Βίντεο: Επιπόλαια σχέδια από τον σοβαρό καλλιτέχνη David Shrigley
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Τα αποθαρρυντικά, οι καρτ -ποστάλ και οι εικόνες με αστείες, «στοχαστικές» ή αφελείς λεζάντες έχουν γίνει εξαιρετικά δημοφιλή τα τελευταία δύο χρόνια, ειδικά στα κοινωνικά δίκτυα. Αν και αυτή η μορφή είναι ο μικρότερος αδελφός των κινουμένων σχεδίων, των κόμικς και των εικονογραφήσεων, είδη άξιων και δοκιμασμένων στο χρόνο, λίγοι άνθρωποι το παίρνουν στα σοβαρά. Or ίσως θα άξιζε τον κόπο, δεδομένου ότι η νέα λίστα των υποψηφίων για ένα από τα πιο διάσημα βραβεία στον κόσμο στον τομέα της σύγχρονης τέχνης - το βραβείο Turner - περιλαμβάνει το όνομα του David Shrigley.
Παρόλο που ο Shrigli εργάζεται σε μεγάλη ποικιλία ειδών εικαστικής τέχνης, από γλυπτική έως κινούμενα σχέδια, είναι κυρίως γνωστός για τα σχέδιά του. Και δεν χρειάζεται να παραπονιέται για την έλλειψη ζήτησης ή έλλειψης θαυμαστών. Ο καλλιτέχνης έχει δημοσιεύσει πολλά βιβλία, έχει οδηγήσει μια εβδομαδιαία στήλη στο περιοδικό, έχει γυρίσει ένα βίντεο κλιπ για την ομάδα, κυκλοφόρησε ένα μουσικό άλμπουμ με τη συμμετοχή και, και έχει πραγματοποιήσει αρκετές δεκάδες ατομικές εκθέσεις στην Ευρώπη και την Αμερική.
Τα έργα του Σρίγκλι ερωτεύτηκαν το κοινό για το ιδιαίτερο όραμά τους για τον κόσμο: οι φωτογραφίες του είναι νευρικές, μπερδεμένες και άτακτες, αλλά ταυτόχρονα, κάπως παιδικά ειλικρινείς και αφελείς, σαν ένα παιδί που αναπτύχθηκε μετά τα χρόνια του να μιμείται τον πομπώδη πρωτόγονο τρόπο ενός ενήλικα καλλιτέχνη. Η παχιά μαύρη γραμμή του δείκτη περιπλανιέται στην επιφάνεια εργασίας χωρίς ορατό αλγόριθμο και όμως φθάνει πάντα αδιαμφισβήτητα ακριβώς εκεί που ανήκει, αποτυπώνοντας και καθορίζοντας ένα ή άλλο αιώνιο θέμα, ή απλώς μια φευγαλέα εντύπωση.
Για τον Shrigli, το σχέδιο παρέμεινε μια διαδικασία καθαρής αυτοέκφρασης, όπως ένα παιδί που πήρε συνειδητά ένα μολύβι για πρώτη φορά στη ζωή του. Μόνο τα θέματα και τα σχέδια έχουν αλλάξει. «Θυμάμαι που κάθισα να ζωγραφίζω όταν ήμουν τεσσάρων ή πέντε», λέει ο David. - Σε γενικές γραμμές, η ίδια η διαδικασία δεν έχει αλλάξει, αν και είμαι ήδη ενήλικας. Το σχέδιο μου δίνει ακόμα ευχαρίστηση από μόνο του, ανεξάρτητα από το αποτέλεσμα. Το σχέδιο ήταν διασκεδαστικό στο νηπιαγωγείο και είναι διασκεδαστικό και τώρα ».
Η ανώτερη καλλιτεχνική εκπαίδευση δεν εμποδίζει τον Shrigli να παραδεχτεί ότι δεν μπορεί να σχεδιάσει, με την ακαδημαϊκή έννοια της λέξης: «Απλώς δεν με ενδιαφέρει μια ρεαλιστική απόδοση τρισδιάστατου χώρου. Δεν είμαι ιδιαίτερα καλός σε αυτό και είμαι μέτρια συντάκτης. Φυσικά, τα γραφικά μου είναι καλά μελετημένα, ή τουλάχιστον ανταποκρίνονται στο έργο, αλλά αυτό δεν είναι μια απεικόνιση ».
Η υποψηφιότητα για το βραβείο Turner είναι μια μεγάλη χειρονομία, ένα σημάδι αναγνώρισης από τον μάλλον σνομπικό κόσμο της σύγχρονης τέχνης, όπου σπάνια επιτρέπεται οτιδήποτε μπορεί να ονομαστεί διασκεδαστικό, παιχνιδιάρικο και δημόσιο.
Ο Eduardo Salles, για τον οποίο έχουμε ήδη γράψει, είναι ένας από τους πολλούς εικονογράφους που εργάζονται σε παρόμοιο είδος.
Συνιστάται:
Σοβαρό Arctic Drift, ή γιατί δυόμισι χρόνια δεν μπόρεσαν να σώσουν τον "Georgy Sedov"
Η αρκτική μετατόπιση του παγοθραυστικού ατμοπλοίου Georgy Sedov διήρκεσε 812 ημέρες. Το μονοπάτι, το οποίο έφτασε τα 3.300 μίλια, ακολούθησε ένα ελικοειδές, ανώμαλο μονοπάτι. Είναι ενδιαφέρον ότι την παραμονή του ακραίου χειμώνα "Georgy Sedov" ήταν σε ένα συνηθισμένο ταξίδι. Ξαφνικά όμως βρέθηκαν σε αιχμαλωσία πάγου, το πλήρωμα αποφάσισε να επανεκπαιδευτεί σε μια επιστημονική αποστολή. Παρά την έλλειψη επαγγελματιών επιστημόνων και ειδικού εξοπλισμού επί του σκάφους, σημαντική έρευνα
Animatus: από τι είναι φτιαγμένα τα κινούμενα σχέδια. Κινούμενα σχέδια ήρωες σκελετοί από Hyungkoo Lee
Όσο ασήμαντο και αν ακούγεται, όλοι ερχόμαστε από την παιδική ηλικία: διαβάζουμε τα ίδια παραμύθια και βλέπουμε τα ίδια κινούμενα σχέδια με τους συνομηλίκους μας … Και κανένας από εμάς δεν πέρασε την παιδική του ηλικία χωρίς συναρπαστικές γελοιογραφίες από το στούντιο Walt Disney. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο οι καλλιτέχνες και οι γλύπτες αγαπούν τόσο πολύ να χρησιμοποιούν εικόνες και σχέδια οικεία από την παιδική ηλικία στο έργο τους; Έτσι, πρόσφατα γράψαμε για το έργο Disney for Adults, και σήμερα, με τη βοήθεια του Κορεάτη συγγραφέα Hyungkoo Lee
Πώς ασπρόμαυρα φωτογραφικά τοπία έκαναν τον καλλιτέχνη διάσημο και τον έκαναν διάσημο πέρα από τη Γη: τον Άνσελ Άνταμς
Οικονομικές κρίσεις, διεθνείς συγκρούσεις, πόλεμοι και επιδημίες - τι μπορεί να προσελκύσει περισσότερη προσοχή από αυτά τα δυσάρεστα και εξαιρετικά σημαντικά γεγονότα για την ανθρωπότητα; Αυτή η ερώτηση δεν προέκυψε τώρα και κάποτε, σε πραγματικά δύσκολες εποχές, ο φωτογράφος Άνσελ Άνταμς βρήκε τη δική του απάντηση. Ο καθένας αποφασίζει αν έχει δίκιο ή όχι, αλλά αυτός ο άνθρωπος έγραψε το όνομά του στην ιστορία, καθώς και στις καρδιές εκατομμυρίων απλών ανθρώπων, θαυμαστών του ταλέντου του
Πολιτικά κινούμενα σχέδια και κινούμενα σχέδια από τον Roman Genn
Ο δημοφιλής πολιτικός σκιτσογράφος Roman Genn συνεργάζεται με μεγάλες εκδόσεις, συμπεριλαμβανομένων των Los Angeles Times, της Washington Post και του Newsweek. Όχι λιγότερη φήμη του έφεραν οι καρικατούρες πολιτικών προσωπικοτήτων του παρελθόντος και του παρόντος, φτιαγμένες σε λάδι σε καμβά με το ύφος της κλασικής ζωγραφικής
Πραγματικό φαγητό από τον Andy Warhol και άλλους καλλιτέχνες: σχέδια από τον Erwin Bauer
Με την πρώτη ματιά, φαίνεται σε πολλούς ότι το φαγητό σε αυτά τα πιατάκια είναι τραβηγμένο και ότι πρόκειται για μια ενδιαφέρουσα σχεδιαστική απόφαση του καλλιτέχνη. Αλλά ένα έμπειρο μάτι θα παρατηρήσει ότι αυτό το φαγητό φαίνεται κάπως περίεργο, σαν να επαναλαμβάνει ακριβώς κάτι που έχετε ήδη δει. Πράγματι, το φαγητό σε αυτά τα πιάτα, όντας αληθινό, είναι ακριβώς το ίδιο με τα διάσημα έργα σύγχρονων καλλιτεχνών όπως ο Andy Warhol, ο Jackson Pollock και άλλοι