Βίντεο: Όλα τα κακά του κόσμου σε μια νέα έκθεση στο PinchukArtCentre
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Κιέφσκι PinchukArtCentre Είναι ένα από τα πιο ενεργά και πολλά υποσχόμενα μουσεία σύγχρονης τέχνης στην Ευρώπη. Φιλοξενεί τακτικά εκθέσεις των πιο διάσημων δασκάλων της εποχής μας. Για παράδειγμα, μια προσωπική έκθεση άνοιξε πρόσφατα εκεί. Τζέικ και Ντίνος Τσάπμαν εκπροσωπούν το έργο τους Το άθροισμα όλων των κακών.
Τα τελευταία χρόνια, ο δισεκατομμυριούχος Victor Pinchuk έγινε γνωστός σε όλο τον κόσμο της σύγχρονης τέχνης χάρη στα δεκάδες εκατομμύρια δολάρια που επένδυσε αυτός ο προστάτης στην ανάπτυξή του. Προσπαθεί να ανοίξει τη σύγχρονη τέχνη για την Ουκρανία και την Ουκρανία για τη σύγχρονη τέχνη. Για παράδειγμα, δημιούργησε ένα ασυνήθιστο μουσείο στο Dnepropetrovsk, που βρίσκεται στο έδαφος ενός μεταλλουργικού εργοστασίου και στο Κίεβο, το εκθεσιακό κέντρο PinchukArtCentre.
Στο PinchukArtCentre άνοιξε η πρόσφατη έκθεση του Τζέικ και του Ντίνου Τσάπμαν, με τίτλο "Κοτόπουλο", στο πλαίσιο της οποίας παρουσιάζεται το έργο τους Το άθροισμα όλων των κακών.
Το άθροισμα όλων των κακών δημιουργήθηκε ακριβώς με εντολή του PinchukArtCentre. Αυτό το έργο αποτελείται από τέσσερα μικρογραφικά διοράματα αφιερωμένα στην τραγωδία του Μπάμπι Γιαρ. Το φθινόπωρο -χειμώνα 1941, τα γερμανικά στρατεύματα κατέστρεψαν περισσότερους από 30 χιλιάδες ανθρώπους σε αυτήν την περιοχή στο Κίεβο - Εβραίους, κομμουνιστές και ακτιβιστές του ουκρανικού υπογείου.
Ωστόσο, όλη η φρίκη που συνέβαινε στο Babi Yar εμφανίζεται με έναν πολύ περίεργο τρόπο χαρακτηριστικό των αδελφών Chapman. Για παράδειγμα, απεικόνισαν φασίστες στρατιώτες με τη βοήθεια βαμμένων στρατιωτών, και ως θύματά τους μπορείτε να βρείτε χαρακτήρες κινουμένων σχεδίων και ακόμη και πολλούς κλόουν του Ronald McDonald.
Ένα άτομο εξοικειωμένο με την ιστορία της παγκόσμιας τέχνης θα βρει εύκολα στο έργο των Jake και Dinos Chapman The Sum of All Evil αναφορές σε πίνακες του Ιερώνυμου Bosch και εκτυπώσεις του Francisco Goya - καλλιτέχνες που αγαπούσαν επίσης να απεικονίζουν ανθρώπινα πάθη και κακίες.
Συνιστάται:
Μια έκθεση ενός πίνακα, του πιο ακριβού στον κόσμο, ανοίγει στη Νέα Υόρκη
Στις 24 Οκτωβρίου, ανοίγει μια έκθεση ζωγραφικής στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης της Νέας Υόρκης. Οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να δουν τον πίνακα "The Scream" του διάσημου Νορβηγού εξπρεσιονιστή Edvard Munch
Μια νέα ματιά στο χρόνο και τον χώρο στο έργο του David Spriggs
Μετά την πρώτη γνωριμία με τα έργα του David Spriggs (David Spriggs), θέλω να κάνω στον συγγραφέα πολλές ερωτήσεις. Πώς, για παράδειγμα, κατάφερε να κλείσει ένα σύννεφο σε ένα γυάλινο ενυδρείο; Or γιατί μια σταγόνα χρώματος πάγωσε στο νερό και δεν απλώθηκε σε αυτό; Η απάντηση είναι απλή - είναι όλα τραβηγμένα, όσο απίστευτο κι αν φαίνεται με την πρώτη ματιά
Saraab - ατομική έκθεση του Cai Guo -qiang στο αραβικό μουσείο της δικής του τέχνης στο Κατάρ
Η Κίνα και ο αραβικός κόσμος έχουν χίλια χρόνια παράδοσης συνεργασίας - τους ένωσε ο Μεγάλος Δρόμος του Μεταξιού, από τον οποίο πέρασε η κυκλοφορία των αγαθών και η αμοιβαία διείσδυση των πολιτισμών. Αυτή η πολιτιστική συνεργασία συνεχίζεται και σήμερα. Ένα παράδειγμα αυτού είναι η προσωπική έκθεση Saraab (Mirage) του Κινέζου καλλιτέχνη Cai Guo-qiang στο αραβικό μουσείο της δικής του τέχνης στο Κατάρ. Στα έργα του, ο δάσκαλος προσπάθησε να δημιουργήσει μια συμβίωση της κινεζικής και αραβικής κουλτούρας
«Όλα ρέουν, όλα αλλάζουν». Εφήμερη ομορφιά στο έργο της Nicole Dextras
Η καλλιτέχνης Nicole Dextras αγαπά πολύ τη δουλειά με ρούχα, αλλά το κάνει με πολύ ασυνήθιστους τρόπους. Για παράδειγμα, η δουλειά της εξαρτάται πολύ από την εποχή του χρόνου και τον καιρό έξω. Αν είναι καλοκαίρι, τότε η Νικόλ πηγαίνει στον κήπο, όπου μαζεύει ζιζάνια και τα μετατρέπει σε όμορφα φορέματα. Αν έξω είναι χειμώνας, ο καλλιτέχνης παίρνει έτοιμα ρούχα και τα … παγώνει σε κομμάτια πάγου. Αξίζει να το δείτε, έτσι δεν είναι;
Τα κορίτσια των βανδάλων έβλαψαν πίνακες του Νταλί και του Γκόγια σε μια έκθεση στο Εκατερίνμπουργκ
Εκπρόσωποι του διεθνούς κέντρου για τις τέχνες του Αικατερίνμπουργκ με το όνομα "Main Avenue" μίλησαν για τη ζημιά των επισκεπτών στον πίνακα του Francisco Goya και του πίνακα του Salvador Dali. Αυτά τα έργα ήταν σε μια δέσμη, και ως εκ τούτου υπέστησαν ταυτόχρονη ζημιά. Μια ομάδα τεσσάρων κοριτσιών που, όταν επισκέφθηκαν το κέντρο, συμπεριφέρθηκαν ακατάλληλα, ενεπλάκη σε αυτές τις εκδηλώσεις