Βίντεο: Κορίτσια στα πρόθυρα της ενηλικίωσης στο φωτογραφικό έργο Sparrow Lane
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Η Αμερικανίδα φωτογράφος Holly Andres είναι η συγγραφέας μιας όμορφης και ταυτόχρονα τρομακτικής σειράς έργων "Sparrow Lane", στην οποία μιλά μεταφορικά και μεταφορικά για την ενηλικίωση των κοριτσιών.
Ο Αντρές γεννήθηκε και μεγάλωσε στη Μισούλα της Μοντάνα. Έλαβε το πτυχίο της στις Καλές Τέχνες από το Πανεπιστήμιο της Μοντάνα το 2002 και το μεταπτυχιακό της το 2004 από το κρατικό πανεπιστήμιο του Πόρτλαντ. Επιπλέον, παρακολούθησε διαλέξεις στο Ινστιτούτο Τέχνης του Σιάτλ για δύο χρόνια. Έχοντας λάβει καλλιτεχνική εκπαίδευση, η Andres, ωστόσο, βρήκε το πραγματικό της επάγγελμα στη φωτογραφία και τον κινηματογράφο.
Οι φωτογραφίες της μιλούν για τη φύση της μνήμης, την ενδοσκόπηση των γυναικών και τις δυσκολίες που αντιμετώπισαν πολλοί στην παιδική ηλικία. Συνήθως στις φωτογραφίες της υπάρχει κάποιο προφανές αντικείμενο, το οποίο όμως δεν είναι το κύριο - στα έργα του ο Andres αποδίδει μια σημαντική θέση σε ένα ιδιαίτερο ανησυχητικό υποκείμενο. Η σειρά φωτογραφιών Sparrow Lane είναι μια πρωτότυπη ιστορία για πολύ μικρά κορίτσια στα πρόθυρα μεγάλωσης. Στον θεατή προσφέρεται μια ενδυματολογική ιστορία στο πνεύμα του Λιούις Κάρολ, γεμάτη με χαρακτηριστικές προ-ραφαηλιτικές χειρονομίες, μια πλούσια παλέτα χρωμάτων και σαφείς αναφορές στον Φρόιντ. Η άπαιχτη «θεατρικότητα» κάθε λήψης είναι εντυπωσιακή - τα vintage κοστούμια και η ατμόσφαιρα ενός παλιού αγγλικού σπιτιού βοηθούν τέλεια στην αποκάλυψη της πρόθεσης του συγγραφέα.
Ο θεατής βλέπει κορίτσια να αναζητούν κάποιου είδους απαγορευμένη γνώση. Φαίνεται να φλερτάρουν με τον κίνδυνο. Ένα άδειο κλουβί, ένα φωτεινό κουτί, ένα κόκκινο πορτοφόλι - όλα αυτά, όπως τα συνέλαβε ο συγγραφέας, είναι ψυχοσεξουαλικές μεταφορές που υποδηλώνουν την αφύπνιση της σεξουαλικής συνείδησης σε νεαρά κορίτσια. Παρά το υποκείμενο, οι φωτογραφίες, ωστόσο, φαίνονται αρκετά αθώες - σίγουρα δεν υπάρχει σκληρότητα σε αυτές. Οι κριτικοί σημειώνουν την επίδραση στο έργο των Andres τέτοιων δασκάλων της φωτογραφίας όπως ο Gregory Crewdson και η Cindy Sherman, αλλά το στυλ της είναι μοναδικό.
Οι ατομικές εκθέσεις του Andres έχουν πραγματοποιηθεί σε πολλές αμερικανικές πόλεις, συγκεκριμένα, στη Νέα Υόρκη, το Λος Άντζελες, το Σαν Φρανσίσκο, την Ατλάντα, καθώς και στο Πόρτλαντ του Όρεγκον, όπου ζει και εργάζεται. Το έργο της έχει προβληθεί σε μεγάλες εκδόσεις όπως το New York Times Magazine, το Time, το Artforum, το Exit Magazine, το Art News, το Oprah Magazine, το Elle Magazine και πολλά άλλα.
Μια εντελώς διαφορετική αντίληψη για την παιδική ηλικία μπορεί να φανεί στα έργα της καλλιτέχνιδας του Μπρούκλιν, Adrienne Broome. Προσφέρει στους θεατές ένα μαγικό ταξίδι μέσα από χρωματιστούς κόσμους.
Συνιστάται:
Ένας καλλιτέχνης από τη Μόσχα ζωγραφίζει πίνακες στα πρόθυρα της σούρας και της πραγματικότητας, τους οποίους αξίζει να δείτε δύο φορές
Η Larisa Moreis γεννήθηκε και μεγάλωσε στη Μόσχα και η καλλιτέχνης αντλεί την έμπνευσή της από τον κόσμο γύρω της: από συνηθισμένα πράγματα έως σημαντικά γεγονότα στη ζωή της, που αντικατοπτρίζονται σε φωτεινούς καμβάδες. Οι πίνακές της δεν μπορούν να συγκριθούν με κάποιο συγκεκριμένο ύφος και είδος, αναδεικνύοντας μία και μοναδική κατεύθυνση ανάμεσά τους. Η ζωή και το χάος κυριαρχούν σε αυτά και το παρελθόν είναι συνυφασμένο με το παρόν, αποχρώσεις πολύχρωμων κιμονό και σπαθιά, τα οποία με την πρώτη ματιά πιέζονται από εύθραυστα γυναικεία χέρια
Οι ροκ σταρ στα παρασκήνια στο συγκλονιστικό φωτογραφικό έργο "The Moment After the Show"
Οι ροκ σταρ αναγνωρίζονται ως κύριοι μεγαλοπρεπών συναυλιών και εξωφρενικοί στη σκηνή. Συχνά το χάρισμα του τραγουδιστή καθορίζει την επιτυχία της ομάδας: ζωντανές εικόνες, που δημιουργήθηκαν αντίθετα με όλους τους νόμους της λογικής και τα υπάρχοντα στερεότυπα, θυμούνται από το κοινό για μεγάλο χρονικό διάστημα. Ωστόσο, λίγοι άνθρωποι καταφέρνουν τουλάχιστον μία φορά στη ζωή τους να κοιτάξουν πίσω από τα παρασκήνια και να δουν τι συμβαίνει αφού σβήσουν τα φώτα, η μουσική σβήσει και το πλήθος που φωνάζει «encore» σιγά -σιγά διαλύεται. Αυτό είναι το κοινό έργο του φωτογράφου Matthias Willi
Πίσω από τις σκηνές της ταινίας "Περπατώ στη Μόσχα": Γιατί τα γυρίσματα ήταν στα πρόθυρα της αποτυχίας αρκετές φορές
Σήμερα, η διάσημη ταινία του Georgy Danelia "I Walk Through Moscow" ονομάζεται η πρώτη λυρική κωμωδία και σύμβολο της εποχής "απόψυξης" και της γενιάς των εξήντα, αλλά στην αρχή των γυρισμάτων ο σκηνοθέτης αντιμετώπισε πολλά προβλήματα: το σενάριο ήταν δεν εγκρίθηκε λόγω "έλλειψης νοήματος" και υπερβολικής αισιοδοξίας και οι ηθοποιοί που εγκρίθηκαν για τους κύριους ρόλους αρνήθηκαν να παίξουν
Χάρτινα γλυπτά της Kirsten Hessenfeld: όνειρα στα πρόθυρα της εξαφάνισης
Τα έργα της Kirsten Hassenfeld προκαλούν όνειρα για έναν ονειρικό κόσμο γεμάτο έντονο φως, βασιλική πολυτέλεια και … χαρτί. Ναι, τα ημιδιαφανή γλυπτά του συγγραφέα, τα οποία δικαίως ονομάζονται "χειροποίητα εξωφρενικά", είναι στην πραγματικότητα κατασκευασμένα από συνηθισμένο χαρτί και μόνο από αυτό
Μόδα στα πρόθυρα της τρέλας: Πώς τον 19ο αιώνα, οι γυναίκες κοσμούσαν με γεμιστά πουλιά και νεκρά έντομα
Η ιστορία θυμάται πολλές εξωφρενικές και προκλητικές στροφές της ευρωπαϊκής μόδας, αλλά αυτό που συνέβη στα τέλη του 19ου αιώνα προκαλεί σύγχυση και αγανάκτηση, ακόμη και αηδία σε ορισμένα. Μιλάμε για εκείνη την περίεργη περίοδο όταν οι κυρίες της βικτοριανής εποχής άρχισαν μια τρέλα για διακόσμηση από … έντομα. Στη θέα αυτών των προϊόντων, ένα σύγχρονο άτομο θα ένιωθε άβολα, αλλά οι γυναίκες της μόδας εκείνων των χρόνων δεν θεωρούσαν καθόλου τους εαυτούς τους σκληρούς ή κυνικούς. Και αυτή η περίεργη τάση ναμπ