Βίντεο: Ζωγραφική από την Kelsey Brooks ή Διαλογισμοί του Μικροβιολόγου
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Αμερικανός Κέλσι Μπρουκς (Kelsey Brookes) είναι μικροβιολόγος με εκπαίδευση. Με δική του παραδοχή, έμαθε να σχεδιάζει μόνος του και κυρίως «από περιέργεια». Είναι απίθανο ο συγγραφέας να μπορούσε ακόμη και να σκεφτεί, αφού είχε πάρει πρώτα ένα πινέλο, ότι σε λίγα χρόνια θα άφηνε οικειοθελώς την επιστήμη για να γίνει καλλιτέχνης.
Η Kelsey Brooks εξηγεί το στυλ της στη ζωγραφική με ένα εκπαιδευτικό σύστημα που «αρνείται να διδάξει το σχέδιο σε ανθρώπους που ασχολούνται με την επιστήμη». Ο καλλιτέχνης αποκαλεί κάθε πίνακα μια σειρά από «γκάφες και λάθη» που δεν μπορεί να ελέγξει. Σύμφωνα με τον συγγραφέα, στην αρχή του έργου του πρέπει να έχει μια ιδέα για τη δομή του μελλοντικού έργου, αλλά η ίδια η δημιουργική διαδικασία του φαίνεται ως ένα είδος "διαλογιστικής πράξης", κατά τη διάρκεια της οποίας ακόμη και ο ίδιος ο καλλιτέχνης δεν μπορεί να παρέμβει. Και μόνο, τέλος, σταματώντας και αφήνοντας το πινέλο, ο Kelsey Brooks βλέπει τελικά τι κατάφερε να δημιουργήσει και πόσο το αποτέλεσμα συμπίπτει με το αρχικό σχέδιο.
Στα περισσότερα έργα του Κέλσι Μπρουκς, η φιγούρα ενός ατόμου ή ενός ζώου είναι κεντρική, συμπληρωμένη με αφηρημένες μορφές και κείμενο. Σύμφωνα με τον συγγραφέα, τα εντυπωσιακά και ασυνήθιστα έργα του δημιουργήθηκαν υπό την επίδραση "ινδουιστικών και βουδιστικών θεοτήτων, εξωτικών ζώων και σεξ, καθώς και ψηφιδωτών από θραύσματα ρουστίκ αμερικανικής ζωής". Ο καλλιτέχνης πιστεύει ότι είναι η ανατολίτικη θρησκευτική τέχνη που έχει φτάσει στα μεγαλύτερα ύψη στην απεικόνιση ενός ατόμου, επομένως είναι αυτός που καθοδηγείται από το έργο του.
Η Kelsey Brooks γεννήθηκε το 1978 στο Ντένβερ του Κολοράντο και σήμερα ζει και εργάζεται στο Σαν Ντιέγκο της Καλιφόρνια. Έδειξε για πρώτη φορά ενδιαφέρον για την τέχνη το 2002 και το 2005 εγκατέλειψε την επιστήμη, αποφασίζοντας να αφοσιωθεί στη ζωγραφική. Ο συγγραφέας έχει αρκετές ατομικές εκθέσεις στις ΗΠΑ, καθώς και συμμετοχή σε ομαδικές εκθέσεις στο Ηνωμένο Βασίλειο, τη Γαλλία, την Παλαιστίνη και την Αυστραλία.
Συνιστάται:
Πώς χρησιμοποιήθηκε το λουτρό στη Ρωσία, εκτός από τον άμεσο σκοπό του: από την τύχη μέχρι την αναχώρηση του νεκρού
Από την αρχαιότητα, το λουτρό ήταν ένα από τα υποχρεωτικά κτίρια στην αυλή ενός παραδοσιακού ρωσικού χωριού. Ταυτόχρονα, ήταν πραγματικά πολλαπλών χρήσεων ή καθολικό. Εκτός από τον άμεσο σκοπό του - το πλύσιμο και ο ατμός, το λουτρό χρησιμοποιήθηκε ως χώρος για θεραπεία και ξεκούραση, μαντεία και διάφορες τελετές μύησης: από τη μητρότητα έως το μνημόσυνο και την κηδεία
Ο μυστηριώδης καλλιτέχνης Arseny Meshchersky, ο οποίος σπούδασε ζωγραφική από την ηλικία των 3 ετών και έγινε ένας από τους καλύτερους ζωγράφους τοπίου του 19ου αιώνα
Υπάρχουν πολλοί καλλιτέχνες στην ιστορία της τέχνης, των οποίων η ζωή έχει μελετηθεί από ιστορικούς πάνω κάτω, τεκμηριώθηκε και έγινε μάρτυρας από αυτόπτες μάρτυρες. Υπάρχουν όμως και άνθρωποι σαν τον Arseny Ivanovich Meshchersky - ένα μυστηριώδες πρόσωπο, μέρος του οποίου η βιογραφία περιβάλλεται από μυστικά και γρίφους. Και αυτό που είναι εντελώς ενδιαφέρον - ο Αρσένι Ιβάνοβιτς θεωρούσε πάντα τον εαυτό του "συντάκτη" της φύσης και όχι ζωγράφο, όπως συνηθίζεται
Η τραγωδία του συγγραφέα του πιο διάσημου πορτρέτου του Τσέχωφ: Πώς έχασε την οικογένεια και τους πίνακές του και για την οποία έφτασε στον Solovki Osip Braz
Κατά τη διάρκεια πολλών αιώνων ανάπτυξης, ο ρωσικός πολιτισμός παρουσίασε στον κόσμο έναν ολόκληρο γαλαξία λαμπρών ζωγράφων, τα έργα των οποίων έχουν εισέλθει στο παγκόσμιο θησαυροφυλάκιο καλών τεχνών. Ανάμεσά τους είναι καταξιωμένοι καλλιτέχνες και ξεχασμένοι. Ένας από τους τελευταίους είναι ο ταλαντούχος κύριος του είδους πορτρέτου Osip Emmanuilovich Braz, ο συγγραφέας του διάσημου πορτρέτου του A.P. Chekhov από την Πινακοθήκη Tretyakov. Το όνομα του Ρώσου καλλιτέχνη, ακαδημαϊκού και συλλέκτη, σε αντίθεση με τις δημιουργίες του, είναι γνωστό σε πολύ λίγους ανθρώπους από ένα πολύ αντικείμενο
Σύγχρονη ζωγραφική των ιθαγενών: Ζωγραφική με κουκκίδες από τον Dan Sibley
"Τελεία, τελεία, κόμμα - βγήκε μια καμπύλη …" Θυμάστε τις γραμμές από μια ομοιοκαταληξία παιδικού σταθμού; Αποδεικνύεται ότι με τη βοήθεια μόνο των κουκίδων, μπορείτε να σχεδιάσετε όχι μόνο ένα αστείο πρόσωπο, αλλά και σοβαρές εικόνες. Το έργο του Αυστραλού καλλιτέχνη Dan Sibley είναι ένα εξαιρετικό παράδειγμα αυτού
Πλεκτή ζωγραφική: πλέξιμο συν ζωγραφική από τη Ράνια Χασάν
Η Ράνια Χασάν συνδυάζει το πλέξιμο και τη ζωγραφική στην τέχνη της για να δημιουργήσει εκπληκτικά έργα τέχνης που θέτουν το θέμα των ανθρώπινων σχέσεων και των γενεών