Βίντεο: Ο μυστηριώδης καλλιτέχνης Arseny Meshchersky, ο οποίος σπούδασε ζωγραφική από την ηλικία των 3 ετών και έγινε ένας από τους καλύτερους ζωγράφους τοπίου του 19ου αιώνα
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Υπάρχουν πολλοί καλλιτέχνες στην ιστορία της τέχνης, των οποίων η ζωή έχει μελετηθεί από ιστορικούς πάνω κάτω, τεκμηριώθηκε και έγινε μάρτυρας από αυτόπτες μάρτυρες. Υπάρχουν όμως και άλλα παρόμοια Arseny Ivanovich Meshchersky - ένα μυστηριώδες άτομο, μέρος της βιογραφίας του οποίου καλύπτεται με μυστικά και γρίφους. Και αυτό που είναι εντελώς ενδιαφέρον - ο Αρσένι Ιβάνοβιτς θεωρούσε πάντα τον εαυτό του "συντάκτη" της φύσης και όχι ζωγράφο, όπως συνηθίζεται.
Η γέννηση και η προέλευση του Meshchersky εξακολουθεί να συζητείται έντονα στους κύκλους των κριτικών τέχνης. Σύμφωνα με την κύρια υπόθεση, ο Arseny Ivanovich γεννήθηκε στην επαρχία Tver και η καταγωγή του προήλθε από την ευγενή πριγκιπική οικογένεια των Meshchersky, κάτι που μέχρι σήμερα είναι ένα ανεπιβεβαίωτο γεγονός. Είναι γνωστό μόνο με βεβαιότητα ότι ως εικοσάχρονο αγόρι, ο Arseny εισήλθε στην Αυτοκρατορική Ακαδημία Τεχνών, όπου έμαθε τα βασικά της ζωγραφικής για τρία χρόνια. Οι καθηγητές του ήταν ο F. A. Bruni, S. M. Vorobiev, T. A. Neff.
Ενώ σπούδαζε στην Ακαδημία, έλαβε αρκετές φορές ασημένια μετάλλια για ανταγωνιστικά έργα. Αλλά αυτό δεν ήταν αρκετό για έναν φιλόδοξο νεαρό καλλιτέχνη και εγκατέλειψε τις σπουδές του στην Αγία Πετρούπολη και πήγε στην Ελβετία ως μαθητευόμενος στον καλλιτέχνη A. Kalam, έναν διάσημο ελβετό ζωγράφο τοπίου εκείνη την εποχή.
Και πολύ σύντομα θα στείλει από το εξωτερικό στην Ακαδημία τον καμβά "The Swiss View", για τον οποίο θα λάβει ένα μεγάλο χρυσό μετάλλιο, τον τίτλο ενός καλλιτέχνη πρώτης κατηγορίας και το δικαίωμα πλήρους διατροφής στο εξωτερικό σε βάρος ενός εκπαιδευτικού ιδρύματος για τέσσερα χρόνια.
Θα περάσει λίγος χρόνος και ο Arseny Meshchersky θα έχει μεγάλη αναγνώριση τόσο στη Ρωσία όσο και στην Ευρώπη και θα γίνει επίσης ακαδημαϊκός και καθηγητής της Ακαδημίας Τεχνών της Πετρούπολης.
Σε όλη τη μετέπειτα ζωή του έζησε στην Αγία Πετρούπολη, διδάσκοντας στην Ακαδημία και εργάζοντας τοπία σε διάφορες τεχνικές: από ακουαρέλα και σέπια έως ελαιογραφία. Και το ίδιο το τοπίο, το Meshchersky είχε ένα ευρύ φάσμα. Οι συνηθισμένες απόψεις της ρωσικής φύσης ανά πάσα στιγμή του έτους, της θάλασσας και των βουνών, που απεικονίζονται από τον πλοίαρχο - όλα αυτά υποτάσσονταν σε ένα πράγμα - η υπέροχη τεχνική σχεδίασης, η εκπληκτική δομή σύνθεσης και η εξαιρετική μετάδοση εφέ φωτισμού.
Όλα τα τοπία του πλοιάρχου είναι εκπληκτικά, ασυνήθιστα ρεαλιστικά, φωτεινά, καμβάδες που αναπνέουν. Κάτι με τον τρόπο του ζωγράφου λαμβάνεται από τον ταλαντούχο δάσκαλο Καλάμ. Ωστόσο, εμβαθύνοντας, βλέπουμε σαφώς ορατό το στυλ του ίδιου του καλλιτέχνη, το οποίο ήταν και παραμένει το «σήμα κατατεθέν» του.
Η τέλεια τεχνική σχεδίασης μπορεί να εντοπιστεί με σαφήνεια σε όλα τα έργα του Meshchersky, επομένως αποκάλεσε τον εαυτό του "σχεδιαστή", πιστεύοντας σωστά ότι το σχέδιο είναι ο ακρογωνιαίος λίθος της εικονογραφικής γραφής. Οι καμβάδες του μπορούν να προβληθούν για μεγάλο χρονικό διάστημα, κοιτάζοντας από τη μια λεπτομέρεια, γραμμένες με άλλη.
Και έχοντας κοιτάξει ολόκληρο τον καμβά, σαν να βυθίστηκα εντελώς στον υπέροχο κόσμο εκείνης της γωνιάς της φύσης που ήθελε να μας δείξει ο καλλιτέχνης. Τα ρωσικά δάση χειμερινών και καλοκαιρινών δασών ήταν αγαπημένα μοτίβα στο έργο του καλλιτέχνη και τα τοπία της Ελβετίας και της Κριμαίας γνώρισαν πρωτοφανή επιτυχία σε ακαδημαϊκές εκθέσεις.
Κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο ζωγράφος τοπίου ταξίδεψε πολύ στη Ρωσία και την Ευρώπη, επισκέφθηκε επανειλημμένα την Κριμαία και τον Καύκασο - εξ ου και τα υπέροχα τοπία βουνού και θάλασσας. Και το 1867, ο Arseny Meshchersky είχε την τύχη να συνοδεύσει τον Μεγάλο Δούκα Alexei Alexandrovich σε ένα ταξίδι σε όλο τον κόσμο. Από εκεί, ο καλλιτέχνης έφερε μεγάλο αριθμό έργων ζωγραφικής, σκίτσων και σκίτσων.
Σε ηλικία 45 ετών, ο καλλιτέχνης ήταν σοβαρά άρρωστος από πνευμονία, η οποία επηρέασε τη γενική του υγεία. Κανείς δεν ήλπιζε ότι θα επιζήσει, αλλά ο Αρσένι Ιβάνοβιτς «βγήκε από τα νύχια του θανάτου». Ωστόσο, η συνεχής ασφυξία και ο βήχας στο εξής θα στοιχειώνουν τον Meshchersky μέχρι το τέλος των ημερών του. Και θα πεθάνει σε ηλικία 68 ετών στην Αγία Πετρούπολη
Στα μέσα Νοεμβρίου 1902, μια νεκρολογία εμφανίστηκε στην εφημερίδα Novoye Vremya. Το ανέφερε
Ο Arseny Ivanovich Meshchersky θεωρείται δικαίως ένας από τους μεγαλύτερους δασκάλους της ζωγραφικής τοπίου στη Ρωσία στο τελευταίο τρίτο του 19ου αιώνα, εξαιρετικός χρωματιστής και σχεδιαστής.
Το έργο του παρουσιάζεται στις μεγαλύτερες συλλογές μουσείων στον κόσμο, συγκεκριμένα, στην κρατική γκαλερί Tretyakov. ΕΝΑ Πάβελ Τρετιακόφ γνώριζε πολλά για την αληθινή ζωγραφική, το ένιωθε με την καρδιά του.
Συνιστάται:
Γιατί ένας από τους καλύτερους ζωγράφους του Μεσαίωνα ζωγράφισε για το νοσοκομείο: ο Χανς Μέμλινγκ
Ένα μεγάλο τρίπτυχο του Χανς Μέμλινγκ, με ημερομηνία 1474-1479, ονομάζεται Βωμός του Αγίου Ιωάννη. Το πλήρες όνομά του είναι «ο βωμός του Ιωάννη του Βαπτιστή και του Ιωάννη του Θεολόγου». Υπηρέτησε ως βωμός στο νοσοκομείο του Αγίου Ιωάννη στη Μπριζ, όπου παραμένει μέχρι σήμερα. Παρεμπιπτόντως, αυτό δεν είναι το μόνο έργο ενός διάσημου καλλιτέχνη γραμμένο για νοσοκομείο. Τι συνδέει πραγματικά τον Μέμλινγκ με το θεσμό του Αγίου Ιωάννη;
Belmondo - 88 ετών: Πώς ένας άσχημος όμορφος άντρας και πρωταθλητής πυγμαχίας έγινε ένας από τους πιο διάσημους Γάλλους
Στις 9 Απριλίου συμπληρώνονται 88 χρόνια από τον παγκοσμίου φήμης Γάλλο ηθοποιό Jean-Paul Belmondo. Έχει κερδίσει τη φήμη του κατακτητή των γυναικείων καρδιών και ενός από τους πιο εμπορικά επιτυχημένους και περιζήτητους καλλιτέχνες στη Γαλλία. Αλλά παρά την απίστευτη δημοτικότητά του στις μέρες της ΕΣΣΔ, για τους θεατές μας παρέμεινε ένα μυστήριο για μεγάλο χρονικό διάστημα. Λίγα γνωστά γεγονότα για τον Belmondo, που θα σας κάνουν να τον δείτε από μια απροσδόκητη γωνία, - περαιτέρω στην κριτική
Πώς ένας από τους πλουσιότερους καλλιτέχνες του 19ου αιώνα παραλίγο να καταστρέψει τη φήμη του εγγονού του: τις φούσκες του Μιλλέτ
Οι σαπουνόφουσκες είναι ένας πίνακας του 1886 του John Everett Millais που έγινε διάσημος για τη χρήση του στη διαφήμιση σαπουνιών. Με την πρώτη ματιά, μια απαράμιλλη εικόνα κρύβει βαθιά φιλοσοφικά νοήματα και ο καλλιτέχνης κατηγορήθηκε αργότερα ότι πούλησε το ταλέντο του
"Siberian Shaman": πώς ένας αγράμματος Tungus έγινε ένας από τους καλύτερους σκοπευτές του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου
Ο Σιβηριανός κυνηγός Semyon Nomokonov πήρε για πρώτη φορά ένα τουφέκι σε ηλικία 7 ετών. Και μέχρι τα 40, δεν μπορούσε να φανταστεί ότι θα χρησιμοποιούσε τις ικανότητές του για σκοποβολή κατά τη διάρκεια στρατιωτικών επιχειρήσεων. Όταν έφτασε στο μέτωπο, κανείς δεν τον πήρε στα σοβαρά, είπαν ότι στα ρωσικά καταλάβαινε μόνο την εντολή "για μεσημεριανό γεύμα!" και είναι ανίκανος να εκτελέσει αποστολές μάχης. Ως αποτέλεσμα, έγινε ένας από τους πιο αποτελεσματικούς σκοπευτές του Δευτέρου Παγκοσμίου Πολέμου, τους οποίους οι Ναζί αποκαλούσαν «Σιβηρικό σαμάνο» για την ικανότητά του να βγαίνει αλώβητος από όλους τους ελεύθερους σκοπευτές
Pimen Orlov: Πώς ένας μαθητευόμενος ζωγράφος έγινε μαθητής του Bryullov και ένας από τους καλύτερους Ευρωπαίους ζωγράφους πορτρέτων
Η ιστορία της ρωσικής τέχνης γνωρίζει πολλά ονόματα ζωγράφων που προέρχονται από τον απλό λαό. Ένας από αυτούς είναι ο λαμπρός Ρώσος ζωγράφος πορτρέτου Pimen Nikitich Orlov, γηγενής αγρότης, ο οποίος, χάρη στην επιμονή και την αυτοεκπαίδευση, μπόρεσε να εισέλθει στην Αυτοκρατορική Ακαδημία Τεχνών, έγινε ο καλύτερος μαθητής του Karl Bryullov, ζήσει όλη του τη ζωή στο εξωτερικό και να αποκτήσει παγκόσμια φήμη για τον εαυτό του και την πατρίδα του