προγράμματα Illustrator και Fotoshop · συνήθως χρειάζεται τρεις εβδομάδες για να δημιουργήσει κάθε σύνθεση.
Οι χρήστες του Διαδικτύου, συζητώντας για το έργο του Μανουέλ Ντι Ρίτα, διαφωνούν πάντα έντονα. Άλλοι λένε ότι δεν έχει νόημα στην τέχνη του, άλλοι ότι δεν υπάρχει ούτε επαγγελματισμός. Άλλοι πάλι απαντούν: «Αλλά οι παράξενες φιγούρες του προσομοιώνουν εκείνα τα μέρη του εγκεφάλου που συνήθως« κοιμούνται »σε έναν μητροπολιτικό κάτοικο.
Κάποιος λέει με ενθουσιασμό ότι θα ήθελε να ζήσει σε ένα σπίτι ζωγραφισμένο σε 3d - λένε, είναι πολύ πιο διασκεδαστικό. Και σε κάποιον, αυτά τα πολύχρωμα σχέδια φαίνονται τόσο «δυνατά» που παραδέχεται: τα βλέπει κάθε μέρα, σαν να τρελαίνεται. Σίγουρα όμως δεν υπάρχουν αδιάφοροι άνθρωποι.
Συνιστάται:
7 εκπληκτικές τρισδιάστατες ψευδαισθήσεις φωτογραφιών που αλλάζουν την αντίληψη της πραγματικότητας
Αυτός ο φωτογράφος αποτελεί πραγματική απειλή για τους γραφικούς συντάκτες. Δεν είναι «τραγουδιστής της στιγμής» όπως πολλοί συνάδελφοί του, όχι. Είναι πολύ πιο σημαντικό για αυτόν να πραγματοποιήσει την ιδέα. Τον ελκύει η απίστευτη μυθοπλασία, η δημιουργική βουτιά, η απατηλή στιγμή - και είναι σε θέση να τα αναδημιουργήσει όλα αυτά στους "καμβάδες φωτογραφιών" του. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο το έργο αυτού του ταλαντούχου Σουηδού είναι τόσο ενδιαφέρον να δει
Ο καλλιτέχνης μετατρέπει την τέχνη του σώματος σε αριστουργηματικές οπτικές ψευδαισθήσεις
Έχοντας πέσει τυχαία σε αυτήν την εικόνα στο Διαδίκτυο, μπορεί κάλλιστα να γίνει λάθος για μια όμορφη καλλιτεχνική φωτογραφία μιας πεταλούδας που έχει παγώσει σε ένα λουλούδι. Τι είναι τόσο εκπληκτικό σε αυτό; Πολλοί άνθρωποι μπορούν να τραβήξουν μια τέτοια φωτογραφία. Αλλά αν κοιτάξετε προσεκτικά αυτήν την εικόνα, σίγουρα θα μας καταπλήξει, γιατί στην πραγματικότητα αυτή η πεταλούδα είναι άντρας! Ένα πραγματικό αριστούργημα από τον κύριο των ψευδαισθήσεων Johannes Stotter, παγκόσμιο πρωταθλητή στο είδος της τέχνης του σώματος
Θολώνοντας τα όρια της πραγματικότητας: καλλιτεχνικές οπτικές ψευδαισθήσεις
Η οπτική ψευδαίσθηση είναι μια αγαπημένη τεχνική στο έργο του Καναδού καλλιτέχνη. Οι απλοί και ταυτόχρονα φανταστικοί πίνακές του μπορούν να προβληθούν για μεγάλο χρονικό διάστημα, αναζητώντας τα όρια ανάμεσα στα οικόπεδα
Η πρόκληση της κλασικής ζωγραφικής: "μη αντικειμενική τέχνη" του Kazimir Malevich, συγγραφέα του "Black Square"
Ακόμη και άνθρωποι μακριά από την τέχνη γνωρίζουν το όνομα αυτού του καλλιτέχνη και το όνομα του πιο διάσημου έργου του. Μιλάμε για τον Καζίμιρ Μάλεβιτς και τη «Μαύρη Πλατεία» του. Αυτή η εικόνα το 1915 έγινε η δήλωση της αισθητικής του Υπερματισμού - "μη αντικειμενικής τέχνης", την οποία ο Μάλεβιτς χαρακτήρισε ως "υπεροχή (υπεροχή) της καθαρής αίσθησης στις εικαστικές τέχνες"
Τρισδιάστατες ψευδαισθήσεις στο ανθρώπινο σώμα. Ο απίστευτα ρεαλιστικός πίνακας του Chooo-san
Οι αναγνώστες των Πολιτιστικών Σπουδών είναι ήδη εξοικειωμένοι με το έργο της Ιάπωνα καλλιτέχνη Chooo-san, η οποία ζωγραφίζει εκπληκτικά ρεαλιστικές ζωγραφιές στο σώμα της. Ο απόκοσμος πίνακας δημιουργεί την εμφάνιση ότι η καλλιτέχνης έχει ένα τρίτο αυτί στο μάγουλό της, ένα επιπλέον ζευγάρι μάτια στο πρόσωπό της και έναν καρπό με φερμουάρ. Ο Chuu-san απεικονίζει τις ίδιες ρεαλιστικές πλοκές σε μοντέλα, μετατρέποντας το σώμα τους σε πεδίο πειραμάτων και τρισδιάστατων ψευδαισθήσεων, αντάξια ταινιών βασισμένων στα μυθιστορήματα του Stephen King